文化创意产业发展趋势例1

一、引言

党的十指出，中国已经进入了全面建设小康社会的关键时期和深化改革开放、推动产业转型、加快经济发展方式转变的攻坚时期，“文化”越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、越来越成为综合国力竞争的重要因素、越来越成为经济社会发展的重要支撑，丰富的精神文化生活也越来越成为我国人民的迫切期望。 按照国家实现全面建设小康社会奋斗目标的全新要求，到2020年，文化改革的发展奋斗目标是：文化产业成为国民经济支柱性产业，整体实力和国际竞争力显著增强，以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局也正全面形成；文化管理体制和文化产品生产经营机制充满活力、富有效率，以民族文化为主体、吸收外来有益文化、推动中华文化走向世界的文化开放格局进一步完善。为完成这一目标，影响我国文化创意产业发展的主要问题已不只是民众传统产业禁锢下理念的转换，而是如何进行实际运作。推动文化创意产业市场主要体征的快速生长，并发挥集聚效应，打造并完善文化创意产业链，大力培育文化创意交易市场，形成新的产业发展集群，已成为发展文化创意产业的首要考虑。因此，建立并完善文化创意产业培育基地，创建文化创意产业孵化基地――建设全面完善的文化创意产业园区已经成为我国发展文化创意产业重中之重，也成为我国文化创意产业发展的重要特征和趋势所在。

二、我国文化创意产业发展的特征及趋势

产业园区本身是通过政策扶持、人才集聚、管理支持、资源整合等方式来支持新创企业在其辖区内的发展，使其能够逐渐发展壮大，创作价值。产业园最初从支持和孵化、营建高新技术企业而兴起，同时也是一种介于政府、市场、企业之间的新型社会经济机构和企业发展平台。 从企业本质上来讲，文化创意产业的发展趋势和特点几乎和新创型的高新技术企业无异，所以，发展文化创意产业的培养和指导工作完全可以从创建文化创意产业园区开始，在园区提供文化创意类创新企业发展所需的政策支持和资源整合，促进此类型企业的成长。 在推动创意产业发展，推动形成产业集群，催生文化创意企业，促进社会经济发展及推动就业等方面创意产业园区均有重要特征和功能。

1. 创意产业园区内聚集了众多具有融合、交互、互补功能的产业。园区的一个重要功能是产业集群或产业丛集。创意产业的各个类型在总体上看似有着很大的差别，但各部类内却有共同或相近的特性。如产业上游的资源需求相同；需要的人力资源群体相同或相近；都生产同类功能的产品或相关产品；供给同一市场，采用相同或相近的营销方式、销售渠道。

2. 创意产业园区的各个企业行业跨度较大。其主要构成包括：文化艺术创意设计时尚相关方面的企业，文化创意产品的生产企业，提供高科技技术支持数字网络内容产业方面的企业，策划推广信息咨询经纪的中介机构，以及有经济管理、商品管理方面经验的服务咨询公司。这种按需组合的方式有利于集群内企业间动态的联系、资源的整合，从而构成一个网状的、多方交互的产业链条共同体，形成资讯快速传播、企业共享资源的聚集效应。

3. 高层次人力资源是创意产业园区的发展的条件基础。一是创意产业需要大量具有较高教育背景的复合型智力资源，如相关专业技术、工商管理、市场营销推广或经贸教育等相关行业人才及文化艺术的理论与创作、网络设计等领域人才。二是在创意产业园区内配备不同市场、不同领域需求的多层次专业人才，形成多种创意人才的互补、互需、互助的聚合优势。

三、我国文化创意产业园区的形成条件及相关要素分析

相比较于其他行业的产业园区，文化创意产业园区具有特殊的形成条件，具体包括以下四点：1. 建设完善的创意产业园区，必须进行前提合理规划和良好的基础配置；必须拥有强有力的制度保证、政策支持和合理高效的协调机制；营造一个良好的创业及就业环境。健全法律制度；完善切合实际的投融资支持及资金扶持；具有创立创意产业基金和风险投资的能力；社会文化和知识资源发展的国内外大环境较好；诚信、互惠、合作、高效的公共关系网络。2. 提供良好的文化、艺术创意产生环境；对文化标准和文化价值给与极高推崇，对创意、艺术资源、教育、知识产权的予以保护；对人才培养和社会责任有担当；对传统文化遗产的保护、开发、继承、发扬、应用；推动国际多元文化交互发展、取其精华去其糟粕；激发城市或园区文化活动的社会氛围，提高公众的参与热情。3. 搭建文化创意产业所需的特殊市场网络，打造原有的行业界限形成新的产业发展群落，完善创意产业链，加大高新技术的配套设施建设，加强对高新技术的合理使用。4. 除此之外，吸引创意产业人才入驻的园区创意氛围、城市文化底蕴和舒适自然的生活配套设施区域也是产业园区发展和完善必不可少的条件。

通过对国际及国内多个成熟的文化创意产业园区的发展历程、运营模式及现状的深入分析，其成功因素有以下几个共同点： 1. 经济因素促进园区规模聚集。合理的租金是促进产业园区项目形成的关键因素。文化创意产业园区的形成从根本上来说，最具决定意义的因素是经济因素，合理的租金价格是促进文化创意产业区自然形成的关键因素。建筑与地理因素，也增加艺术区对艺术家的吸引力，但它们是服从于经济因素的次要因素。2. 人才优势夯实园区创意基础。艺术家、大师、从业人员的聚集使文化创意产业园区迅速发展壮大。沃霍、李奇斯坦、劳森柏格、约翰斯成为苏荷的第一代居民，毕加索、夏加尔、米勒、乔伊斯也都曾流连于巴黎左岸。同样，北京798的兴起源于隋建国工作室的建立，宋庄艺术区的形成少不了栗宪庭、方力钧的身影，而田子坊也成就了陈逸飞等人的艺术理想。再者，举凡重要的创意产业聚集地出现，大多有知名高等艺术院校的学术支持与交流活动，这已为世界性的文化创意产业园区发展的历史所证明。文化创意产业园区作为学院思想的一个实践基地与展示空间，而学院则为文化创意产业园区提供创意基础、思想来源和专业支持。 3. 政策扶持助力园区持续发展。政府引导和政策支持成为产业园区项目发展壮大的重要条件。这些文化创意产业园区成为各地的文化创意产业集聚区和产业转型点，为城市建设和品牌提供重要保证，遂得到市政府的直接支持，并与地方党委、政府工作团队的远见和集体努力也是分不开的。政府部门制定完善的相关产业发展规划，完善的法律法规，使文化创意产业园区的发展有法可依、有章可循。4. 区位依托搭建园区发展平台。优越的区位：文化创意产业园区的建设选址在靠近城市中心的边缘地带，距市中心适当的距离，享受优越的自然环境条件和适度自由的创作生活条件。 便捷的交通：临近国道、省道及交通要道，拥有完善的交通运输网。 良好的自然环境：适宜的艺术区与商务区、居住区相关配套设施，形成环境幽静的“城中区”，有利于增进艺术区对艺术家和商业发展的吸引力。 良好的基础设施：依托于政府的引导和政策扶持。5. 功能复合推进园区多元化进程。可持续发展的产业结构是先进文化创意产业区的显著特点，即产业结构复合，以艺术价值为主导，围绕创意核心产业区形成具有会展、酒店、居住、文化娱乐等现代服务业的城市功能区综合体。

参考文献：

[1]晶莹，李放. 文化创意产业发展的内在动因与外部条件研究[J].产业与科技论坛，2010（06）.

文化创意产业发展趋势例2

一、旅游明信片

随着人类社会生活的不断发展进步，旅游业应运而生，且迅速发展壮大，其中派生出的旅游明信片，则很好地反映出了旅游景区等地的风景名胜、著名景点、风土人情、地域文化等内容，也蕴含了地域的原生态文化和特色，成为人们广结朋友、交流感情、传递信息、互通文化的一种有效工具。

二、城市明信片

过去，明信片行业有这样一句话：印一年吃两年。这几年，随着我国城市建设的速度加快，城市面貌日新月异，一大批景观标志纷纷建成，国外来宾对我国的城市建设驻足留连，赞叹不绝。许多游客在欣赏新景观的同时，遗憾不了解旧中国的人文景观。为了重现当年沧桑，展示今朝新颜，上海邮政结合上海地区的百年变迁，设计开发制作了《上海百年变迁》明信片，用明信片这一大众喜闻乐见的形式，向世人展示了申城百年变迁的过程。这套明信片时代感强，地方特色浓，对比感强烈，采用彩色、黑白对照，旧貌、新颜相连一体，形成了强烈的对比。“冒险家的乐园”、“外滩金融街”、“人民大道”、“跑马厅”、“南京路步行街”、“十里洋场”等图景，形象而突出地表现了申城百年的巨变，对游人了解上海以及中国的今天和过去，具有很好的参考价值。

三、企业明信片

在加快开发制作“城市名片”的同时，邮政局将目光瞄准了企业，与企业“强强联手”，不断开发制作“企业名片”。

上海邮政与太平洋保险公司合作开发的“太平盛世”系列保险礼仪明信片，集贺年、收藏、保险、兑奖于一身，明信片含有邮资，购买者可直接邮寄给亲友表示问候、祝贺等，实寄明信片的收信人签名后，即成为中国太平洋保险公司个人人身意外伤害保险的被保险人。这套明信片推出后，很受欢迎。上海邮政还与上海慈善基金会联合开发了慈善有奖系列明信片。为弘扬中华民族的传统美德，倡导见义勇为的时代精神，上海邮政积极筹划，与有关部门联系，取得了首次以上海市花白玉兰为专用邮资图案的使用权，并在较短时间内成功地开发制作了新中国首套“见义勇为”明信片，这套公益性邮资明信片经国家邮政局特批，具有国家统一编号。现在明信片已成为宣传社会公益事业的新载体，起到了弘扬社会新风的积极作用。

