电脑设计论文例1

二、突出艺术设计专业特色电脑图形设计课程教学方法的措施

针对当前艺术设计专业电脑图形设计课程教学中存在的问题，急需对电脑图形设计课程进行教学方法改革，提高教学水平。教师是整个课程的指挥者，正确理解办学定位与人才培养方案目标，切实使电脑图形设计课程教学在传授技能的同时提高学生的他作能力，将专业知识贯穿于教学过程中，指导学生，使学生在耳闻目睹中学会用电脑完成设计想法的实现。

1.实例教学法

通过实例教学，充分调动学生自主学习的主观能动性。实例教学法在教学过程中是先进行实践再探索理论，然后将理论联系实践，再通过实践检验理论，最后再将理论总结用于指导同类实践。实例教学法可分四步教学：第一步选择案例，案例选择的是否合理，直接影响对当前知识点的理解与掌握；第二步是案例分析，案例分析的要点在于与所讲知识点的贴近程度；第三步是案例演示，作为教师应在备课过程中将涉及案例至少预先操作3遍，在多遍操作中对操作顺序、操作捷径、错误可能产生的原因等进行掌握，以免在课堂演示中对错误的纠正影响学生的理解；第四步是同类案例实践，举一反三对深入理解知识点及温故知新。例如：针对“图层”内容的讲解，在选择案例时可以选择“奥运五环”LOGO，学生对“奥运五环”这个LOGO非常熟悉，因此在运用这个实例讲解“图层”各知识点时，可以使学生产生强烈的好奇心，迫切想知道运用软件制作的方法，教师再将软件制作要点与涉及工具进行提示，给出基本思路，使学生心中有数，跃跃欲试地尝试完成，在制作过程中，如出现大面积的对于某个知识的不懂，教师再适当提示，让学生能够完成。完成后，教师再根据实际情况演示其它解决方案，使学生豁然开朗，同时对知识点理解的更为透彻，真正感受到了即使做出来了，也未必是最佳方案，真的是学无止境，更好地激发了学生的求知、求解的欲望，提高探索、钻研学习的兴趣。在熟练操作“奥运五环”这个实例后，对“图层”操作要领使用达到真正了解掌握的目的，趁热打铁再布置举一反三的实例，便宜如“太极八卦图”等，在巩固所学知识的同时，又有所挑战，以能检验教学效果的同时，对同学们的努力给予了肯定，真正达到了触类旁通。

2.任务驱动教学法

任务驱动教学法适用于不同阶段熟练和巩固知识点。在电脑图形设计课程中采用“任务驱动教学法”可以从三个方面进行任务设置：

2.1依据重点、难点任务设置。

章节教学抓重点解难点，巧设问题，设置有助于掌握重难点知识的任务，要求学生带着要完成的任务、要解决的问题认真学习、努力实践。任务的创设应围绕课程的基本结构、重点难点，学生的实际掌握和具体情况而定。例如在电脑图形设计课程的教学中，可以根据教学进度安排，以各章节教学内容中基本原理和基本操作为主，根据重难点进行阶段任务设置，布置的任务可以是教材中的实例，独立思考、操作完成。例如：电脑图形设计课程中第二章节的任务设置可以制作联想标志、工商银行标志、奥迪标志等一些几何LOGL。

2.2小结性任务设置。

章节内容累积到一定程度后，可以对知识点进行小结性的任务设置，检验当前阶段教、学效果，及时发现问题，对个别知识点进行补充。这一阶段，学生有了一定的基础，可以综合性的做些简单的应用案例，例如学生感兴趣的平面宣传单、广告牌、杂志封面、或是动画场景……通过所学，得以实践，展示成就感的同时，可能会遇到困难，有针对性的研究、探索完成任务，学与用无形地得到体会。

2.3总结性任务设置。

在这一阶段中，知识点讲解基本完成，从工具使用的角度来讲，学生可以完成简单实的综合实例制作，知识点的巩固与熟练运用需要提高。在总结性任务设置方面，主要以命题设计为主，根据命题进行构思、创作。这个过程中，学生思考、动手、实践，对已掌握的知识运用得心应手，当然也会遇到困难，比如工具的深入使用，技巧的配合，发现问题解决困难，无形中的进步，使得知识和“创作”经验都有所提高。根据学生掌握程的不同，教师可以因材施教有意识地对掌握程度强的同学设置相对复杂的任务，让学生分工协作，培养学生的合作能力。针对任务完成的效果，及时总结，及时鼓励，及时提出新的建议，以增强学生的学习兴趣。

3.操作习惯引导法

（1）存盘习惯：

随时保存文件的习惯非常重要，电脑突然死机、电源断电等意外情况都会导致工作学习成果丢失，随时保存，能够最大限度地保留文件。

（2）使用快捷键习惯：

快捷键是键盘、鼠标同时操作完成效果的方法。通常情况下左手负责键盘，右手负责鼠标，左右手同时工作，能够快速提高操作速度。实际工作中尤其是优秀的设计师、绘图员，大量操作通过键盘完成，速度证明能力的同时也向人们展示着专业的内涵，在日常教学中培养学生的快捷键操作习惯不但能为后续专业学习提供技术支持，尤其能增强学生学习的信心。

4.总结教学法

总结可谓是一个习惯。老师对知识点有小结，对课程有总结，目的是将重难点内容强化记忆。在中国教育教学方法中，学生的主动性较弱，死记硬背知识点，学习习惯被动，注意培养学生的总结习惯，有利于帮助学生理解知识、熟悉方法、掌握技巧形成总结的方法，融会贯通，更好在学习、生活、工作中不断前行。

电脑设计论文例2

DesignoftheStampingDiefortheMagnesiumAZ31

OuterShelloftheNotebookPC

Author:BoFengxia

Tutor:HuangChanging

Abstract

ThestampingprocessfortheoutershellofthenotebookPCisanalyzedandasetofsimplyconstructedformingdieusedonliquid-presswasdesigned.Thearticleintroducesthestructureandworkingprocessofthedieoneachoperationfromthestructureandthefunctionoftheproduct.Andthepointsforattentioninthedesignandmanufactureofthediesarelisted.TheefficiencyofmagnesiumAZ31isanalyzedinsheetmetalformingandthatitcan’tdrawinnormaltemperature.Theproblemisresolvedbyheatingthedieandworkpieceduringdrawing,afterdetailedanalyzingandrelativetechnicaldataconsulting.Theproducthastobetrimmedintwodirections.Afteranalyzingthetechnicoftheproduct,weknow:Ifthetwodirectionsarecarriedoutatonetime,itishardtomakesuretheprecision.Onthecontrary,ifwemakeonedirectionatonetime,itiseasytosatisfythetechnicalrequirementoftheproduct.

Keywords:theoutershellofthenotebookPC,stampingprocess,drawingdie,

trimmingdie

论文构成

(1)选题背景和研究方法和。

(2)冲压工艺规程通过对工件的工艺分析和工艺计算，考虑经济性和可行性的前提下，确定工艺方案。

(3)进行模具设计拉深模设计和修边模设计。

(4)设计总结总结本次设计之后所得到的收获和改进意见。

金属镁及其合金是迄今在工程应用的最轻的结构材料，常规镁合金比铝合金轻30%~50%，比钢铁轻70%以上，应用在工程中可大大减轻结构件质量。同时镁合金具有高的比强度和比刚度，尺寸稳定性高，阻尼减震性好，机械加工方便，尤其易于回收利用，具有环保特性。20世纪80年代以来镁合金的研究得到飞速发展，随着镁合金应用面的不断扩大镁合金的研究和开发也进入了新时代。然而镁合金的研究和发展还很不充分，很多工作还处于摸索阶段，很多有关镁合金性能的研究还没有得到完全发展。对镁合金的成型技术的研究目前主要在金属型铸造，砂型铸造，低压铸造，差压铸造，熔模铸造，压力铸造和技压铸造等方面，对镁合金的冲压工艺研究较少。但是，镁合金冲压方面的应用前景较好，除了可以减轻质量，外观漂亮外，特别是电磁屏蔽能力好。

本文结合省自然科学基金项目—镁合金深加工研究，主要进行变形镁合金的板材成型性分析设计。

镁合金在常温下的塑性很低，因此不适于常温下冲压成形。镁合金在热态下具有较好的塑性，甚至在一些不利于其他材料成形的应力-应变状态下也可以成形，但变形速度不宜太大。镁合金板材在250℃左右拉深时其拉深比超过铝合金和低碳钢板的常温拉深成形极限。在175℃镁合金板形件拉深的拉深比可达2.0，225℃可达3.0。

本次设计主要是根据镁合金AZ31板材加热时的拉深性能来进行模具设计，镁合金AZ31板材拉深成形时主要工艺参数有拉深力、成形速度、坯料温度、模具预热温度、方式、模具圆角、模具间隙、压边力等，这些因素对坯料的拉深成形结果均有不同程度的影响。

