古典文献论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇古典文献论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

2南京中医药大学信息技术学院 江苏 南京 210046）

摘 要：在中国古典文献学专业分布、学位授予、研究机构和重点学科统计基础上，结合研究文献和统计报告，考察了中国古典文献学专业博、硕士研究生招生简章、培养计划及本科专业课程，提出分层、分型、联合的“二分一联”三维人才培养方案，是国家文化创新的重要使命和数字人文时代的必然选择。

关键词 ：古典文献；古籍数字化；研究生；中医医史文献；数字人文

中图分类号：G643.7 文献标识码：A doi：10．3969／j．issn．1665－2272．2015．12．033

0 引言

“古籍”是对古书的雅称。古籍作为宝贵文化遗产，蕴藏着无穷的知识、智慧与财富。古典文献是研究中国传统文化的基础。而新世纪以来，信息化和网络化浪潮，数字技术与人文研究的结合成了学者讨论的热门话题。

1 数字时代中国古典文献学发展问题

数字时代其实就是电子信息时代的代名词，因为电子信息的所有机器语言都是用数字代表的，所以人们将称为数字时代。

古典文献学是有关古代文化典籍的研究与整理的学科，因此与古代文化各个分支的研究都有密切的关系。我国古代并无“文献学”之名，却有文献学之实。这个“实”，就是把目录学、版本学和校雠学（校勘学）三者融为一体的学问。“文献学”的概念最早是1920年由梁启超在《清代学术概论》一书提出，但是以“中国文献学”作为一门学问立名，则创始于郑鹤声、郑鹤春1930年出版的《中国文献学概要》；至于以“古典文献”作为学科，则始于1959年北京大学中文系古典文献本科专业。中国古典文献学是在目录学、版本学、校勘学等传统学科的基础上吸收了现代文献学理论和方法而形成的学科，为汉语言文字学、中国古代文学、中国历史文献以及其他涉古学科提供有关典籍的基本理论知识和文献处理方法。而所谓“古籍数字化”，就是从利用和保护古籍的目的出发，采用计算机技术，将常见的语言文字或图形符号转化为能被计算机识别的数字符号，从而制成古籍文献书目数据库和古籍全文数据库，用以揭示古籍文献信息资源的一项系统工作。

第十一次全国国民调查结果显示，34％的网民更倾向于数字化方式的阅读。走出书斋，使学术研究有益民生，贡献社会，是人文研究的本义。

古籍数字化作为新世纪中国古典文献学科的新增长极，现阶段最核心的问题不是国家大规模投资，而是复合型高端人才培养。尽管已有学者关注到古典文献及古籍数字化学科建设，可还未与人才培养微观结合，尚缺乏一手数据的实证分析。

2 中国古典文献学本科专业课程设置

2．1 大学学科、专业、课程概念

学科有两个含义。第一种是学术的分类，指一定科学领域或一门科学的分支，有西方学者将学科分为纯硬科学（如物理学）、纯软科学（如人类学）、应用硬科学（如临床医学）、应用软科学（如教育学）四个领域；中华人民共和国GB－T13735－92则分成自然科学、农业科学、医药科学、工程与技术科学、人文与社会科学五个门类；第二种指高校教学、科研等的功能单位，是对高校人才培养、教师教学、科研业务隶属范围的相对界定，美国教育部CIP－2000分为17大类：交叉学科、人文学科、社会科学、理学、工学、医疗卫生、工商管理、教育学、农学、法学、建筑学、艺术学、公共管理、传播与新闻学、图书馆学、神学、职业技术；我国现为13门类：哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学、艺术学。“学科”的含义侧重后者，但与第一个含义也有关联。

专业与课程设置的方式及其水平从根本上决定了高校的学科声誉和人才培养的质量。

2．2 古典文献本科专业课程设置

教育部《普通高等学校本科专业目录》（1998）文学门中国语言文学类包括汉语言文学、汉语言、对外汉语、中国少数民族语言文学、古典文献5个专业和中国语言文化、应用语言学2个目录外专业；2012年9月，教育部再次颁布新专业目录，中国语言文学类包括汉语言文学、汉语言、汉语国际教育（整合原对外汉语、中国语言文化、中国学三个专业）、中国少数民族语言文学、古典文献5个基本专业和应用语言学、秘书学2个特色专业。2005年以来，中文本科专业点快速增加（主要是对外汉语和汉语国际教育），2014年度已达1 089个（见表1）。

