包装设计论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇包装设计论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

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1.包装商品具有多方面的功能性

包装商品作为商品本体的附属物,应具有保护商品、方便储运、促进销售等多方面的功能,这是包装商品设计的基本出发点和基本立足点。而这些多重功能是否完备,既要求设计者选用材料的正确,又要求选型、结构的合理,还要求包装装潢符合促销诱导的市场消费心理。所以,商品包装设计要充分利用自然科学、社会科学、技术科学、营销科学等多方面的知识,把科技成果的应用与艺术的创意很好地结合起来。

2.包装设计的审美性

现代社会,人们对于商品并不仅仅在于满足其使用需要,还希望在商品及其包装上能获得美的视觉满足或享受。所以,商品包装的造型与装潢设计,应当符合美学规律和人们的审美情趣。同时,人们对于美的审视存在着个体差异,特别是审美意识还有时代性、民族性和国际性的区别,因此,包装设计者应当熟知美学原理,懂得美学规律,尽力使自己的设计适合于社会美、大众美和时代美。

3.包装设计的独创性

包装商品作为一种艺术制品,同其他艺术品一样,其设计与制作是一种创造性的劳动。这种创造性劳动往往源于设计者的主观因素(文化底蕴)。所以,要使商品包装的设计具有独创性,就必须有深厚的文化底蕴,主观上具有创造意识。

二、文化底蕴对商品包装设计的支持作用

由现代文化的各种要素所组合成的文化底蕴,对有着丰富文化内涵的商品包装设计有着直接的影响。这种影响突出的表现就是文化底蕴对包装设计具有以下四个方面的支持作用。

(一)科技文化对包装设计的智力支持作用

在当代,科技文化是以计算机技术为核心的高级文化系统。科学技术作为系统的理论化的知识体系、社会意识的一种特殊形式,它不但是创造和发展文化的有力手段,而且是对社会生产和产品开发与设计的一种重要的智力支持。随着人类进入21世纪,世界正经历着一场以信息技术为主导的高技术、高智能的革命,而智能机器(计算机)则成为这场革命的代表,它使智力物质化,使高智力渗透于高生产力与高设计力之中。比如,在国外商品包装的造型设计、结构设计、装潢设计等一条龙设计过程中,早已实现了计算机化。运用计算机设计,可将包装设计过程中的反复计算、反复比较、反复修改都由计算机完成,可以使包装设计从令人苦恼的繁琐的体力劳动和脑力劳动中解放出来,还可以大大缩短设计周期,提高设计的精确度,从而获得优化的设计成果。设计人员的智慧是无穷的,但其工作速度与电子计算机是无法相比的。伟大的数字家契依列花了十五年的时间,才将π计算到707位数,而中等速度的计算机只需八小时就可以把π的运算推到十万位数。除此之外,计算机的辅助设计系统,均备有多种文字和图像屏幕,在图像屏幕上能产生千万种颜色,并可以随心所欲地绘画,修改造型结构中不中意的部位等。展望未来,包装设计的电子计算机化是一种总的发展趋势,今后,必将还会有更多的为设计服务的专用辅助设备问世。包装设计工作者如果没有深厚的科技功底,其商品市场调研、新材料的选用、设计资料的检索、设计程序的编制等,都将受到极大的影响。所以,现代包装设计需要有科技文化的智力支撑。

(二)审美文化对包装设计美学应用的支持作用

审美文化是以主体精神体验和情感享受为主导的社会情感文化。一般地说,审美文化是建立在现实文化基础上,以艺术文化系统为核心的更高级的精神文化形态。伴随着社会整体文明的不断进步,人类的审美视野和审美活动的范围在不断扩大和延伸。在市场经济条件下,人们对市场上商品本体及商品包装的美的要求推动着美学冲出纯意识形态的艺术殿堂,越来越渗透到日常的市场交换活动中来。

今天,随着社会物质财富的日益丰富和人的文化素养的提高,人们的消费心理和需求观念已经发生了深刻的变化。人们在购买商品时,不仅仅看重商品的使用价值和价格,而且十分讲究由商品和包装的审美价值、情感价值、社交价值等文化价值提升的商品的附加价值。这正如日本松下幸之助所说的:“当今社会,单纯以产品性能来满足官能需求的时代早已过去了,必须在运用之外,加上美观,这是一种‘美’的文化标准,也是时代消费的大趋势。”如今,因为商品包装质量低劣而积压滞销或在出口创汇方面造成巨大经济损失的实例不胜枚举;同样,因为商品包装稍作美学质量改进即获得积压商品畅销或出口创汇增加的情况,也不乏其例。商品包装设计,从构图来说,离不开对比、比例、对称、平衡、韵律、空间、调和等多方面形式美规律的运用;从造型结构来说,离不开安定与生动、对称与均衡、对比与调和、比例与尺度、重复与呼应、节奏与韵律、变化与统一等多方面美学关系法则的处理;从装潢心理感受来说,离不开适用感、特色感、质量感、廉价感、名贵感、新奇感、柔美感、群体属性感等各种心理感受的美学表现。这一切表明,包装设计者如果没有审美文化功底,就难以在设计中创造出寓于商品包装中的完善的美学功能及其所体现出来的美学价值。

(三)道德文化对包装设计的警示作用

道德文化是一种规范人们的社会行为,依靠社会舆论和行为主体的自觉意识调节社会关系的一种“调适文化”,它是构成社会文化的重要内容之一。在我国古代文化中,传统的道德文化占有重要的地位。古人不遗余力地提倡道德教化,勉励道德修养,无疑对我们今天的现代道德提供了丰富的思想资料,也对商品包装设计工作者有着重要的警示作用。因为商品包装与被包装商品本体是一种形式与内容、表与里的关系。形式与内容、表与里是否一致,需要商品包装设计工作者的自身道德自律或道德心理自律,不作“缺德”的欺骗性包装。如果商品包装设计能用道德原则警醒自己、约束自己,那么,对杜绝假、冒、伪、劣产品上市,营造良好的市场环境,促进社会主义市场经济的有序运行,推动社会生产的繁荣和进步,都将发挥出很大的作用。

(四)营销文化对包装设计的指导作用

营销文化是市场经营或市场行销文化。它是一种旨在面对瞬息万变的市场环境,加强市场调查,并采取有效的市场营销策略,开展市场营销活动的文化。在市场经济条件下,社会营销文化的内容日益丰富起来,它的研究范围已扩大到始于商品被生产出来之前,而终于商品实现销售、价值得以实现之后。它涵盖的内容极为广泛,包括:(1)进行产前和市场分析与预测;(2)制定产后的促销策略与实现销售;(3)改善售后服务与提高重复购买率;(4)汇集消费者使用产品意见与实施价值创新战略;(5)探讨科技创新与开发新产品。现代的市场营销文化已经同经济学、管理学、心理学、社会消费学、市场预测学、广告学、经济计量学等多种学科紧密地结合起来,形成了一门综合性的学问。如今的社会商品包装,已作为营销学中的一种促销手段,“一种有心理影响的容器”、“一种在相当程序上左右了销售的因素”、“一种供消费者对商品所包含的利益与效用进行心理评价的依据”。所以,商品包装设计人员一定要用市场营销学的文化支持进行商品包装设计,没有这个文化支持,就难以对市场营销环境、消费心理作出科学的分析;难以在对市场细分的基础上确定正确的市场营销策略,包括产品策略、价格策略、渠道策略、促销策略、竞争策略和多角化经营策略等;更难以对国际市场进行细分和适应经济全球化日益加强的趋势使包装设计有利于开拓国际市场。

