古典园林设计元素例1

1 古典园林的造园要素

1.1 追求神韵

我国古典园林艺术讲究山水植被为基本要素，其中，以自然的山水为根本，植物为点缀。但并不是简单按比例仿制这些景观要素的自然形态，而是人为的加工、调整、剪裁、结合，以追求“一峰山太华千岳，一勺水江湖万里”的神韵境界。

1.2 诗情画意

中国古代造园艺术所追求的最高境界是诗情画意，而古典园林艺术的精髓在于其所创造的美妙意境，这也是古典园林艺术的基本特征。

1.3 建筑与美学的结合

园林艺术起源于先秦，那时的人们已经开始注重将物质生活条件同对自然环境的精神审美结合起来。在自然生态环境中，开始大量修建行宫别苑和亭台水榭，经过长时间的尝试和积累，人工修建的亭台楼阁把自然界的山山水水修饰的更具民族色彩和民族精神，具有锦上添花的效果。

2 古典造园艺术对当代景观设计的影响

2.1 灵感源泉

中国古典造园艺术是当代园林景观设计的灵感源泉，其设计思想更是当代园林艺术的理论基础。中国古典园林作为风景式园林设计的典范，是设计师和工匠在特定的空间内，经过精心设计，运用高超造园手段，将建筑和山、水、植被等加以配置组合，形成源于自然环境，又高于自然环境的有机整体，将自然美和人工美合理地结合在一起。

2.2 文化传承

园林景观设计师必须对国内优秀的风景园林景观案例加以深入研究，挖掘出富有本土文化特征的景观元素加以运用，才能设计出具有“中国味道”的风景园林景观作品。园林景观艺术是直观体验性艺术，观赏者无需接受专门的培训，就可以感受到园林景观的形式美。同时，这种直观艺术受时代背景和文化氛围的影响，可以使观赏者耳濡目染的感受到当时的文化修养和审美情趣。

3 当代居住区景观设计常见问题

3.1 不尊重自然环境

许多居住区的景观设计和营造过程中对景观的功能性考虑不足，注重表现外表的美观。某些开发商为了追求表面的气势和美观效果，达到增加成交量的目的，不惜重金做面子活，为此增加了成本，加重了购房者的资金支出，也使得后期的物业管理面临巨大考验。

3.2 缺乏神韵

现代居民小区已经成为居民，尤其是老人和孩子日常休闲活动的主要场所，因此，设置的休闲活动空间充足，有健身区、儿童游乐场地、休闲步道等，这些空间普遍尺度较大，且多以铺装为主，相对缺乏可供好友休闲小憩的私密空间。

3.3 施工时间短

随着社会生产水平的不断提高，很多传统建造技术已经被机器化大生产式的快速施工技术所淘汰，当代施工者往往依靠现代技术手段，使得传统建造技术开始失传，其精髓更难以再现。现代居住小区中经常可以看到其它建筑材料仿制木材建成的亭台水榭，虽然形似，却没有了木材的生动，传统工艺的风采不复存在。

4 传统造园艺术对现代居住区的影响

4.1 理解古典园林的内涵

要设计具有中国元素的居住区景观设计，必须从观念上彻底改变，不能完全依赖新技术、新材料，更不能对现代西方园林的成功典范照搬照抄，要学习中国古典园林景观艺术的造园理念和设计手法。

4.2 尊重自然原则

大自然是园林景观设计中取之不尽、用之不竭的资源，因此，中国古典园林艺术遵从天人合一的思想，在人与自然之间寻求和谐。尊重自然是中国古典园林艺术文化的核心精髓，采用尊重生态自然的客观规律来造园，以自然景致为主，强调设计师对大自然的深刻理解和艺术化的表现。

4.3 现代主义与古典主义相结合

中国古典园林讲究依山林而建，通过借景、比喻等方法将园内景观和周围自然生态结合起来，同时，也可以起到延展空间的作用，使各个区域之间相互连接、渗透，彼此呼应，形成一个整体。现代景观设计也要求设计师将视域作为设计范围，以地平线为空间参照，突出与本地区景观的融合。这与古典造园手法中追求无限想象的外延空间理念是一致的。

5 结语

古典园林设计元素例2

2古典园林设计手法的“隐性传承”

相对于古典园林设计手法的显性基因,其隐性基因潜移默化的渗透于当代景观设计中,是不可视的,内涵的外在感观性的遗传过程,包括崇尚自然的观念、和乐的人本思想,“天一”“师法自然”的哲学思想,“相地合宜”的造园手法,整合系统的思维与“意境”的审美精髓等,不仅继承与发展了传统品性、保留场所精神、认同地域文化,也延续了传统建构逻辑与历史文脉。看似无序无形,实则蕴含着隐形的秩序与逻辑,是一个民族内在精神品质、哲学思想,文化内涵的物化图像,并通过集体无意识的文化积淀作用于本土设计师与使用者,而这也是缺乏文化底蕴的外籍设计师无法企及的。长久以来,消费主义与视觉至上的审美思想成为主流文化,使得古典园林设计手法的“隐性基因”被忽视,其实它在现代化进程中不断嬗变,并无处不在,从未离开,只是隐藏在现代元素中不被识别。由本土设计师营造的现代欧式主题景观其实也无意识的渗透着古典园林隐性基因,在欧式符号与片段的视觉形式下隐现着传统建构逻辑、审美内涵与场所精神,空间秩序的表达相对于欧式园林的秩序井然,更为含蓄,这正是集体无意识所隐藏的巨大力量。例如深圳黄埔雅苑居住区景观设计,虽然是欧式主题景观,但是整个园林视野通透，内外交融，小中见大,闹中取静。尽管欧式景观元素随处可见,鸟瞰其中发现古典园林的建构逻辑仍隐藏在整体居住区景观空间、相地、造山,理水的设计手法构成了虚实对比,承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间秩序。

不同于西方园林的直白,欧式凉亭,整齐划一的植被结合曲折的溪流,蜿蜒曲折的休闲步道,空间高低起伏,亭台水岸,步移景移。局部微地形隐喻着古典园林的模山范水,这样的“欧陆风”并不是所谓的“中国性缺失”,在古典园林的隐性基因建构框架中,将西方的轴线秩序与传统的自然含蓄并置,不仅营造了适合当展的自然宜居景观环境,同时以为渗透着传统的场所精神与审美价值观,从而使古典园林设计手法的生命力不仅未被现代化所代替,反而静静的绽放在现代景观设计中,熠熠生辉。从意识形态来讲,古典园林设计手法的“隐性传承”,其根源是荣格创造的集体无意识概念,这是一种与生俱来的深层无意识。“集体无意识的层次是不自觉的,它包含着连远祖在内的过去所有各个世代累积起来的那些经验的影响。”其形成的根本原因是由于后天的人群或种族所生活的共同环境,即具有社会文化场所性的环境,它包括一切室内,室外的人造环境和自然环境。这种环境的根本特征是舒尔茨所谓的“场所精神”,它造就并延续着存在于人的精神层面最深处的集体无意识及其原型。传统的集体无意识包含着千年蕴育积淀而成的寻根性、归属感、文化地域认同感、审美偏好,民族精神凝聚力等,它与生俱来并潜移默化的影响着社会生活。而园林是集生活、历史、文化为一体的综合艺术,古典园林中的建构逻辑与“意境”的审美理论源自于集体无意识的传统文化积淀,因此含蓄内敛而又融情入景的意境体现,激发使用者产生精神共鸣,从而获得愉悦的园林景观体验。