目录

1绪论……………………………….…………………………………………….…1

1.1选题背景及目的…………………………………….……..…………………1

1.2国内外研究状况…………………………………….………………………..1

1.3课题研究方法………………………………….……………………………..2

1.4论文构成………………………………….…………...……………………...2

2冲压工艺规程的编制………………………………….……………………..3

2.1冲压件的工艺分析…………………………………………………………3

2.1.1材料………………………………………………………………….4

2.1.2结构工艺性分析……………………………………………………5

2.2毛坯形状、尺寸的确定……………………………………………………6

2.2.1盒形件的修边余量………………………………….………………6

2.2.2盒形件毛坯尺寸计算……………………………………………….7

2.3排样设计及材料利用率计算……….………………………………….…..8

2.3.1排样方式……………….………………….………………………...8

2.3.2材料利用率计算……….…………………………………………...9

2.4确定工艺方案……………………………………………………………….9

2.4.1基本工序的确定………………………………….…………………9

2.4.2不同工艺方案的比较……………………………………………….9

2.5工艺计算……………………………………………………………………10

2.5.1落料工序…………………………………………………………...10

2.5.2拉深工序…………………………………………………………...11

2.5.3冲孔工序……………………………………………………………12

2.5.4修边工序……………………………………………………………13

2.6冲压工艺过程卡片………………………………………………………...14

3拉深模设计……………………………………….…………………………..17

3.1模具的结构形式……………………………………….………………….17

3.2模具刃口尺寸计算…………………………………….…………………18

3.2.1上下模刃口尺寸计算…………………….……………………….18

3.2.2压力中心计算……………………………………………………..19

3.3零件设计及标准件选择…………………………………………………..19

3.3.1凸模的设计…………………………..……………………………19

3.3.2凹模的设计…………………………………..….………………….21

3.3.3定位板的计………………………………...……………………...21

3.3.4弹性压圈的设计…………………………...………………………21

3.3.5拉深筋的设计……………………………………………………….22

3.3.6上下模座、导柱导套的设计…………………….……………….22

3.3.7出件装置的设计…………………………………………………..22

3.4模具闭合高度的计算……………………………………………………...23

3.5绘制装配图及零件图……………………………….……………………..23

3.6压力机校核………………………………………….……………………..23

4修边模设计……………………………………….…………………………...24

4.1模具的结构形式………………………………………..…………………24

4.2压力中心计算…………………………………….……………………….25

4.3零件设计及标准件选择…………………………….………………………25

4.3.1斜楔和滑块的设计………………………………………………..25

4.3.2滑块返回行程的复位机构………………….…………………….27

4.3.3出件装置的设计……………………………….…………………..27

4.3.4上模座的设计……………………………………………………...28

4.3.5下模座的设计………………………………………………………28

4.3.6压料板的设计………………………………………………………28

4.3.7防磨板的设计…………………………….….…………………….29

4.3.8导板的设计………………………………….………………………29

4.4模具闭合高度的计算…………………………………………………….…29

4.5装配图及零件图的绘制………………………………………………….….30

4.6压力机校核…………………………………………………………………..30

电脑设计论文例3

一 电脑数码艺术与传统文化——传承

文化艺术与科学技术结合的产物是设计，而艺术与科技，又同属于广义的文化范畴。文化是人类社会历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的总和，具有不可逆的传承性。虽然一代又一代的艺术家与设计师，总是企图摆脱传统文化的阴影，创造属于他们自己的艺术里程碑，但传统文化还是如影随形，到处可见。因此，我们可以说，任何传统文化，都必然对艺术与科技的发展，产生非常深刻的影响，并且通过艺术与科技，或者直接，或者间接，都对现代设计产生连带的巨大影响。

任何一种艺术形式的出现，都要依赖于当时社会和科技的发展。电脑数码设计这一艺术形式便是随着计算机的发展和普及，电脑电本文由收集整理脑数码化时代的到来而诞生的。著名艺术家罗伯特·劳申伯（robert rauschenberg）和设计大师乔治·开普斯（george capps）在上世纪60年代就开始成立了专门机构研究电脑数码图形与电脑数码艺术，从上世纪80年代美国苹果电脑公司推出macintosh电脑形成“桌面排版系统”（简称dtp）开始，电脑数码技术在设计领域应用越来越受到人们的重视。电脑数码图形技术的成熟带动了cad/cam（电脑辅助设计/电脑辅助制造）的普及和发展，设计艺术与电脑数码技术才得以真正结合。随着现代的电脑数码技术在艺术表现领域中开始形成自身独特的视觉表现语言，体现出更高的艺术价值，电脑数码设计开始进入到艺术的古老殿堂。但是当电脑数码艺术创作给艺术家带来兴奋和视觉的新奇的同时，却发现因文化科技等诸多因素，产生了电脑数码艺术与传统绘画艺术美的情感差异和电脑数码艺术表现的不足，同时还存在一些对电脑数码艺术的模糊认识。通过对传统艺术形式和电脑数码艺术创作文化渊源的发掘，探讨电脑数码设计创作的视觉表现和美学趋向，及其艺术创作最基本的图形、色彩、民族文化、电脑数码技术等方面的要素，有助于学生正确认识电脑数码艺术。用传统艺术，尤其是民族的文化艺术来丰富电脑数码艺术创作，以弥补电脑数码艺术创作中艺术文化内涵的不足，解决在现代电脑数码艺术创作中存在的视觉表现，以及认识和发展方向的问题，是正确表现电脑数码艺术创作中传统绘画艺术美的关键。

二 电脑数码艺术与传统文化——审美情感差异

形成传统艺术形式和电脑数码艺术创作审美情感的差异，首先是文化传统渊源的不同。传统绘画艺术创作是建立在深厚的文化底蕴和历史渊源之上的，蕴藏着众多的地域风情和民族文化。传统的艺术精粹形式丰富，包涵着深刻的文化积淀、民族的心理情感、风俗习惯、审美观念及审美情趣。传统绘画艺术所体现出深远的历史传统，众多的风格流派和博大的地域民族文化，以及传统绘画的笔墨造型和传统艺术的文化渊源，都在人们的心理情感交流上造成亲和力，产生心灵的共鸣。而新生的电脑数码艺术创作是在科技和工业的基础上发展起来的，在美学情感上缺乏传统文化基础，在表现形式和内容上有较大的局限，使人产生在文化遗传上的陌生和疏远。其次是因为现代科技的含量导致创作和表现的差异。延续了几个世纪的传统绘画，尤其是传统的工艺美术，除了在技法和材料上的创新外，还没有受到过像现代电脑电脑数码化所带来的这样巨大的冲击。

三 电脑数码艺术与传统文化——完美结合

在电脑数码设计表现过程中，吸收不同文化、各学科领域的相互补充、借鉴是电脑数码艺术发展的根本。结合民族的优秀传统文化和艺术形式是不断充实电脑数码设计的魅力和生命力所在。电脑数码艺术创作也具有很多自身的魅力，她为传统绘画创作的表达和反映艺术家的创作构思提供了形象化的手段，最大限度地发挥艺术家的思维和想象力。

在近50年来久负盛名的设计师中，诺曼·塞斯

电脑设计论文例4

目前，掌上设备的无线上网大多是通过手机实现的，其中功能较为强大的典型代表是摩托罗拉的A6188。但手机不甚强大的CPU、较小内存、较小的显示屏和非常有限的负荷能力等制约着它作为上网终端的广泛使用。与手机相比，掌上电脑在这一方面却能凸现其特有的优势：功能强大运行速度高的CPU、较大的内存、相对于手机的大屏幕彩色显示产及易于操作的触摸屏等。另外，掌上电脑功能也通过增强无线接入网络的能力得到了极大的扩展。考虑到国内现有GSM网络资源产及业务的丰富性，利用现有的GSM模块，便于快速而高可靠地在掌上电脑上集成无线通信功能。而目前无线技术经历两代的发展，正向3G宽带移动通信系统网络演进，宽带接入方式的提出为掌上电脑在不久的将来通过无线方式进行移动宽带多媒体应用提供了诱人的前景。当前作为GSM网络向3G演进过渡的GPRS已经能为用户提供量大可达164kbps的传输速率。因此在掌上设备中加入无线通信模块是大势所趋，也是掌上设备发展到一个新阶段的标志。

1总体设计

带集成无线通信功能的一款基于IntelSA1110处理芯片的掌上电脑，考虑到运行网络软件应用程序复杂性，采用主频为206MHz的IntelSA110作为处理芯片是合适的。除了无限模块功能接口外，掌上电脑还实现了一个USB接口、PCMCIA接口、320×240彩色液晶显示和触摸屏接口、音频编/解码接口、SIM卡、红外产及快捷功能键接口等。在掌上电脑设计中使用了32M字节的程序/数据存储器，便于扩展网络应用程序。使用的操作系统为类Linux嵌入式实时操作系统THOS[1]，配合相应的底层驱动，可实现通过无线模块对Internet的访问。

硬件上，掌上电脑要求小型化、省电、高可靠性。在掌上电脑中集成无线通信模块和其他模块，采用专用集成电路。在设计过程中同时还需考虑到电磁干扰的抑制和电磁兼容性设计。

目前GSM移动通信厂商除了生产普通的手机外，通常还提供GSM通信模块供其它产品配套使用。选用的GSM无线通信模块是由WAVECOM提供的WISMO2CGSM双频模块。该模块除支持现有的第二代协议外，在不改变硬件结构及对外接口的情况下通过对嵌入式软件的升级达到对GPRS的支持。

集成无线通信模块后的掌上电脑系统整体功能架构如图1。

2WISMO2C双频无线模块

2.1WISMO2C无线模块特点、功能及接口[2]

WISMO2C是WAVECOM推出的符合E-GSM900/GSM1800（或E-GSM900/GSM1900）标准的第二代无线双频无线模块。其中尺寸而紧凑（58.3mm×32.2mm×60mm），使用3.6V标准电源，具备EGSM/2W、DCS/1W发射功率，并对模块本身采取了完全的电磁屏蔽措施。数字基带处理部分采用0.35μm混合VLSICOMS工艺，模块的功能接口描述如图2所示。

（1）电源接口：输入采用标准3.6V锂电池，也可以采用符合纹波系数要求的其他电源作为输入。

（2）SIM卡接口；直接提供了一个符合GSM11.12规范的3VSIM卡接口。如果要和5VSIM卡（GSM11.11规范）接口，可以靠外接一个3V～5V电平转换器（如LTC1555）实现。

（3）话音输入输出接口：包括两路话筒输入输出接口中。

（4）RF天线电路接口。

（5）I/O接口，包括GPIO接品、UART接口、键盘以及SPI接口。

需要指出的是，对于垂直应用开发（如掌上电脑），键盘和SPI接口可以不用。而且由于该模块内部FLASH和SRAM留有一定的剩余空间，可以在获得软件开发包的情况下通过编程以充分利用GPIO的接口功能。