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谈到本土化包装形式的概念，笔者认为应从不同的层面和意义上进行思考相应的实践对策，从而体现商品的文化价值和市场消费的价值。首先，把“本土化”的“土”提升到概念层面，立足本土，突出本土，把“土”的形象做到位。其次，把“本土化”上升为传统的包装形态，使其孕育于传统的营养之中，更加趋于完美。然后，把“本土化”与现代科学技术及审美方式相结合。在一个完整的经济文化环境中，传统文化艺术与现代科技生产之间存在着一种必然的互补关系，尤其在精神领域中，地域文化的基因总是与现代文化紧密地融合着，并且在融合过程中衍生新的形式。

2、本土化包装的设计观念

（1）本土化设计只是一种表现形式

本土化包装设计作为一种表现形式，这是无可厚非的，但在呼吁国际化、全球化设计的今天，如果把这种方法视为振兴设计的唯一途径，很可能会偏狭于一隅，使我们的路子越来越窄，使我们的思路也更加局限。本土化设计是对我国传统文化的一种继承，而继承只是取决于物质内容的承接性。在知识经济时代的今天，我们要面对时代的新内容，面对各个领域的变革，从而指导我们设计的新发展。

（2）本土化设计应突出本土文化

世界上没有相同的民俗文化,更没有相似的生活习惯和文化信仰。每个民族都有自己的历史、人文以及风土人情。我们国家，五千年的文明历史，民族的精神、气质，民族的风俗人情，民族的哲学观和美学观，使我们终生打下了民族的烙印，民族文化，民间美术其质朴实，其情真切，不仅体现着民族的精神素质和心理素质也体现着民族的喜闻乐见和审美情趣。因此吸收民族特色，表现乡土风情，反映出中国特色包装是包装设计发展的必然。

在包装设计发展历史上，不同时期的包装设计思想、风格在本土艺术和本土材质的影响下，逐渐形成了自己的特色，主要体现在传统的文化和思想对包装设计的指导作用。“阴阳和谐”，“天人合一”，“情理兼顾”，“真、善、美的统一”等等，是我国思想文化史上的精髓，是土生土长的民族特色。随着时间的推移，这些思想已经渗入，贯穿于我国包装设计的整个过程。如战国的神奇和浪漫；秦朝的厚实和庄重；汉代的简历、仙风拙气；三国两晋南北朝时期，受佛教和西域文化的影响，其包装风格“清瘦”和“宽怀”并举；“仙气”和“佛光”互映；隋唐时期的“雍容华丽”、“大度丰满”；宋代的自由、理性、淡雅；明代的简洁、大气；清代的精、繁、丰富、艳、俗；所有这些理念，都是我国本土文化的民族精神。

包装设计作为一种文化形态，从内层的设计文化理念到外层的物质设计形式，都表现包装设计应有的物质性、时代性和民族性。[1]在包装设计中，做到本土化和国际化的统一，历史性和时代性的统一，才能具有自己本民族特色的包装思想和语言形式；也才能增强我们本民族的包装设计具有持续的创新能力和对世界的衍射力(3)本土化设计是设计走向国际化的基础

市场永远是衡量设计成败的度量衡，没有市场的设计永远是没有意义的，因此，设计必须面向市场，以市场的需求为切入点，以满足不同消费特征为设计目标[2]由于市场竞争的国际化的需求,为了能满足国际沟通的需求,设计中必然要求寻求国际共通的表述语言,对商品信息的认知和形成共识性,这就使民族图形的国际化成为必然。

首先，在国际市场的大背景下，包装设计是产品外观的必要元素，承载着信息沟通的重要作用，自然要求寻找国际共通的视觉语言。其次,是现代设计多元化的需求。现代设计国际化的格局是以国际主义设计为主导,，多元化、多样性并存的局面。[3]在设计发展的多元化格局下，本土化是一个重要方面，地方性形象的国际化正是适应了这一要求。最后，是本土设计现代化的要求。国际化的内容除了传播功能追求共识性、表现形式、追求国际特色,还包括审美功能的国际化，也就是包装图形设计要符合国际审美标准，能被国际社会所公认和接受。地方民族图形在其发展过程中经历了漫长的历史阶段，具有鲜明的时代特征，其形式美感的技术表现很多已经不能适应现代人的需求。使用现代的审美标准重新演绎新的民俗图形,也是国际发展趋势的要求之一。在现代设计中,真正本土化的作品,应该是既蕴涵民族特点，又融合了强烈的现代意识，是本土风格与现代意识的统一体。

（4）本土化设计的最终目的是为了走向国际化

国际化是本土文化的进一步发展，是不同地域性文化的共同体现。中国的传统文化有千百年的悠久历史了，诸如赛龙舟、舞狮舞龙、扭秧歌等是我们大多数人所喜闻乐见的节日艺术，它们带来的那份喜庆与欢乐是不能用其他形式所取代的,它们凝结着富有民族情结的审美情趣。包装设计者采撷这种种艺术之花，运用到商品的包装中去，大大增加了消费者对产品的亲切感。在自己本民族的优良传统中挖掘设计素材，通过不同民族的交流和融合，使本土的设计特色让世界了解、认识、接受。从而，将本土特色转变成世界特色，将本土化设计转变为国际上均能接受的设计风格。

中国商品的包装应有中国本土特色、中国本土气质，使人一看就知道是中国货，只有这样才能在国际市场上引起重视。如果只是一味的模仿和借鉴，没有自己的特色，我们的包装就会失去生命力和竞争力。最终也不能走向国际化。

3、结语

包装设计是设计领域的一个分支，是设计文化系统的一个子系统，作为一种文化现象，其文化内涵不仅是特定文化符号的装置，而且体现了设计师对自然、社会和人类文化产生的认识和体验。[4]本土化包装设计的目的是在传统文化中吸取营养，将本土化和现代化相统一，希望通过包装向世界传递我们本土文化和民族特色；同时，结合地域和民族共通意识，达到国际间的交流。使我们的设计在研究传统中融合时代和国际特色，以本土的特性和风格走向世界。

摘要：包装设计作为一种文化符号载体，它不仅体现着地域性特色，同时也起着传播文化特色的作用。在我国设计处于借鉴和创新的转型期，如何找到具有本民族特色的包装设计语言，对我国的包装设计走向世界具有重大意义。本文正立足这一主题，以本土化为切入点，对本土化包装设计的实施和意义进行了深入论述。

关键词：本土化文化包装设计

参考文献：

[1]尹定邦.《包装设计与文化意义》[M].长沙：湖南科学技术出版社，2003.

[2]柳林.《民族化包装设计》[M].武汉：湖北美术出版社，2003.

[3]戎宁.《论包装设计生态化与民族文化》[J]，包装工程，2004年第6期.

[4]靳埭强.《中国平面设计与包装设计》[M].上海：上海文艺出版社，2003.