四、校园创意明信片

校园是人们接受知识、继承文化的圣地，在当今这个文化创意产业盛行的时代，校园明信片则成为开发与发展明信片业务的另一广阔市场。学生大多来自祖国各地，远离父母、亲属、朋友和同学，他们需要经常与自己的亲人、朋友进行情感的传递和沟通，适当的情感宣泄和个性的张扬是非常必要的，而明信片则成为学生们展现创意、沟通情感的最佳选择。

五、个性化明信片

个性化的立体折叠金属明信片也是当今明信片的发展趋势之一，它既可以展示独特的风格，又可反映不俗的品味，并逐步成为人们购买和收藏的鉴赏品之一。

文化创意产业发展趋势例3

产业及其园区发展方向、发展模式的定位乃至发展动力的来源，在很大程度上依赖地方政府政策效应。从现实来看，近些年，基于这种推动模式的中国地方文化创意产业发展，确实实现了跨越式迈进，但人们也已注意到基于这种外在推动模式可能导致动力不可持续性、扩张发展盲目性和运行机制低效性等问题。

从园区建设转向园区运营

集聚或集群化发展大致可归为两种基本模式：一是市场机制作用下各类经济主体自发集聚形成的产业群落，二是地方政府主导下通过园区建设形成的文化创意类产业园区，后者是当今中国各地大力推进文化创意产业集聚发展的主要模式。

一些文化创意产业先行发展地区的地方政府，在政策导向的着眼点上已经在推进从园区建设向园区资源的整合、质量和功效的提升、市场化运营组织的培育等方面的转化，并且对园区运营机制模式的优化进行了有益探索和创新，这种创新和探索的成效已初步显现，涌现了一批典型的园区运营模式。如北京“尚8模式”、上海“德必模式”、深圳的“灵狮模式”等。

从单一产业振兴转向融合发展

文化创意产业发展趋势例4

1．2设计思路和方法考虑到我国目前缺乏设计产业产出及设计师数量统计数据，本文运用波特钻石模型理论框架量表设计问卷，调查中国主要城市设计产业，测度城市设计产业竞争力，利用多元统计主成分分析方法计算城市设计产业竞争力得分。由于城市设计产业综合竞争力与城市规模有关，不能客观反映产业集聚效用，故为验证是否存在设计产业综合竞争力较弱、规模较小但产业产出相对较高的适合发展设计产业的中小城市，本文还引入“区位熵”作为衡量城市设计产业相对集聚程度的指标，该指标的优点在于独立于区域规模，代表了区域产业的相对专业化程度［21］。钻石模型理论框架是波特通过对10个国家超过100个案例进行的研究，试图解释为什么一个国家可以在某特定产业获得成功，而在另外一些产业却不具有竞争力［22］。产业获取竞争优势需具备以下4个决定因素：生产要素，需求条件，企业战略、结构与竞争、相关与支持产业，在创造和维持产业竞争力过程中扮演主要角色。钻石模型还有两个外部因素：机会和政府作用。机会是指不为企业和政府所左右的事务，对产业发展至关重要，而政府则以积极或消极方式影响4个决定因素。项目团队因在之前文献中已经进行了量表开发，故此处从略。

2城市设计产业竞争力

2．1问卷调查样本本文问卷发放对象为沿海地区设计业比较发达城市的设计机构、拥有设计部门的制造企业、设计咨询公司和涉足设计业务的外贸公司，被调查者是在这些公司工作3年以上，不仅了解当地设计产业，还对国内其它城市设计产业比较了解的资深设计师、设计管理人员、制造企业设计部门管理人员以及其它熟悉设计的商务人员。

2．2调查实施和信度、效度检验为了避免被调查者误会，问卷首先说明本次调查的目的是为了了解当地设计产业的整体环境，不是个别单位的内部情况，回答问题按照所在地设计行业的一般情况进行。问卷中各题项根据“完全如是”至“完全不是”依次分为5个选项，请被调查者按照本地实际情况进行选择。为了使问卷更便于理解，首先接受小范围接受度测试。在小范围测试过程中，结合现场访谈和反馈，以电话回访方式对问卷措词进行修改。另外，通过咨询专家意见，进一步改进了量表用词，以避免问卷产生歧义。小范围问卷调查主要集中在设计产业发展比较成熟的上海地区，回收有效问卷43份。本文首先对43份问卷进行信度检验（可靠性检验），信度分析是用来检验可观测变量方差对潜变量的解释程度。为论证方法和数据的可信性，本文通过信度检验剔除了部分题项，并对调整问卷进行大规模派发，共发放约350份问卷，回收有效问卷312份，回收率达89．13％。其中有效问卷301份，有效问卷占问卷总数的86％，最后对问卷进行统计汇总整理。为了测量变量是否可进行主成分分析并据此计算综合竞争力，需要确定以下3个问题：①各条件因素（潜在变量）可通过相应测量变量进行测度，测量变量测度的有效性能通过验证性因子进行分析（结构效度）；②钻石模型各条件因素能够解释设计产业竞争优势，至少能够解释设计产业竞争优势的绝大多数方差变异；③各条件因素在解释设计产业竞争优势时是同级的，即政府作用和企业设计优势直接影响设计产业竞争优势，而并非通过影响其它4个决定因素而间接影响竞争优势的外部因素。以上3个问题可通过结构方程模型进行验证。本文首先运用AMOS17对样本数据进行验证性因子分析，将钻石模型各条件因素视为潜在变量，检验标准为：χ2／df＜3；CFI＞0．9；TLI＞0．9；AGFI＞0．9；RMSEA＜0．08；P＞0．05。结果发现：设计产业条件因素均能通过验证性因子分析，说明适合构建整体模型。其次，构建条件因素相互影响的钻石模型。最后，为明确各条件因素对产业竞争优势的影响程度，构建设计产业竞争优势模型，如图1、图2所示。由图1、图2可知，钻石模型、竞争优势模型拟合效果较好。由竞争优势模型可知，企业战略结构与竞争、企业设计优势、设计师资源、政府作用、相关支持产业、需求条件6个自变量能够解释竞争优势变量方差变异的92．6％，各条件因素能解释中国设计产业竞争优势，政府作用和企业设计优势直接影响设计产业竞争优势。

2．3城市设计产业竞争力得分根据以上分析，本文将钻石模型中的19个题项视为19个测度中国设计产业竞争力的指标，变量之间存在显著相关性，可采用主成分分析方法降维，其可以削去评价指标之间的相互影响，有助于更客观地描述单个样本的相对地位。主成分分析综合评价步骤可归纳为：①原始指标数据的标准化；②确定主成分个数；③解释主成分含义；④用主成分及其方差贡献率构造第t个样本综合评价函数yt；⑤计算yt的样本值并给出样本排序。由表1可知，中国设计产业竞争力最强的前3个城市是上海、北京和深圳，其中上海和北京设计产业竞争力较接近，深圳设计产业竞争力相对于上海和北京有一定差距，其设计产业竞争力标准差较大，可能是因为深圳存在较强水准参差的设计企业共存现象。国家区域中心城市———南京设计产业竞争力不仅与上海、北京和深圳差距显著，甚至还不如宁波等城市，说明创意产业相对发达的沿海大城市设计产业未必有竞争力，设计产业集聚还存在更苛刻的条件。

3设计产业集聚趋势

3．1数据来源和研究设计设计产业包括由企业对外出售设计产品的、隶属于不以设计为主业的法人组织的非独立设计部门（包括组织内部从事设计的研究开发、技术、市场等部门）和独立设计机构（independentdesignhouse，IDH）或称独立设计公司。本文参考陈圻教授的方法，利用设计、咨询、研究开发或开发研究4个检索词的并集作为申请人的检索词，在中国专利数据库中检索外观专利（排除发明专利和实用新型专利），将外观专利作为当地工业设计产业的产出指标。检索范围涵盖设计公司（工作室、设计室）、独立设计研究院所、大型企业集团具有设计职能的研发中心以及社会团体所获得的工业设计专利，但不包括不能作为专利申请人的非设计企事业单位设计部门所获得的专利，也不包括由独立设计机构设计但根据合同由委托方享有知识产权并申请的专利。非设计企事业单位主体是制造企业设计部门，其所申请的专利主要用于本企业产品开发，不参与市场交易，可不纳入设计产业范畴。另外，学校、政府及其它公共服务机构、贸易公司等企事业单位也拥有部分设计专利，但因市场交易成功率不高、数量少而不纳入统计。由独立设计机构设计，并由委托方享有知识产权并申请的专利属于设计产业的产出，未纳入统计则会造成对当地设计产业的产出低估。省市当地获得授权的全部工业设计专利包括由当地独立设计机构、以制造企业为主体的非设计企事业单位和个人设计的专利，其中当地制造企业获得的工业设计专利既包括内部设计部门自主设计的专利，又包括通过委托当地或外地设计机构设计并“买入”的知识产权，或与其它设计机构、非设计企事业单位和个人联合设计并根据合同依法享有的外观专利。本文主要利用省市独立设计机构设计的工业设计专利数，以及当地全部工业设计专利数时间序列数据和面板数据研究国内设计产业集聚问题。本文首先检验国内设计产业是否存在霍金斯集聚现象，以及该产业随时间变化的集聚特征和规律，由此需要解决以下3个问题：①设计产业随时间变化的总体集聚趋势，基于全国视角把握设计产业的集聚趋势；②各省、直辖市的设计产业集聚趋势，从中观视角分区域研究不同省市设计产业相对于全国的集聚趋势；③各省主要城市设计产业的集聚趋势，进一步把握目标省份主要城市设计产业相对于全省的集聚趋势。我国设计产业在20世纪80年代萌芽，90年代中期才形成门类比较齐全的产业体系［25］。本文选择1995－2012年的专利数据为研究对象，将其分为3个阶段：1995－2000年、2001－2006年、2007－2012年，每个阶段时间跨度为6年。本文假定全国各地独立设计机构专利数占当地全部工业设计专利数的比例一定，且各个时期基本保持不变。