古典园林设计元素例3

1.古典园林造景艺术

1.1古典园林造景艺术是视觉空间艺术

古典园林设计首先必须有空间，然后还要具备中国的传统古典元素。在自然界，人们只能从物质空间中感受到它的存在，而古典园林空间正是在既定的空间上进行经营、分割，融合古典元素并进而深化空间，拓展空间，从而在有限的园林宅间中创造出无限的精神空间。中国古典园林景观的构造，主要是在自然山水基础上，辅以人工的宫、廊、楼、阁等建筑元素，以人工手段效仿自然并融合传统中国文化元素，其中透视着不同历史时期的人文思想，特别是诗、词、绘画的思想境界。中国古典园林造景艺术对空间的经营方式是和中国传统文化元素传承分不开的。中国古典园林造景艺术包含了广泛的内容，不仅限于园中的实在物质景观。古代造园艺术家们抓住大自然中的各种美景的典型特征进行提炼剪裁，把峰峦沟壑一一再现于小小的庭院中，在二维的园址上突出三维的空间效果。“大”和“小”是相对的，关键是“假自然之景，创山水真趣，得园林意境”。

1.2中国古典园林的艺术特色

中国古典园林的造景艺术特色在于含蓄抒情、富于绘画美，其妙在曲、欲露先藏，营造出循序渐进的空间组织。动静结合、虚实对比、承上启下、引人入胜、渐入佳境的空间组织手法和空间的曲折变化，园中园式的空间布局原则常常将园林整体分隔成许多不同形状，不同尺度和不同个性的空间，并将形成空间的诸要素揉合在一起，参差交错、互相掩映，将自然、山水、人文景观等分割成若干片段，分别表现，使人看到空间局部交错，以形成丰富的似乎没有尽头的景观。

2.现代景观设计法则

景观设计的目的主要是为了改善人类生活的空间形态和质量，它给人们提供一个多层次、多方位的生存空间。如何处理好自然环境和人类的相互协调关系，创造出融自然、历史、人文、科学于一体的生态景观，对其有计划、有目的地进行规划与设计是关键。园林设计就是利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，结合建筑的布局、植物的栽植从而营造出一个供人观赏、游憩、居住的环境。

如何才能创造出科学合理、优美协调的园林景观？除应综合考虑建筑功能、环境条件外，还应遵循一定的艺术规律，即“比例与尺度、对比与调和、韵律与节奏、均衡与稳定、多样与统一”等形式美的规律，它也是园林设计的布局法则。园林设计理念对景观的发展起着推动作用。现代园林景观设计理念不再局限于人居空间和环境，要把点缀与美化的功能相结合，注重景观设计文化的内涵，塑造文化灵魂，充分发挥园林提供直接产品的功能与效益。在设计中，只有掌握了这些布局构景法则，才能对设计要素进行合理的整合，从而增强园林景观的表现力，创造出优美合理、新颖独特的园林景观。

3.古典园林造景艺术在现代景观设计中的创新演变

3.1中国古典园林造景艺术的成就和独特风格

中国古典园林造景艺术在世界园林、建筑史上占有重要的地位。它把建筑、山水、植物有机地融为一个整体，并在有限的空间范围内，利用自然条件模拟大自然中的美景，经过人为地加工、提炼和创造，源于自然而高于自然，把自然美和人工美在新的基础上统一起来，形成赏心悦目、丰富多彩、变化无穷又具有实用功能的独特风格。