从表1可以看出，自1983年在北京大学、杭州大学、南京师范大学和上海师范大学设置了古典文献本科专业之后，直到2005年，增加河北大学和陕西师范大学2个点，才有6个古典文献本科专业。“十一五”期间，与汉语言文学和对外汉语专业发展数量相比，“古典文献”在2007年增加中央民族大学、天津中医药大学、金陵科技学院3个后，近5年再无变化。

3 中国古典文献学研究生的学科专业

国家重点学科是国家根据发展战略与重大需求，择优确定并重点建设的培养创新人才、开展科学研究的重要基地。到2007年为止，我国共组织了三次评选工作：共评选出6个中国语言文学一级学科国家重点学科（所覆盖的二级学科均为国家重点学科）、8个二级学科国家重点学科、217个国家重点（培育）学科，其中中国古典文献学二级国家重点学科6个（见表2）。

博士研究生培养是学科建设和人才培养的制高点。20多年来，我国先后分5批批准54家单位具有中国语言文学一级学科博士学位授予权（见表3）。

2006年，中国古典文献学二级学科硕士学位授予单位15个。目前有151个中国语言文学一级学科硕士学位（其中2010年增列84个）。以郑州大学的博士点和上海师范大学硕士点为例，印证目前中国古典文献学研究生培养方案的缺失。

郑州大学中国古典文献学原与中国古代文学为同一学科，1993年获得硕士学位授予权，2005年成功获得了博士学位授予权（第10批），2007年招生。其培养目标提到的博士研究生须要熟练掌握计算机的应用、并掌握一门外语、能比较熟练地进行网络文献检索、熟练阅读本专业外文资料并用外文撰写论文摘要等，实为博士生共同要求。专业基础课：中国古典文献学研究理论与方法、古典文献学专著研究、文化学概论；专业课：国典章制度研究、出土文献与文学思想研究、“文选学”研究、区域文化与文学研究；选修课：中国文学经典研究、文字音韵训诂之学、版本目录学、中原文学文献研究、考古学、思想史，主要与中国古代文学、汉语言文字学、中国古代哲学、中国古代史学、考古学相关，对古籍数字化课程还缺失关注。

上海师范大学中国古典文献学硕士研究生培养目标是：具有较坚实的古代汉语基础、古代文献理论基础和较强的古文阅读能力，能够运用文字学、音韵学、训诂学、目录学、校勘学等研究手段，进行古籍整理和古籍研究的人才。专业方向为古白话文献研究、域外汉学研究、文学文献研究、宗教文献研究、辞书文献研究等，虽强调专业外语，但无计算机类专业课程，仍较为传统。

4 中国古典文献学人才培养三维方案

中国古典文献学数字化人才的迫切需求，促使中国古典文献学科要多元化发展。

4．1 分层培养的维度

4．1．1 办好现有古典文献本科专业

北京大学、浙江大学、南京师范大学和上海师范大学作为高校首批四个古典文献本科专业，积淀很深、专业度高，应发挥优势。河北大学和陕西师范大学两个古典文献本科专业，虽然设置较晚，但依托该校在全国处于领先水平的中国古代文学、中国古代史，颇具实力。中央民族大学、天津中医药大学、金陵科技学院三个古典文献本科专业点，特色鲜明。总体而言，本科阶段还是按传统中国古典文献学的理论与方法办学为好。

4．1．2 培养中国古典文献学研究生

2011年，共有72所高校的中国古典文献学硕士点招生（只有9个本科点），本硕结构倒置，虽可广取英才，但大量生源专业基础不牢。因此，招收计算机科学与技术、软件工程、编辑出版、信息管理等相关专业的本科生，鼓励跨学科报考，改革考试科目，并增加技术型导师。

博士研究生是高层次人才培养的制高点，但博士、硕士的区分度还不够明显。而就中国古典文献数字化人才而言，还没有一家培养单位的中国古典文献学科招此研究方向（中医医史文献除外），学科新增长点不多，创新不足。对照国家“十二五”文化事业发展规划，当前的情况是政策鼓励、教育需要、产业要求。

4．2 分型培养的维度

研究生有学术型和专业学位等不同培养类别，一般以学术型为主。学术型研究生主要培养从事教学和科学研究工作的学术型人才，兼顾其他行业需要；专业学位研究生主要培养适应社会特定职业或岗位的高层次专门人才，应根据不同的培养目标设计与之匹配的培养方案。2012年，教育部要求专业学位研究生比例不低于30％。中国古典文献学除跨学科招生、建设双师型队伍、设置古籍数字传播或电子文献学方向之外，一个重要的改革就是制定古籍整理与数字化传播专业学位研究生招生方案，面向行业招收从业编辑人员，以提高古籍数字出版人员的学术素养。