以上这些接口为集成GSM模块和掌上电脑系统提供了丰富的控制接口资源。这些接口由一个60引脚通用连接器提供。

2.2电路功能接口实现

SIM卡直接选用符合GSM11.12规范的3VSIM卡。3VSIM卡并不提供C4、C8管脚。但由于该模块提供了SIM卡检测输入引脚SIM_PREP，所以选择带有卡检测输入的SIMPlugin卡座，卡插入后在SIM_PREP脚上给出低电平信号，使模块能正确进入工作状态。而且，在GSM11.11中定义5VSIM卡接口中第6脚C6为编程电压Vpp，而GSM11.12定义3VSIM卡以及基于3V的移动终端（ME）都不提供对该功能的支持，为保持兼容将该引脚接WISMO2C的输出VCC_MODULE。

音频接口利用自带偏置的SPK2以及MIC2接口，通过电容以及电感组成的滤波网络后直接输出或与掌上电脑的音频部分相连接。

串口驱动采用一片MAX3237实现。由于WISMO2C无线模块输出为标准3VCMOS电平，3.6V锂电需要经过MAX8885EU3.0（或LP2981）降压变压器给MAX3237提供单独的3VVCC。同类为保护SIM卡及串口输出等敏感部分免受射频及尖峰脉冲干扰，分别采用了高速防静电管ESDA6V1L、DAL6V1L等加以保护。

由SISMO2C无线模块构成的电路接口主要部分如图3所示。

2.3AT命令集控制接口[3]

WISMO2C无线模块的软件部分对外提供了一个控制系统操作的AT命令集，通过接收来自UART发送的AT命令，解释并执行相应的操作，从而实现无线Modem的对应功能。这样可以省略LCD、键盘等部分接口，节省资源。掌上电脑通过RS-232与无线模块通信所用到的AT命令集包括以下几个方面：

（1）一般控制命令：包括SIM卡检测、话机状态设置。

（2）通话控制命令：包括拨号、自动拨号、重拨、挂机、应答、自动应答、产生DTMF拨号音、音量控制、回声抑制等命令。

（3）网络服务命令：包括信号质量、服务提供商选择等。

（4）完全管理命令：包括PIN输入、话机锁、密码修改等。

（5）电话簿管理命令。

（6）短消息收发管理命令。

（7）数据以及传真控制命令等。

掌上电脑母板提供了一个与65535兼容的UART驱动，可以通过对65535控制寄存器的直接编程，实现AT命令的发送、无线模块应答信号以及工作状态的检测，并将内容显示在掌上电脑液晶屏上。

3无线通信模块与掌上电脑集成

3.1集成方案

GSM模块与掌上电脑系统集成的方案如图4所示。GSM模块与掌上电脑母板的通信主要通过串口完成。由于SA1110I/O端口为标准3.3VCMOS电平，而WISMO2C为3VCMOS电平，为解决电平接口不一致的问题，同时避免板间干扰，将SA1110的UART3端口经RS-232电平转换后再与GSM模块的RS-232对接连接。SA1110提供的串行接口只能提供TXD和RXD，而GSM模块还要求使用RI、CD、RTS、CTS、DSR和DTR等信号。为此，使用SA1110的GPIO引脚连接这些信号。SA1110提供了28个可编程的GPOO引脚[4][5]，每个引脚可以通过对GPIO引脚方向控制寄存器（GPDR）的编程配置为输入或者输出，并能通过设置上升沿/下降沿检测使能寄存器（REDER/FEDER）检测相应管脚的信号突变，实现对无线模块输出的监控。

无线模块MIC输入信号直接利用掌上电脑母板上内置MIC输入实现。SPK则并联输出到掌上电脑的专用语音处理芯片UDA1341TSVIN1端口上，充分利用该芯片的语音处理功能以及掌上电脑的存储能力实现电话录音功能。

3.2电磁兼容性（EMC）设计

电磁干扰（EMI）是掌上电脑与无线模块集成中的难点。在本设计中，HPC中CPU芯片最高工作频率达到206MHz，而采用的SDRAM也工作在100MHz上，GSM模块的工作频率在900/1800MHz，相当于前者的4倍，发射功率峰值达到2W。如果处理不当，将互相成为对方的重大干扰源。系统中还存在液晶、背光等多种需要脉冲高压的电路。如何克服射频干扰确保整个系统的正常工作，是一个首要的也是最重要的问题。主要从以下几个方面采取了必要措施。

（1）器件的选择，尽量采用SMD封装的器件，避免采用DIP类型的器件，尽量减少电流发射（感应）环路面积，同时节约了版图面积。

（2）采用多层PCB板，对重点信号线布线（SIM时钟、数据线等）着重考虑，如采用地线隔离，屏蔽等措施单独布线[6]。

电脑设计论文例5

中图分类号：G42 文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）15-0230-02

在数字技术迅猛发展的今天, 电脑美术在设计领域的发展可谓是日新月异，并且越来越显示出其旺盛生命力和无可替代的优越性。因此美术教育迫切要求跨越传统教育的内容和模式，紧跟时代步伐，努力创造条件, 摸索出一套科学合理，完备适用的教学方法和学习方法，使电脑美术教育上升到一个更高的专业化水平，培养出高技艺高素质的电脑美术人才。本文从什么是电脑美术教育、云南高校电脑美术教育的现状分析、云南高校电脑美术教育的思考三方面，来阐述突破云南高校电脑美术教育瓶颈的若干思考。

一、什么是电脑美术教育

（一）电脑美术的起源

作为艺术创造性思维与新科技手段结晶的电脑美术,不仅极大地丰富了当代视觉艺术世界, 还有助于人类精神与情感的沟通。传统绘画是用工具--笔来完成的。电脑美术作品则是用新的工具--键盘、鼠标器和打印机来完成。

电脑美术的产生可追溯到1963年，其发源地在美国。麻省理工学院的萨罗兰德,从1950年开始,着手开发通过图形技术来处理人与电脑对话操作系统。1965年以后,各类电脑美术作品展览分别在西德的斯图加特，英国的伦敦，美国的纽约，日本的东京出现，这些展览在各国科技界、美术界引起极大反响。从而加快了研制电脑美术的步伐，电脑美术很快被应用到电视广告、装饰广告、装璜设计、建筑设计、动画影视等领域。

电脑美术的兴起是20世纪艺术领域内最令人惊叹的变革。自从电脑问世以来，在短短的几年内迅速成为人们工作生活中不可或缺的工具。电脑除了对军事、医学、科学等深入研究外，更重要的一个发展就是将电脑技术运用于艺术创作。各大高校争相开设电脑美术的相关专业，扩大电脑美术专业的招生规模，电脑美术已成为我国美术高等院校学生必须掌握的必修课程。使电脑美术教育规范化、科学化、制度化，让学生尽快地掌握电脑美术的知识和技能，以适应新形势社会发展的需求，是各高校努力的目标。

（二）电脑美术的涵义

学者对电脑美术的认识各不相同。金笛、金戈在《浅谈电脑美术的新意》一文中给电脑美术概括总结为:“ 电脑美术是以计算机灵活的图形设计、高速度的分析计算和复杂完善的图像后处理三大功能服务于视觉艺术创作的一门新的视觉艺术。作为最新的高科技成果, 是以科学的手段实现审美的目的。”何平在《电脑美术, 一门新学科》一文中通过对传统美术和电脑美术教学的比较, 指出: 电脑美术是不用笔纸, 不用颜料, 直接在电脑上学习和研究的一门新学科。任斌在《浅谈电脑美术》一文中把电脑美术概括为: 艺术家使用电脑进行主观意念的艺术创作, 而非商业化制作, 才是电脑美术。徐志伟在《电脑美术在美术教学中的定位、作用及应用》提出, 电脑美术是人们利用电脑从事美术活动的过程和结果的称呼。虽然学者对电脑美术的认识各不相同，但是主要内容是一致的。

综上所述，笔者认为电脑美术是用电脑提供的操作软件和工具作为创作手段来从事美术创作，用于创作的工具不是区别美术与非美术的标准和尺子。用笔画在纸上的画是美术作品，用刀刻在木板和画在石板上再经过腐蚀的画也是美术作品，用相机拍摄的画面经过冲洗打印出来的照片也是美术作品，美术的范畴是一个不断发展和完善的概念，如今，用高科技的电脑作为创作手段而创造出的“画面”无疑丰富了美术作品的涵义。

二、云南高校电脑美术教育的现状分析

笔者认为，云南省高校电脑美术教育存在以下四方面问题：

（一）理论与实际脱轨

理论知识没有体现在美术设计中，学生学习电脑美术更倾向于软件的操作。在纯绘画类艺术教学中，软件的使用和艺术设计教育相对较少，学生创作的作品大多是用传统方式来完成的，尽管有些是用数字技术辅助创作的，但都只是一种单纯的工具层面的延伸。因而目前电脑美术发展还处于一种被动的局面，学生没有时间也没有精力去从事一些基本的数字研究和学习。尽管电脑美术的实践性很强，但实践需要有理论支撑。由于我国的电脑美术起步很晚，相关学术理论的积累刚刚起步，导致在艺术实践活动中都存在很大的盲目性。在高校美术教育中，教学者本身对“电脑美术”的概念缺乏完整和清晰的认识，这种情况下开始的教学实践活动当然也就会带来不好的影响。

（二）学生方面

现在的学生学习任务重，同时还面临找工作难的压力。学生自身的人生观、价值观不清晰，心理素质脆弱，意志力不坚定，艺术水平良莠不齐，有些学生原来进行过一些基础的美术训练，主要是素描、色彩、速写等课程，有些学生则完全没有训练过，学生基础不一样，对基础较弱的学生学习积极性也会产生负面的影响。

（三）教师方面

笔者查阅相关资料得知：大部分从事电脑美术专业教育的教师不是科班出身，有的原来是从事美术理论、设计教学，对电脑软件并不十分了解，有的原来是从事计算机专业教学的理工科教师，虽然他们对电脑软件操作熟练，但对设计理论又知之慎少。他们中很多都是依靠自学或边教边学了解美术设计的，而在两者中，除了很少一部分拥有从事设计工作的实战经验外，大部分教师在美术设计的实践上显得有些苍白。