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雀巢咖啡无论是四个系列的哪一种，在其包装设计中都大面积不可或缺地用到了雀巢咖啡的标准字。在雀巢咖啡的包装视觉形象设计中，用最简明的文字、最单一的颜色，强化了雀巢品牌识别和传播效果。这样的视觉形象设计，便于统一品牌各个应用要素的色彩面貌，形成整体的视觉形象。在此基础上，分别与四大系列产品的包装设计相结合，通过各系列产品包装视觉形象的图形与色彩的设计，来区别和划分品牌下属的不同性质、规格、功能的产品。

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2色彩设计在包装设计中的重要意义

从包装发展史看，包装设计经历了原始包装、传统包装、现代包装几个发展阶段，原始包装多指篮筐、背篓、泥碗等用来盛放物品的容器，这些包装几乎没有设计可言。随着经济社会发展，以陶器、玻璃、金属、木材等为载体的包装容器逐渐出现，形成了具有包装美感和识别性的传统包装。在现代社会中，包装的功能也有了进一步延伸，包装不仅是储存、携带、运输商品的工具，还有着传递商品信息、宣传企业品牌、激发消费者购买欲望等功能。在激烈的市场竞争中，琳琅满目的商品常令消费者眼花缭乱、目不暇接、无所适从，而色彩鲜明的商品包装就是“无声的销售员”，可以传递商品的相关信息，增加产品的视觉吸引力和艺术魅力，并与受众进行思想沟通和情感交流。色彩是有着强烈视觉冲击力的设计元素，心理学研究表明，在观察物体时，最初二十秒内色彩感觉占据百分之八十，两分钟后色彩感觉占据百分之六十，五分钟后色彩感觉占据百分之五十。可见，在信息泛滥的现代社会中，色彩能够创造出醒目而有个性的视觉效果，能在第一时间抓住观众的眼球，实现商品包装和受众的良好互动。同时，色彩有着强烈的情感性，能够影响受众的情感倾向和情感选择，有着独特色彩个性的商品包装，能使受众产生深沉、高雅、热烈、活泼等色彩联想，从而提升商品的文化品位。［2］从包装设计发展趋势看，不同时期有着不同的包装设计风格，随着生活质量和审美意识的提升，人们对商品包装提出了更高的要求，不仅要求商品包装简单实用，还要求商品包装美观大方，如食品包装、白酒包装、药品包装、茶叶包装等都体现了这种发展趋势。同时，许多设计师就通过包装色彩设计树立企业形象，宣传企业品牌，如黄色的柯达、绿色的富士、蓝色的诺基亚、红色的可口可乐等，这些色彩成了企业形象的象征和标志。从色彩审美的视角看，包装色彩能够突出商品个性，强化包装的形象冲击力，增加商品包装的艺术感染力，帮助消费者记忆或识别商品。例如，可口可乐饮料就以鲜红的包装带给人深刻的印象，也诱发了消费者的购买欲望。同时，实践研究也表明，色彩艳丽的商品包装能够吸引受众的眼球，诱发受众的心理联想和情感活动，提升消费者的购买欲望。如今，包装色彩已成了增加企业产品竞争力的重要手段，许多企业将包装色彩设计作为包装设计的核心内容进行研究，借标准化、规范化、个性化的色彩包装满足消费者求新、求异的心理需求，为企业赢得更多的顾客群。

3色彩设计在包装设计中的具体应用

色彩是包装的外衣，是传递商品真实内容的最佳媒介。针对不同的商品和受众群体，可以使用不同的色彩及色彩组合搭配，以提升产品的质感和档次，盲目、不合理的色彩运用则会造成商品质感低廉、设计乏味杂乱。因而，在色彩设计时不仅要考虑产品功能、适用对象以及色彩的文化功能、象征功能、色彩感觉等受众群体特征，还应综合把握色彩之间的明度对比、冷暖搭配、面积对比等色彩表现，使色彩配置符合人们的审美心理。只有综合分析和把握这些内容，才能更好地运用色彩，更准确地传达商品的属性，满足人们的心理需要。本节以色彩设计在酒包装、药品包装、食品包装中的应用为例，探讨色彩设计在包装设计中的具体运用。

(1)色彩设计在酒包装设计中的运用。

色彩感觉是一般美感中最大众化的形式，包装设计应充分考虑消费者的色彩感觉。［3］酒包装色彩设计是审美与技术、艺术与技术、精神与形式的统一，不同的酒有不同的生产程序、产品特点和形象效果，例如，白酒是以蒸馏法制造的一种高浓度的酒精饮料，色泽清亮透明、醇香馥郁、回味余长;黄酒是以压滤工艺生产出来的一种营养型低度酒，具有舒筋活血、祛风寒、健脾胃的功效;果酒是以水果为原料发酵酿制而成的一种水果酒，对心血管病、神经衰弱等病症有着姣好的防治效果;啤酒是以大麦芽、啤酒花和酵母发酵制成的一种营养饮料，具有健胃、镇静、利尿、消暑散热的功效;药酒，也称酒剂，是根据不同病症以药材浸泡制成的一种配制酒，药酒是中国的传统产品，品种繁多、功效各异。因而，在酒类包装设计中，要选择不同的色彩形式来体现酒的功能和特点。白酒包装色彩应突出浓烈大气之感，因而，在色彩选择上多以格调高雅的暗红、金色或银色为主，如五粮液集团生产的五粮液酒在包装色彩上以绛红色为主，辅以姜黄色纹饰和字体，带给人高贵典雅之感，充分体现了浓香型白酒芳香浓郁、回味悠长的特点。黄酒包装色彩应以暖色调为主以体现优雅纯正、浓郁味厚之感。由于黄酒在我国有着悠久的历史，因而在色彩选择上应多用古朴之色以突显其深厚的历史文化底蕴，如浙江绍兴的会稽山酒以古朴的暖灰绿色配以古纹饰来表达黄酒陈美浓郁的特点。果酒包装色彩设计多用绿色或蓝色等清脆色系，带给人清亮甘爽之感。例如，桂林甜果酒酒瓶以清爽的深绿色和黄色为主，酒盒以清亮的蓝色为主，充分体现了果酒清爽甘美的特点。啤酒包装在色彩设计上多使用蓝、绿、白等冷色调，以表达无限的活力和清爽明快之感，如珠江纯生啤酒在包装色彩设计上以略带青味的白色和天蓝色来表达激情活力、明快跳动之感。药酒包装要体现纯净质朴、信赖可靠、意蕴传承之感，因而，在色彩设计上多以灰色为主，如贵州高原制药厂生产的清痹通络药酒在酒盒包装设计上以沉稳大方的黄色方正的图形和规范的字体来体现严肃地方、绵纯可靠之感，而沉稳灰涩的草绿色与药瓶式的酒瓶相搭配使人联想到浓浓的中草药味道。此外，由于各个民族或区域的风土人情并不相同，中国酒包装色彩设计也体现出一定的区域性。［4］如浙江地区生产的黄酒在包装设计上多以柔和、含蓄的色彩表现口味香醇、细腻绵柔的特点;江苏地区生产的黄酒在包装色彩设计上承袭了江南水乡的灵性与风韵，多以柔美的色彩表达超凡脱俗之感;流行于的青稞酒包装色彩设计粗犷、纯净透露出高原的味道。针对地域特色鲜明的酒类在进行包装色彩设计时，不仅要突出地方特色和地方文化，还要借助隐喻的图形色彩增强包装的感染力，达到既充分体现民族特色，又充分考虑消费者的消费心理的色彩设计需求。