可以借鉴相关专业中医医史文献的培养模式。首都医科大学等24所高校设有硕士点；北京、黑龙江、辽宁、湖北、上海中医药大学中医医史文献博士点招生。南京中医药大学和山东中医药大学国家重点学科更为创新，设信息化方向。

4．3 联合培养的维度

无论是高等学校与科研机构联合培养研究生试点工作专项招生计划，还是联合培养单位招生计划，尚未见中国古典文献数字化学科方向博士生，也未见与古籍数字化出版企业的联合培养。也就是说，目前可供利用的《文渊阁四库全书》、《四部丛刊》、“国学宝典”、“汉籍全文检索系统”、“中国基本古籍库”等大型电子古籍数据库开发企业，还未进入中国古典文献学高端人才培养范围，“研究生计划主管部门和招生单位要对研究生特别是博士生招生计划的学科专业结构进行认真分析，切实优化学校间、学科专业间招生结构”。

面向出版企业产学研结合，联合培养研究生，“走出书斋”，锻炼研究生的实践能力，更新知识结构，引领社会需求。大数据的一个重要特征，就是能够较方便地将人文社会科学研究与自然科学、技术科学紧密结合起来，有效运用自然科学、技术科学最新成果及研究手段，从而有效推动人文社会科学内部各学科实现真正的交叉、渗透和结合，使跨学科研究不仅成为了解历史客观实际的必要，而且成为真正的可能。因此，培养方案应考虑以下内容：有研究生培养经验的学术带头人与结构合理的教学团队；有坚实的科研基础并取得重要研究与实践成果；能开出古籍数字化方向的核心课程与前沿课程；拥有培养古典文献数字方向研究生所需要的文科时间创新中心和产学研基地。

5 结语

随着电子技术的发展，电子图书、大型数据库、图书编撰、出版和阅读出现了崭新的局面。中国古典文献学三维人才培养范式的守正出新，必将带动“古籍电子文献学”的兴起，为古典文献学增益全新的研究领域。未来，与数字出版互相补充，共同发展，共同构成现代阅读形态的两大体系。因此，学术转型不可矫枉过正，传统中国古典文献学的理论与方法，仍然是古籍数字传播的根基，仍然是中国古典文献学的学科标识。

参考文献

1 黄永年．古籍整理概论［M］．上海：上海书店出版社，2001

2 潘树广．论古典文献学与现代文献学的交融［J］．苏州大学学报（哲学社会科学版），2000（4）

3 毛建军．古籍数字化的概念与内涵［J］．图书馆理论与实践，2007（4）

4 达恩顿著．熊祥译．阅读的未来［M］．北京：中信出版社，2011

5 中国新闻出版研究院．第十一次全国国民调查结果公布［N］．光明日报，2014－04－22

6 托尼．比彻，保罗．特罗勒尔著．唐跃勤，蒲茂华，陈洪捷译．学术部落及其领地：知识探索与学科文化［M］．北京：北京大学出版社，2009

篇2

2系统功能

主要分为建筑物周围环境、入户线路及内部线路及区域（户内和户外）特征3个模块，这些模块设计既独立又相互统一，所有数据可在系统界面完成交互及计算，能够减少人员操作流程，评估参数一目了然。

2.1建筑物周围环境模块

建筑物周围环境模块主要包括被评估建筑物尺寸（长宽高）、截收面积、Am截收面积、建筑物位置因子、建筑物的屏蔽、建筑物内部的屏蔽、雷击密度、LPS、建筑物内外人员数量等参数（图1）。

2.2入户线路及内部线路模块

入户线路及内部线路模块主要分为电力、通信、消防、电视、安防5个部分，每个部分包括土壤电阻率、长度、高度、HV/LV变压器、线路位置因子、线路环境因子、线路屏蔽、线路屏蔽、内部合理布线、室内设备耐压、匹配的SPD保护、线路“a”端建筑物的尺寸、线路“a”端建筑物的位置因子等参数（图2）。

2.3区域（户内和户外）特征

区域（户内和户外）特征包括入口区域地表类型、内部区域地表类型、接触和跨步电压（雷击建筑物）造成的损失率、接触和跨步电压（雷击入户线路）造成的损失率、户内有潜在危险的人员数量、户外有潜在危险的人员数量、接触电压和跨步电压危害保护措施（户外）、特殊损害（与R1有关）、特殊损害（与R4有关）、火灾风险、防火措施、物理损害造成的损失率（与R1有关）、物理损害造成的损失率（与R4有关）、内部系统故障造成的损失率（与R1有关）、内部系统故障造成的损失率（与R4有关）等参数（图3）[7-10]。