（四）教学方面

教学方法上过于传统，授课方式大多是教师讲述，然后做一些练习便结束。没有具体课题，也没有实践实例，课程结束后往往许多同学对制作输出、工作流程等在真实操作中必须考虑的因素根本没有概念。教师的教学方式过于呆板，也会使学生的自主性受到了限制，从而导致部分学生的兴趣不浓。

美术教育工作者，长期以来习惯了传统模式，对电脑美术教学，接受起来不太容易，加之对电脑知识的缺乏，而无法接纳复杂的逻辑思维模式及烦琐的操作方式。另外我国电脑美术发展本身还处于初级阶段，教学所需的配套设施也跟不上最先进的发展潮流，这也在客观上限制了电脑美术教育的发展。

三、关于云南高校电脑美术教育的思考

针对云南高校电脑美术教育存在的种种问题，笔者认为，解决云南高校电脑美术教育存在问题的对策如下：

（一）确定人才培养目标

电脑美术是艺术与技术紧密结合的专业，是以实用型人才为培养目标的。因此，我们在电脑美术教育中更要重视学生实践能力、动手能力和操作能力的培养。在教学中，我们要根据学生自身的层次特点，采取灵活多样的教学手段来完成目标培养。如对美术基础差的学生，设置更多的实操练习和技能训练。对于理论内容，掌握一些基本的原理和法则，使得艺术理论体系的专业理论变成容易掌握的实际技能。使他们能够对图形与图像进行熟练的“移花接木”、修改与修复等的编辑与制作，对原创意与原手绘画稿能快捷地转译成电脑制作；而对设计能力强的学生，则要在强调技能培训的同时加大设计理论的传授力度，从而满足不同层次的学生的需求，增强学生学习的积极性。

同时高校要加强理论与实践的结合，发展校际合作、校企合作以及各学校间的合作，增加艺术交流，增加与科技界的交流互动，学术不应该只是纯理论上的，更应该和实践结合起来，两者才能互补。

（二）加强师资力量的培养

课程的交融，必然要求加强师资队伍的建设。对于教育工作者来说，更新认识、不断充实知识是非常重要的。没有一定的知识积累，具体的教学就无从谈起。尤其是加入数字教学后，更要不断地学习新知识，不断完善自己的知识体系。同时还应健全现有教师的再学习、再培养机制，给予高校教师更多的学习和深造的机会。

尽管数字技术对美术教育具有积极的促进作用，但是由于对数字技术不了解、不熟悉，有些美术教师不愿使用电脑作为教学辅助工具，因此，鼓励美术教师运用电脑为教学媒体也是一项不可少的任务。在工作之前学习过电脑技术的教师与没学习过的教师相比，在教学上对电脑美术更有认同感。这说明要加强电脑媒体的应用，让电脑成为辅助美术教学与美术创作的工具，更要加强高校美术教师结合电脑科技与美术教学课程的进修学习。

（三）教学方法的转变

针对不同层次的学生，教师应采用不一样的教学方法。对于刚接触电脑美术专业的新生，为避免其望而生畏、丧失信心，应以案例式教学为主导，结合具体的实例进行教学，增强学生的学习兴趣，让学生“学中练”，使学生在循序渐进的、由易到难的案例中熟练掌握软件的的操作方法及技巧，逐步领悟该专业的设计思路及方法。

如今的电脑艺术设计人员已不是只会简单操作几个软件的电脑美工，而是必须具备扎实的美术功底和深厚的艺术素养，只有当电脑艺术制作和新颖的设计创意完美结合才能称之为真正的电脑艺术设计。因此，传统的绘画知识及设计理论知识也必须认真学习。

不论是传统教学还是电脑美术，创意是设计的生命、是制胜的法宝，它贯穿于艺术设计的整体之中。只有重视创造性思维的拓展与设计能力的提高，重视对主题涵义的发掘与表现手段的有效应用，才能设计出真正富于创意的作品。

四、结语

随着现代文明的发展和科学技术的进步,电脑美术迅速普及到社会各个层面, 艺术与科技的结合将越来越紧密, 艺术教育与科学技术的结合也将成为十分重要而紧迫的工作。高校艺术学院应该重视电脑美术教学, 训练学生从另一个新的角度去认识素描、色彩、线条、空间、明暗、构图等要素, 并结合电脑美术专业特点,培养出更适合新时代需要的人才。

综上所述, 电脑美术为教育工作者提供更新、更广阔的教学形式及教育改革的新思路。毋庸置疑,高素质的电脑美术人才将为21世纪现代化建设做出巨大的贡献。因此, 高校教师在教育实践中要不断总结经验、探索新知、完善电脑美术教育的体系,使电脑美术上升到一个更好、更高的教育平台。

参考文献：

[1]王大根.美术教学论[M].上海：华东师范大学出版社．2000．

[2]贺志朴，美敏.艺术教育学[M].北京：人民出版社，2001

[3]滕守尧.美国艺术教育新台阶[M].成都：四川人民出版社．2006．

电脑设计论文例6

生活中我们所能够看到的广告、电视、服装以及生活用品都是通过设计而来，可见生活离不开设计。我们的经济已经面向全球化，随着几次工业革命，现代社会已经开始从传统的工业社会走向科技信息社会了[1]。时代是进步的，所以用以设计的方法和手段也在不断的更替中，在设计的领域里电脑设计的方法逐渐受到重视，并且慢慢开始取代传统手绘设计。电脑设计技术日趋成熟，在很多方面成功的完成了以前只能依靠双手来完成的手工设计，并且值得称赞的是，电脑的效率十分高，可以完成数量很大的工程[2]。以此趋势发展，手绘的应用领域越来越狭小，而计算机设计则是顺风顺水，占领到了有力的地位。在设计中，通常都会遇到一些十分复杂的文字处理和繁琐的工序，如果将这些工作全部用手绘完成，不仅困难而且耗时长，如果利用电脑处理就不一样了，不但操作简单而且可以对整个设计过程进行任意的修改。因为手绘设计的完成是必须要有一定的绘画功底的人才可以，如果利用计算机就又不一样了，计算机的操作相对比较简单，没有任何绘画基础的人也可以完全学得会，并且只需要简单的培训就可以熟练的操作。正因为电脑功能的强大，手绘设计面临着前所未有的危机。下面将从文字设计作为例证，找出手绘与电脑设计的利弊，以及将来的发展和变异。

一　手绘在现代文字设计中的尴尬现状

现今，如果和业内人士谈及到设计，他们所讲到的，我们所看到的，似乎都与电脑有关，比如说软件、程序、命令和图层等等，这些领域都要用到设计作品，而完成这些设计组品的工具就是电脑。甚至，在一些大型的工程标志设计招标时，所提交的竞争作品大都是电脑设计而成的，手绘的作品根本就与之无缘。那么，再把目光转到学校，很多设计专业的学生也都不进行手工绘制，而是利用电脑软件完成[4]。学生们都是比较注重电脑的学习和操作的，他们只要熟悉常用到的设计软件，就可以轻松的完成课业了。其实，人们却都忽略了一件事情，电脑仅仅是一种视觉传递的手段，我们却将设计中较为关键的计划、规划、摄像和问题的解决轻视化了。俗语说心手相应，也就是人们心中所想的事物，通过手来表达才是最合适的。在设计领域中，只要是有一定追求想得到更高设计能力的人，大多数都会采用手绘的方式，传达自己的思想和灵感。但难以让人相信的是，即使手绘的作品再怎么优秀，都无法改变电脑设计作品横行业界的现况。这样的情况继续发展下去的话，手绘设计的压力会越来越大，人们也会渐渐的完全被电脑设计的空间、材料和质感的效果所吸引，那么我们所引以为傲的手绘设计就会处在一个非常尴尬的位置了。

可见，似乎现在的社会环境对手绘设计的发展十分不利，但这并不意味着手绘设计走到了尽头。无论科技发展有多快，社会有多进步，这些都离不开人的掌控，所以机器再先进，也无法代替人的作用。电脑可以代替人类完成各种各样的工作和设计，但只有这样也不能完全取代手绘设计，尤其是文字设计。当下设计领域比较依赖电脑，也只是这个时期的一个必然现象，这种按照一定程序来完成设计作品的方式，毕竟有很多的弊端。手绘作品中所能展现的灵动和扩散思维，无法在电脑设计的作品中清晰的展现出来。

二　手绘文字设计与电脑文字设计的异同

不论是手绘设计还是电脑设计，都是用来进行视觉传递的。从设计的起源开始，都是设计师具有创造性思维的表现，用电脑或手绘的初衷都是一样的。观察他们在设计上所展现出来的优势，电脑能够做到高精确度、高工作效率、高质量，并且可以随时进行修改，而且操作简便[5]。可是，机器所创造出来的东西，多少都会有点呆板、冰冷和没有活力，无法将作者的真实心声百分百表现出来。手绘作品在这方面就占有很大的优势了，因为手绘设计本身就是作者思想和灵感想碰撞出来的火花，所以每一个文字都可以渗透出作者的心声。手绘作品中的文字是作者激情的影射，所以更加亲切和生动，会给看字的人一种回归大自然的感觉。比如说，如果设计者想在包装盒上展现书法字，用电脑来设计的话就显得非常古板，表达不出设计者的想法；将其换成手绘的以后，就发现突然多了几分生气，给人焕然一新的感觉。可见，手绘设计的独特的魅力是无法被取代的。

我们在前面已经提到了，在学习的时候，手绘要比电脑困难的多。从学习的时候开始，设计师对电脑的依赖度就十分高了。可事实上，很多取得一定成就的设计师都是用手绘方式来完成各种作品的。对于这些大师而言，他们在面对利用电脑软件设计数字媒体文字的做法并不特别支持，甚至有时会持反对的态度。传统的手绘方法，在使用时会觉得有些缺少科技含量，并且需要花费的时间也比较长，却可以将文字的精髓展现出来，让设计作品中充满活力和艺术生命力[6]。在现实生活中的作品中，比如海报、包装纸和标志等，手绘设计的文字更可以将作品的灵魂展现出来。但不能否认的是，在电影特效、平面处理等具有复杂工序并且对作品的真实度和仿造度有很高要求的作品中，电脑还是要比手绘实用的多。所以，手绘和电脑设计这两种传递手段都各有千秋，各有利弊，它们不需要互相取代，只需要互相补充就好，只有在合适的时候使用适合的手段才能创造出最好的作品。