3．2全国设计产业和工业设计创新集聚集聚的概念是地理不均衡分布，可用Lorenz曲线和Gini系数分析3个时期的数据，并根据其演变趋势从宏观上判断全国设计产业和工业设计创新的集聚特征（见图3和表2）。Lorenz曲线愈趋向于对角线，Gini系数越趋于零，产业愈倾向于平均分布，产业集聚越不明显；反之则反。1995－2000（工）表示1995－2000年全国工业设计创新前20强省市的Lorenz曲线，1995－2000（独工）表示1995－2000年全国设计产业前20强省市的Lorenz曲线，其它依此类推。由图3和表2可知，Lorenz曲线图和Gini系数表呈如下特征：①工业设计创新有日益集聚的趋势；②设计产业各期集聚程度都超过了工业设计创新的集聚程度，可将设计产业集聚命名为相对于工业设计创新的“二阶”集聚（集聚程度更高）；③设计产业集聚经历了先集聚程度提高后集聚程度降低的过程；④从最近一期来看，设计产业和工业设计创新集聚程度有接近的趋势。地区工业设计创新的主体是制造企业，工业设计创新集聚程度提高，表明进行工业设计创新的制造业集聚度较高。项目团队关于现有产业集中度的研究表明：区域广义设计产业、工业设计产业与当地工业增加值之间无相关关系，表明设计产业跨区域辐射效应明显。考虑到工业企业外延较广，本文考察当地设计产业与制造业设计创新之间的关系，以独立设计机构设计专利授权数代表设计产业产出，以工业设计专利授权数代表制造业工业设计创新产出。本文选择各期独立设计机构专利授权数前15位（15位后数量少且趋同）的省（直辖市）为样本进行分析。

3．3省域和城市设计产业集聚为了明确各省市（直辖市）以及同一省份不同城市设计产业的集聚趋势，结合数据可获得性，利用区位熵概念，分别设计了各省（直辖市）和城市设计产业专利区位熵。本文选择以上4个约束条件至少满足其一的省（直辖市）作为考察对象，分别进行研究。结果发现，上海各期设计产业的相对规模较大，相对于2001－2006年，2007－2012年上海设计产业和工业设计创新相对规模都呈下降趋势，但各期区位熵均大于1，且具有全国最高的区位熵（2001－2006年为6．07，2007－2012年为4．09），表明上海仍是我国最重要的设计产业相对集聚区（结合上文城市设计产业竞争力分析）；广东制造业各期工业设计创新相对规模都较大，但呈下降趋势，其设计产业也存在相对规模下降的趋势。从规模角度而言，广东是制造业工业设计创新集聚区，但其设计产业相对集聚程度有所下降。北京是最早出现设计产业的地区之一，设计产业和工业设计创新的相对规模都呈下降趋势，但各期区位熵均大于1，所以北京也属于相对集聚程度下降的设计产业集聚区。浙江、江苏和四川设计产业和工业设计创新的相对规模都呈上升趋势，反映了中国设计产业和工业设计创新有向这3省集聚的趋势。其中，江苏和四川2007－2012年区位熵均大于1，说明这两个省已成为设计产业相对集聚区域。浙江省各期区位熵小于1，但逐期增大，表明该省属于设计产业发展集聚区，需要通过委托设计从外地输入设计专利，但其工业设计创新规模远远大于四川省，而两省的设计产业规模趋于接近，反映了浙江还有很大的成长空间。湖北省和重庆设计产业区位熵均大于1，但重庆设计专利依赖于个别企业开发，未能形成设计产业，且湖北省设计产业及工业设计创新相对规模过小，故不纳入研究。各省市设计产业集聚趋势整理如表3。本文选择以上4个约束条件至少满足其一的城市作为考察对象，分别进行研究。结果发现，浙江省设计产业有向杭州、宁波两市集聚的趋势，且两市在省内的集聚程度不断提高，已成为省内设计产业相对集聚区。其中杭州市设计产业规模大于宁波市，宁波市制造业工业设计创新规模大于杭州市。江苏省设计产业有向无锡、苏州集聚的趋势，这两市设计产业和工业设计创新的省内相对规模均呈上升趋势，设计产业集聚程度不断提高，已成为省内设计产业相对集聚区。其中，无锡市是江苏省设计产业起步最早的城市，但苏州市发展速度更快，其设计产业和工业设计创新规模均超过无锡市。四川省设计产业和工业设计创新有向成都市集聚的趋势，近年来，成都几乎集聚了四川省全部设计产业和绝大部分工业设计创新。广东设计产业有向深圳、广州集聚的趋势，近年来深圳市设计产业和工业设计创新规模均超过广州市，广州市工业设计创新省内相对规模呈下降趋势，但两地都是广东省设计产业相对集聚区。东莞市设计产业和工业设计创新的省内相对规模呈上升趋势，但设计产业区位熵仍小于1，属于设计产业发展集聚城市（尚不是设计产业相对集聚城市）。佛山市虽然工业设计创新相对规模呈逐期增长趋势，但设计产业相对规模呈下降趋势，区位熵亦小于1，南京、台州情况类似。综上所述，近年来中国设计产业基尼系数之所以有所降低，设计产业整体集聚程度有所下降，是因为中国设计产业有向江苏、浙江、四川3省集聚的趋势。无论是传统设计产业集聚省份（广东），还是新增设计产业集聚省份，其设计产业都呈向少数城市集聚的趋势，所以可以判断近年来设计产业集聚度下降的趋势不会一直持续，仅回归到某种接近工业设计创新集聚度的水平，设计产业集聚度仍将高于制造业工业设计创新集聚度。

文化创意产业发展趋势例5

[中图分类号]F740 [文献标识码]A [文章编号]1671-8372（2015）01-0084-05

Abstract：From a comparative study of the trade status quo of creative products and the trade competition index， it shows that the overall trade competitiveness of China’s cultural and creative products is higher than that in Japan and South Korea， China’s trade competitive advantage is concentrated on the design and the crafts of traditional creative and cultural products， the competitiveness of new media and other new type of cultural and creative products has been improved notably， and the trade structure needs to be upgraded and optimized. In recent years， although Japan is in trade deficit， its trade structure is reasonable； the advantage on visual products and publications is obvious. The design and new media of South Korea is much more competitive， and its trade structure is becoming reasonable.

Key words：cultural and creative products； trade competitiveness； comparative study

一、引言

近年来，文化创意产业正以新兴产业的姿态高速发展着，规模不断扩大，效益不断增加，已成为当前国际贸易中最具市场活力和发展前景的新兴产业之一，也成为许多学者研究的重点。鉴于现有文献对文化创意产业贸易研究的不足，笔者采用UNCTAD（联合国贸易与发展会议）建立的文化创意产业分类方法，利用UNCTAD数据库中文化创意产品贸易的相关数据，建立多种贸易指标，对2003―2012年中日韩三国文化创意产品贸易竞争力进行实证和比较分析，以期为中国文化创意产品贸易的发展提供有针对性的建议。

二、中日韩文化创意产品贸易现状

UNCTAD对文化创意产品的分类为：工艺品（地毯、庆祝活动、纸制品、植物制品、纱制品、其他）、视听（电影、CD、DVD）、设计（建筑、时尚、玻璃制品、内部装饰、珠宝、玩具）、表演艺术（乐器、音乐印刷品）、新媒体（数码、视频游戏）、出版（书籍、报刊、其他）和视觉艺术（古董、绘画、摄影、雕塑、其他）[1]。这种分类方式基本涵盖了各国文化创意产品的定义，笔者为统一数据的口径，一致采用了此种分类方式。

在世界文化创意产品迅速发展的大背景之下，同属东方文化体系的中日韩三国的文化创意产品贸易，也有了很大程度的发展（见表1）。

由表1可知，2003―2012年，中国文化创意产品出口额从381.8亿美元增长到1511.82亿美元，年均增长率为17.14%；进口额从29.91亿美元增长到141.97亿美元，年均增长率为23.66%，因此，中国一直是贸易顺差，是文化创意产品的输出国。日本文化创意产品出口额从38.32亿美元增长到77.21亿美元，年均增长率为13.96%；进口额从127.8亿美元增长到234.24亿美元，年均增长率为7.19%，因此，日本一直是贸易逆差。韩国文化创意产品出口额从39.67亿美元增加到57.63亿美元，年均增长率为4.9%；进口额从21.88亿美元增加到60.18亿美元，年均增长率为15.72%。尽管韩国的进出口总额在三国中是最小的，但10年里韩国从文化创意产品贸易输出国变成了输入国，贸易逆差逐年增大。

三、中日韩文化创意产品贸易竞争力比较分析

（一）基于国际市场占有率的比较

由表2可以看出，中国文化创意产品的国际市场占有率在三国中最高，从2003年的17.06%上升到2012年的31.91%，提高了14.85个百分点。2003―2008年变化幅度不大，上升幅度缓慢，从2009年以后，国际市场占有率上升速度非常快，2012年已经超过30%，可见其出口规模在国际市场上占据重要地位，而且即使受经济危机的影响，国际市场占有率仍然保持正增长。日韩的文化创意产品由于出口贸易总额较小，因此国际市场占有率也较低。日本在世界经济危机之前国际市场占有率呈波动上升的趋势，2006年达到最高，为3.14%，经济危机之后由于受到出口下降的影响，国际市场占有率有所下滑，2012年较2007年下降1.44个百分点。韩国与日本的国际市场占有率接近，但总体水平低于日本，国际市场占有率的变化趋势是下降的，2012年较2003年下降了0.55个百分点，同日本相同的是，2006年和2007年韩国的国际市场占有率在近10年中最高，但2008年起，其国际市场占有率出现明显的下降趋势。