3系统关键参数的计算方法

3.1计算标准

该系统计算公式参考GB/T21714.2—2008/IEC62305-2：2006《雷电防护第2部分：风险管理》规范编写，该规范由全国雷电防护标准化技术委员会（SAC/TC258）提出，广东省防雷中心起草，是目前最新的雷电灾害风险评估标准。

3.2NG值的计算

NG值从山东省闪电定位系统中取得，山东省气象局于2006年建成由13个探头组成的雷电定位系统，对山东省内雷电活动进行全天候实时监测。山东省闪电定位系统是由中国华云技术开发公司研制生产并布点建设的LD-Ⅱ型闪电定位系统，主要由13个闪电定位仪（分别布设在章丘、龙口、荣成、即墨、日照、东明、东平、沾化、夏津、鱼台、蒙阴、郯城和昌邑），1个中心数据处理系统和图形显示终端构成，采用磁定向时差综合法进行闪电定位，各个定位仪将接收到的闪电信息和GPS时间信息，通过业务通信系统传送到中心站计算机，通过中心数据系统的计算处理，得到闪击的时间、位置、极性、强度等参数。该系统时钟同步精度可达到0.1μs，山东省内大部分地区闪电探测效率理论值为95%，定位精度可达到300m。

3.3建筑物截收面积的计算

规则建筑物的截收面积按照规范中的计算公式进行计算，不规则建筑物利用作图得到，在系统中预留接口，输入相应的参数就可以自动计算。

篇3

2褶裥流变应用效应

表达面料浮雕再造设计是从艺术设计构成理论角度对材质的立体再造设计。通过对服装面料褶皱现象归类分析及系统地进行面料再造实践,试图将面料浮雕再造设计应用于古典设计方案中。面料浮雕再造是指在不改变面料材质及性能的前提下,按照现代造型艺术设计构成规律将褶皱重构、组合、再造立体面料,通过大量的面料再造实践创新,经过折、绣、缝等工艺技术处理,使面料构建成浮雕状造型效果。研究面料措饰设计的基础上,对面料浮雕再造设计进行深入研究。面料浮雕再造设计是将平面的面料遵循形式美原则有组织、有秩序地进行排列、重组、构建。它们主要以整体或局部的重复设计构成,更多利用图案原理中的纵向横向组合方式,平面构成中的渐笨、发射与对比形式美规律来设计,构成形象、抽象的面料浮雕式再造型,形成褶皱、折叠、纵伸、抽?缩、凸凹、堆积等造型缝锁构建面料浮雕,造型多在面料反面缝制,按“基本形”标注连线的端、折点依次挑缝纱线抽紧结牢,线迹不外露,可应用于服装整体或局部设计,与其他平整面料形成变化与对比,增强面料质地的艺术感染力,使面料设计更具创新性、更富有艺术魅力。

3材料复合创新设计

表达后现代装饰面料设计不仅要与时尚有关,更要与可持续性相关。在装饰面料设计的印染方面一般选用天然植物染料。在用料选择上,一般运用绿色环保材料如大麻、棉和丝等,同时还有较新的人造纤维素和生物塑料等。这些新材料的出现不但也装饰面料设计軍大的空间,同时也对设计师提出了更高的要求。在绿色观念指导下的装饰面料设计,不但能够满足消费者对〒时尚的追求,同时也能够引起人们对于可持续性时尚^重视。“再设计”一词最早是由曰本设计师原研哉先生提出的,他通过曰常生活中的物品进行重新设计以追求一种相互尊重的状态,从熟悉的物品到陌生的改造,不仅强调了再设计旳概念,同时也表现出人与生态的和谐与平衡。将再设计的理念融入装饰面料设计中,提出了一个循环再设计的模式,材料复合创新将是装饰面料设计的一个未来趋向,在考究美感和附加价值功能之外,也强调其生态保护意义。似乎在循环再设计中探讨的不再是特殊的工艺,而是对于循环概念的推崇,例如毕业于中央圣马丁的MomoWang,她推崇的“第三只手”的概念正式将一些面料丢弃的概念注入自己的创意和想法,通过刺绣、羊毛毡或印染技术让他们重新焕发光彩,形成独一无二的时装装饰面料。她的成衣作品,通过收集一些古老的印花面料进行再设计,通过色彩和印花的搭配组合构成具有镂空效果的装饰面料。