三　手绘是文字设计的原点和终点

设计者灵光一现的设计理念经过延伸以后就会形成一个好的创意，而我们所分析的手绘则是设计理念最直接的表现手法。如今电脑在设计领域慢慢开始占据了很大一部分市场，可是对于设计者来说，就算电脑的分量再重要，也无法让手绘完全退出历史舞台。因为具有同样功能的两个手法，在同一个领域的作用肯定是此消彼长的。仅从文字设计来看，对于以手绘设计为主的设计者，通过手绘设计过程的复杂工序，可以完全释放自己的设计理念，他们慢慢的整理自己的思绪，让设计理念和作品完全的融合在一起[7]。相对而言，利用电脑设计的人，因为设计的整个过程变得简单了，这样作者就会变得有较强的机械性，失去了最先的艺术灵感。无论是艺术家还是设计师，在进入佳境之前都要有一个慢热的过程，只有在繁琐的工序中，循序渐进的一步一步进行作品的绘制，才可以让最先的设计理念升华再升华。

要进行手绘设计，就要求作者必须有一定的绘画功底。所以，手绘技能的培养也就需要一定的时间和精力，再加上专业级的训练，才可以真正掌握手绘的规律和技巧。这只是入门的第一步，所以想要成为一位真正的手绘大师，就必须付出更多的艰辛和努力，虚心的学习成功人士的经验，同时培养自己的艺术素养，慢慢达到想要的高度。作为一个初级学员，需要几年的绘画训练，以及大量的设计经验，才可以了解到绘画的技巧，感受到手绘的魅力。也就是说，想要掌握手绘设计的技巧很难，理解手绘的精髓更难。

日本著名设计家佐野宽曾经这样说过：“只有从艺术家到设计家，没有从设计家到艺术家。”[3]这句话重点是在强调艺术家和设计家之间的亲密关系，强调以艺术为功底的设计的重要性。也就是说，要想成为一个成功的设计师，就必须兼备艺术家的素质和修养，甚至更需要有良好的美术功底。在我国，目前比较有名的设计师位数不少，比如陈绍华、韩美林、韩家英等等，他们都是采用手绘的方式进行设计，通过手绘完全可以惟妙惟肖的传达出自己的设计思想和内在含义，这是电脑再先进也无法做到的。

设计在一开始的时候，完全是依靠设计师手绘来完成的，所以作品的好与坏就代表着设计师的水平高与低。设计者会更加看重绘制出来的效果图，效果图也顺理成章的变成了判断手绘作品好坏的标准和尺度。而电脑的闯入，让手绘的地位受到严重的影响，使其慢慢的淡出人们的视野。可电脑设计的崛起相信也只是有时段的，在将来，手绘会让人们再次发现它的优势，在设计领域掀起另一波高潮。

四　正确看待手绘与电脑的关系

传统的手绘设计真的要丢弃并且完全可以被电脑设计取而代之吗？当然不是。我们必须注意到设计的本质内容。将计划、规划、设计和问题的解决办法，以视觉的方式传递给其他人的活动，统称为设计。设计的核心可以分为三个部分，第一，整体设计和构思的框架搭建；第二，将解决计划、构思和设想等问题的方法以视觉的方式传递出来；第三，达到传达目的以后的措施。也就是说，设计师依靠人的大脑来完成的，灵感与思想之间可以擦出设计的火花。那么对于设计而言什么才是最重要的呢？就是具有创造性的思维方式。而设计的手段就是为其锦上添花的。手绘的设计手段和电脑的设计手段是完全不一样的。世界经济全球化的大环境，是现代社会逐步呈现出商业特性，数字媒体文字设计的趋势让设计艺术面临很大的冲击。西方的文化价值伴随着经济的步伐慢慢的渗透到国内，并且对我们的传统民族设计产生了很大的影响。手绘设计和电脑设计上升到更深的层面可以演化为传统与现代的矛盾，也可以看成是观念和语言的分歧[8]。

在设计领域，我们要从自己的思想深处认识到手绘的重要性和电脑的先进性，这样才可以让设计的艺术精髓充分展现出来。无论是电脑还是手绘，都是设计的表现手法，都要从设计自身的要求出发。所以，必须在教育的初期就强调学习手绘的重要性，让初学者在认识的初期就了解到其重要性，充分对二者的优势有着科学的认知。不容忽视的，手绘方式是传统观念和语言的保留和继承，可并不是说电脑设计就是现代的手法。手绘设计和电脑设计是设计者的传达手法，所以决定作品是传统还是现代的关键就在于作者的意识和观念。我们要从实质上去分析和辨别，然后正确的对待手绘和电脑。

参考文献

[1]　刘洋；论视错觉图形在产品设计中的应用[J]包装工程.2012.04：26-28．

[2]　郑国喜；图形开眼法在广告设计中的运用[J]包装工程.2012.10：36-39．

[3]　陆一文；图形设计中的“显著点”[J]包装工程.2012.10：46-51.

[4]　陈岩，唐建.　论艺术设计的全球化与中国文化[J].　建筑与文化.　2010（10）　：112-115．

[5]　张宏. 书籍装帧中的文字版式设计[J].　湖南包装.　2007（01）：1-2.

电脑设计论文例7

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2012）-09-0199-01

一、电脑美术设计课程背景与教学现状

信息化时代下的计算机技术与绘图软件技术的发展和创新为美术设计领域带来了新的挑战和机遇，美术设计行业依靠计算机技术和软件技术在素材搜集方式、设计手段及方式、资料整理及相互交流方式等多个方面取得了很大的发展和转变。随着美术设计领域的转变和发展，美术设计行业人才培养模式和培养途径也随之发生了很大的变化。在电脑美术设计课程产生和发展的同时，课程教学模式和方法时刻处于改革和完善当中，课程的教学正朝着培养具有良好的计算机辅助设计素材搜集能力、计算机辅助美术设计能力、融合与计算机软件技术的创新能力及良好的计算机处理和交流能力的综合型美术设计人才的目标发展。

当前的电脑美术设计专业教学中，学生普遍存在“重学习、轻设计”的问题，没有正确认识到传统的手绘美术设计与信息化时代下的计算机美术设计之间的联系和区别，教师在实际教学中没有认识到或没有像学生传输电脑美术设计学科的高度综合性和集成性特点，致使学生从课程学习的开始便没有形成与电脑美术设计学科构架相符的科学技术、艺术、哲学、文学、心理学综合一体化学习和发展的意识，而是仅仅跟随教师和教学大纲从学科分割出来的平面设计、三维美术设计、服装美术设计、室内美术设计及建筑模型设计等几个行业分支的软件操作上认知和学习，既没有注重课程教学中对不同的行业分支领域之间的共性、联系、区别的深入探讨和研究，也没有切实将实践教学与理论教学联系起来，导致课程教学中的理论学习及实践教学均于电脑美术设计行业生产实际脱节。上述电脑美术设计课程教学中存在的种种问题，究其根源主要由于计算机技术及软件技术更新速度过快、现代美术设计课程教学与传统美术设计课程教学之间的冲突、教师与学生对课程框架及实质的认知等方面引起。

二、新时期电脑美术设计课程教学方法

通过对电脑美术设计课程教学现状及问题的分析和探讨，笔者认为当前的电脑美术设计课程教学方法亟需改进，主要应从传统美术设计与电脑美术设计优势互补、艺术与计算机技术整合实施课程教学、多学科交叉教学、多途径的创新设计教学等几个方面实施科学、高效的课程教学。

（一）传统美术设计与电脑美术设计优势互补教学

电脑美术设计学科是传统美术设计与计算机软件的基础上融合发展起来的一门现代化艺术设计类学科，传统美术设计与现代化的电脑美术设计之间的矛盾和冲突一直是制约当前的电脑美术设计课程教学改革与发展的一大因素。电脑美术设计的主要原则和思想与传统美术创作有很多相似之处。教学过程中，教师应向学生展现电脑美术设计与传统美术设计共有的创作规律和思想，让学生认识到传统美术设计中绘画工具和绘画手法、协调方式的锻炼途径，以及电脑美术设计中的程序应用方式和优点。帮助学生在深入学习传统美术设计理念和规律的同时，明确电脑美术设计方式相比传统美术设计更加精确、省时、省力的优势，着重学习和锻炼数字化、科技化的设计技法。

艺术与计算机技术整合实施课程教学是传统美术设计与电脑美术设计整合教学的精髓所在，其本质是规律、思维与工具、技法的相对独立及相互关联的问题，真正优秀的人才应同时具备出色的设计思维、技法及工具操作能力，培养和锻炼良好的审美能力、构图能力和创新能力，又符合传统美术设计中色彩、比例、透视、结构等多方面的技能要求。

（二）多学科交叉教学

当前的电脑美术设计不仅是狭义上的传统美术设计与计算机软件技术的融合，还是哲学、心理学、科学多学科组成的交叉型学科。一般的电脑美术教学仅仅培养和锻炼和学生对电脑、软件等工具的操作和应用能力以及美术等设计形式的表达能力，而忽略了哲学、心理学、设计学等内涵层面的培养和塑造。教师在课程准备时应打破传统教学模式，大胆调整教学框架和教学内容，将计算机设计和软件操作等工具性教学、美术设计技法等作品表现性教学与内涵性的哲学、心理学等学科知识合理穿插设计以调整教学框架和内容，帮助学生建立广阔、完善的知识体系、在深厚的理论和实践积累中成长和发展。