（二）基于贸易竞争优势指数的比较

贸易竞争优势指数，是一国进出口贸易的差额占其进出口贸易总额的比重，计算公式为：

由表3可以看出，中国的TC指数最大，大都在0.8～0.9之间浮动，表现出比较强的贸易竞争力。日本贸易逆差的存在使其TC指数值较低，一直在-0.5左右，因此，文化创意产品总体的贸易竞争力比较弱。韩国的TC指数在2003―2006年之间基本保持在0.1～0.3之间，但从2007年以后TC指数变为负数，这是因韩国文化创意产品贸易由顺差变为逆差所致，因此，韩国文化创意产品贸易竞争力是逐渐减弱的。

由表4可以看出，在工艺品上，中国和韩国表现出比较强的贸易竞争力，中国的TC指数从0.78上升到0.85，韩国则从0.81上升到0.82，接近于1，因此工艺品是两国的优势出口产品，日本工艺品的TC指数均小于0。在出版物上，中韩的TC指数明显高于日本，中国的TC指数从0.26上升到0.46，韩国的TC指数则一直处于上升状态，日本的TC指数大多数年份都为负数，说明日本出版物贸易竞争力水平较低。

在设计上，中国的TC指数始终保持在0.9以上，日本的TC指数都在-0.55以下，韩国的TC指数自2005年起变为负数，近年来一直保持在-0.5左右。在新媒体上，中国的贸易竞争优势明显高于日韩，中国的TC指数虽然呈下降趋势，从0.92下降到0.75，但依然保持较高的贸易竞争水平，日本在新媒体上劣势较明显，近几年一直浮动在-0.5上下，可见其贸易竞争力不足。在表演艺术上，中国的贸易竞争力明显高于日韩两国，中国的TC指数浮动在0.8～0.9之间，韩国的TC指数在2003―2006年大于0，但是在2007之后变为负数，并且一直呈下降的趋势。在视觉艺术上，中国的贸易竞争力水平也明显高于日韩，贸易竞争力水平非常高。在视听上，中韩两国的TC指数均小于0，说明两国的视听贸易竞争力较弱，日本的TC指数则呈现出比较高的竞争优势，虽然2003―2006年其TC指数小于0，但从2007年开始，日本视听产品巨大的贸易顺差使其TC指数上升趋势迅猛，贸易竞争优势明显。

总体来看，中国的文化创意产品贸易竞争力最强，韩国次之，日本最弱。分行业来看，中国文化创意产品的贸易竞争优势集中在工艺品、设计、视觉艺术等传统文化创意产品上，这类产品多为劳动密集型和资源密集型，是中国一直以来的贸易强项。日韩之间的贸易竞争力差距也在逐步拉大，日本文化创意产品贸易竞争力在逐步减弱，此外，日韩与中国的贸易竞争力仍有很大的差距，在文化创意产品贸易上，中国具有明显的竞争优势。

（三）基于显示性比较优势指数的比较

由表5可以看出，中国文化创意产品RCA指数明显高于日本和韩国，可见中国文化创意产品总体具有很强的比较优势。中国的RCA指数近10年来一直在2.5以上，说明中国的文化创意产品贸易比较优势十分显著，在国际上具有很强的国际竞争力。从波动趋势来看，中国在2006―2009年有小幅的下降趋势，从2010年起，RCA指数又有了回升，到2012年升至3.21，可见中国文化创意产品贸易比较优势是稳步增加的。而日本和韩国的RCA指数大部分年度均低于0.5，说明两国的文化创意产品比较优势不显著，贸易竞争力较弱。从RCA指数波动趋势来看，日本在2007年有小幅的升高，但随之却一直下降，韩国近10年来则一直处于下降趋势，贸易竞争力逐步降低。

由表6可知，在工艺品上，中国具有明显的比较优势，RCA指数从3.98升至4.31，贸易竞争力很强，韩国虽然RCA指数呈明显的下降趋势，但仍保持在1.25以上，而日本的RCA指数则在0.3上下浮动，贸易竞争优势不显著。在设计上，中国的RCA指数近10年来一直在3.7以上，贸易竞争比较优势非常明显，日韩则基本停留在0.5以下，尤其是韩国RCA指数一直呈下降趋势，贸易竞争力较弱。在视觉艺术上，中国则具备非常明显的比较优势，RCA指数从2.79上升至3.16，贸易竞争力非常强，而日韩的RCA指数均在0.5以下，贸易竞争力非常弱。在新媒体上，中国仍然具有很强的比较优势，RCA指数基本稳定在3.0以上，日本则在0.8左右浮动，比较优势不显著，贸易竞争力很弱，韩国近几年新媒体贸易优势有所增加，已具有中度贸易竞争力水平。在视听上，日本的贸易竞争力明显高于中韩，RCA指数从0.29上升至1.75，呈现出较强的比较优势。在表演艺术上，中日两国都具有非常显著的贸易竞争优势，RCA指数均在2.5以上，而韩国则呈现明显的下滑趋势，RCA指数从2.12下降到0.57，贸易竞争力已变得非常弱。在出版物上，中日韩三国的比较优势均不是太明显，RCA指数低于0.8，贸易竞争力较弱，在国际市场上不具备竞争优势。

总的来说，中国的显示性比较优势最显著，贸易竞争力最强，韩国和日本的RCA指数相差不大，呈现出比较弱的贸易竞争力。从分行业来看，中国在工艺品、设计、视觉艺术、表演艺术和新媒体上具有明显的竞争优势，日本在视听上贸易竞争力非常强，在出版物上三国均不具备明显的竞争优势。

（四）基于产业内贸易指数的比较

产业内贸易指数也称格鲁贝尔-劳埃德指数，用来反映规模经济内的产业内贸易水平，计算公式如下：

由表7可以看出，中国的GL指数很低，近10年来一直在0.2以下，说明中国文化创意产品贸易方式以产业间贸易为主，形成产品的单向流动，出口方式多为加工贸易，出口产品多为劳动密集型和资源密集型产品。日本的GL指数在0.5～0.7之间浮动，总的来说是产业内贸易占主导，即在文化创意产品上，日本既有大量出口也有大量进口，参与国际分工和贸易的深度较大。韩国的GL指数最高，2009年为0.99，几乎是完全的产业内贸易，可见韩国在文化创意产品上已经达到国际水平分工状态，文化创意产品通过本国的外部市场与内部市场在不同国家或地区之间形成了双向流动。

从表8可以看出，在工艺品上，日本的GL指数明显高于中韩，中韩的GL指数近10年基本保持在0.2以下，日本的GL指数基本保持在0.5以上，贸易则以产业内贸易为主。在设计上，韩国的GL指数明显高于中日，近年来一直在0.6以上，可见韩国的设计以产业内贸易为主，日韩GL指数均在0.5以下，两国的设计以产业间贸易为主。在视听上，中日韩三国的GL指数都比较高，尤其是在2008年之后，GL指数都上升得比较迅速，产业内贸易占据主导地位。在出版物上，三国的GL指数都在0.5以上，以产业内贸易为主，日本在出版物上较中韩具有更高的国际分工地位。在新媒体上，中日韩三国在2007年之后GL指数均呈现上涨趋势，日韩则已经超过0.5，产业内贸易占主导，中国仍在0.5以下，以产业间贸易为主。在表演艺术上，日韩的GL指数明显高于中国，在0.6～0.8之间浮动，产业内贸易占主导，中国GL指数在0.2以下。在视觉艺术上，日韩两国的GL指数要高于中国，2007年之后，两国的GL指数浮动在0.7～0.9之间，以产业内贸易为主，而且较中国有更高的国际水平分工地位，中国的GL指数在0.1以下，几乎是完全的产业间贸易。

总的来说，中国的文化创意产品的产业内贸易水平是比较低的，大多数的产品GL指数均在0.5以下，说明产业间贸易多于产业内贸易，国内市场开发程度高于国际市场开发程度。日本文化创意产品中的表演艺术、出版物和视觉艺术的GL指数非常高，几乎完全是产业内贸易，国际市场比较成熟，在国际贸易分工中占有主导地位。韩国的文化创意产品在产业内贸易上发展十分迅速，是中日韩三国中发展势头最好的一个国家，产业内贸易化程度比较高，国际市场成熟，在国际分工中处于优势地位，贸易竞争力显著提高。

四、结论

通过分析中日韩文化创意产品贸易现状和贸易竞争力水平，可以得出以下结论：

第一，中国文化创意产品贸易发展十分迅速，进出口额逐年增加，贸易顺差也呈现出逐年增加的趋势，但进出口结构不是很合理。设计、新媒体和工艺品一直占有较高的出口比重，但是包含丰富创意元素和创新思维的文化创意产品的贸易竞争力仍然比较低。

第二，日本文化创意产品的贸易竞争力相对较强，贸易进出口额逐年增加，贸易结构比较合理，但贸易逆差趋势明显。占据主导地位的是视听、出版物和表演艺术等，注重产业链的衔接和加深，在亚洲地区的贸易竞争力处于优势地位。

第三，韩国制定了“文化立国”的方针政策，大力推进文化创意产业的发展，逐步开拓国际市场，虽然从贸易顺差变为逆差，但贸易结构渐趋合理化，设计、新媒体和工艺品的发展最迅速，贸易竞争力跨上了一个新的台阶。

[参考文献]

周经，刘厚俊.世界文化创意产品的比较优势与产业内贸易研究[J].科技与经济，2012（6）：16-20.

曲国明.中美创意产业国际竞争力比较[J].国际贸易问题，2012（3）：79-89.