4材料感知意象隐性

表达后现代设计通过装饰表达人类的某种情感和观念,在美化产品本身的同时唤起对于某些特定元素、历史片段等回忆。重视传统文脉,现代主义设计力求用现代的工业文明代替一切传统古典,具有强烈的反装饰性和反传统性。后现代主义则认为,历史的传承是文化延续的一部分,现代主义的摒弃是不合理旳。后现代主义对于历史传统的使用并不是生搬硬造的,而是对传统元素进行提取和改造,表达一种折中、含混的设计语言。后现代“形式服从功能”的设计理念导致了功能主义的现代设计理念和理性主义的设计风格的形成。现代主义的设计忽视了设计对于文化、不同审美趣味的考虑,对功能性的过分注重超越于一切,表现出了极度的冷漠与理性。而后现代设计常在设计细节上强调非理性因素,更注重诸如独特、情感等特点,模糊实用功能性,使产品增加趣味性和欣赏性,达到一种设计的轻松与宽容。通过面料设计体现来表达对于历史、社会以及人类生命的本体思考。设计中通过棉、麻等纯天然织物的褶皱处理以及利用叠加捆绑的方式来记录和反应人生成长片段与生命历程,再现封存的记忆,折射时装对人生成长的外在约束与内在影响。

篇4

从这一意义上讲，“不是说消费者主观上需要拆借经典，而是因为经典在客观上堪值利用。哪怕是拆借嵌入经典的只言片语或地名人名，它立刻就可以获得一种招引力，一种情调感，一种‘差异性区别’的标示，一种身份和品位的象征。”①其次，受“明星效应”影响，文学经典还可能引发“多米诺骨牌效应”。文学经典由于具有很高的经济开发价值和很强的商业扩张性，在文化创意产业的发展中扮演着非常重要的角色，形成了文化创意产业链上非常重要的一环。文化的产业化，使得文化生产对整个文化创意产业链的建设越来越重视，进而让文化产品市场形成了广泛的延伸性和关联性。一种文化产品的成功，往往可能带动相关产业链上很多其他产品的发展与兴盛，从而获得可观的经济效益，带来滚滚财源。文学经典由于有着很高的知名度，它作为一种特殊的文化资本进入市场后，更容易引发文化创意产业的连锁反应。实践表明，通过“经典再造”、“故事新编”等方式，文学经典可以被转化为异质文本，演化为戏曲、话剧、舞蹈、评书等艺术形态，通过电视、电影、手机、互联网等传播媒介进行传播，可以有效改变因传播方式的单一化和传播对象的精英化而造成的局限，增强人们消费经典的便利性，从而使经典的影响力得以迅速扩大。对经典作品的再生产，可以使经典以更快的速度向网络产品、音像产品、视听产品等文化消费领域延伸，并且这种影响力将很容易被扩散至诸如玩具、服装、旅游、休闲、礼品、文具、饮食等其他相关产品市场，从而引发“多米诺骨牌效应”。

二、将文学经典融入文化创意产业,对于提高文化创意产业的发展层次具有重要作用

文学本身具有很强的审美性，经典文学更是如此。文化创意产业致力于生产富有审美属性的文化产品，借助经典文学充实文化创意产业，有助于文化创意产业审美水准的提升，让文化产品更具魅力。此外，文化产品需要个性，需要富有经典意味的底蕴，将文学经典融入文化创意产业，有助于增强中国文化创意产业的民族个性，充实文化创意产业的文化内涵。经济全球化已经成为一股势不可当的国际潮流，文化创意产业自然也被裹挟其中。以文化创意产业中的电影为例，中国电影面对好菜坞的全球化扩张，在许多方面都处于劣势。其具体表现为资金短缺、人才匮乏、技术落后，但这其中更为重要的是中国电影产业机制的严重不成熟。中国电影要走向世界，与好莱坞电影相抗衡，最为突出的优势就是中国拥有丰厚的经典文学艺术资源，这种资源早已被国外的电影产业开发和利用——迪斯尼的《花木兰》便是显例。中国文学艺术传统完全不同于美国和其他西方国家，有着非常独到的特色，这种传统，不仅在中国有着悠久的历史和广泛的影响力，而且对于日本、朝鲜、东南亚等国家都有着根深蒂固的影响。对西方世界而言，中国经典的文学艺术也有着独特的东方魅力。如果我们能够把这些可贵的文学艺术资源进行产业化开发，完全有望形成具有国际影响力的作品，从而占据广阔的市场。中国有着逾五千年的悠久历史和光辉灿烂的民族文化，从楚辞汉赋到明清小说，从礼、乐、诗、书等精英文化到坊间说书、戏曲故事、民间传说、通俗小说等通俗文化，都彰显出中华文学艺术的博大精深，这些都是中国文化创意产业可资利用的资源。