(2)色彩设计在药品包装设计中的运用。

色彩是最活跃、最敏感的视觉要素，不仅具有较强的视觉冲击力，而且还能引起人们的心理和情感变化，不同的色彩所要表达的情感内涵、引起的联想各不相同，在药品包装设计时应充分考虑色彩特征，以满足消费者的心理需求。［5］第一，儿童用药包装设计。在儿童用药上，父母比较在意药品是否卫生干净，质量和药效是否有保障，儿童们则比较喜欢鲜艳、明丽、活泼的色彩，因而，可以用温暖的粉红色、明净的奶白色为包装主色调，再配以小面积鲜艳色彩。例如，云南白药的小儿感冒颗粒以乳白色为背景色，给人文化底蕴深厚、疗效可靠之感，而橙黄色衣服、蓝色天空、绿色叶子则是一幅美好春天的画面，整个包装犹如黄色、绿色、红色构成的卡通动图画。三九小儿感冒颗粒的用色清新自然，以清凉、宁静的绿色为主色调，用中绿、黄绿、嫩绿等构成了绿意盎然的春景，而深棕色、亮黄色等增强了画面的立体感，天蓝色、乳白色等是画面更加活跃。第二，中年男性用药包装设计。在家庭和社会生活中中年男性扮演者重要角色，这使中年男性的心理负担较为沉重，内心较为紧张和压抑。在男性用药包装设计时，可以使用白色、深蓝、冷灰等色彩，再适度添加一些鲜艳的色彩，例如，北京同仁堂补肾强身丸的包装设计使用了黑红配色的方式，沉稳、古典、雅致的色彩增加了包装的文化底蕴，红色背景凸显了药品的名称，少量的金黄色打破了包装的沉闷感，提升了产品的档次。

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互动从字面意义上讲“，互”是相互的意思，代表着一种动作。“动”是变动、改动的意思，代表一种变化；互动设计发展是源于工业革命和多媒体技术的发展，现在大家广为人知的互动设计是指人和计算机之间的互动关系。互动意味着双方不是单一的被动接受，而是主动参与，这就增强了使用的积极性、好奇心和趣味性。因此这就决定了互动性设计是以人为中心，引导产品便捷使用并让人产生愉悦的技术。互动设计在包装中的体现则可采用人机界面的互动原则，把包装的印刷当作产品的媒介，在消费者拆开包装的一连串动作中传达不同的信息，引导消费者轻松愉快地使用我们的产品。互动性包装设计是一个多学科交叉的领域，与材料学、计算机学、产品设计学、用户心理学等学科有着十分紧密的联系，随着人们消费水平的提高，对消费的体验也要求也迅速增加，包装设计中的互动性不仅要满足于引导人们的使用，还要求满足人们的好奇心、趣味性、审美、情怀等，互动性设计已经提升到了更高的要求。

（二）互动性包装设计概述

“互动性包装设计”是通过文字、图案、色彩、结构和触感等在包装装潢上的运用，在消费者使用过程中引导并产生一系列有趣的、富有形式感的过程。使得包装从开启到丢弃都富有设计感，给人带来或体贴、或可爱、或优雅、或品质的感受。在不同的包装材质、包装风格、包装造型中，不同的互动，给消费者带来快乐愉悦的审美体验，满足了消费者通过物质来追求内心情感的需求和精神认可需求，最终让消费者达成想要购买或者拥有的欲望。

二、互动性包装发展在现在社会发展的前景

（一）互动性包装在互联网时代时必不可少的

在互联网发展迅猛的二十一世纪，在电脑手机等互联网发展的巅峰时代，人们对与单纯视觉上的获取早已不满足，从电视、平板电脑、个人电脑、手机等多媒体的发展，让更多操作和互动成为了可能，现代的包装设计在很大程度上也受到了多媒体发展的影响，有清晰的操作指引、有可爱的留言互动、有鲜明的个性外观设计。

（二）现代消费心理的需要

设计是以人为中心，目的在于解决人的生理和心理需要。人类的精神世界是无边无际的，马斯洛理论把需求分成生理需求、安全需求、爱和归属感、尊重和自我实现五类，根据这五个需求层次，可以划分出五个消费者市场，需求层次越高，消费者就越不容易被满足。生理需求———消费者只要求产品具有一般功能即可，安全需求———消费者关注产品对身体的影响，社交需求———消费者关注产品是否有助提高自己的交际形象，尊重需求———消费者关注产品的象征意义，自我实现满足对产品有自己判断标准的市场，消费者拥有自己固定的品牌；需求层次越高，消费者就越不容易被满足。在现代社会，物质发展需求达到鼎盛的时期，消费者早已不满足生理需求和安全需求，品牌是提高产品的重要途径，在琳琅满目的品牌斗争中，如何提高品牌的形象和价值，互动性包装品牌的个性化和满足消费者心理需求这一点上起到类十分重要的作用。美国当代设计师家德雷福斯说“：要是商品阻滞了人的活动；设计便告失败；要是产品使人感到更安全、更舒适、更有效、更快乐，设计便成功了”。互动性包装设计的关键在于注重的是产品与人交互带来的感受，通过互动性设计趣味地传达品牌产品地理念，让消费者轻松获信息，使用简单，获取消费者的信任和关注，从而满足消费者的情感化需要。

三、互动性包装的呈现形式

（一）结构互动

国外一款零食的包装设计，方形包装盒开启方式为向上打开，以及零食的和图形的巧妙结合，让开启方式变得更有趣；VANS手提袋包装设计，通过手提袋提手的拉绳和鞋带的结合，使得人和手提袋产生一个互动，突破了传统的手提袋的固有形式，增添了手提袋的趣味性和个性，达到了让人耳目一新效果，加深了消费者对品牌的印象。

（二）图形互动

某品牌狗粮包装设计，将包装本身的图案和商品的形状产生一个互动，既表达了商品的功能（食品），又向消费者传达了商品本身的品质，包括色泽、大小、分量等，更直观、更生动地向消费者展示了商品的魅力。花茶茶包设计，通过茶包的手提纸片做成蝴蝶形状，并让蝴蝶能很好的卡在杯子上，既达到了使用方便的效果，又与杯子产生了互动，很好的向消费者传达了自然中蝴蝶的美，加上这是花茶茶包的设计，增添了蝶恋花的意境。

（三）语言互动

以猫哆哩包装设计，也是通过单纯的文字来吸引消费者，产生互动甚至共鸣，达到让消费者关注的作用，并产生购买；德芙心形巧克力是一款情侣相互赠送表白的礼物，里面每颗巧克力包装纸撕开之后都有一句话，通过对包装纸的再利用，使得礼物的形式感增加，给收礼人带来神秘感和幸福感，以达到消费者的精神需求。

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二、广告学专业教学中包装设计课程的建设的建议

(一)教学理念的更新

包装设计是与市场及产品非常贴合的课程，这需要我们在包装设计课程过程中加强对市场的勘探了解。作为以现代设计为导向的设计课程，不论我们在设计理论中，还是实践操作中，现代包装发展阶段和发展状况都要了然于心，而且这个过程是不断发展不断跟进的。这也是对于设计类课程教学来说最基本的要求之一。这并不是简单的几分问卷调查，也不是纸上谈兵，这需要在教学过程中引导学生了解现代市场发展，还要在生活中做个“有心人”，才能够真正的做到包装设计的现代化，做到包装的超前设计。课程教学需要把握包装设计在课程体系中的定位。包装设计并非孤立地做好保护产品和视觉美观就够了，它在广告学专业中是作为一个环节一个链条存在的。课程教学需要带动学生宏观得观察包装设计的意义并思考包装设计要与企业品牌的关系，将包装设计课程与其他课程融会贯通。将“以人为本，从实际出发”的理念注入教学设计。“绿色包装”等环保观念在包装设计发展中常被提及，实际上有些设计也已经将此付诸市场。但如何在教学实践中做到“以人为本，从实际出发”还是一个挑战。有些学生在错误的引导下盲目地追求“绿色包装”，结果导致设计成品甚至比非“绿色”更昂贵。这种形式主义在教学中确实需要我们深思，正确引导，避免这种状况的发生。

(二)课程结构的调整

要想为学生设计创新型人才培养模式，必须将丰富的知识内容教学与实践制作教学视作同等重要。包装设计课程需要引导学生多方面地实践操作，包装设计教学并不能止于学生的电脑样稿或者手绘概念图，它需要学生熟悉相应的材料和工艺，熟悉包装制作的各个环节和流程，尤其是在课程中后期，实践制作起着至关重要的作用，它决定了学生是否将包装理论知识转化成设计能力并提高了设计素养，最终这些专业知识通过实践环节将有利于他们今后所面临的实际问题。