文化创意产业发展趋势例6

中图分类号：G124 文献标识码：A

原标题：关于我国文化产业发展趋势的一些思考

收录日期：2013年6月8日

一、我国文化产业发展现状

改革开放30多年来，我国文化产业经过蓬勃旺盛的发展，产业业态发生了翻天覆地的变化，文化产业从单一的意识形态属性和国营文化事业的天下，步入政府主导的公共文化服务和市场主导的经营性文化产业并存共荣的阶段，在全社会基本完成了围绕文化新兴业态――关于文化产业的观念、条件、环境和生产力主体等的深度动员。根据国家统计局的统计，2009年文化产业增加值8，400亿元，比2008年增长10%，约占GDP比重2.5%。2010年文化产业增加值为11，052亿元，比2009年增长18%，约占GDP比重2.75%。2011年我国文化产业总产值超过39，000亿元，占GDP比重首次超过3%，文化产业平稳增长。

与此同时，中国文化创意产业国际化发展步伐不断加快，不断扩大我国文化的国际影响力。2000～2009年，我国文化影响力从世界排名第十位上升至第七位。软实力排名占全球第三，取得的成绩令人欣喜。以电影和出版业为例，文化发展要面向全球，实施“走出去”战略取得了突破性进展：2010年共有47部中国电影销售到海外，销售收入达到35.17亿元，较2009年增长27%，2011年中国电影海外票房和销售收入达20.46亿元，海外票房比2010年有所减少；出版业的“走出去”战略成绩令人欣喜：2010年联合国教科文组织排名的销售量超过2，500万册的十本书中，我国占了三种，这是历届排名中所没有的。全国版权贸易逆差比例进一步缩小，2010年版权贸易引进品种与输出品种比例降至2.9∶1，而2002年、2008年分别为为15∶1和6.5∶1。

但是应该看到，当前我国文化产业与世界范围内先进国家的文化产业发展水平仍然存在着明显的差距与不足。总的来看，当前国内文化产业理论研究对产业实践的发展现状把握得不是很清楚，虽然研究者的自觉跟进意识、总结意识和创新意识很强，但在理论突破和理论创新方面严重落后于实践的发展，存在着两大明显缺陷：一是缺乏对中国文化产业理论发展过程的梳理，从而导致对国情认识不清，对中国文化产业的发展环境认识不清；二是缺乏自主的理论创新意识，尤其是在构建中国特色文化产业理论体系方面没有大的建树，从而导致文化产业在指导理论上的迷失，产业发展中许多政策性的瓶颈（如市场准入问题、投融资问题、资产授权问题、产权界定问题、税收问题等）无法突破。

二、国外文化产业发展现状

西方国家从19世纪起，就将文化生产纳入国民生产体系，确定为生产性的产业工业部类之一。到20世纪六七十年代，特别是八十年代以来，西方国家文化产业大规模、全方位的发展更以迅猛势头领先世界潮流。目前，以美国为首的西方发达国家包括亚洲的日本、韩国、新加坡等国在产业实践、文化产品营销实践和理论研究、艺术管理、国际交流与合作、文化艺术法规、学科分类和教学、学术研究与企业的横向联合，以及研究专著、教材、专业化期刊的出版和发行等领域，都占据绝对优势。世界传媒界的九大巨头（美国在线―时代华纳公司、迪斯尼公司、贝塔斯曼公司、维阿康姆公司、新闻集团、索尼公司、TCL、环球公司、日本广播公司）已经实现了广播、电影、电视、图书报刊、音像制品、有线卫星网络、音乐、娱乐、体育、网上服务等商贸一体化的多媒体经营，并基本控制和垄断了当今世界的传媒市场。它们的触角已遍及亚、欧、美各地区，年收入都以百亿美元计算。全球50家大的媒体娱乐公司占据了当今世界上95%的文化市场。目前传播于世界各地的新闻，90%由美国等西方国家垄断，其中70%又由跨国大公司垄断。在拥有全球电影市场60%的美国电影公司中，82%左右的利润由时代华纳和哥伦比亚等跨国电影公司创造。全球音乐制作被美国5家大型跨国文化公司所掌握，超级跨国文化产业集团日益成为世界文化生产的主导者。

综上可以看到，我国文化产业发展虽然取得了长足发展，但在规模、影响力、市场占有率、盈利率等方面与西方发达国家还差得很远。西方发达国家文化产业组织拥有有序的发展趋势，其文化产业市场结构呈现出寡头垄断趋势，并且文化产业市场行为呈现出兼并、收购、联合趋势，在这样的发展趋势下，文化产业市场绩效呈现出高科技化趋势与文化产业组织政策规范化趋势。而我国的文化产业组织发展状况是市场集中度低，文化企业规模经济实现程度低，文化企业创新能力不强，技术进步缓慢，市场机制不健全，缺乏完善的市场进入、退出机制，缺乏科学的文化产业组织政策和完备的法规体系，所以我们要进行文化产业结构调整和文化产业的升级换代。

进入20世纪九十年代之后，由于科技发展突飞猛进，数字技术不断升级换代，以及国际贸易的进一步全球化和自由化，文化产业的产业结构发生了很大变化，逐渐进入了调整阶段。其调整主要表现在以下几个方面：第一，通过文化产业向创意产业的转型，增强文化产业的活力；第二，通过文化产业向内容产业转型，带动整个文化产业的升级换代；第三，通过采取横向联合和纵向一体化战略，提升文化企业的竞争力；第四，通过寻求与其他产业的最大融合，带动文化产业自身以及其他产业的发展。

另外，文化产业的发展需要完善的产业政策作支撑。为了给文化产业的发展创造良好的政策环境，各个国家和区域组织纷纷采取措施，调整文化产业政策应对文化产业新趋势带来的挑战。在这种背景下，欧洲国家也纷纷以欧盟为平台，召开一系列文化会议，制定多项发展文化产业的政策。文化产业的发展与相应的文化产业政策有着密切的关系，西方经济发达国家的文化产业之所以逐渐取代传统产业而成为支柱产业，很重要的一个原因就是文化产业政策起到了重要作用。所以，我们也要采取措施，调整变革我们的文化产业政策来应对新形势下的新问题。文化产业政策从根本上讲是用来指导和管理文化产业的原则和办法。文化产业政策架构应充分考虑文化产品的特性。文化产品不仅具有商品生产性，而且具有社会意识形态性。因此，政府在制定文化产业政策时应着眼于两个“价值最大化”原则。一是商品价值最大化原则，政府要为商品价值规律发挥作用创造条件，从直接办文化管文化的模式中解脱出来，着重解决那些文化产业中市场解决不了、解决不好的问题，比如战略规划、政策导向、产业协调、配套服务等，确保文化市场充满生机活力；二是社会价值最大化原则，政府在制定文化产业政策时应充分考虑文化产品的社会意识形态性。文化产业政策对文化产品的社会意识形态性具有某种有效的维护作用。由于世界上存在着强势文化和弱势文化之分，在文化产品的传播中，强势文化总是借助于其强大的文化产业力量，把它的价值观念向其他文化强烈渗透，文化产业政策的作用就是降低外来文化产品对本国意识形态的负面影响，因此政府在文化产业政策的制定上应该是有进有退。如对国内文化市场的干预少一些，对国际文化市场竞争中的干预多一些；对文化企业层次的干预少一些，对文化产业层次的协调多一些。保证我国文化产业的发展在中国特色社会主义道路上健康成长。

所以，我们应该把握好文化产业理论研究的趋势是：注重对经济和文化理论的整合；进行多学科交叉运用于对文化产业的研究；加重对文化产业中的创意性部类、知识性部类的研究，加大对创新性成果的研究；注重对各产业门类的具体分析研究，分析与综合并重；注重理论对现实的实际指导作用；注重具有前瞻性的研究。需要着重强调的是，我国是一个文化资源大国，文化资源丰富是其他国家所不能比的，有取之不尽、用之不绝的5000年的文化资源宝库，这为我们开发具有中国民族文化特色的产业项目提供了有力的支持。但这些文化资源向文化项目转换的时候，要避免盲目开发与过度开发，注重文化发展的可持续性。根据我国国情，确立马克思主义在发展文化产业中的指导思想地位，把文化产业发展纳入国民经济和社会发展的整体规划之中，使之不仅要成为新的经济增长点，而且在我国经济结构的战略性调整中扮演重要角色，把文化体制改革纳入国家整体性深度改革之中，使先进生产力的发展要求能够生动地体现在先进文化的前进方向之中，为中国先进文化的前进方向提供一种产业动力机制，从而使文化与经济之间回归其应该有的一种力的同构互动关系，建立公开、透明、非歧视的文化市场准入机制和公平、公正、自由竞争的文化产业生态环境；建立、健全完整的国家文化产业政策系统和法律系统，理顺各种文化产业政策关系，为文化产业的合理化进程提供全面、系统的法律保障机制和政策支持系统；以新的尺度重新审视关于文化产业的意义，以伦理原则和法的精神重构文化产业的价值系统，建构国家文化产业创新系统。

主要参考文献：

[1]曾玉梅.集团化与品牌化――中国文化产业发展趋势.湖北社会科学，2010.4.

[2]王俊飞.当代文化产业理论研究现状和发展趋势.社会科学研究，2011.4.