3.2生存环境倒逼创新演变

古典园林设计元素例4

中国古典园林是风格素雅精巧的自然式风景山水园林,其造园手法独特、造园意境深邃。它被誉为世界园林之母,是我国历史上的一颗璀璨明珠。伴随着社会全球化的发展,世界各国文化的相互融合交流,各种具有地域性的设计风格逐渐进入中国且被人们接受并将其运用到各行各业,一股股欧陆、地中海、东南亚风充斥着人们的眼球,纯粹的中国古典园林在设计界已经遭到巨大挑战。新中式风格早在中国传统文化复兴时期就出现了,随着欧陆风情、地中海风情等各种地域文化的出现,它们影响着人们的欣赏风格的转变。新中式以全新的风格脱颖而出,它传承着中国深厚的文化底蕴,通过对中国古典设计手法与技巧的跟进和变通,以及在新材料新内容上的运用,出色的表现出含蓄而秀美的中国风情。本文通过对中国古典园林与新中式园林风格的对比与解析,分别对具有新中式风格的居住区、公共建筑、公园等不同类型的设计进行举例和分析,来探讨新中式风格在中国风景园林中的应用前景。 1、中国古典园林的特点 中国古典园林在世界上享有极高的荣誉。中国自然山水式园林作为一种艺术,其造园艺术历来与中国的文学艺术相通,相互之间有着深远的渊源,尤其受唐宋时期以来的写意山水画的影响,在整个园林建造上处处蕴藏着丰富的文化内涵。明清时期的园林达到中国园林的成熟期,无论在造园手法还是造园技巧上都达到了纯火炉青的地步,造园活动无论在数量、规模或类型方面都达到了空前的水平。此时的皇家园林、私家园林都已经发展成熟,尤其是在当时士大夫文化影响下的私家园林,造园艺术与中国古典文化一脉相通,是模拟自然山水园林的典范。中国古典园林作为一种兼有实用与审美双重属性的艺术作品,其在营造要素上,主要包括了山水创作,建筑经营,植物配置,动物生趣,天象季相,景线布局,装饰陈设,诗情画意等八项因素相互融合贯通来表达相关意境。明清时期的园林既是中国造园史上巅峰时期,也是是中国古典园林造园史的总结,私家园林又被称为文人园林,风格朴素、淡雅、精致而又亲切。皇家园林则规模趋于宏大,皇家气派又见浓郁,为后来皇家园林的鼎盛打下基础。总结中国古典园林的特点,主要可分为以下几个方面。在建筑方面,园林建筑按照所属性质和地域的不同,风格也有很大的不同。皇家园林建筑体量大,装饰豪华,色彩金碧辉煌,表现出雄伟的皇家气派。而江南园林建筑突出了“玲珑、活泼、通透、淡雅”的特点,将秀丽小巧、含蓄雅致的风格表现得淋漓尽致。在植物配置方面,中国传统园林追求返朴归真、向往自然,因此在植物搭配上,造园者喜好在园林中模仿自然山林植被景观,将亭、台、楼、阁等建筑与山、石、花、树等自然因素相互协调融为一体,充分运用植物色彩来体现和渲染园林环境。通过借助自然气象的变化和植物的本身的生物特性,来创造春、夏、秋、冬四季不同的景观效果,从而表现出园林景观中植物所特有的艺术效果,打造成一座“虽由人作,宛自天开”的自然山水园。在意境方面,中国传统园林主要表现在园林中的厅堂命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰、以及花木寓意、叠石寄情等方面[1],尤其是中国古典园林中利用空间变换从而达到步移景异,小中见大的技艺手法,不仅使园林在富有文化底蕴的基础上更为丰富多样,而且在现代设计中也起着至关重要的作用。我们通过对历史的渗透,通过对其文字的解读,通过对空间变化的感知,在景物的观赏与体会中达到审美的高层次。“诗情画意的中国园林”是对中国风景园林意境的最好表达,同时也是人们对中国传统园林的普遍认知。 2、新中式园林的特点 新中式园林是对中国古典园林的一种提升,同时也是对古典园林精髓的一种与时俱进的表达。它并不是盲目的照搬中国传统园林中的某一处场地,而是在理解传统造园文化底蕴的基础上,通过古典设计手法与现代场所的实际需求相结合,运用叠加的手法,有机的对现代园林景观进行再创造。新中式风格并不是单纯的套用中国传统元素,它是将新古典元素和具有中式风格的元素进行叠加,通过对中国传统文化的认知和吸收,将社会的现代元素和中国传统元素有机的结合起来,通过现代人们的审美需求和欣赏水平来打造富有传统韵味的事物,让传统的艺术在当今社会得到合适的体现。新中式园林将中式元素与现代材质的巧妙结合,将传统造园的气韵和意境保留在环境的每一个角落,通过对古典园林造园手法的灵活运用,充分考虑对景、框景、近看、远眺等多层次的空间视线组织,步移景移,在视线的开、闭、转、合等方面进行精心打造[2],运用现代材料对古典韵味的诠释以及在植物配置上古为今用意境的表达,都是新中式园林对中国古典园林的精髓的继承与发扬,表达出其唯美不奢华,含蓄不张扬,精致不造作,亲切质朴,自然人性化的特征。 3、新中式风格在园林中的运用 3.1新中式在居住区中的运用——以万科第五园为例 第五园位于深圳市龙岗区坂雪岗片区南部,原地形东南高、西北低,地势起伏较大。万科充分考虑当地地域特征,以岭南四园为创作母本,吸收中国传统古典园林的精髓,将古典园林的设计手法与现代材料有机结合,创造出独具中国特色的现代居住片区,同时也在中国的房地产业开创了新中式居住区的新篇章,成为国内打造新中式房地产业的领跑者。第五园通过对空间,色彩,植物的灵活运用,恰到好处的表达了古典园林低调内敛、含蓄幽静的意境(图1)。在空间上,第五园借鉴了岭南园林的建筑风格,通过院落式构成来设计居住区的空间序列,住区中开放空间、半开放空间、半私密空间、私密空间安排合理,从不同空间层次上满足了业主的心理需求;运用传统的处理手法,通过一系列的漏景、障景、框景、借景、对景等多样设计方式,尽可能的在小场所表达大空间;运用岭南园林的设计元素,在庭院和巷弄的处理上借鉴了广东地区天井、碉楼冷巷,从本土地域特色上完成对主题景观的诠释。在色彩表达上,第五园宛如一副水墨画,整体建筑包括所有细节全部运用“黑、白、灰”这三种无色系列进行渗透[3],整个园区在色彩上表现出浓郁的江南风情,风格淡雅而恬静,置身其中,让身心在片刻间获得宁静(图2)。在植物上,大胆运用具有中国传统特色的竹,品种以刚竹属的刚竹、紫竹居多,窄街深巷、高墙小院在大量栽植的竹再现了岭南四大园林之一余荫山房“翠竹夹墙”的景象,行走其中让曲径通幽的意境更为丰富(图3)。第五园是人们在居住区中寻找传统与现代相结合的完美契入点,它成功的打败了被西风所充斥的中国地产业,让人们以全新的视觉来解读新中式园林景观,同时也促使人们重新认识并更深层次的去感受中国传统园林的神韵和魅力。#p#分页标题#e# 3.2新中式在公共建筑中的运用——以苏州博物新馆为例 苏州博物馆新馆是世界著名华裔建筑师贝聿铭在中国的又一经典作品。它的成功之处不仅在于恰到好处了处理了新馆与周边环境的关系,更在于建筑本身的设计风格所散发出的独特魅力。苏州博物馆位于苏州历史保护街区范围,紧靠世界文化遗产拙政园。贝聿铭先生在接手这个项目时,曾深刻的考虑到新馆所在地理位置的敏感性,整个设计既要把握当代设计艺术的精神脉搏,又要跟这片蕴含中国传统园林精髓的历史文化圣地相协调,非常具有挑战性。将新中式的设计风格运用到博物馆新馆的建设中,巧妙的解决了与周边环境的关系,并把新馆的设计思路定位为“中而新,苏而新”,简洁而明了的诠释了新馆的灵魂所在(图4)。新馆设计结合了传统的苏州建筑风格,采用改良后的院落式结构,使建筑物与其周围环境相协调。主要有以下几点值得我们学习。首先,成功的与周边环境关系相融合。由于博物馆新馆地理位置特殊,在建筑外观颜色的定位上选择延续江南水乡的风格,继承粉墙黛瓦的传统色调,同时在材料上进行创新,采用“中国黑”花岗石做屋面取代传统民居的小青瓦,这样既保证了建筑的功能实用性,又强调了建筑整体效果的统一性。其次,虚实变化的建筑空间。贝聿铭擅长利用光来做设计,在新馆的设计中同样巧妙运用光线,将改良后的立体几何形天窗与其下的斜坡屋顶成折角,呈现优美的三维效果,各走廊也采用木贴面的金属条排列而成(图5),自然光线穿透进来时交织成了不同空间的明暗对比和层次变化[4];在设计意缩小了新馆的建筑面积,留出一大片的庭院和水面,并以粉墙为背景,绘以假山,如同中国传统的山水画映入眼帘(图6),这片庭院造成的虚空间与周围的实体建筑形成了强烈的对比,这种虚实相间的空间构成手法和传统的中国画留白所创造的空间形态手法是相似的;再次,建筑对历史的尊重与表达。新馆的建设将中国传统元素运用其中,无论在形态构成上还是在色泽调度上都充分尊重了建筑的场所精神,并运用了古典园林的各种处理手法巧妙的完成了拙政园与新馆的过渡。整体庭院的布局,植物的搭配以及对空间的处理,使得在朦胧的江南烟雨下的新馆有根可寻,呈现出一副新中式的水墨画意境。 3.3新中式在开放空间中的运用——以世博园公园亩中山 水园为例上海世博亩中山水园由易兰规划设计事务所设计,位于黄埔江南岸,占地面积约2.7公顷,在世博会期间作为沟通两岸世博园区的渡轮码头之一,是重要的人流聚集、停留、转换的中转地。方案通过将“亩”与“园”结合,以亩为载体,以山水为主题,以现代的理念结合传统元素展现中国园林的过去和未来,创造了最具魅力的人性空间,形成以古言今的新中式园林典范(图7)。亩中山水园的设计构思主要以亩为单位,放入了9个具有中国特色的主题小园林。通过对传统园林元素的运用(图8),对具有中国特色植物的选择,通过现代表现手法来向世人展现全新的中国式风景园林。整个公园不仅在平面构成上进行反复推敲,更注重了竖向空间在园林中的应用,利用廊架、植物和假山石块等传统造园要素进行了合理巧妙的布局,灵活的利用墙体和廊架划分出“硬空间”,竹林草地划分“软空间”,营造出步移景异的空间效果,并结合现代材料,去繁就简的提炼出富有现代气息的景观空间(图9)。亩中山水园是对创作“当代中式”景观的又一次大胆尝试,,将中国传统园林融入到现代景观设计,不是简单的挪用堆砌,而是追求将中国园林的文脉精髓通过现代的表现手法加以继承延续下来。“中”与“新”有机结合,才能赋予景观创作合而不同的现代生命[5],才能满足现代人对园林景观功能和美学的共同需求。 4、小结 新中式风格在现代风景园林中的运用,是对传统园林的尊重和继承。梁思成先生曾指出:“创造我们的新的、时代的、民族的形式,而不是盲目地做‘宫殿式’或‘外国式’的形式主义的建筑。我们不仅可以如此做,而且绝对应当如此做,而且自信可以创造出这个新形体[6]。”这种新形体其实就是我们现在所讲的新中式风格,所谓“中而新”,即不仅要继承中国优秀传统的文化内涵,又要跟随着社会的发展,与国际接轨,做出独具中国场所精神的中国式现代园林。