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一件优秀的包装设计离不开其特定的文化土壤的滋润，一种特定的文化又往往体现在设计作品的创意之中。现代包装设计的新材料、新技术、新思想，更为设计师打开了广阔的设计之门，让设计者自由挥洒。设计者应不断加强社会学、经济学、文学、艺术学等领域的文化积淀，培养自己各方面的素质，才能达到具有一定水准的包装设计水平。不论我们设计的产品本身的品质如何，只要我们能设计出让消费者足以认为单买包装也“值”的境界，我们的包装才算是成功的，这也就是商品包装设计艺术性的目的所在。

包装设计所要表现的是企业的意愿和消费者的人格，是旨在扩大和促进商品的销售，而不是推销设计者本身，切不可把包装设计当作自我艺术情趣的宣泄，仅仅按照设计者的主观意愿、想怎么设计就怎么设计。设计和纯美术是两个概念，绘画技法只能作为设计师的必不可少的基础，而不是设计师的全部本事。一名成功的设计师他不仅需要良好的绘画基础，而且更需要掌握必要的专业知识，并能灵活运用。

设计者在明确了自己的工作目的之后便可以较为准确地确认包装设计的涵义。

所谓包装就是为了维护产品质量，减少损耗便于运输、储藏和销售、美化商品，提高商品的商业价值，以达到获取更多的利润的商业目的。

从商品包装的基本职能来看，大体分为：保护商品、促进商品销售两个方面。为了达到这一目的，必须施以某种技术。就是说，包装是对产品施加的一种技术手段，从各国对包装的定义来看基本上都是以此为前提的。

产品需要包装，大多数人都了解这一点，但从事包装设计却非一般人所能为。多少年来，人们习惯于将产品与商品不加思索地画上等号，这似乎也不可挑剔。然而细想起来，产品与商品毕竟有所不同，而且在设计师眼里，从产品到商品，其区别之大犹如将无生命的自然物质化为有生命的社会成员。在商品社会中，产品对于广大消费者来说，往往只有存在价值，没有服务价值；只有成本，没有附加值；只有最基本的物质价值，而没有商品价值。当产品赤身地来到商品世界的时候，这情景比人类在原始混沌状态要寒碜得多。例如：人不“包装”虽然不雅观，尚能分辨出男女老少、高矮胖瘦。而产品离开包装就会连最基本的自然属性都难以保证。如酒，借助于嗅觉、味觉、触觉或许可以辨别。但商品唤起购买的主因是视觉，没有包装的酒或许人们把他认为是水还是什么别的液体。产品没有感召力，存在的价值也就大减。还有包装如果远离产品，产品质量与包装不符，上了当的人们往往痛恨包装胜过痛恨包装内的产品。商品需要设计包装，更需要准确定位，正是包装，在流通过程中把产品变成了商品，给商品注入了生命，给生命铸就了个性。因此包装才显得格外重要。

二、注重功能、遵循原则

世界上的产品的包装究竟有多少，谁也说不清楚，但这些包装都有一个共同点就是保护里面的商品，免其受到外界伤害。对包装功能的分类只是指包装在流通领域里发挥的主要职能而加以区分，它不是一种绝对的划分。为什么呢?因为包装本身就具有多种功能，同时，它又具有促销性，同时又有保护性。华丽的外表，多具促销功能，如果它起不到保护商品的作用，那么这个设计便是失败的，对企业和消费者都有损害。强调包装的保护就是在于设法使这种风险降低到最低限度，使商品免遭外界的危害。

包装的促销功能是实现其商品价值的重要组成部分，在市场上对企业来说包装光有保护是远远不够的，尤其是为了争夺有限的商品市场，包装的促销就显得非常重要。它是销售商品的媒介，传达商品信息的载体。过去在计划经济的年月，白酒都可能是售货员用铁皮卷的半斤或一斤的小提子打给你，而不是今天风格各异、材质不同、设计独特的品牌酒。现在人们的消费能力以及消费心理都发生了巨大变化。企业要想使商品在市场竞争中迅速传递到消费者手中，除质量因素外，包装的促销作用实在不可低估。设计师就要充分利用标签、商标、小包装以及器皿的造型来促进商品的销售，通过图形、色彩来增强商品的形象和存在感。促使消费者信赖和喜爱，达到获取利润的目的。

另外还应注重包装在商品使用中的便利。消费者会对所选商品从质量、价格、功能、式样都加以比较。在质量、价格功能同等的情况下就会考虑便利。从生产厂家来说，也希望包装的结构、尺寸便于取用、运输。如果在设计中不考虑这些因素，包装结构非常繁琐，就会大大降低工作效率，无形中给商品增加了成本，这对商品销售极为不利。因此，包装设计除要求设计人员具备专业知识，更多地了解生产流通过程，从方便消费者使用等方面着手确定设计方案外，超前的包装设计一定要使商品便于包装和开启，便于运输和清洁环境。

在完成了功能设计之后，还必须注重满足现代人的精神需要。现在，人们在购买物品时更加注重对外观款式的选择。所以，在当今经济迅速发展的社会背景下，包装设计也就显得更加重要，它必须发挥其促销作用，必须在最短的时间内，把所盛装的商品的有关信息迅速而准确地告诉消费者，并且使消费者很乐意地接受。那么，设计师就应明白要从哪些方面入手、注意什么、了解设计过程中应遵循哪些基本原则等等。我们不能单纯从美学角度去考虑，而必须从商业角度出发，全面调整思维结构。设计出的包装要想更具挑战性、具有很强的竞争力和吸引力，设计时首先考虑以下三条基本原则：

1．形象鲜明

形象鲜明是指设计师所设计的商品包装与众不同或是别致、独特、有个性，能吸引消费者，引起消费的注意。

当人们步入琳琅满目的自选市场时，会被一片眼花缭乱的商品搞得不知所措。几乎每件包装都在向我们呼喊它是最好的，当还不能确定所选的商品时，我们的视线便会下意识地落在某些形象比较鲜明的个体上，此时就会产生一种生理上的关注和注视，在第一时间里，这种形象鲜明的商品或多或少地给我们留下了较深的印象。

好的包装绝对会产生瞬间效应，也就是第一印象，这样才可能激起消费者进一步关注，引发一系列的消费行动。

因此，包装设计要防止雷同，要以自身特有的形象与同类商品区分开来，脱颖而出。设计师在对设计的商品包装定位前必须作一番市场考察，针对销售环境提出自己最理想的形象鲜明的包装设计方案。2．以人为本

具有独特鲜明形象的商品能引起人们的注意，但消费者并不一定马上购买。消费者总是要经过一番比较，挑选出最合乎心愿的商品。促成消费者购买的因素很多，包括价格、性能、品牌、颜色、字体或者某个图案等因素。

商品的设计包装一定要以人为本，不同阶层、年龄、职业、收入、性别的人在购物时的选择是不同的，有物质上的，有精神上的，也有两者都需要。小朋友总是喜欢色彩鲜艳形象可爱的商品，年轻人喜欢时尚，而老年人则偏爱稳重、大方、经济的商品。就是说年龄的不同，购买心理也可能不同。一般情况下人们在购买行动中往往会认同自己心理上的各种需要。因此，当我们开始设计包装时，应花足够的时间和精力去了解所搜集到的各种信息资料，了解分析所面对的消费对象心理状态的共同特征，制定详尽的设计策略，最后摆在货架上的商品就是消费者喜欢的商品包装形象。