“越是民族的，越是世界的”，中国文化创意产业唯有植根于中华民族的文学艺术沃土，从中汲取强大的能量，才能真正地与世界文化产业相抗衡。我们应该走出效仿跟风的窠臼，有意识地整合属于本民族的传统文学艺术资源，将经典作品与产业形式进行有效的组合嫁接，进而形成文化创造力。文化创意产业的实践也表明，在全球化的背景下重新阐释经典文学艺术，完全可能赢得世界观众的喜爱。《花木兰》的全球发行便是一个成功的典范，通过融合中国与西方文化、传统与现代文化、经典故事与现代科技，使《花木兰》获得了世界观众的认可。而让人感到遗憾的是，对《花木兰》有着原始版权的中国，却至今缺乏对这类经典故事的有效开发与运作。中国文学艺术资源的丰富性有目共睹，它完全有望为中国文化创意产业的发展提供一种潜能：一方面，中国文化创意产业应该植根于本土的文学艺术，因为越具有民族性才越具有国际性；另一方面，又必须重视现代意识对本土文学艺术的观照与超越，在全球化的舞台上，积极地与“他文化”进行交流与融合，使之更加具有世界性和现代化的色彩，这样才更容易被现代观众所接受，更容易获得国际化的认同。我们应该认识到，面对全球化的竞争，中国文化创意产业发展的重要途径，便是通过充分开发、利用本土文化资源，来有效提升中国文化创意产业的竞争力。中国有那么多精彩的神话故事、传说、典故，那么多优秀的文学名著、艺术作品，这些都是让我们这个国家具有东方魅力的重要元素，如不加利用或不善利用，无疑是一种巨大的遗憾。我们应该看到，在全球化的文化环境中，在发展文化创意产业的过程中，充分利用本土经典文学资源将是我们的优势，把文学经典有效融入现代文化创意产业将有力提升我国文化创意产业的层次和国际竞争力。

三、文学与文化创意产业相嫁接,有助于丰富既有的文化体系

从前瞻性的眼光来看，产业化了的文学作品会对以后的文化发展产生影响。作为一种新的文化积淀，它们也会表现出长久的历史性的文化功能，会使既有的文化体系更加饱满。实践表明，在文化创意产业中，融入文学元素，让经典文学在文化创意产业工作者富有激情的头脑中生根发芽，完全有望催生新形态的文学作品。在中国，从文化创意产业崭露头角开始，文坛便依托法兰克福学派理论，掀起了一股文化创意产业批判与文学精神保卫之风。批判者从德国的法兰克福学派汲取理论来源，抨击文化创意产业对于传统文学的破坏，进而倡导维护传统文学精神。他们认为，就生产手段来看，文学致力于探索人类心灵世界的秘密，是人的心智的形象化体现，而文化创意产业则更像是工厂里的流水作业，侧重于借助技术手段进行模式化生产。由此认为文化创意产业与文学精神无缘。这种观点单方面看非常有道理，它敏锐地看到了机械式的生产和商业化的运作对于文学的灵动和追求真善美的破坏，但如果从更多元的角度来探讨文学与文化创意产业的关系，这种观点却未必经得起推敲。笔者认为文化创意产业的生成与发展确实对文学造成了非常重要的影响，它在很大程度上改变着文学的存在形态，但是文化创意产业与文学精神并不存在绝对的对立与冲突，我们应该正视这一产业形态所带来的改变。事实上，在人类历史发展的各个阶段，文学都难免会受到社会发展、产业变更的影响，因为文学毕竟不是一个孤立的存在，它本身就是社会生活的有机组成部分。