古典园林设计元素例5

引言：中国有着五千多年的古典文化历史，有力的创造出了一个源远流长的园林体系。中国古典园林它将中华民族几千年的文化内涵清晰地展现在世人面前，并向世界展示中华民族高难度的艺术水平。中国古典园林的建造，主要是建立在自然山水上。通过人工的手工与建筑模仿得自然，反映出不同时期的人文思想内涵。随着社会的发展，我国的园林景观事业也在不断的发展，将中国古典园林中的精华充分的吸收与继承，从而积极的应用在现代园林景观的设计中，建设出具有中国特色的园林景观。

1 中国古典园林设计特点

随着地球城市化迅速发展，大量土地、风景资源被破坏和浪费，人与自然和平共处的观念日益被重视。作为设计工作者不能仅仅从园林形式上了审视。具体来说，例如园林中乔、灌、草的植物配比是否合理；是否适应当地气候条件；园林绿地是否真正能满足基本生态功能；园林的道路广场设置是否比例妥当等等，这些都是要进行理性分析的。

1.1 中国所处的特殊地理位置特殊，赋予了其独特的地形地貌，因此，各种自然资源所构成的独特的乡土景观类型是我国古典园林中主要的空间主体，提高园林景观的意境表达和来源于自然却高于自然的造林理念，使我国的古典园林设计更加充分，从而达到天人合一的设计效果。

1.2 由于古代在生活条件和生活水平方面较差，并且人们的生活环境也是比较艰苦的，因此，在我国的古典园林的设计中比较重视对小型气候等条件的改善，努力的营造出舒适的生活环境。对于园林内的结构、布局、植被种植和亭台楼阁等都是充分的考虑到温度、气候、光线等自然因素，从而设计出最适合人们居住的园林环境。然而，在设计的过程中，并没有局限于对一个小庭院的设计，而是借助于广大的自然环境空间，将园林内的景观环境与外界的景观环境有效的结合在一起，从而使人们在欣赏园内优美景观的同时，还能充分领略到大自然的美，真正的与大自然亲密接触。

1.3我国的古典园林比较注重对布局的设计，主要是结合动静和虚实相间循序渐进等的空间组织的手法与不同空间内的曲折变化。所以，在实际的古典园林设计中，园林常常是被分割成了不同形状和不同尺度组成个性独特空间，从而给人以视觉上参差交错的效果，并且将自然与山水等一些景观适当的分成若干部分。既可独立成体，又可以融合在整个园林景观当中，给人意犹未尽的感觉。而且古代的艺术家们还将山水花草等自然景观一一再现于园林中，以突出园林的三维视觉效果，进而以有限的面积，创造出无限的空间。

2 古典园林设计思想在现代园林景观设计中的应用

2.1对于天人合一与天然雕饰的古典造园思想的应用在古典园林的设计中，积极推崇与自然的有机融合，顺应自然的发展，与自然和谐相处，从而达到天人合一的园林设计效果。随着社会的发展，现代的园林事业正处于一个迅速发展的阶段，各种景观设计都得到有效的开发与利用。但是，人们对于自然的生态环境的保护并没有重视，大量的树木被砍伐，且绿化的保护意识也不强，从而造成了一定程度的生态资源的浪费。因此，在现代的园林景观设计中，

要积极贯彻古典园林天人合一的造园思想，重视人与自然的和谐相处，在遵循生态学与自然科学的基础上，还要建设出顺应自然发展和现代园林景观社会的可持续发展。

2.2 因地制宜的古典园林设计技巧的应用在现代园林的设计中，由于受到城市扩张、大气污染与人口增加等因素的影响，因而缩小了现代园林建设的占地面积。因此，为了满足现代人对自然美的追求，在现代园林景观的设计中，需要充分吸收古典园林建设中的因地制宜的设计技巧。如古典园林的设计中，通常在空间变化上都比较多样式且统一，而且将这

种充满着层次变化的特点有机的融入到现代园林的设计中，才能达到的增加园林的立体感，并且在不破坏原始生态环境的基础上进行合理的园林布局同时，还可将古典园林中的山水花草等元素的运用同样融合到现代园林景观设计中，打造更多多样立体的现代园林景观空间。此外，由于现代科技在不断的进步，因此，除了山水花草等元素的融入，还可以将

一些科技元素融入，如喷泉等。

2.3 最后，古典园林中意境创造思想的应用在古典园林中，要通过对景的合理布局，从而创造数一种意境，进而使人们产生情感上的共鸣，达到以有限面积，创造无限意境的作用。而

在现代的园林景观的设计中，设计者就可以将传统的文化与现代科技知识融合到园林中，从而使现代人在精神与文化层面得到双重的享受。

3 结语

综上所述，随着社会的发展，我国的现代园林景观设计事业也在不断的发展，将中国古典园林中的精华充分的吸收与继承，从而积极的应用与现代园林景观的设计中，建设出具有中国特色的园林景观。现代园林的景观设计比较重视其社会性与功能性的需求，而通常忽略了对传统文化内涵的继承与发扬，从而使现代园林景观的设计无法给人以审美的享受而古典园林