3．信息清晰

包装传递给人们的信息应是真实、可信的，是诚而不是欺。宫廷也好，皇家也罢，吓不倒头脑日益健全的人们。“诚”与“实”应该贯穿包装的全部：它所传递的所有信息，追求的风格格调，它所反映的个性性格，乃至它可能具有的幽默感，只有准确清晰才能在市场上获取消费者的“以诚相待”。无论其产品金奖、银奖、优质奖……可传达的信息一旦不真实，消费者只会望而却步，敬而远之。

包装商品在流通中只要准确清晰地告诉消费者里面是什么产品、品牌，价格和数量，产自何处，成分和使用方法等等就可以了，消费者会以自己的心理反映去选择它，因此我们在着手包装设计时，必须把握鲜明的形象、清晰的信息，并且以人为本这三条基本的原则。在商品与消费者之间架起一座人性化的桥梁。

三、包装设计的风格与装潢

风格是任何一个设计师都要考虑的一个重要内容。包装一问世，不论是优是劣，都会以某种风格进入市场，只要各加比较，就会觉得不同的包装除了传达的信息不同之外，还会有各自不同的精神特色。有粗放写意的，也有风趣幽默的，有朴实淡雅的，有民族传统的，也有富贵抒情的，有趋于哲理的……刻意追求也好，自然流露也罢，鲜明独特的风格只有在整体有序的形式中方能产生。任意堆砌、拼凑、那种琐屑不成体系的形式，都会造成风格的混乱。

包装风格在整个包装形象中是最引人注目的因素。基于绝大多数包装是在三维空间中展开，因而影响到包装的因素就比较多。如包装外部形状和结构，画面的构成形式和原则，色调和色彩的搭配、比例，包装的材质，闭封与开启方式，甚至包装的大小等等，都会对包装的风格产生影响。我们知道把握风格不是一个简单的问题，因为它是引人注目的关键因素，因此包装画面的构成形式常常起着主宰作用。所以一组风格鲜明的包装设计必须做到统一外形、统一画面的构成形式、统一标记；用改变色调和色彩搭配来追求统一中的变化。

就某一包装而言，鲜明独到的风格常常是靠设计师在众多因素中提炼出来的。这一因素可能是它的外形结构，或许是它独到的画面构成，也可能是与众不同的材料材质，或者它的设色等等。总之，设计风格的形成还免不了要考虑到民族和国际的商品性、文化性，还要雅俗共赏。时至今日，我们仍然听得最多的就是民族风格，要有时代感；既要反映商品特性，又能弘扬民族文化；既富有传统特色，又有新颖独到的视觉效果……事实告诉我们，优秀的设计都有一定的极端性，与其设计一个不能针对任何人的包装，不如针对某一群体，让一部分人接受并带动更多的人接受。

设计的生命在于创新。经济发展、社会进步呼唤着新的风格、新的形式，模仿是没有出息的。不是说民族传统的东西不好，而是你认识到民族文化的博大精深，它的历史阶段、时代气息、风土人情、民族的多样性之后，从个性鲜明，千姿百态中能够开拓创意思路、丰富内涵就足以实现传统文化对包装设计的影响，吸取到民族文化的底蕴，合时代之精神，借自身之风格，设计出具有中国风格的包装作品。

商品的包装装潢设计是传递商品信息、宣传商品并促进商品销售的一种手段，是对包装商品用的纸、袋、盒、瓶、罐、筒、箍套等进行美术设计，使之具有容纳商品、美化商品、宣传商品的作用；同时又能方便运输、贮存、计量、销售、携带以及消费者使用。所以包装装潢是商品生产、商品流通过程中不可缺少的环节。随着我国经济的迅速发展和对外贸易的不断增大，商品包装装潢将起到越来重要的作用。

由于商品的种类繁多、商品的形态各异，包装的容器、材料也不能一样。科学技术的发展使包装材料更为丰富、更为科学，因此相适应的包装造型也趋多样化。包装装潢设计必须符合“科学、经济、牢固、美观、适销”这些基本原则。

不能把商品包装装潢简单地看作是推销商品的一种手段。全球化经济的复苏，人民日益富裕，购买力不断提高，对商品包装的美化要求也越来越迫切。国际贸易与日俱增，商品包装的好坏，不仅反映一个国家的经济、文化、艺术、科学水平，并且直接影响价格。同样质量的商品，在国际市场上，由于包装装潢的不同，对消费者产生的吸引力也不同，售价往往可相差百分之几十甚至几倍，商品包装已成为产品增值的重要条件，所以包装装潢设计的重要不光是经济利益，而且具有一定的政治意义。

一位优秀的设计师须具有很高的学识，还应与产品企业达到许多共识，全方位进行交流，在明确商品是第一位的同时更应注重思想性与艺术性的完善。设计师要紧跟时代脉搏，利用最前卫的学科、技巧、材料，以新颖、鲜明、生动的形式实践自己的设计理念；要努力学习国内外的一切长处，并做到古为今用、洋为中用、推陈出新、小产品大动作，设计出更多的具有世界顶尖水平的包装设计作品。

参考文献：

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2包装设计教学内容中文化的渗入

为了提高包装设计教学的质量，必须对教学内容进行扩充与改革，所以，教师在进行教学改革时，一定要对教学内容进行改革。在教学内容中渗入文化，需要从两方面入手，一方面是最大限度的利用资源，提高学生对传统文化的认识与理解，还要不断挖掘学生身上的潜力，增加其创新的精神。另一方面是从艺术设计方面入手，锻炼学生创意物化的能力，使学生运用现代化技术将艺术与技术很好的结合在一起。为了提高教师的教学质量，学校应该开设文化课程，还可以采用案例分析法，向学生传授包装设计的经验，对一些国内外设计较为成功的案例进行剖析，使学生了解文化与设计结合的方法。我国是一个历史悠久的国家，所以，在商品包装设计中加入文化，可以更好的促进文化交流，还可以使人们更加了解我国的传统文化，增强人们的民族感以及社会责任感。通过实例分析，可以使学生直观的看到包装设计与文化的关系，为了提高学生设计的水平，还需要对学生补习文化历史知识，使学生了解民间艺术。很多传统习俗与当地的风土民情有关，在教学中渗入艺术文化，可以培养学生创意物化的能力，通过学习艺术精加工技术，可以使学生掌握不同文化元素的设计的规律，还能锻炼学生讲文化与科技技术结合的能力，使产品包装设计体现出更多的美感。

3包装设计教学方法的文化渗透

3.1采用因材施教的原则

在对包装设计这门学科进行教学时，要采用因地制宜的原则，这样可以很好的体现出以学生为主体的教学理念。教师要深入了解学生的需要、优点以及个性，进行因材施教。充分了解学生缺少什么，有何灵感与创新，又有什么想要改变。教师再在此基础上灌输给学生一定的理论知识以及实践技巧、经验，同时创造适合学生的学习环境、学习方式、学习指导以及学习条件，促使学生主动实践与学习。展开各项课余活动以及实地考察，例如：专家采访、写生拍照、参观学习，让学生更全面、深入地了解传统民族文化以及民间习俗，再让学生从活动以及考察结果中自由选取一部分内容与包装设计相结合，创造出属于自己的包装设计作品。在这一过程中，老师可按照学生的不同情况来对其进行单独指导。