（三）多途径的创新设计教学

针对当前的电脑美术设计课程教学中“重学习、轻设计”的问题，教师应通过更多元化的理论与实践教学维护和培养学生的创新能力，培养出具有全面理论和实践能力、深厚的文化底蕴与独特的创新风格的竞争性人才。

设计与创新皆源于生活，教师在实际教学过程中，应引入行业中的新思维、新方法，引导学生在多元化的案例和作品中思考和学习，并适时组织学生在不同的教学部分如平面设计、三维美术设计、服装美术设计、室内美术设计及建筑模型设计等方面结合相应的案例、作品及自身所学理论与实践知识创新性地解决不同的设计问题。另外，教师也可借鉴一些科学的思维训练方式如脑力激荡法、心智图法等锻炼学生的创造力，帮助学生在短时间内高度集中精力，形成对图形、符号、数字等的敏感性和想象力，为美术作品的设计提供源源不断的灵感。

总之，在电脑美术设计课程产生和发展的同时，课程教学模式和方法时刻处于改革和完善当中，课程的教学方法应朝着培养具有良好的计算机辅助设计素材搜集能力、计算机辅助美术设计能力、融合与计算机软件技术的创新能力及良好的计算机处理和交流能力的综合型美术设计人才的目标改进。

电脑设计论文例8

电脑与现代生活各个方面存在密切联系。对于电脑设计的学习和思考，是艺术设计应用研究和教学研究的关键因素之一。在高等院校艺术设计教学中，电脑平面设计有助于提升学生的工作效率和审美意识，电脑平面设计是人机之间一种有益的互动和交流，因而显得十分重要。高校艺术设计教学中电脑平面设计主要内容是以国外电脑软件如PHOTOSHOP、PAGEMAKER等课程教学为主，在教学过程中较少强调设计创意，电脑平面设计课程教学模式一直以来都是以讲授软件的工具、菜单、命令为主，然后再进行案例制作。这种教学模式一直沿用，缺少目的性和实际设计创意的培养。电脑平面设计施教过程中，要培养学生对作品品位、审美的认知，有意识地培养学生创造力。电脑平面设计教学应完善其体系，更多的是诉诸于思维和行为，教学中引导学生参与设计创意、进而受益于设计，获得初步的设计审美、创造性思维和动手实践等能力。高校艺术设计的教育飞速发展，电脑平面设计课程，虽然早在1995首都师大就将电脑设计课程引入教学，一直都是讲授工具、菜单、命令为主，课程教学模式和内容至今没有大幅度的更新，只有软件功能、工具的更新换代。软件再怎么发展终究不能提高学生的思维和创新水平，随着教学改革意识、创新教学观念的加强，电脑平面设计课程的改革在各高校及社会教育机构已相继展开。依据高校设计教学特点，围绕电脑平面设计教学的综合要求安排教学内容，优化课程教学，量化电脑平面设计课堂。“不管学校的其他功能及目的是什么,教什么的问题是学校的核心问题”这就涉及课程怎么实施。如，培养方案的制定、大纲的更新、教学进度的更改、实践教学的引导、教案的撰写等。电脑平面设计课程的改革涉及到该专业的培养方案制定、课时和学分的分配，高校艺术类专业培养方案专业不同，方案不同，课时数和学分数千差万别，这就要根据专业总的学时数来安排实践和理论教学时间，合理分配，比如，视觉传达专业要求电脑平面设计课程较多，可以在实践上多安排一些学时，在操作中和老师理论指导下学会创意；服装设计专业电脑设计实践的较少，在理论上尤其是审美理论上多安排一些学时，当然，这并不代表和专业基础理论课程发生冲突，我们要根据课堂上电脑平面设计的案例加入审美理论的指导。以前的电脑平面设计的教学中，教学大纲往往注重电脑技巧、快捷键、制作效果，创新观念和创造思维的教学没有列入教学大纲中。其实电脑技法也只是一个工具，始终不可以代替思维和想象，可以把创新性和创意思维的方法在教学大纲的理论块面做教学课程的补充内容，为今后顺利开展专业技能课程提供一个衔接和基础。电脑平面设计课程教学进度要有连贯性，通常电脑平面设计教学进度是按照大纲的要求，参考教材目录来完成的撰写工作，基本是以菜单、工具命令、浮动面板等等的介绍和使用来编撰。在改革方案明确后，可以通过整改来完善教学进度内容，使课程以创意理论指导实践操作，每一个阶段的进度要有目标，完成什么样的设计作品，作品中利用了哪些设计规律及美学规律。有目的的开展课堂教学。电脑平面设计课程实践教学要有针对性，可以通过实例来分析作品中的创意点在哪里，可以利用课堂案例来分析作品的创新，如：福田繁雄的海报招贴的设计案例，其所呈现的电脑平面设计实践方案和图形创意点来启发和引导学生，同时可以引导学生通过电脑绘制完成设计作品。电脑平面设计课程教案的撰写要合理，教案在课程教学中的作用不可忽视，电脑平面设计教案的撰写是依据教学大纲、教学进度表和教材来完成撰写的，是课程结构中的重要组成部分，如果创意设计的理念合理地融合到教学大纲、教学进度表的内容中，教案的更新会顺理成章得到推进，关注教学大纲和进度的协调性来完善教案内容，为专业课程的提高提供保障。电脑平面设计课程应注重社会参与，就是与社会对接，要从日常教学中提倡课程与社会接轨，如组织学生参与展览、文化活动、校企合作等。通过在高校艺术教学中加强学生对实践和设计的提高，还要有创造和审美的认知，引导他们将创造设计的原理和思维方法运用到电脑平面设计课程实践中，落实到设计作品的艺术表现中，有助于提升设计水平和作品价值。除此之外，电脑平面设计课程的改革还涉及到教学环境、学生、教师、院系等其他因素影响，根据学校自身情况来有计划地实施，是高校的电脑平面设计改革共同的教学目标。教学中应规划课程中审美和实践教学方案，强调学生在懂得使用软件的同时运用设计创意，有意识地培养他们的审美品味、鉴赏能力。通过高校设计教学中对学生审美和创造能力的提升，引导他们将审美原理和思维方法运用到电脑设计实践中，落实到作品中，有助于学生提升设计水平，提高教学质量。研究和更新电脑平面设计课程教学模式，是艺术设计专业持续发展的必然要求，从不同模块的学习实践体验中，获得实战经验，对于学生的就业和实践起到实际的作用和深远的意义。

参考文献：

[1]张莉雅.关于电脑辅助平面设计教学的思考[J].发展，2006（9）.

[2]姚长庆.计算机平面设计课堂教学模式的创新[J].中国校外教育，2010（21）.

[3]沈涵.计算机平面设计类课程的教学改革[J].电脑知识与技术，2011（29）.

电脑设计论文例9

[中图分类号]G434 [文献标识码]A [文章编号]1672—0008（2012）05—0035—07

一、引言

平板电脑最早由微软公司总裁比尔·盖茨于2002年提出，他认为平板电脑（Tablet PC）是一种无须翻盖、没有键盘、小到可放入女士手袋，却功能完整的PC。而苹果公司在2010年的iPad则重新定义了平板电脑的概念和设计思想，将其界定为介于手机和桌面电脑之间的便携移动设备。此后。各大厂商纷纷推出大量类似的产品。我们在本文中所讨论的平板电脑即为此类轻薄便携，具有操作系统，能够上网，以触摸屏为基本输入方式的设备。

和其他行业一样，移动通信技术的发展和智能设备的普及带动了移动学习的发展。基于移动设备的学习资源设计和开发也成为移动学习研究的方向之一。学习资源是学习系统的重要部分，广义的学习资源包括能帮助个人有效学习的任何东西，包括教学材料、支持系统与学习环境等。移动学习资源是可通过无线移动设备访问，经过数字化处理的对学习有促进作用的学习材料。与之对应，基于平板电脑的学习资源包括利用平板电脑帮助学习者有效学习的所有信息和服务。如通过平板电脑浏览的教学课程、应用软件和答疑系统等。目前。虽然平板电脑在移动终端市场中已经占有一定份额，但是专门为此设计的学习资源则远远少于手机，所以如何设计和开发基于平板电脑的学习资源急需我们去探索。本文将分析平板电脑新媒体的特性，并通过案例研究总结基于平板电脑的学习资源的设计原则和方法。

二、文献研究

国外对于移动学习的研究起步较早，研究范围也十分广泛。在移动学习资源开发研究方面的成果有：芬兰赫尔辛基大学在UniWap移动学习项目中，进行了课程模块的开发、测试和评价。斯坦福学习实验室（SLL）的研究表明，移动学习资源研发的关键在于设计相对简单的原型，注重开发最适合于听觉、零碎时间、易受外界干扰的学习者的那部分内容。Mahmoud设计了基于移动技术架构的电子课程内容模型体系，该模型由包括移动设备层、课程内容层与内容层的三层架构组成。而在平板电脑学习资源设计方面，国外的研究则更多地关注于具体的设计方法上，包括如何设计iPad应用的内容和交互界面；如何在屏幕尺寸方向、系统栏、uI元素等多方面改良用户体验：如何利用平板电脑创造和产生内容等。John Oswald提出，平板电脑的资源设计要运用自然的手势操作、通过系统原生的交互方式，实现发送、分享、评论、标记、设置壁纸等功能。Philip Rhodes则提出了基于平板电脑资源的评价框架，分为布局、导航、内容与交互、可重用性四个层次，每个层次都有若干条针对平板电脑资源的设计准则，评估中则将各层次划分为四个等级，以此作为平板电脑资源设计的参考。