作为我国文化的主要载体，有着其独特的文化历史内涵与艺术内涵。在当前的现代园林景观设计中，不仅要追求其功能的多元化，还需要积极继承古典园林设计思想，并将其充分的运用到实际的现代园林景观的设计中。

【参考文献】

1 邹伟周.中国古典园林与现代园林的继承与发展[J].现代园艺，2011（11）

古典园林设计元素例6

1 中国传统元素概述

中国历史悠久，文化博大精深，在设计领域，中国传统元素主要是由中国传统文化而衍生出的精神外化形式。例如皮影、脸谱、书法、八卦图、篆刻等。中国传统元素外在形式优美，意味深长，其内涵更广袤。兼具传统文化中儒释道的精髓和我国传统习俗文化。从我国遗留的古典园林建筑来看，其建筑形式无不体现了园林设计者与使用者的文化内涵，若是在朝为官、凌云壮志的豪士，园林的设计也多大开大合，贵气磅礴；若是郁郁不得志、青楼洒泪的文人，园林当中的诗情画意便不可少；若是红顶当头、厘出贯进的商人，其园林设计往往追求的则是富贵平安的意境，多用牡丹、静水。于是园林景观建筑设计中所表现的传统元素更多的是文化，将生活情趣与审美情趣聚集放大，古典园林建筑成为了对生活的审美追求和思想寄托。

2 现代园林景观建筑设计发展

随着全球化进程的加快，文化融合趋势越来越明显，外来文化对我国传统文化的冲击也逐渐增强，同时高科技、新技术与新材料更新迭代的加速，使现代园林景观建筑设计形式多样。常见于三四线城市公园中哥特式园林建筑形式、小区内日式园林风格的出现、甚至一线城市中景观园林建筑风格也与园林整体搭配大相径庭，彷佛景观园林建筑游离于整体园林之外，随意套用建设风格和特色。

现代园林景观建设速度和建设规模在不断加大，如果出现没有文化底蕴、没有统一风格、不能突出我国传统元素的园林景观建筑，那么就是简单的建筑材料的堆砌，丝毫没有神韵可言。

所以，当下现代园林景观建筑设计者要充分将古典园林设计风格和传统元素与现代社会审美相结合，同时博采众长，利用新材料和新技术，设计出具有我国传统元素特征的新中式景观园林建筑。

3 传统元素在现代园林景观建筑设计中的作用

3.1 设计思想方面

基于中国传统元素的现代园林景观建筑在设计方面与中国古典式的浪漫是一脉相承的。西汉帝王立儒家为宗、东汉佛教传人中土、汉末道家开始吸收儒家佛家思想而渐渐秀与重学派当中，与儒释两宗共同影响着人们的思想。古典园林的建造，即追求儒家和的思想，注重佛家静的意境，同时也将道家的天地人三者和谐的观点运用其中。以道家学说为例，秀美的山川往往是人杰地灵的，有着得天独厚的地势、天向、人和，在园林景观建筑设计当中，同样要追求跟自然风景同根同源同样和谐的地势、天向、人和，即为“风水”。深受儒释道文化影响的中国传统元素，在亭台楼阁厅堂坊榭设计中巧夺天工而又看不出雕饰匠心，这种天人合一、融入自然的设计思想为现代园林景观建筑提供了深厚的文化源泉。

3.2 设计形态方面

以亭为例，亭的基本形态有半亭与独立亭，半亭一般与长廊结合而存在，而独立亭在水池畔、花朵丛中。造型多样，有八角亭、六角亭、海棠亭等，造型要与整体园林环境和谐。亭的造型主要由顶盖而决定，有单檐亭和重檐亭之分。在亭的设计中，可以充分传统元素中书法元素、传统色彩等要素进行设计，凸显其空灵的文化内涵。

3.3 设计风格与意蕴方面

古典园林设计元素例7

中图分类号： TU986 文献标识码： A

引言：

新中式风格景观介于古典中式与现代中式之间，它延续了古典园林中的一些景观要素并做了一定的改进，根据各地特色吸收了当地的

风格，也随着时代的发展兼容了一些时尚的元素。能

从景观外表上捕捉到中式景观的影子，也能从意境上感受

到中式生活的韵味。新中式是介于古典中式与现代中式之

前的风格。 由于新中式风格在传统景观基础上有较多改

进和创新，目前在别墅和公寓项目中都有应用。

1、新中式园林产生的背景

新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新时期，伴随着国力增强，民族意识逐渐复苏，东方文化又重新在世界范围内引起越来越多人的关注。它以当代的景观设计语言表现传统中国园林的精神内涵，将现代元素和传统元素有机地结合在一起，以现代人的功能需求和审美爱好来打造富有传统韵味的园林景观，让传统艺术在当今社会得到合适体现。新中式园林是对中国古典园林的一种提升，同时也是对古典园林精髓的一种与时俱进的表达。其主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎，二是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。

2、传承发展

2.1新中式景观的造园思想源自古典园林，直接表现在对古典园林景观布局与造园手法的再现。中国古典园林经历了3000多年的发展，融合中国儒家、道家、佛家等文化，形成了本于自然，高于自然，人与自然和谐的哲学造园思想。依次而产生的内向与外向、看与被看、主从与重点、空间的对比、藏于露、引导与暗示、疏与密、虚与实、渗透与层次、空间序列、花木配置等中国传统造园艺术的技巧和手法，时至今日，依然影响着中国现代景观的设计。

2.2中国画的最大特点就是写意，而古典园林作为中国画的实践版本，通过山水建筑、植物四季变化、诗词牌匾等将大自然缩移摹拟于咫尺之间，达到情景交融的意境。新中式景观，在借鉴古典园林的基础上，通过生态、场所精神、文化设计创造景观空间，最终达到传统空间意境的现代再现，让使用者和景观空间真正地达到情景交融。万科第五园运用现代的手法创作出“街-巷-院-家”的层层递进的传统空间秩序，形成了中国特有的邻里交往空间。这样对中国传统生活模式的再现，深系中国情节，体现新中式景观对中式情感与情节的表现，达到了新中式景观对古典园林意境的追求。

3、万科第五园——典型新中式景观解析

3.1 设计风格

万科第五园是 “新中式”景观设计是目前把中国传统风格揉进现代时尚元素的一种流行趋势。这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余,活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。

 

3.2园林营造

新中式景观设计采用框景、障景、抑景、借景、对景、漏景、夹景、添景等中国古典园林的造园手法，运用现代的景观元素，来营造丰富多变的景观空间，达到步移景异，小中见大的景观效果。

万科第五园运用现代简洁的景墙窗框，将广阔的水景及对面的建筑有选择地摄取空间的优美景色，并将动态的琴声飘扬的小舟纳入其中，使人坐在园中，透过景窗欣赏美景，聆听乐曲，如临仙境。框景手法的应用加大了景深效果，形成了一幅美丽的画面。

4、新中式园林景观的设计趋势

4.1随着自然生态系统的严重退化和人类生存环境的日益恶化，西方社会对人与自然的关系认识发生了根本变化。人类从过去作为自然界的主宰，转变为现在成为自然界的一员。与此相适应的是，风景园林师过去将自然看作是原材料，现在则倾向于将自然作为设计的主体。