3.2加强学校与企业的合作

校企合作是进行开放式教学的核心。可完全实现学校与市场的零过渡，使学习成果得到直接的应用与验证。全面改善学校与市场相脱节的状况，增强两者之间的良性互动，有助于优化教学条件。校企合作的教育模式，即将学生置于真正的设计环境内，使其用所学到的理论知识，尤其是经过文化渗透的理论知识来实施具有针对性的设计活动，让学生能够在实践过程中检视所掌握的知识程度以及运用能力，寻找不足，再加以提高。例如：设计院校与地方企业的合作，由设计院校来完成企业新产品的设计，而由地方企业来资助设计院校学生的培养，使两者之间形成良性循环。另外，在实训过程中，教师可按照市场定位、市场需求来对学生进行指导，引导其将地方民族特色文化与包装设计、创意及制作相融合，使学生的作品正式服务于企业及市场经济。

3.3积极参加比赛

鼓励并带领学生积极参加各类大小型设计比赛，强化学生的学习交流以及社会实践，从而推进产品包装设计的教学创新与改革。设计比赛的参与不仅能够使学生与高端设计水准有所交流，认识不同的包装设计理念与风格，弥补课堂教学的实效性与丰富性；此外，大多数包装设计比赛在鼓励学生传承我国优秀民族传统文化的同时进行不断地创新，在结合新材料、新科技的基础上，做到人性化以及绿色环保设计。所以，将比赛的参与融入到包装设计教学中，不但能够激发学生的潜能，开拓学生的视野，还能实现文化的渗入，具有一举多得之效。伴随着我国市场经济的繁荣发展，“包装”依然成为社会各界关注的要点“，包装”的延伸及其内涵都出现了新的形式与内容，因此，包装设计教学模式以及教学内容的改革势在必行，文化的渗透也势必成为教学的侧重点，教师只有对教学方法进行不断的改革，才能适应社会发展的要求。

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这一包装的特征是:直线、金色,给人富裕、别致和奢侈的感觉,金色是一种亮丽和有活力的颜色,它带来复兴、新生,抵挡悲伤。蓝色是一种天空和生命的颜色,对应着人的精神生活,引发人追逐梦想。它在一个同样颜色的三角形昂贵盒子里出售,由蓝色小绳子开关,紧紧地系在一个手工小金色夹子上,能够随意开合,在货架上可以展示、打开,表现瓶子的美妙,而绳子可以系在后部固定住。瓶子被横向的纸板保护,极为稳定,法国国家法律要求的信息都印刷在底部,盖子内部能看到一束美丽的花,这束花是由语言字母组合而成的诗,其核心词汇是:太阳、微笑、爱、海、星星⋯⋯这些词汇传达着宜人的香氛,美丽的色彩,给人一种感性的、光亮的、温柔的触感。诗是一种逃离现实的方式,传达感性的情感,与女人交流,经常要依赖某些符号,例如花,是一种与女人交流的特别的语言,同样的语言由香水也能传递,给女人激情与自由。兰蔻制造的Poême是一个完美的例子,其天才的包装设计加强了Poême的美感,将几种材料联姻,智慧和奢侈在这里得到了平衡,抓住了消费者的想象力。

二、富于激情追求新颖、独特、时尚

据我们所知,法国40%的设计家工作于包装工业,这是一个很高的比例。香水包装领域在不断地增长、上升,每一个品牌每隔一段时间都要开发新产品,或者改造旧包装,以适应新的潮流。香水设计师尤其需要不断地追问自己:什么是新?“新”的概念是细微地改进,还是革命式的断裂;是一种渐进式改革,以提高目前产品适应市场的需要,还是发展新产品去征服未来市场。包装的改变可以是细节上的小小改变,也可能是完全新产品的开发,以一种复杂的革命性的外观和全新的技术支撑。

法兰西人重视创新理念,以其富于创造激情及想象力的气质,经常能够设计出充满灵性的产品,创造与想象并重,追求新颖、独特的风格,别出新意、制造潮流。他们认为,设计家应该能够多多少少打破习俗惯例,开创新的设计符号,这样产品才能从琳琅满目的香水货架上凸显出来,打败竞争者,取悦消费者。所以法国的香水设计,以丰厚的历史文化为底蕴、以前卫和浪漫著称,对创意元素毫不吝啬,大胆的变化多端的颜色、千变万化的瓶身造型,精细的局部设计足以让人叹赏。三、擅长吸收艺术的历史文化营养

例如法国许多香水的设计思路来源于如雷诺阿(Renoir)、维亚尔(Vuillard)、方坦-拉图尔(Fantin-Latour)、欧迪隆·雷东(OdilonRedon)等艺术家的作品集。艺术和包装设计之间存在深厚的关联,艺术之于设计和设计之于艺术的意义就在于“培养原创性、启发灵感”。从一些产品来看许多成功的包装设计曾经受到艺术的影响(包括外部平面装潢和容器结构),反过来它们自身对艺术发展也有一定的影响。

设计师艾尔萨·西雅帕列利(ElsaSchiaparelli)就非常重视艺术给她带来的灵感。她对绘画、雕塑、音乐、美术、喜剧都非常感兴趣,特别对当时的达达主义、未来主义、超现实主义艺术的极端性、探索性、冒险性非常喜爱。马歇尔·杜尚(MarcelDuchamp)、萨尔瓦多·达利(SalvadorDali)、曼·雷(ManRay)、毕加索(PaulPicasso)、拉乌尔·杜菲(RaoulDufy)、让·科克图(JeanCocteau)、昂德雷·布鲁东(AndréBreton)等著名艺术家都是她的朋友。所有这些人影响了她的设计风格,使之充满幻想和幽默,色彩艳丽、丰富而奇妙。

“艾尔萨了解超现实主义的幽默,也认识现代艺术的精神,她因此和其它的艺术家交往,从他们那里取得灵感,发展新的设计。⋯⋯艾尔萨从来都希望造成震撼的效果,她的企业标志、服装品牌、包装都采用强烈的粉红色,她认为粉红色才能造成足够的震撼力。⋯⋯她在1938年推出的香水品牌是《震撼》(Shock2ing),这个香水瓶是请一个艺术家雷奥诺·汾尼(LéonorFini)设计,形状是女艺人玛耶·威斯特(Mae·West)的身体翻造的模型。”[3]这款香水非常有个性,以人体曲线为主要设计元素,整体瓶型是一个穿着胸衣的女人体,正好配合令人震撼的粉红色的时装会。瓶子顶部装饰着一簇花。这款惊世骇俗的香水一面世就给艾尔萨打开了成功的大门,销售一直非常好。之后,她又推出了《睡眠》(Sleeping),香水瓶型用水晶制成,形似一直蜡烛,随后,又推出一款《气息》(Snuff),形似一根笛子。她所有的香水包装都非常奇特、鲁莽,而且微带戏谑的味道,和达达主义、超现实主义的大胆、魔幻、超越现实如出一辙,在这些艺术家的影响下,艾尔萨的香水设计完全背离了当时的装饰艺术运动潮流。

法国超现实主义艺术大师萨尔瓦多·达利(Sal2vadorDali)不仅创作艺术作品,也有设计作品,其中尤以香水设计闻名于世。他谈到:“在所有的感官中,无疑的,嗅觉最能赋予我们永恒不朽的灵感。”所以他把他的艺术才华倾注在香水包装设计上,从容器到外部平面装潢,务求尽善尽美,使他设计的香水,就如同艺术品般都是独一无二的。达利与法国香槟省法兰克斯国际香水公司合作出品了一系列的达利香水,数量不下10款。达利利用玻璃容易造型的特点,使容器具有了雕塑的美感。每一款瓶子都富有原创性,以华丽的色彩、优雅的触感及迷人的熏香倾倒众生,如《达利之花》(Daliflor),香水瓶的外轮廓和凸起部分形成一个曼妙的女性躯体,富有动感,姿态婀娜。另外,《达利之水》(EauDeDali),瓶身上便是达利绘画中的维纳斯的鼻子和嘴的结合体,香水装在透明光滑的粉红色唇型玻璃瓶中,加上鼻子形状的瓶盖上,更显华美浪漫。