从这一意义上讲，文化创意产业的出现与各个时代的产业发展带来的变革有着很大的一致性。其差异主要在于影响力的大小，其造成的结果也不是毁灭性的。毕竟，文学精神的保持归根结底还是要看文学对自身认同的努力，对文学追求的信守，这才是文学精神能否持续的内因，而不宜单方面地归责于文化创意产业。在文化创意产业成为一种发展趋势的情况下，作为一种创意活动的文学，难免会与文化创意产业产生诸多联系，在这种情况下，文化创意产业与文学出现磨合也是非常正常的情态，我们不妨以更加理性全面的态度对文化创意产业与文学的磨合期予以观照。辩证地来看，文学与文化创意产业的碰撞与融合，确实会对原有的文学形态造成冲击，但是在这种冲击动荡之中，新的文学形式也会应运而生，而它们的出现则可以有力地丰富文学的既有形式，有效地充实现代社会的文化体系。比如图文文学书籍“绘本”，便是文化产业运作的典型个案，它作为一种“以大众传媒为载体，以现代都市为主要对象的文化形态”，①越来越受到年轻人的追捧。它不再囿于传统的文字叙事，而是借助现代化的构图手段，着力展现文与图的内在联系，将文字与图画有机融为一体。在绘本作品中，创作者以现代技术手段为依托，让文字与图画共同承担起讲故事的任务，通过形象生动、韵味十足的图像符号来引发读者的关注，表达自己的观点，用更加可感的方式与读者展开思想的交流与互动。这种创作方式瓦解了“想以纯粹的语言形式来界定文学的传统观念”，重新界定了文学创作中的图文关系，为当代审美文化研究提供了新的范式。随着文化创意产业的发展，类似绘本这种结合了现代传媒手段的作品形式很可能会越来越多，它们本身将成为新的文学样式，会对文学和文化体系的发展和丰富产生重要的作用。

四、将文学经典与文化产业相结合,有益于文学作品的保存与弘扬

文学经典经过文化创意产业的运作，能够实现更大范围的传播，得到有效的保存与弘扬，甚至一些濒临灭绝的文学艺术形态或作品，也可能通过文化创意产业被激活。随着信息社会的来临，一个由数字媒介主导的信息化文学社会正在形成。人们往往把更多的时间用在电视、网络这样的媒介上，而开始摒弃传统的阅读方式。正如麦克卢汉所言：“倘若文学要作为少数人的一门学科而保留下来，它就一定要将自己的感知和判断技巧迁移到这些新媒介之中”。在这样的时代背景下，文学的生存境况势必会受到文化格局变动的影响。文学经典如果仍然按照传统的形态继续下去，很有可能导致消费体验缺乏新意，继而传播范围越来越窄，传承性将会受到很大影响。所以，站在文化学的维度，大胆地将文学与文化创意产业相结合，将有助于文学经典找到另一种生存状态，从而促成经典的延续与弘扬。与以往各个历史时期不同的是，除了印刷传播的方式之外，随着手机、网络、电子阅读器的普及，原典传播发展出了数字传播的新形式。阅读现状已经表明，随着人们阅读习惯的改变，数字传播将越来越成为经典传播的重要手段。此外，影像传播也构成了当代非常受欢迎的经典传播方式。它是一种在视觉文化的背景下形成的文学经典改编现象，主要形式是经典作品的影视传播，比如电视剧版的“四大名著”，也包括各种flas、影像视频、图文书以及漫画书的传播。自2O世纪以来，电影一直占据着影像传播的主导地位，许多艺术形式，包括文学在内，都需要依照与电影的关系来审视其价值，在很大程度上文学经典是否被改编成电影也成了衡量其价值和影响力的一个方面。①中国在历史发展的过程中创造了极为丰厚的文学艺术财富。

篇5

二、中国先秦典籍中的建筑文化现象

源远流长、自成体系、独树一帜的中国历史，以及中国文化脉络的渐进历程，构成了中国建筑伟大的文化旋律。在漫长而灿烂的历史长河中，作为东方文化与哲学的物质载体，中国建筑的崇高形象，在世界建筑史中丝毫不亚于历经许多世纪业已发展成熟的西方建筑。在高超的土木结构技术与迷人的艺术风韵中，中国建筑文化，铸就了高雅的理性品格与深奥的哲思境界，这一切毫无疑问全部折射在浩如烟海的古代典籍中。

（一）中国建筑文化之“天人合一”的时空观

中国人最早提出了道德这样的东西，用来约束人类的兽性。然后把它投射到天上，这就是“天人合一”哲学观的开始。古代中国人在文化观念中认为人与自然是相互对应的，即所谓“天人合一”。这在中国先秦典籍《周易》与老庄的著述中表现很突出，《周易》关于“天地人”三才之说与老庄的“道法自然、我自然、返璞归真”等思想莫不如此。董仲舒甚至说：“以类合之，天人一也”（《春秋繁露•阴阳义》）；而程明道则说：“天人本无二，不必言合”（《语录》二上）。因而，中国建筑文化，令人深为感动地体现出“宇宙即是建筑、建筑即是宇宙”的宏大的时空意识。从自然角度看，天地是一所庇护人类生存的“大房子”，所谓“上下四方曰宇，往古来今为宙”。从人工建筑角度看，建筑象征宇宙，“天地入吾庐”也。中国建筑文化的时空意识，是一种自古就有的、人与自然合一的有机论。