4.2就风景园林设计而言，所有的景观元素也都是相互关联的。设计就如同植物嫁接一样，如果砧木、接穗和嫁接方法等选择不当，嫁接就很难成功。同样，如果风景园林师在设计中随意去掉一些景观元素，或破坏了各景观元素之间的联系方式，极有可能在许多层面上影响到原先错综复杂、彼此连接的景观格局。如前所述，这类设计手法对于非自然环境而言，造成的后果还不是很严重，只不过是原有景观类型的消失而已。然而，对于那些以生物为核心的自然环境来说，这样的风景园林设计方案就会造成破坏自然的恶果，而且设计本身也难以获得成功，强行实施后或者遭到原有景物的排斥，或者代价昂贵。

4.3地域性景观是指一个地区自然景观与历史文脉的总和，包括气候特点、地形地貌、水文地质、动植物资源等构成的自然景观资源条件及人类作用于自然所形成的人文景观遗产等。风景园林设计的要旨就是要再现本地区的地域景观特征，包括自然景观和人文景观。景观设计应从大到一个区域、小到场地周围的自然和人文景观类型和特征出发，充分利用当地独特的自然和人工景观元素，营造出适合当地自然和人文条件的景观类型，以及适应当地生活习俗的观察和利用景观的方式。风景园林师应是坚定的“完美主义者”和“扩张主义者”，不应满足于场地本身的景观塑造，而应追求本地区地域景观的完整性。

5、结语

由于城市化进程的激烈演进，以及西方园林景观概念的传入，其发展之路几度调整，从全部照抄西式园林景观的浮躁冒进到探索寻求新时代中式园林的实践尝试。重拾古典园林精髓、创造城市精神，一批中式风格的景观设计项目应运而生，虽然还不够成熟，但也初步形成了我国本土地域化的新中式景观。

参考文献：

古典园林设计元素例8

中图分类号：TU986文献标识码： A

1中国古典园林与现代园林的相对比较

1.1所表达的哲学思想的比较

园林艺术统筹于美学，它同其他艺术的形式一样，带给人以美的感受。而每一个国家的美学，都是要受到其哲学思想的支配的。所以归根结底，影响各时代园林艺术走向的其实是当时占主导地位的哲学理念。中国的古典美学，受道家思想影响较深，讲究“师法自然，天人合一”等。因此中国的古典园林所要表达的哲学思想，也正是这种人与自然的完美结合，地形地貌是山水景观的艺术概括，山水景观是人文建筑的衬托形式。通过将人造景物与自然景观相融合，从而达到一种“虽是人为，宛自天开”的艺术境界。中国有很多老话都道出了这个道理，比如“山贵有脉,水贵有源”、“疏源之去由,察水之来历”、“未山先麓”、“自然地势之嶙”等等。中国古典园林会在建筑过程中加入自然元素，如假山树木、岩石山洞、园林小路、曲径通幽等，能够体现出自然山岳构成规律；又如园林内的小河水流等等，能够展现出自然山水的特征，这些理念对于现代园林设计都具有重要的参考意义。如今，人类所要面对的种种自然灾害越来越多，人口增长、气候变暖、植被面积下降等等，都使得人们意识到合理开发大自然的重要性，认识到人与大自然应该和谐共处，共同发展。有关部门不断开展相关活动，为城市建设生态低碳型园林，这正与中国古典园林所要表达的观点不谋而合。而重视自然生态环境的园林景观园林景观建造，也为现代人类的环境设计理念提供了借鉴。可以说，在现代的园林景观的设计体系中，有很多都是从中国古典道家学说上发展而来的。这种把园林的设计艺术建立于自然要素之上，用人对自然的敬畏作为园林设计的整体理念，对现代园林景观的发展具有重要的影响。

1.2布局的不同

在我国，由于古人受到了一些特殊条件的限制，使得他们在性格方面比较偏向于含蓄，这也是国人普遍讲究“内敛美”的原因之一。这种思想自然而然的映射到古典园林的设计当中，让中国古典建筑在布局形式上充满了含蓄的表达。比如，在环境设置上，古典园林的中心时常会形成院落而四周则较为零散，这在空间上给人一种崇尚内在的感觉。这些含蓄的特点在一些南方园林中表现较为突出,通过院墙把内部空间和外部环境隔开，让园林主人拥有更大的私人空间，在这里他们可以尽情的观景抒怀，使自己的思想意识达到更高的境界，代表做有苏州园林和皖南的徽州园林。另外，由于中国古代群体意识相对复杂,园林要具备更多的功能，因此，这种布局形式也就潜移默化的对人们的思想产生了一定的影响，让人们觉得沉闷、难以与其他人沟通。现代园林的设计与这点大为不同，其在造园的布局形式方面深受思想维度的影响，讲求建筑的对称性，注重构成园林的每一个元素都能给人一种整体上的视觉及精神上的满足。同时加入几何知识，使整个园林看起来更加的和谐。

1.3造园手法的比较

构成中国古典园林的因素主要包括山、水、石、植物与建筑等等。这些元素的巧妙组合，使得中国古典园林达到一种“步移景异”的艺术效果，实于虚的结合、藏与露转换，让整个园林景观浑然一体。这也是古典园林含蓄手法的一种体现。在造园的过程当中,园林是整体建造的核心，景观是园林的陪衬。因此，中国的古典园林主要采用借景抒情的形式。景观从某种程度上代表着园林主人的内心思想，是其情操和抱负的完美体现。古人云：“夫借景,林园之最要者也”。通过在园林中运用借景的手法，将使隔绝封闭的园林空间与外界形成虚实相连的整体,把外界美景充分融入到园林当中,这样不仅对园林空间实现了扩大,更是充分丰富了园林的景观，使其显得更有层次感。在借景方面应用的比较好的古典园林建筑有很多，以北京的颐和园为例，其巧借玉泉山的美景，加上自身建筑的独特建设，此景映彼景，构成了颐和园的整体美观。还有苏州的网师园，也是中国古典园林的代表作，始称“渔隐”，几经沧桑变更，至公元1765年（清乾隆三十年）前后，定名为“网师园”，并形成现状布局。几易其主，园主多为文人雅士，且各有诗文碑刻遗于园内，历经修葺整理，最终形成了这一古典园林中的精品杰作。现代城市的造园手段大多局限于高楼包围下的狭小空间，在借景方面无法完全的施展开来，不能让人在有限的空间内感受到无限的园林之美，这正是现代园林所要加强和改进的地方，也是加强对古典园林借景手法研究的重要意义。