文化创意产业发展趋势例7

1、现代审美观念的改变

社会的发展和进步，使得社会意识形态不断前进，当然，美学形态和审美观念也在不断革新。这种革新集中表现在美学已不再是一种观念或思想的代名词，而是被锁定在物质文明和精神文明层面上，革新和变化虽然是在不经意间产生的，但却是持续不断的。“美”，除了外在的表现形式外更讲究其内在的深刻含义。内在美通常是指人性的美，一切艺术设计都将服务于生活，服务于人类，透过人性的美体现出来的人文关怀和艺术文化精神是现代美学发展的整体趋势。美学趋势越贴近人性，越符合新的理性艺术文化精神，跨越时空的应用范围随之也会越大。

广告作为反映美学趋势变化的物质形态，其观念、创意、思维模式、艺术表现形式自然会随之发生潜移默化的变化。婚庆广告作为广告行业中一支新崛起的新军，具有特殊的广告受众和社会影响力。人们的审美趋势的改变会直接或间接地在婚庆广告中有所体现，并以新的形式和姿态影响到婚庆广告的整体发展。

2、婚庆广告现状分析

自上世纪末开始，以婚庆服务为龙头的婚庆行业产业链已经初步形成，并在全国范围内呈现出规范、健康的发展趋势。WWW.133229.COm婚庆广告行业作为产业链中的一份子，伴随婚庆公司和婚纱影楼的发展而产生。当前，正值80后新人结婚高峰期，婚庆公司行业的兴旺，使婚庆广告以前所未有的势头发展。

婚庆广告是一种以结婚新人消费者为导向、个性化的广告形式。婚庆公司数量的增多和规模的扩大，使受众开始主动接受婚庆服务。婚庆广告的价格低廉、传播范围广泛和受众接受能力是婚庆公司选择广告的重要原因，而传播范围广泛和受众接受能力的体现是在婚庆广告的审美性中产生的，“美”的婚庆广告，自然能吸引受众眼球。

相对早期出现的形式单调、色彩喜庆的婚庆广告，现代婚庆广告往往为多样化的系列广告，除婚庆广告的基本图形格式、创意思维、色彩这些诸如美学形式上的改变外，系列广告的媒介传播形式也是多样化的。婚庆广告的传播媒介方式主要有报纸、杂志、电视、户外广告和网络广告等，通过静态和动态的形式将婚庆广告植入人们的视觉和思维意识。婚庆广告在观念上已由简单的服务向重视婚礼文化策划的方向转变，日渐呈现出个性与多样、怀旧与时尚、注重情感和浪漫的形式，并且在艺术文化层面上和审美诉求中体现出一定的地域差异性。

3、现代审美观念对婚庆广告的影响

“广告制胜的灵魂在于优秀的艺术文化审美观念”，审美观念也终将以广告传播形式体现出来。现代美学趋势和审美观念关系着婚庆广告主题和观念的提出、媒介的选择、制作的技巧和艺术风格的整体把握。婚庆广告拥有特殊的受众群体，需要从美学的角度和趋势上迎合广告受众的审美情趣，抓住年轻新人追求时尚、唯美、浪漫的心态，融入新的艺术文化精神，突出婚庆的人性化服务，新人才有可能接受婚庆广告信息。

3.1 婚庆广告创意的美学化

近年来，由婚庆广告的创意和观念上不难发现，人们日渐推崇的人性化服务设计逐渐占据主导地位，年轻结婚新人更是喜欢以自我为中心，婚庆广告直接反映出了美学发展的趋势。婚庆广告通过人性化的审美观念传递着现代人的生活方式和情感态度，传递着婚庆服务的人文关怀、档次和内容，反映出结婚新人对婚礼文化的重视。

3.2 婚庆广告形式的多样性

在当代社会商品文化发展的前提下，人们审美观念上形成的新要求促使广告形式日益丰富，多种形式的广告使人赏心悦目，吸引受众，具备了一定的商业审美性质，婚庆广告已成为传递婚庆经济文化信息的重要手段。好的婚庆广告，让人以感觉的方式去体验婚庆品牌的文化、价值和态度。

最初投放在报纸、杂志上的婚庆广告，投放形式单一，使人们产生了视觉审美疲劳，进而难以体现婚

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庆服务高雅、艺术性和人性化。新的美学趋势使婚庆广告形式呈多样化发展，静态婚庆广告在创意、图形格式和艺术风格品味上的提升突出了人性和艺术文化尤其是婚礼文化的重要性，新媒体艺术的发展为人们创造了更多交互式和体验式的人性化空间，动态婚庆广告形式将婚庆行业的人性化服务和艺术文化性展现得淋漓尽致。

3.3 婚庆广告艺术性和商业性的统一

对人性化的美和艺术文化精神的追求是当代美学的发展趋势，而婚庆广告是与婚庆服务促销有关的美学艺术作品，婚庆广告需要有审美的艺术文化价值才能更好的发挥在婚庆行业中的传播作用。婚庆广告作为一种设计艺术品，这是由艺术的本质特征决定的。新时代美学趋势下我们追求以人为本，突出人性化和人文化，但也需要遵循广告创作的科学性原则，把握好新的美学趋势下艺术性和商业性的统一，艺术性是婚庆广告的重心，但同时也存在于婚庆广告的商业性中，两者是对立统一的关系。婚庆广告以商业行为和艺术设计创造双重身份出现，一方面，在体验消费，为社会创造物质财富的同时，婚庆广告应体现出人文关怀和艺术文化性，另一方面，婚庆广告的发展还必须从长久考虑，注重对人类生存环境和空间的可持续发展性。作为具有特殊受众的婚庆广告，我们更需看重它以人为本的价值体现。

当代美学趋势下的人文关怀和理性艺术文化精神是社会文明进步的标志，是人类自觉意识提高的体现。婚庆广告作为婚庆服务行业的广告传播主力军，新美学趋势下能够综合展现出婚庆的服务、主题精神和婚礼文化元素，突出意境宣传和观念，使婚庆广告贴近人们生活，具有广泛的文化渗透性和传播性。

文化创意产业发展趋势例8

随着新经济时代数字和网络化为特征的信息技术的迅猛发展，知识已成为社会发展和进步的决定因素，在这种新经济浪潮的冲击下，企业所面对的竞争环境、管理对象、市场需求以及企业自身的经营方式、管理方式等都发生了根本性的变化，从而使企业文化管理在企业经营管理实践中凸显出来。综观中外成功企业的发展不难看出，他们的背后都有着优秀的企业文化作为支撑。如美国通用电气公司、日本松下电气公司、中国海尔集团等，其经营绩效长盛不衰的主要原因就是有着优秀的企业文化。实践表明，企业文化已经成为企业之间沟通、交流和合作的通用话语和基础。可见，新经济一方面为企业文化增加着新的内容，另一方面也赋予企业文化以新的形式，呈现出新的演变趋势。

一、企业文化的演变趋势

趋势之一：人本文化趋势

新经济时代强化了企业文化的“人本性”。一方面，人们对知识的掌握和驾驭以及由此而带来的创新使人在经济活动中的地位和作用更加突出。要求企业具有强烈的人才意识，并运用各种手段激发人才的积极性和创造力。我们知道，高品位地不断创新是新经济的特点和要求。而创新的源泉来自于人的能动性和创造力，这就要求企业把开发人的潜能、调动人的积极性、激发创造力和想象力作为企业的中心和主题。另一方面，人的思维方式、价值观念也发生了巨大的变化，人的自主性、个性化、自我价值实现的愿望等都将得到充分的尊重和鼓励，这些都促使企业在管理之中把对人的关注、人的个性和能力的释放放在首要位置，人的积极性的调动推到了空前的中心地位。可见，新经济时代的企业不是片面地发掘人的体力，更重要的是挖掘人的智力资源，发挥人的创造性。这一时代的企业文化的本质特征就是倡导以人为中心的人性管理，主张将培育进步的企业文化和发挥人的主体作用作为企业管理的主导环节，与此相适应的企业文化发展战略，也必将更加重视以人为本的思想。

趋势之二：融合文化趋势

新经济时代揭示了企业文化发展将在各民族文化的冲突、嫁接中逐渐融合的历史趋势。各国跨国公司在地域上的相互交叉与渗透，跨国界跨地区的企业战略联盟，生产销售合作、合资企业，跨国兼并企业等合作形式使不同文化交流、开放的进程日益加快。企业要融入世界，实施跨国经营战略，面临着交往过程中如何缩小文化差异，如何增强企业学习、吸收外来高新技术，提高自己的创新能力，如何应对西方文化的渗透，吸取国外先进的企业管理文化要素，并有效地抵制其腐朽文化的侵蚀，这些都是亟待解决的企业文化战略新课题。即使同一国家内的企业，也面临发挥各自优势、资源重新整合、创造更大发展空间的重大问题等，这些都给企业文化建设提出了新的要求。

趋势之三：品牌文化趋势

品牌服务是未来企业发展的最终目标，有优秀品牌就意味着有市场竞争力、有实力、有利润。因为企业的品牌形象表征着市场对企业产品、服务、价值观、信誉、企业家形象等文化因素的认同和接受。一方面，消费者的消费观念渐渐经过以价格为主到以质量为主的消费阶段开始重视产品的文化含量和服务品牌。当产品价格、质量接近的时候，那些服务周到、文化含量高、美誉度好的产品便成了消费者的首选品牌。未来企业，其企业文化的重点无疑会围绕创建品牌进行，这种企业文化建设既强调提高内在的凝聚力、向心力和吸引力，更注重提高企业外在的知名度、美誉度和顾客忠诚度。另一方面，将来的企业文化将不再是企业制度的衍生物或副产品，它将会和生产、服务连为一体，实现企业赢利。生产出好的产品，必须有与之配套的优质服务，才能获得消费者的称赞与青睐，才能提高消费者对产品的忠诚度。面对消费者这种心理，促使企业加强品牌意识、职业道德和文明礼仪的教育，在生产、服务上不断注入科技、文化和情感含量，便成为未来企业文化建设的主要取向。

趋势之四：学习文化趋势

近年来，人类的知识大约是以每年一倍的速度向上提升，老知识很快过时，知识就像产品一样频繁更新换代，使企业持续运行的期限和生命周期受到严重的挑战。在这种情况下，学习将势必成为企业生存的生命之源。因此提高企业学习能力、创建学习型组织是增强企业核心竞争力的必然选择，是企业文化管理的一项重要战略目标。企业终将要成为具有学习能力的有机体，将个人和团队的学习纳入管理的轨道，这将是企业文化发展的一个必然趋势。

趋势之五：生态文化趋势

随着新经济时代环保运动的兴起，对企业提出了必须与环境协同、必须重视周边的生态环境的要求。生态文化作为一种新型的管理理论，它包括生态环境、生态伦理和生态道德，是人对解决人与自然关系问题的思想观点和心理的总和。如果企业在企业文化建设过程中，只重视人的价值，忽视对周边环境的影响，肯定会被环境的恶化及末端治理付出沉重的代价。因此，生态文化融入企业文化，不仅可以扩大企业文化的外延，而且有利于企业树立良好形象。另外，未来的消费群体更青睐于绿色产品，企业通过“绿色浪潮”来提高产品的生态含量，也将是一个发展趋势。可见，由于长期的传统企业发展习惯问题，大部分企业在企业文化建设过程中，一味地追求经济效益，重视了人的价值，却忽视了对周边环境的影响，为环境的恶化及末端治理付出了沉重的代价，迫切需要生态文化建设。