四、全方位考量消费者的人文感知

从视觉感知来看,首先是外在形式,设计家可以选择传统的对称形式或者非对称形式,或者以他的大胆的和自由的形式令消费者惊讶。然后是颜色,它们以其象征性来传达一种安静的或者强大的氛围,显示产品的真正本质。另外是印刷效果,字母的大小型号,凸出还是凹进,标题的位置,也发挥着显著的作用。其次,产品的大小和它在货架上的位置也要考虑进去,通常意义上视觉水平线上的产品更能抓住人们的眼球,其被选择的机会更大。另外,材料的特性如反光、密度、表面是光滑还是粗糙,也是设计师考虑的重要方面。

从嗅觉感知来看,气味和芳香是吸引消费者购买产品一个重要因素,香水产品的这一特征尤其重要。因此包装应该能够体现芳香的特征而不是隐藏它,能够反映到人们的脑海里而不会被环境的气味和其它临近产品的气味冲掉,要让包装把产品独特的芬芳传达出来,不论是直接的方式还是间接的方式。

从听觉感知来看,当开启香水瓶时发出声音是必然存在的,喷洒香水时发出声音也是如此,声音成为一种再确认,一种交流的方式,在消费者和产品之间的交流。显而易见,声音也有某种吸引力,这也是法国设计师在设计香水包装时经常注意的问题。

从触觉感知来看,印刷文字是凸出来还是凹进去,会给消费者产生不同的触感。而材料,就像是可以触摸的、敲击的皮肤,给人柔软、温热、冷峻或者光滑等不同感觉。消费者握住产品,建立起与产品的感觉联系。另外,人体工程学在今天是一个关键因素。

如何去抓握产品,它让人感觉重或者滑溜吗?它容易开启、关闭吗?对于各年龄阶层的人适用吗?什么样的手势、姿态符合消费人群的习惯,让人们觉得简单,是否有助于增强人们的舒适感?所有这些都是法国设计师在包装造型时注重的细节。

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2包装材料的轻质化

“超平”的设计理念，并非绝对意义下的平面的、二维的、纯平面的概念，也包含突破平面的“立体”表达。当代商业包装设计与社会发展、审美需要以及新材料、新技术的应用有着密切的联系。“超平”理念影响下的当代商业包装设计，不是凭空臆想的包装设计，而是需要将包装材料与包装容器造型相结合的整体构建，因此，要实现对当代商业包装设计中“超平”的应用，需要对包装材料的选择和使用有更多深入的研究。时代的发展使得当代商业包装设计有了更多不同包装材料的选择，如高分子材料、纳米材料、镀陶瓷等，为包装设计中“超平”理念的延伸与创新提供了更多新的材料支持，也为当代商业包装材料的轻质化提供了强大的技术支持。当代新材料和新技术的应用，使得轻质环保材料在包装中得到了广泛应用。英国AllinsonBread面包的包装材料，采用的就是新型的高分子纳米食用塑料薄膜材料，这样的新型材料除了具有无污染、安全、轻盈、保存周期较长的特点外，还能够对包装图形进行自由表达。这种新包装材料使包装的视觉感受产生了无体量感的轻质化，不会带来沉重的心理负担，给人以美味、愉悦的视觉审美享受，该包装的色彩采用红色系和绿色系相搭配，将AllinsonBread面包的口感与色彩的心理暗示紧密结合，不仅带来了视觉的美妙感受，也给消费者心理带来了满足。无印良品所设计的大米包装见图4（图片摘自百度），打破了普通食品包装的繁琐，设计采用了相对简洁的版式设计手法，剔除了过度的图形设计形式，“米”字使包装的主题和平面图形语言得到了充分延伸，这种平面的、二维的设计视角，使观者轻易地感受到了包装图形和包装的“无体量感”的轻质化，将“超平”的设计理念自然地融入设计之中，体现了视觉的轻盈，营造了质朴的意境氛围。

3包装材料的透明与超透

当今科学技术的迅速发展为包装材料的透明与超透提供了可能。商业包装中的透明和超透主要体现在包装的视觉心理上，这种心理状态是观者对视觉反射的感受，包含了透明、半透明及超透的视觉性。这种不同的视觉化效果从不同的包装中可窥见一二。火柴包装不仅需要在材料上进行严格选择，还要满足其安全需求，从而进行整体设计。该作品从包装的颜色、图形、安全材料等方面进行设计，从包装元素构成来分析，包装中塑料高分子高温防火薄膜的使用，对火柴的易燃性进行了安全防护，体现出了人性化的设计理念。该包装色彩活泼可爱，给人以轻松的心境，图形幽默有趣，卡通的“幼稚”图案天真烂漫。这样的设计正是对于日本亚文化的一种生动体现，也与村上隆提出的“超平”观念相统一。超透的包装设计，体现在视觉穿透性的透视效果上，这样的包装形式可以将商品的属性通过包装自身传递给观者，这种传递具有清晰、直接、明了的特点，直观超透的视觉传达更容易引起观者共鸣，带来清新的视觉心理体验。无印良品的设计理念“大音希声，大象无形”，本意为最美的音乐是没有音乐，最美的形象是没有形象，而在设计当中意在推崇自然的、而非人为的美，即将商品本身直接呈现于观者面前。由无印良品设计的化妆水包装就具有这样的意味，该设计通过极简的色彩和形式，将化妆水这种极为清澈的商品，通过超透的包装形式直接展示给观者，使购买者可以清晰地感受到这种商品的高端品质。该包装瓶采用高科技分子材料替代了传统的玻璃制品，不仅增加了包装产品的安全性，也减轻了包装自身的重量，方面携带。瓶体的全透明化处理，从侧面也展现出无印良品的极简设计理念。

4包装的符号化与装饰性

符号作为一种极其精练的标志和象征图形，具有极强的表现力。一方面它是意义的载体，是精神外化的呈现；另一方面它具有能被感知的客观形式。当代商业包装的不断发展，为包装符号化赋予了新的意味，这种意味从包装本身的层面看，就是突破了传统包装设计自身限制，在“超平”理念指导下展开创新设计。如泰国TBWAThailand设计工作室为麦当劳开心乐园设计的包装纸盒，视觉感非常愉悦。该工作室为泰国麦当劳设计的部分包装，这种带有明确地域性的设计，从设计的推广看，可以将麦当劳的国际化销售模式融入泰国的文化。从设计的情感看，麦当劳针对泰国的国情设计的这款包装充满甜美的喜悦感，使人感受到快餐带来的美味和欢乐。从设计的意味看，采用“超平”的设计手法使得包装充满娱乐性、民俗性、装饰性，这样的设计将商业包装与艺术设计实现了完美融合。从这款系列设计的包装形式来分析，相同的盒型与具有传统意味和现代设计感底纹的应用，将包装的风格进行了潜在的统一。该包装将品牌的文化和图形的创意完美结合。系列化的图形符号呈现出一幅美丽的作品，盒子充满“童稚感”和“超扁平”的视觉语言，卡通化的人物造型与天真烂漫的孩童相结合，把微笑的、开心的、可爱的及具有亚洲意味和西方意味的图形符号糅合起来，将快餐的娱乐性和卡通语言通过包装设计充分连接起来，体现出了平面不平的“超平”设计理念。