2中国古典园林在现代园林中的继承与发展

2.1现代园林对于新理念的容纳和创新

随着科技的发展，人类越来越重视生态环境的保护，而融入绿色生态的思想观念，也逐渐成为了现代园林设计的基本方向，人类需要创造出在满足人们的观赏需求与展现个性的同时，保护生态景观，为我国的可持续发展做出相应贡献的园林。相较于古典园林的内容与形式，现代园林应该充分摆脱传统的束缚，不断融入与时展相适应的新理念新元素，不断包容、发展、创新，走出古典园林中相对单调的的设计模式，摒弃不符合当代社会建设节奏的东西，创新内涵，升华主题，加强对园林整体以及细节设计的双方面重视，使现代园林向着多元化、创新化的方向发展。同时要知道，园林的创新必然伴随着人们审美情趣及组景方式的改变。现代社会，人们的物质生活越来越丰富，审美观念也在不断的变化，园林风格也应该随着这些变化不断做出相应的改变。因此对于园林设计者而言，关注园林建设的主流发展才是重中之重。

2.2古典园林对现代园林的指导意义

中国古典园林的建设已有上千年的历史，其对中国文化以及中国人民的影响可见一斑。甚至很多古典园林建筑已经成为了一种民族的标志。在现代园林的设计过程中，很多人或多或少的受到了西方思想的理论冲击，往往看只注重几何曲线的结构，这种设计图从表面上来看，确实是很“美”很有“个性”，视觉冲击力“极强”，但这种设计也具有非常大的缺陷，就是忽略了中国人内心对园林建筑的感受和理解。所以，无目的的引荐西方建筑设计理念，做出的园林景观只能够在纸面上获得一定成功，却不能真正投入到实际建设中去。从这一角度出发，古典园林对现代园林就有着非常重要的指导意义。其中许多的设计手法和意境的表达方式，都是我们可以借鉴的。比如中国古人讲究“相地合宜”，在园林开始建造之前，人们会对周围的自然景观做出严格的考察，从而设计出适宜的园林建筑。还有，古人经常是在园子造成之后才画出建筑图纸，这对现代景观设计图纸的存在意义也是一种挑战，值得人们反思。综上所述，虽然古典园林已经成为历史，但是它还是对现代园林具有一定的指导意义的，充分利用它在设计层面上的优点，可以引导设计者设计出更加合理的优秀园林作品。

2.3古典园林为何要在现代园林中得到继承

改革开放以来，各国文化思想不断引入，其对中国文化的冲击也越来越大，中国古典园林中深厚的文化底蕴和历史意义也逐渐被人们所丢弃。尤其是一些经典的造园手法，能够系统、娴熟的掌握和应用的人已经越来越少了。而随着时间的流逝和实践过程中的不断证明，中国古典建筑中的很多手法都被证明是具有现实意义的，因此，将传统园林艺术与现代园林建设相结合，不仅仅是一种对历史的传承，更是适应了当代社会发展的需要，还起到保护和重塑城市历史地段价值的意义，创造出更符合中国国情的中国园林！

3结语

古典园林设计元素例9

2古典园林的营造手法

2.1崇尚自然

中式园林讲究崇尚自然，讲究的是把人工美与自然美整合到一起，达到水融之境界。让观者欣赏到“天人合一”佳作的同时，感受到建造师们对自然的崇尚。要做到此点，务必要协调好建筑与自然景观之间的主次关系，使园林在时间与空间上实现完美地衔接，既可以体现出中国古典园林的淡泊与含蓄，又可以让世人看到四季不同的风姿，自内心深处开始崇尚自然。

2.2移步异景

对中国古代园林与建筑的处理，关键是空间上的艺术处理。尤其是江南，基本都是私家园林，面积是有限的，要想让此园林呈现出秩序井然、视野开阔的艺术效果，要借助于多种多样的组景方法，比如苏州的“拙政园”，其设计的经典就在于借用了“北寺塔”之景。北寺塔高耸而美丽，辉映在“远香堂”到“倚玉轩”再到“凌波曲桥”之间，让观者感受到无限生机，难免心生敬意。此外，凭借着添景、漏景等绝妙的设计手法，让传统园林美不盛收，置身其中，移步异景时，感受到它的妙趣横生。

2.3筑山理池

俗话说得好，山有脉即贵，水有源则贵。实现了脉源融汇贯通，就会满园生动起来。古代园林师们，就是从自然的山石之中提炼出了形态，并将其神韵融于园林山石当中，使其自成一景。水体是除山石外的一个重要自然元素之一，园中无水便不成园。在传统园林建筑中，组景离不开山石、植物、建筑的相互组合，才能达到诗情画意的效果。2.4植物配置中国古典园林植物配置，讲究因地制宜，且取法自然，使花草依然可以展现出人性化的内涵。在配置时，务必要讲究三美：色彩美、姿态美、香味美。通过自然的色泽、优美的姿态、迷人的花香来展示园林的清幽、自然。让植物丰富园林的建筑，为其增添了诸多生机，比如苏州拙政园的“听雨轩”，就是借助于琵琶、残荷，实现了与建筑的遥相呼应，人们听到风雨拍打琵琶、残荷的声音，即刻会感受到园内充满了生机，享受到大自然般恬静。

3古典园林空间营造手法在当今景观设计中的应用

当代人的审美标准随着时代的发展而发生了变化，对于园林的建筑，既要美丽实用，还得功能齐全，所以传统的中式园林建筑再也无法直接指导当代园林建筑了。可是，古老园林的构成元素———山石和水体等还是必不可少的，还有些借景等设计方法依然会被当代园林的设计建造者们所借鉴。当代园林设计者追求的是简洁、合乎目的，注重的是功能和使用，这与传统园林注重观赏性，强调装饰性是完全不同的。当代的造园思想先进了不少，其设计方法也丰富了许多。不但要讲究视线上的合理，还要进行明确的空间划分，要的就是美观实用，这一切都体现出了传统园林的时代延续性。由此可以看出，“新中式”风格贯穿于现代园林的建造之中，在设计与建筑中体现出来的时代潮流、传统文化与现代时尚元素完美结合，融入其中的现代设计语言等均属于“新中式”的特征。以苏州博物馆新馆为例，来感受“新中式”的风采，此建筑为现代与传统、美学与功能完美整合的典范，它的“白墙黑瓦”与周围的环境协调相映，又把中庭的粉墙、假山背景同曲折蜿蜒的廊桥、周围建筑，巧妙地组合在一起，宛若一幅出尘脱俗的水墨画。多边形的漏窗设计被运用于建筑的内部之中，巧妙地把室外的美景拖到了室内，使建筑不再受空间的限制。不管是建筑的形态，还是色彩的搭配，新馆的设计师们都尊重传统和历史，采用新的材料，运用了新的思维，却诠释了古典园林的诗情画意，并且借助于古典园林的设计方法，结合现代的时尚元素，实现了拙政园与新馆的完美过渡。

古典园林设计元素例10

关键词：

古典园林；现代园林；古典元素运用；设计手法

1现代园林中运用古典的设计手法收效甚好

1.1古典园林的美感性设计

从中国各地的名胜古迹可以看出中国的古建筑历来都是以木质结构为主，其中的砖、瓦、石等都只是起到辅助作用。中国的古建筑单独个体以垂直堆积为主，巧妙的设计，突出的是层次感。例如在苏州多地的园林建筑中，多是以阁楼居多，建筑层次感强。所以说中国古典园林注重风景，以及观看上的舒服感，并且中国古典园林采用较多的植物衬托，将整个院落显得接近大自然，有一种不出门便将全世界尽收眼中之感，这是现代园林设计望尘莫及的。