趋势之六：信用文化趋势

企业的诚信作为一种无形资产，它反映了企业的信用、实力和形象，是企业安身立命之本，也是经济发展之本。从2001年美国安然公司破产案、安达信会计师事务所信用危机案到2002年世界通信公司虚报利润案，无不说明没有高度内外一致的、以诚信为核心的价值观体系、期望和行为，企业最终将失去竞争力并被逐出舞台。可见，一个企业最大的危机就是诚信危机，如果出现诚信危机，也将危机到企业的生存与发展。因此，积极倡导企业诚信经营，推广诚信文化建设，是企业文化建设的当务之急。

二、企业文化演变的几点启示

启示之一：构建“以人为本”的企业文化

一是建立求才、用才、育才、激才、留才的有效机制，形成有利于人才脱颖而出和创造性发挥的文化氛围和有效模式。二是在注重员工的知识、技术的同时，要重视员工的职业道德、思想情操和人生观、价值观。三是采取有效的措施，建立人才激励机制。明确举贤任能的条件，为人才的脱颖而出创造平等条件；健全奖励考核制度和分配机制，以情感人，彻底激发企业文化中人才要素及其价值的开发与利用。四是提高企业技术创新和技术开发能力。加大技术开发和技术创新的投入，建立起以市场为导向的企业技术创新体系和运行机制，不断开发适合市场需要的、具有文化内涵和审美韵味的新产品，提高企业的市场竞争力。

启示之二：重视跨国界、跨区域、跨企业的融合和并购企业之间的文化整合

一是提炼核心价值观。在分析融合、并购双方现有企业文化的优劣成分及其对企业未来发展影响程度的基础上，确定最有利于形成新企业文化的积极的文化成分，筛选出符合本企业特点的核心价值观。二是进行跨文化培训。通过相关知识的学习，使员工增加对企业经营和公司现行决策的理解，促使融合、并购双方员工对新企业文化的认同，强化每个员工对不同文化环境的适应性，提高不同文化间的合作意识，维持新组织内良好稳定的人际关系，保持企业内信息流的畅通和决策过程的效率．加强团队协作精神和新企业的凝聚力。三是加强双方沟通和交流。彼此尊重融合、并购双方对方宗教信仰、风俗习惯。了解对方行为方式和处事原则，减少对对方的文化偏见，消除种族优越感，促使双方平等地进行双向交流，加强双方之间的理解与互助。四是构建新的企业文化。在调研的基础上，找出融合、并购双方文化的差异，根据对文化的共性的认识和认可程度，寻找新企业文化的形成趋势。剔除一些消极的、不利于新企业文化形成或阻碍企业发展的落后的文化成分，继承和吸收双方企业文化中的优秀成分，在相互渗透与充分融合的基础上．找到双方文化的结合点，再根据企业的发展战略和生产经营目标、员工对双方文化共性的认识程度及理想的企业文化整合模式，创立一种全新的企业文化。

启示之三：建立学习型企业文化

一要优化学习型组织结构。设计能充分发挥员工的聪明才智，鼓励集体学习、知识创新和知识共享，促进组织内部人际关系的沟通和部门之间的信息渠道畅通的学习型组织，保障组织对外部环境变化和学习任务调整的适应性，进而使组织在竞争中处于有利态势。二要确立组织学习和创新的模式，借鉴和合理引进外国成功经验，根据自身的体制、行业特征和组织能力设计组织学习模式。三要建立充满活力的学习激励机制。在组织学习目标的制定上要注重与成员成功欲相匹配．与个人职业生涯相结合，使员工在个人事业发展上最大限度实现自我价值．最终实现组织与个人共同发展。

启示之四：实施企业品牌文化

现代企业必须自觉引入企业形象设计，以优质的产品、优良的服务为基础，通过企业经营理念、行为规范和视觉识别系统的设计和推广，把企业的经营理念、基本价值观、社会责任感、商品风格、员工素质、服务质量等传播到消费者和社会公众中去，全方位塑造企业形象，提高企业品牌的知名度，从而形成具有鲜明特色和文化内涵、拥有广泛市场影响力的企业信誉、形象和品牌。

文化创意产业发展趋势例9

随着新经济时代数字和网络化为特征的信息技术的迅猛发展，知识已成为社会发展和进步的决定因素，在这种新经济浪潮的冲击下，企业所面对的竞争环境、管理对象、市场需求以及企业自身的经营方式、管理方式等都发生了根本性的变化，从而使企业文化管理在企业经营管理实践中凸显出来。综观中外成功企业的发展不难看出，他们的背后都有着优秀的企业文化作为支撑。如美国通用电气公司、日本松下电气公司、中国海尔集团等，其经营绩效长盛不衰的主要原因就是有着优秀的企业文化。实践表明，企业文化已经成为企业之间沟通、交流和合作的通用话语和基础。可见，新经济一方面为企业文化增加着新的内容，另一方面也赋予企业文化以新的形式，呈现出新的演变趋势。

一、企业文化的演变趋势

趋势之一：人本文化趋势

新经济时代强化了企业文化的“人本性”。一方面，人们对知识的掌握和驾驭以及由此而带来的创新使人在经济活动中的地位和作用更加突出。要求企业具有强烈的人才意识，并运用各种手段激发人才的积极性和创造力。我们知道，高品位地不断创新是新经济的特点和要求。而创新的源泉来自于人的能动性和创造力，这就要求企业把开发人的潜能、调动人的积极性、激发创造力和想象力作为企业的中心和主题。另一方面，人的思维方式、价值观念也发生了巨大的变化，人的自主性、个性化、自我价值实现的愿望等都将得到充分的尊重和鼓励，这些都促使企业在管理之中把对人的关注、人的个性和能力的释放放在首要位置，人的积极性的调动推到了空前的中心地位。可见，新经济时代的企业不是片面地发掘人的体力，更重要的是挖掘人的智力资源，发挥人的创造性。这一时代的企业文化的本质特征就是倡导以人为中心的人性管理，主张将培育进步的企业文化和发挥人的主体作用作为企业管理的主导环节，与此相适应的企业文化发展战略，也必将更加重视以人为本的思想。

趋势之二：融合文化趋势

新经济时代揭示了企业文化发展将在各民族文化的冲突、嫁接中逐渐融合的历史趋势。各国跨国公司在地域上的相互交叉与渗透，跨国界跨地区的企业战略联盟，生产销售合作、合资企业，跨国兼并企业等合作形式使不同文化交流、开放的进程日益加快。企业要融入世界，实施跨国经营战略，面临着交往过程中如何缩小文化差异，如何增强企业学习、吸收外来高新技术，提高自己的创新能力，如何应对西方文化的渗透，吸取国外先进的企业管理文化要素，并有效地抵制其腐朽文化的侵蚀，这些都是亟待解决的企业文化战略新课题。即使同一国家内的企业，也面临发挥各自优势、资源重新整合、创造更大发展空间的重大问题等，这些都给企业文化建设提出了新的要求。

趋势之三：品牌文化趋势

品牌服务是未来企业发展的最终目标，有优秀品牌就意味着有市场竞争力、有实力、有利润。因为企业的品牌形象表征着市场对企业产品、服务、价值观、信誉、企业家形象等文化因素的认同和接受。一方面，消费者的消费观念渐渐经过以价格为主到以质量为主的消费阶段开始重视产品的文化含量和服务品牌。当产品价格、质量接近的时候，那些服务周到、文化含量高、美誉度好的产品便成了消费者的首选品牌。未来企业，其企业文化的重点无疑会围绕创建品牌进行，这种企业文化建设既强调提高内在的凝聚力、向心力和吸引力，更注重提高企业外在的知名度、美誉度和顾客忠诚度。另一方面，将来的企业文化将不再是企业制度的衍生物或副产品，它将会和生产、服务连为一体，实现企业赢利。生产出好的产品，必须有与之配套的优质服务，才能获得消费者的称赞与青睐，才能提高消费者对产品的忠诚度。面对消费者这种心理，促使企业加强品牌意识、职业道德和文明礼仪的教育，在生产、服务上不断注入科技、文化和情感含量，便成为未来企业文化建设的主要取向。

趋势之四：学习文化趋势

近年来，人类的知识大约是以每年一倍的速度向上提升，老知识很快过时，知识就像产品一样频繁更新换代，使企业持续运行的期限和生命周期受到严重的挑战。在这种情况下，学习将势必成为企业生存的生命之源。因此提高企业学习能力、创建学习型组织是增强企业核心竞争力的必然选择，是企业文化管理的一项重要战略目标。企业终将要成为具有学习能力的有机体，将个人和团队的学习纳入管理的轨道，这将是企业文化发展的一个必然趋势。

趋势之五：生态文化趋势

随着新经济时代环保运动的兴起，对企业提出了必须与环境协同、必须重视周边的生态环境的要求。生态文化作为一种新型的管理理论，它包括生态环境、生态伦理和生态道德，是人对解决人与自然关系问题的思想观点和心理的总和。如果企业在企业文化建设过程中，只重视人的价值，忽视对周边环境的影响，肯定会被环境的恶化及末端治理付出沉重的代价。因此，生态文化融入企业文化，不仅可以扩大企业文化的外延，而且有利于企业树立良好形象。另外，未来的消费群体更青睐于绿色产品，企业通过“绿色浪潮”来提高产品的生态含量，也将是一个发展趋势。可见，由于长期的传统企业发展习惯问题，大部分企业在企业文化建设过程中，一味地追求经济效益，重视了人的价值，却忽视了对周边环境的影响，为环境的恶化及末端治理付出了沉重的代价，迫切需要生态文化建设。