国内对于移动学习资源方面的研究主要分为设计和开发两类。李舒嗉借鉴Gabrielli关于微型体验学习项目的总结，提出微型学习资源的设计要保证获取方便，并且用户界面友好，长时有用，个性化。可分享。能够适应/自适应学习者的要求。顾小清等提出了移动学习资源的可用性设计的七个维度：界面可视性、导航、内容、控制度、反馈、出错和一致性。方海光等将移动学习资源分为电子书、电子词典、电子教案、Web课件、在线测试五种类型。张驰等则设计了整合型的移动学习资源的呈现方式，将电子文稿、教师鼠标操作、课堂录音和教师的授课场景在同一个屏幕同时呈现出来，以最大程度地保证学习者在各种场合下进行移动学习。移动学习资源开发方面的研究主要集中在对移动学习资源具体开发过程和具体技术实现细节的讨论。此外，还有一些学者针对移动学习资源设计参考标准和质量规范进行了研究。如詹青龙、元梅竹根据移动学习中的技术、资源、服务与学习者需求之间的关系，建立了以学习者需求为取向的移动学习资源建设质量屋模型。

从文献研究结果可以看出，目前国内已有一些学者开始关注移动学习资源的设计和开发。但是这些设计原则和理念多是基于手机的，对于平板电脑的资源设计方面则少有涉及。而国外的一些专家则提出了一些平板电脑应用程序的设计理论和方法，为我们基于平板电脑的资源设计提供了很多有价值的借鉴和参考。

三、平板电脑的技术特征和使用方式

作为一种新载体。平板电脑的尺寸和便携性介于智能手机与笔记本电脑之间。因此，它既兼有两者的一些共性，又在某些方面表现出其独有的特征。目前，市场中平板阵营不断扩充，对于平板电脑的界定并没有特定标准。但是，行业内对于平板电脑有一些基本的共识。其特点包括：

第一，具有一定的便携性。平板电脑为广大用户所喜爱的优点之一就是它比笔记本电脑更加轻便小巧。平板电脑的屏幕尺寸大都在7到10英寸，重量一般在400到700克左右。10英寸平板电脑的重量约为700克，屏幕较大，可显示较多内容，可操作区域也很大。而7英寸平板电脑重量在500克以内，便携性好，但屏幕较小，能显示的内容较少。平板电脑在尺寸和重量方面的突出优势方便学生随身携带，能够随时随地进行学习。

第二，主要采用触屏输入的方式。触屏输入方式是移动终端的突破性革新。平板电脑的显示屏集显示和操作于一体，采用屏幕上的虚拟键盘输入，并且显示屏上的内容可以随着用户的浏览角度旋转。它颠覆了传统电脑用键盘和鼠标操作的设计，以点击、滑动等更直观的手势进行操作。有些平板电脑还配有电磁感应笔，可满足精确作图的需要。

如上文所述，平板电脑作为一种便携设备在教室内外有着广泛的应用前景。便携性和联网功能使其可以用于移动学习或者泛在学习。使用平板电脑可将学习活动和日常生活相结合，构建无处不在的学习环境。平板电脑应用在移动学习中可支持即时学习（Just-in-time Learning）、快速知识检索、情境学习、交互式学习等教学模式。给予学习者新颖的学习体验，促进知识的获得和建构。

值得注意的是，使用平板电脑的学习不一定是真正的移动学习或泛在学习。平板电脑的屏幕尺寸基本达到了笔记本电脑的入门水平，运算速度和兼容性要强于手机等其他移动设备，和桌面电脑有较高的近似度。将原有的e—Learning资源迁移到iPad这样的平板电脑上也是最近常见的资源开发策略。开发者往往利用现有的素材经过简单改制，就成为了基于平板电脑的学习内容。那么，这种原样照搬到平板电脑上的学习资源是移动学习资源么？细心的读者可以发现，以美国e-Learning分析师RJ Jacquez为代表的一些业内专家并不认可这一点。他认为这样的学习资源未充分体现移动设备的特质，它是基于平板电脑的e—Learning。但不是真正的移动学习。美国NMC在2012年度的地平线报告中谨慎地将平板电脑技术称为“TabletComputing”，和前一项“Mobile App”并列。笔者也赞同这一观点：手机和基于手机的移动学习代表了学习领域的新技术、新内容和新范式。移动学习以一种新的方式诠释了学习，而不是“新瓶装旧酒”。平板电脑具有一定的移动性，可以用作移动学习的设备，但平板电脑上的移动学习资源必须符合移动互联网的特质。

由此，笔者认为判断一种学习方式是否是移动学习的依据是学习体验是否是移动设备独有，至少应具有以下特征中的一到两项：

（1）从人机交互的用户体验方面看。应用程序或资源应该专门为触摸屏幕以及使用手势而设计，而非从原来的鼠标、箭头转换而来。例如，向左或向右滑动屏幕时，内容是否能相应自然地前进和后退，捏合和展开手指时是否可以放大和缩小目标。

（2）从学习内容使用的技术看，应利用移动设备上的一些特有技术，如加速度传感器、近场感应器、摄像头、NFC等。例如，我们可以将使用摄像头读取二维码的功能应用到移动学习资源和场景设计中。

（3）在对设备的适应性方面，把设备从横放改为竖放或反过来操作时，屏幕上的内容应该能够根据屏幕自适应，移动学习的应用应该在两种情况下都能有很好的效果。此外，移动学习的内容应该能在不同的设备上较好展示，特别是iPad外的设备。在使用多个设备的时候，具有在不同设备上同步更新学习记录和同步笔记等功能，使学习者的体验无缝化。

五、平板电脑电子资源设计案例

（一）Articles for iPad

维基百科是由各地的参与者共同协作积累的丰富资料库，免费面向全世界开放。无论是日常生活还是学术上的问题，几乎都能在其中找到答案，它是增长知识、解决问题的实用工具。Articles for iPad就是为iPad终端开发的一个口袋维基百科应用软件。Articles的手势操作非常简单常用，如点选可以阅读。使用放大缩小手势可以调整字号。另外。该应用提供了一些个性化的功能。当用户没有特定的查找目标时，可以按“Surprise me”按钮，或是摇晃一下iPad，就可以浏览到随机条目。Articles还可以通过定位，在地图上显示用户附近的特别地点及其维基百科上的介绍，点选红色的大头针就可以进行查询。

通过与桌面版维基百科的比较。可以看到。iPad上的维基百科应用更注重视图的简洁，因为平板电脑的屏幕具有一定限制，其展现的内容和功能都不如桌面版全面，比如，缺乏编辑和讨论等用户参与创作的功能。Articles的特点在于能够充分利用屏幕，将关键内容和核心功能呈现出来，保持布局和风格的统一。横向和竖向视图所显示的内容也能够保持一致，操作简单，提供查询和多种功能的导航设计，又兼以文字和图片解释，是一种易于使用的知识工具。

（二）“连线”电子杂志（iPad版）

“连线”（Wired）杂志是在美国发行的科技月刊，着重于科技与文化、经济、政治等方面的报道。iPad后，连线杂志在短时间内就了iPad版本的电子杂志。电子杂志的布局风格与印刷版类似，但增加了更多的功能和元素（见表3），提供了更优秀的视觉效果。该杂志除了丰富的多媒体特性以外还加入了3D模型旋转的效果。比如。读者可以通过手动横向控制，使某一模型沿纵轴360度旋转。这使得杂志的画面变得更为动态。

与印刷版本的杂志相比，Wired电子杂志使用户的阅读体验更具交互性，具备了更多的个性化效果，见图4。“连线”杂志在电子版中加入了很多广告，给用户提供了应用下载的便利，但同样带来了杂志阅读干扰等一些问题。

根据对以上两个案例的分析，基于平板电脑的学习资源不能硬搬桌面电脑上的设计版本，而需要针对平板电脑所具有的特性和使用场合。重新设计、整合各种网络和终端上的现有资源，才有可能符合平板电脑用户的使用习惯。开发出优质的学习资源。例如，我们可以针对联网功能设计人际互动的环节，针对触摸屏输入设计涂鸦板等功能。平板电脑的技术特征及其对应的设计关注点如表4所示。

六、基于平板电脑的学习资源设计框架和设计要点

通过上述案例中对平板电脑学习资源设计的分析，并借鉴其他文献中移动学习资源设计建议，笔者参考J.J.Garrett的“用户体验的要素”模型，构建了一个简单的设计框架（见图5）。我们可以将基于平板电脑的学习资源设计分为视觉设计、屏幕布局和导航设计、内容和功能设计、教学设计四个层次。越往上越接近用户，越具体；越向下越接近教学理论和教法，越抽象。根据这个层次划分模型。我们将基于平板电脑的学习资源设计要点总结为以下几个方面：

（一）屏幕布局设计

1.充分利用大屏幕的优势

平板电脑的屏幕较大，但是并不意味着我们可以任意堆砌大量的内容，相反要对屏幕的布局精心设计。相对于手机，平板电脑有更多的空间可用来展示，所以在设计学习资源时尽可能减少页面层级，避免让用户打开多个页面来完成整个操作流程，在刷新页面时尽量仅刷新局部。以保持界面的稳定性。由于屏幕大小的原因，平板电脑中多数阅读内容应设计为竖屏观看。而且是单页翻转。两栏版式比较适合平板电脑，不容易带来视觉疲劳。

2.适度设计信息层次

不要将所有的学习内容都逐一显示在界面上，可以适度隐藏某些内容，等待学习者自己去发现。可应用热字和隐藏的层，既要让学习者获得探索的乐趣，又要注意不要考验他们的耐心，并保持良好的体验。在需要大量阅读的场合，考虑到读者阅读时的专注与沉浸体验，可以设计在阅读时全屏展开，隐藏顶部和底部导航条，便于用户更专注于内容本身，菜单只在需要时才会弹出。

3.引入隐喻

学习资源设计可考虑将真实世界的元素投影到程序界面上，模拟真实世界元素。这样有利于用户了解其内在功能与逻辑关系并增强互动性。例如。我们可提取实物笔记本中的元素（如封面、纸张、书签），设计一个便于用户快速了解应用的学习笔记工具。还有一些阅读应用采用拟物的方式模仿传统书本翻页效果。

4.处理好横屏和竖屏状态下的显示

大多数平板电脑可以根据重力感应，具有横屏和竖屏两种显示状态。因此在进行布局设计时必须考虑到用户可能会随时旋转设备，要对屏幕上的内容进行良好的布局，避免因为屏幕显示方向的变化引起内容不适应版式的情况。