1.2中国古典园林设计手法在意境上的美感

中国的古典建筑设计风格与中国画风格极为相似，都是以写意为主，重在创造一种意境。这种意境美的创造不依赖于园林空间和范围，只是简单的一个小院落就足以把古典园林设计手法上的美显露无遗。同时,古典园林不是为某个人或某个方面设计产生的，而是针对与一个特定的欣赏人群，在一定的思想感情下触景生情的。中国古人经常寄情以物，所以在园林设计中也会自然地将园林的景观与感情交织，创造出一个不在其中难感其意的特殊意境美。古代时期的诗人词人最注重的正是这种思想上得到升华的意境，追求的也正是情景交融的作诗前景。要不然怎会有一首首感人肺腑的写景诗，供后人观赏借鉴呢。意境上的美感用得最多的当属亭台楼阁和水榭，而且对称布局最能体现中国古典建筑元素，将其中最为重要的两个元素———建筑自身功能和艺术意境相结合，并据需求形成强烈的中轴线对称空间艺术格局。此外，水也是中国古典园林设计中不可或缺的一部分，用水包围陆地形成小岛，并在小岛上设计亭台楼阁、种植垂柳，营造出一种山水呼应、人与自然融合之感。

1.3中国古典园林的天人合一设计思想

一个历史朝代的人文历史，以及当时的哲学思想，在特定的中国古典园林设计中都能得到印证。天人合一，这是历朝历代都奉行的哲学思想。语文课堂上也见识到了我国古典园林的极致极美，各种诗篇将其之美刻画得淋漓尽致，比如：“园地惟山林最盛，有高有凹，有曲有深，有峻而悬，有平而坦，自成天然之趣，不烦人事之工。”古人就是如此追求意境，追求高雅的生活，无论何时，都有一种置身于大自然美景之感，更甚者有融入景观之感。中国古典园林也并不是一味地追求利用自然山水的原始状态，来表现园林之美，更大程度上是高度概括和艺术化自然，从而达到出自自然却高于自然的结果，这也是天人合一的最高境界了。我们最常用的天人合一方法就是因地制宜地建设廊（常用的为木质走廊）、桥（与水结合，形成小桥流水之感）、亭、殿、宇和楼台，大面积用水也是其中一大特点，其中最为明显的当属颐和园，因此被誉为“人间天堂”。

2现代园林运用古典的设计方法在园林建设中的作用

相辅相成，水融，继承与发展。中国古典园林设计手法应用与现代园林中，这种设计手法使观者眼前一亮。把古代山水风景的优美融入现代园林的建筑风格中，既不会显现出现代园林的孤独感，又不会显得累赘。古典园林的各种组景的手法有十几种之多，如：对景、借景、夹景、框景、隔景、障景、泄景、引景、分景、藏景、露景、影景、朦景、色景、香景、景眼、题景、天景等。框景顾名思义，就是将园林景色框在一个假象的相框中，呈现一种画的感觉。对景所谓“对”，就是相对之意。我把你作为景，你也把我作为景。这种设计在园林设计中是很常见的。若一个小院两边相对而建，会有不愉快的感觉，这就叫“硬对景”。借景对景是相对为景；借景则只借不对。若将古典设计手法加入到现代园林设计中，现代园林一下变得生机盎然，不再是一栋栋死气沉沉的建筑了。这样结合，从外看去，庄严又不失美景，由外入内，人景交融，寓景于情，此乃一完美的建筑园林。在如今的建筑中，西方建筑风格盛行，忘记了中国最博大精深的古典园林设计手法。中国的古典园林设计手法美轮美奂，全方位的展现整座园林的美，现在的人们却早已忘记了那时代的建筑设计，只是一味地追求潮流，殊不知中国古典园林设计中的奥妙之处。现如今，迫切希望的是，采用中国传统的设计与现代设计相融，使中国的古典园林设计手法得以源远流长，相信这是每个中国人民心中殷切渴望的。

3中国古典园林设计手法应不断发展前进，在现代园林设计中懂得取舍

3.1留其营造意境之处，弃其片面的，不适应现代的方面

中国古典园林在设计上，对于意境的方面表现的恰到好处，既有情又有景，情景交融，是现代园林设计中缺少的部分，将古典园林设计思想运用到现代园林设计中，也许会出现意想不到特殊的效果，但是，随意使用势必也会有不当之处。若单纯的用古典园林的家居风格来装饰现代园林，肯定会起到相反的作用的，但是若将两者有效结合，拿捏好取舍比能起到良好的观赏效果。所以，中国古典园林设计之美我们可以学习，借鉴，发扬，但其与现代园林设计冲突之处，也要舍弃，真正意义上做到完美结合。人与大自然相互结合，这是现代建筑设计师应该要学习古典园林设计的地方。以人为中心，创造一种家即是自然，自然也是家的意境感受。

3.2留其设计上的层次感，弃其材质上的选取

中国古典园林在设计上采用上，中，下的结构，将整个建筑的设计感展现得淋漓尽致富有鲜明的层次感，让人眼前一亮，这样的设计再结合现代的设计理念，古典园林设计的层次感加上现代园林设计的色彩感，完美结合，整个呈现一种和谐，让人过目难忘之感。但古典园林在取材方面，多选用木材，石材，砖，瓦之类，与现代的取材有很大的区别。若将这些材质加入会显得不伦不类，所以适当舍弃古典园林在材质上的选取，不失为正确的选择。这样的留弃兼容，既展示了中国古典园林设计的美，更把现在园林设计的美衬托的更加突出，相信会在各个方面带来不小的震撼的。在参与设计的格林梦水乡公园园林设计工作中，大量使用水与陆地的结合，主要使用的古典园林设计元素有石桥、亭台、石雕和木门。此公园位于城市边缘，主要为市民提供休闲和景观功能，公园内部由水流环绕，使公园整体形成一个被水流隔离的孤岛态势，再衬以大量垂柳和亭台、石桥。公园分为前后门，都为木质结构，并衬以少数民族雕花，门上铺设琉璃瓦保护木质结构门，也作为建筑的一部分。进入后门后，即可见到入园的石桥，连接被流水分离开来的园内园外，园内的湖水被陆地分割为三大块，在两个湖内都种上荷花，另一湖内制造一小岛，并在小岛边沿栽种大量垂柳。在公园之中散落着一些亭台，以供行人休息观景使用，并在其中雕刻和绘制由当地文化气息的内容。此外，小岛与陆地之间以及陆地与陆地之间的连接都通过石拱桥实现。公园前门与后门的设计呈对称结构，但前门更为宏伟宽大。在细节方面的处理还有桥上和湖边人行道石栏杆的设计，都雕刻成圆形与方形的形状，人行道则以鹅卵石铺设。