趋势之六：信用文化趋势

企业的诚信作为一种无形资产，它反映了企业的信用、实力和形象，是企业安身立命之本，也是经济发展之本。从2001年美国安然公司破产案、安达信会计师事务所信用危机案到2002年世界通信公司虚报利润案，无不说明没有高度内外一致的、以诚信为核心的价值观体系、期望和行为，企业最终将失去竞争力并被逐出舞台。可见，一个企业最大的危机就是诚信危机，如果出现诚信危机，也将危机到企业的生存与发展。因此，积极倡导企业诚信经营，推广诚信文化建设，是企业文化建设的当务之急。

二、企业文化演变的几点启示

启示之一：构建“以人为本”的企业文化

一是建立求才、用才、育才、激才、留才的有效机制，形成有利于人才脱颖而出和创造性发挥的文化氛围和有效模式。二是在注重员工的知识、技术的同时，要重视员工的职业道德、思想情操和人生观、价值观。三是采取有效的措施，建立人才激励机制。明确举贤任能的条件，为人才的脱颖而出创造平等条件；健全奖励考核制度和分配机制，以情感人，彻底激发企业文化中人才要素及其价值的开发与利用。四是提高企业技术创新和技术开发能力。加大技术开发和技术创新的投入，建立起以市场为导向的企业技术创新体系和运行机制，不断开发适合市场需要的、具有文化内涵和审美韵味的新产品，提高企业的市场竞争力。

启示之二：重视跨国界、跨区域、跨企业的融合和并购企业之间的文化整合

一是提炼核心价值观。在分析融合、并购双方现有企业文化的优劣成分及其对企业未来发展影响程度的基础上，确定最有利于形成新企业文化的积极的文化成分，筛选出符合本企业特点的核心价值观。二是进行跨文化培训。通过相关知识的学习，使员工增加对企业经营和公司现行决策的理解，促使融合、并购双方员工对新企业文化的认同，强化每个员工对不同文化环境的适应性，提高不同文化间的合作意识，维持新组织内良好稳定的人际关系，保持企业内信息流的畅通和决策过程的效率．加强团队协作精神和新企业的凝聚力。三是加强双方沟通和交流。彼此尊重融合、并购双方对方、风俗习惯。了解对方行为方式和处事原则，减少对对方的文化偏见，消除种族优越感，促使双方平等地进行双向交流，加强双方之间的理解与互助。四是构建新的企业文化。在调研的基础上，找出融合、并购双方文化的差异，根据对文化的共性的认识和认可程度，寻找新企业文化的形成趋势。剔除一些消极的、不利于新企业文化形成或阻碍企业发展的落后的文化成分，继承和吸收双方企业文化中的优秀成分，在相互渗透与充分融合的基础上．找到双方文化的结合点，再根据企业的发展战略和生产经营目标、员工对双方文化共性的认识程度及理想的企业文化整合模式，创立一种全新的企业文化。

启示之三：建立学习型企业文化

一要优化学习型组织结构。设计能充分发挥员工的聪明才智，鼓励集体学习、知识创新和知识共享，促进组织内部人际关系的沟通和部门之间的信息渠道畅通的学习型组织，保障组织对外部环境变化和学习任务调整的适应性，进而使组织在竞争中处于有利态势。二要确立组织学习和创新的模式，借鉴和合理引进外国成功经验，根据自身的体制、行业特征和组织能力设计组织学习模式。三要建立充满活力的学习激励机制。在组织学习目标的制定上要注重与成员成功欲相匹配．与个人职业生涯相结合，使员工在个人事业发展上最大限度实现自我价值．最终实现组织与个人共同发展。

启示之四：实施企业品牌文化

现代企业必须自觉引入企业形象设计，以优质的产品、优良的服务为基础，通过企业经营理念、行为规范和视觉识别系统的设计和推广，把企业的经营理念、基本价值观、社会责任感、商品风格、员工素质、服务质量等传播到消费者和社会公众中去，全方位塑造企业形象，提高企业品牌的知名度，从而形成具有鲜明特色和文化内涵、拥有广泛市场影响力的企业信誉、形象和品牌。

文化创意产业发展趋势例10

中图分类号：F724.6；G124 文献识别码：A 文章编号：1001-828X（2016）031-000-01

经济社会的建设和发展需要良好的激励开放环境作为支持，只有良好的环境支撑，各相关产业才能够实现长足发展。互联网时代背景为文化产业的发展带来了无限的可能，为文化产业的发展塑造了新发力点促使文化产业在建设过程中能够享有更多的资金、更为丰富的内容以及更加先进的管理理念，为文化产业的兴盛创造了有利条件。新时期，在互联网+蓬勃发展的背景下，“互联网+文化产业+”的发展已经成为一种不可避免的趋势，互联网与文化产业协同发展的模式也更为清晰。

一、互联网成为文化产业的新发力点

互联网信息技术的发展为中国文化产业建设带来了巨大的发展机遇，中国的民族文化创造力也得到了适当的激发，甚至在互联网思维的影响下，我国文化产业结合互联网技术的应用形成了新发力点。首先，互联网借助创意整合、资本支持、软件技术支持等要素，以社交网络作品作为依托，逐步构建了具有极大包容力的文化商业生态系统，能够方便人们将文化资源、制度资源以及技术资源等进行跨时空组合，进而实现在地、在场、在线三种文化生产方式的纵横贯通，促使文化产业与消费者之间存在的隔阂被逐渐消融，为文化产业的发展提供了良好的支持[1]。其次，在互联网技术的支持下文化产业的平台经济得到了一定的重塑，进而重新构建了平台型经济集群，促使文化产业中双方或者多方之间能够构成良易体系，进而凸显合作增值效应，并且伴随着互联网技术的升级，平台经济也受到相应的影响不断发生新的变化，信息和实体的聚集会推动产业集群的出现。再次，互联网技术的广泛应用促使文化产业客户服务能力得到显著的提升，不仅服务范围和深度得到了相应的拓展和深化，并且能够为客户提供精准服务，促使社会大众对文化产业的认同度得到明显提升，为文化产业的良性发展创造了条件。最后，互联网技术的发展为中国文化产业的国际化发展提供了一定的支持，为文化服务贸易的开展提供了不竭动力。在互联网的支持和嵌入背景下，全球文化服务的融合趋势愈加明显，特别是在高端文化设备、移动终端以及电子游戏等方面的融合趋势更加强劲，在一定程度上反映出中国文化产业逐渐实现全球化布局的发展态势。

二、“互联网+文化产业+”的发展趋势

“互联网+文化产业+”在当前社会背景下逐渐成为热点问题，其发展趋势主要表现在以下方面：大平台、大融合、大联盟、大整合、大视频、大植入、大市值、大研l、大创新、大创业等，下面结合其中较为典型的几点进行具体分析。

（一）“互联网+文化产业+融合”发展趋势。随着互联网信息技术的发展，我国文化产业和文化相关产业都呈现出融合发展趋势，如文化产业和金融经济的融合、技术型人才和知识型人才的融合等[2]。所以围绕互联网技术在各行各业中的广泛应用，在发展互联网信息技术的背景下，借助互联网在文化产业中的应用以及对文化产业发展的影响，我国文化产业也呈现出广泛融合的态势。

以文化产业与金融经济的融合为例进行具体分析，在文化产业借助互联网的助推得到不断发展，文化传媒领域实现产品创新、业态创新以及商业模式创新的背景下，金融资本发现了文化产业的价值，并在不同阶段以不同的形态不断介入，对文化传媒领域的资源流向以及资源配置产生了巨大的影响，少数金融资本拥有者在短时间内获得了巨大的财富积累，也促使文化产业实现了现代化发展。但是与此同时，在经济下行的社会背景下，更多业外资本的不断涌入也造成行业估值泡沫的出现，极大增加了互联网背景下文化产业的运营风险。

（二）“互联网+文化产业+市值”发展趋势。在“互联网+文化产业”的发展态势下，文化产业呈现出高度集中发展趋势，经济文化建设进入到新常态，BAT呈现出持续增长的态势，甚至在个别领域出现飞速发展[3]。可见，互联网企业在发展过程中将文化产业作为主要经济增长点之一，文化产业的市值成为衡量企业市场价值的指标。具体来说，就是在“互联网+文化产业”背景下，企业市值的判断不一定以盈利为标准，而是将其未来发展态势以及当前市场定位作为重要的参照。换言之，一个企业即使在当前市场效应下盈利效果不理想，但是其具有高质量的商业模式，其未来盈利的可能性就较大，企业的市值也就越高。简单的说，“互联网+文化产业+市值”是在互联网飞速发展背景下形成的新商业模式，伴随着新商业模式可能出现更大的并购和更大的市值。因此在互联网背景下文化企业应该充分认识这一点，结合经济新常态调整经营管理策略，以适应市场不断变化发展的态势。

（三）“互联网+文化产业+创新”。创新是互联网背景下文化产业建设发展的永恒主题，在互联网信息技术的影响下，文化产业会涉及到多种类型的创新，如直播模式、粉丝经济以及大数据带动的精准营销创新等，这些创新的存在都会对文化产业以及周边产业发展产生一定的影响[4]。可见在“互联网+文化产业”背景下，企业的建设发展以及我国经济、文化领域的发展，都应该紧随时代潮流不断创新，以适应时展规律，在时代的浪潮中不断进步。

互联网时代的到来对我国文化产业的发展产生了重要的影响，在互联网+时代背景下，“互联网+文化产业+”得到了长足的发展，为我国经济社会的建设和文化事业的兴盛创造了一定的条件。所以在新时期应该保持对“互联网+文化产业+”的高度重视，借助“互联网+文化产业+”的发展推动社会经济文化的进步。

参考文献：

[1]刘玉堂，陈绍辉，陈文华，等.关于实施湖北文化产业“互联网+”行动计划的若干思考[J].湖北社会科学，2015（10）：61-67.