（二）导航设计

针对平板电脑优化导航设计。学习内容需要一定的导航设计。以随时给学习者提供指导和帮助。这样，学习者无论在何处都能清楚地知道自己的位置。同时在任务进程中，给予适当、关键的操作引导，帮助用户完成即时任务，有效引起用户关注并协助解决实际问题。

需要注意的是平板电脑在导航设计上和手机有较大差异。由于屏幕较大，屏幕底部的信息很容易被忽略。同时考虑到用户在持握设备时的姿势，底部有可能被手遮挡而成为盲区，或是不便于操作的部分。因此。在底部设计提醒功能或操作菜单，有可能达不到预想效果。

（三）人机交互设计

1.为触摸屏优化人机交互界面

基于平板电脑的学习资源必须为指尖操作优化，一个是用于触摸的对象必须足够大。根据苹果的《iPhone人机交互指南》，图标的最小尺寸为44x44像素；另一个是对象与指尖的距离也十分重要，如果过近，容易造成误操作。甚至对于不同手指的操作习惯也要考虑在内，一般食指用于点击，拇指可能会用于滑动页面。在采用手势操作时，学习内容的交互方式要符合用户的操作习惯。例如，翻页采用滑动。用捏合和张开表示放大和缩小。核心操作更是需要使用常用手势，不能要求用户使用过于复杂的动作，这样会降低用户的耐心。

2.给予足够的反馈

平板电脑上的应用受各种先天条件约束，非常脆弱。程序运行较慢，资源紧张，网速受限，因此，在程序加载、处理数据、或者等待网络反馈时会有较长的延迟。这时，不给用户及时的反馈会让用户误认为应用出现卡死问题，这也是一种不好的用户体验。所以，程序要给予用户适当的反馈，如一个旋转的或者动画特效等等，让用户明白程序运行正常，如果能显示数据读取的进度条则更佳。

3.利用平板电脑的各种传感器，实现资源和情境的互动

平板电脑一般都拥有重力、加速度、GPS定位、亮度、声音等传感器。因此，我们可以在设计学习资源时，利用它们和学习资源相配合。提供丰富的用户体验。并根据情境递送学习内容。例如，我们可根据地点、二维码、图像识别等信息精确了解和分析学习者所处的情境。为学习者创造更加智能、更加个性化的内容及学习环境。此外，这些传感器也可以作为输入装置，减轻用户输入的负担，丰富体验，例如，通过晃动图像切换内容。通过有意义的互动，可以带来传统纸质媒体和在线内容所不能实现的效果。

（四）学习内容设计

1.适当运用多种媒体内容，并考虑设备的兼容性

平板电脑拥有比手机更大的屏幕，带给用户的多媒体体验也更佳。在内容设计上。单一的媒体会使用户感到乏味和疲倦。运用图片、音频、视频等丰富的媒体，能够增加用户的使用兴趣。当然，媒体使用上还要考虑平板电脑的技术特征以及不同设备对媒体兼容性的差异。

2.淡化对文件的操作，以应用和功能组织内容，并自动记录和同步

在平板电脑的使用情境中。PC机上文件、文件夹的概念应该被弱化。不应该让用户感受到文件系统的存在，而应按照应用和功能来组织内容。例如。在程序中提供选择列表，在内容发生改变后自动保存并在不同设备同步。以适应在不同设备上使用同一内容的场景。

3.通过无线链接促进人和内容的互动以及人际交互

可随时随地联网是平板电脑的主要优势之一。因此。在设计学习资源时可考虑将本地的内容和在线的内容相链接。将用户和网上的其他用户相链接。可以提供将学习内容分享到社交平台或个人学习环境中的功能，或是围绕某一内容展开实时的讨论。

4.以活动为中心设计资源和应用

在学习资源的设计过程中，还需要考虑该资源能够为学习者提供哪些学习活动，通过参与活动，学习者能够更深刻地理解。启发思考。并能产生新的思考。平板电脑作为高智能性的设备。应提供给学习者更开放自由和个性化的学习活动，而这些活动应该允许学习者在任何时间任意地点进行参与。

（五）其他方面

1.考虑一用户多设备和一设备多用户的情况

在学校场景中，通常会将同一部平板电脑按时段和场所借给不同学习者使用：另外，一个小组围坐在一起共同使用一个设备用于交流的场景也是很常见的。因此。需要考虑设计账户切换以及当前账户提示等账户管理功能。从另一个方面来看，账户管理功能也是实现在不同设备之间保持学习内容同步更新的前提。

2.保持学习内容的整体一致性

如颜色采用同一色调。布局使用相同的风格，导航在各页面的位置和用户的操作方式保持相同。另外，还需要注意平板电脑在横向视图和纵向视图下的内容一致性。一致性使得用户在使用时能够很容易上手。将有效降低用户学习成本，便于记忆和使用。

3.尽可能采用离线阅读、在线更新的模式

移动设备对于网络的接入仍旧是不稳定的。而且Wi-Fi以外的无线接入方式则价格昂贵。因此，在设计学习资源的时候要尽可能避免完全在线获取信息的方式，或许提供离线阅读、在线更新内容的方式更好。

以上这些要点中，大部分是平板电脑所独有的，有一些是平板电脑和智能手机所共有的。以往我们在在线学习和手机移动学习方面获取的经验和成果积累可以供平板电脑学习资源开发借鉴，但是绝对不能照搬。在设计学习资源时，必须充分适应平板电脑自身的技术特点和用户的使用习惯。

电脑设计论文例10

目前，我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域，从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。

一、专业教育的改革与实施

电脑艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在设计教学中，注重理论教学，突出技能培养，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。在教学过程中，以校内操作实训室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业，使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实，可以和一些用人单位挂钩，建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计，做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目，又使学生在项目中学习设计和管理，在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。

二、电脑艺术设计在平面广告中的运用

电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上，都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上，还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通，都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。

电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市，放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告，比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等，构成了一道美丽的风景线。特别是海报，它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售，给自己带来丰厚的利润，到处进行广告宣传，为了达到最好的宣传效果，将广告贴到人口流动比较大，引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去，我国的商品在国际市场上总是被嘲笑，老外戏称咱们中国的商品是一流的产品，二流的包装，三流的价格。现在，由于电脑艺术设计的加入，我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度，包装内在质量也得到空前的提高，减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失，也基本上改变了“一类产品，二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现，并运用到平面设计领域后，便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式，极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、电脑艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展，电脑已普及到亿万家庭，网络广告逐渐成为网络上的热点，无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源，而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站，于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。

当前，我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态，即广告设计人员不懂制作网页的知识，网页制作人员欠缺广告专业知识，因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用

电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。

每个建筑方案在设计以及宣传等过程中，一般有两种方法来展示其最终效果；一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型，但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美，而且制作成本高，不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此，电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中，尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。论文毕业论文

五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题

首先，从社会层面来说：社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为：会画画，会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。

其次，从课堂教学层面而言：课堂教学方法和手段过于传统，缺乏创新，没有紧密联系人才市场，表现在两个方面：一是课程的教学只停留在老师课堂教，学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述，基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学，根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中，供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识，根本无法满足社会的需要。

三是学生学习只寄托在课堂，只停留在课本的实例制作，课后不愿去学习新的知识，缺乏尝试精神，这使得学生学与用和市场完全脱节，根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。

因此，中国的电脑艺术设计教育，应该以市场为导向，与企业合作办学，利用企业的优势资源，如实训场地、实训设施、一线设计师等，建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系，选派优秀教师到企业学习，并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计，锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课，同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究，引入商业项目进行模拟实训，使学生尽早地了解自己将来要做的工作，并且让学生深入合作企业和设计公司实习，了解其工作环境、工作流程和企业文化，培养学生的从业适应能力，提升学生的职业素质和就业能力。

六、专业人才需求及特点

(一)人才需求概况

通过调查，了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东，其次为浙江省、江苏省和福建，再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。该专业目前就业前景还是不错的；民营企业成为就业机会的最大提供者；1000元月左右薪金成为毕业生的求职大致底薪。

就业市场未来长期的趋向，需要具有新知识、高技能、综合素质和良好品质的电脑艺术设计人才。

(二)人才需求特点

根据全国高等教育和职业教育的特征，教育的培养目标是培养电脑艺术设计专业的管理人才及电脑艺术设计专业的高等制作应用型人才

。在经过三至四年的理论与实践教学培训后，学生毕业时理论知识在适度、够用的前提下，重点是学生的专业实践应用能力。

七、专业培养及就业趋向

(一1专业领域职业岗位

广告公司的广告设计师、美术指导、策划、绘图员；室内设计公司的室内设计师、CAD出图员；展示设计公司的展示设计师、陈列设计师、企业宣传部门设计人员、策划人员；出版社的平面设计人员、插图公司插图设计师；企业产品开发部产品包装设计师。

(二)职业面向

主要就业岗位：广告公司、艺术设计公司、各类企业、展示设计公司、室内设计公司；次要就业岗位：网络公司、文化传播公司、影视后期制作公司；其他就业岗位：企业宣传部门、出版社、插图公司、建筑设计院、企业产品开发部、教育部门、自主创业。

(三)知识结构培养

1、平面创作能力、企业形象设计能力、房地产广告设计能力、网页设计的能力、室内设计能力、展示设计能力的培养，熟练地掌握各种平面设计软件。熟悉设计类的市场营销知识和管理知识；2、具有坚实的绘画造型基础和手绘POP的能力：3、掌握广告创作的各种表现技法，具备企业策划和广告策划能力；4、熟悉运用室内设计的各种软件；5、熟悉包装设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、标志设计、企业形象设计、报纸广告、户外媒体广告等平面设计知识；6、熟练掌握FLASH的应用，及运用其进行FLASH动画广告的设计和制作，具备网络广告设计能力；7、熟练掌握3DMAX的应用，及运用其进行室内外效果图和展示设计效果图的制作表达；8、掌握建筑室内外的表现与应用知识；9、掌握印刷排版知识和印前印后知识；10、对纸张有一定的了解。