（二）中国建筑文化之伦理观

中国建筑文化之伦理观是与人和自然相亲和、天人合一时空意识相一致的，是中国人所一向独具的淡于宗教、浓于伦理的文化传统。中国人头脑中的神大多是自然神，并且神人不分，很多神是我们尊敬的人，没有绝对服从与崇拜的宗教主神，释迦牟尼、上帝、真主这些宗教主神。都是舶来品。中国土生土长的道教在中国建筑文化史上的影响，远不及作为哲学文化的老庄道学。自古以来，中国人崇尚现实主义，对于宗教没有真诚的信仰，处理一切精神问题时，都给人以务实的感觉。中国人不是宗教民族，也不是内省的民族，所以内省性的精神生活不是中国人的专长。相比来说，日本民族把握禅宗精神，开拓了一套精神生活方式，包括茶道、花道。而中国人喝茶是为了解渴，插花是为了美观，并没有进一步的精神价值。反映在建筑上也是如此，现实主义精神更是表现得淋漓尽致。比如西方建筑追求表里如一，使用材料以及外观构造表达了一定的建筑精神。而中国建筑则不同，没有人注意材料的品质和建造的方法。通常外观是加上去的，或用瓷砖、或用面砖、或用石片；木材结构亦如此，外表上漆、加彩。这都是中国人务实精神所促成的发明。然而，这种淡于宗教所留下的历史空白必须得到填补。淡于宗教者，容易浓于伦理。以伦理代替宗教，正是整个中国文化的基本品格之一。因此，城市、宫殿、陵墓、坛庙、民居、寺观、坊表、园林建筑以及屋顶、斗拱、门牖、台基、装饰形制等，无一不是或者强烈、或者平和、或者显明、或者隐约地体现一定的伦理文化主题。比如中国建筑为了覆盖有缺陷的材料，使用表面的装饰，这本来是物质上的需要，但因此使表面的装饰成为制度，象征了社会地位，维护了伦理制度。

（三）中国建筑文化之生命观

中国建筑文化的主要物质构架是以土木为材。有的学者以为中国古代少有石材建筑，认为所谓用石方法的失败，是中国古代阴阳五行哲学只有金木水火土而独缺石之故。事实上，所谓阴阳五行学说，一般认为起于周代，成于战国时期的邹衍。在周代之前，中国建筑的土木构制早已形成，如果说，中国建筑少用石、多施土木的文化传统与阴阳五行说缺石有关，那么周人之前许多世纪的中国土木建筑文化传统又如何理解呢？从另一角度分析，阴阳五行说实际是包含了石的。周易有云，八卦中的坤为地，为土，艮为山、为石。土者，五行之一。艮卦的母体是坤，表示艮卦所象征的山石原是大地的一部分而，比平原大地更富于刚性罢了。因此，建筑文化主要以土木为材而少用了石材，与阴阳五行说没有必然联系。有学者认为，中国人选择土木而少用石材只是代表了一种生命观。中国古代墓室几乎全是用石材砌成，墓室是向下的，暗示着死亡。而木材是向上生长的树木，代表着生命。五行说中的木象征生气，以青龙为标志，方位为东。土也是吉象，居中央，主方正。土木配合，相辅相成。而石材质地近金，有肃杀之气。事实上，木材的建筑是亲切近人的，手触之有温暖的感觉，而室内的柱子也暗示了树林之象。生命的感觉对中国人而言比永恒更重要。除了在环境上感受到生命之气，在材料的使用上执着于土木之外，造型的生气尤其重要，石材太厚重，缺少飘逸感。唯有土木，采用木柱支撑系统，翼角起翘，才可以建构出一种生动的气韵。中国古代园林建筑中，石是重要的材料，但也不是厚重、坚实又自然的山石，而是合乎“瘦、漏、透、皱”原则的怪石。起初这样的造型与仙山有渊源，到后来，文人们对这种弱不禁风的怪石产生了直接的感情，不但成为画家笔下之宠，一般文人案头也少不了它了。

（四）中国建筑文化之人本精神

在殷周之间，逐渐产生的人文精神，以礼制为代表，即儒家数千年的正统中国文化的标志。这种以礼为代表的人文精神，建立了中国文明的伦理秩序，而秩序的目的是和谐。儒家把人世用君臣、父子、夫妇、兄弟、朋友的关系设定了行为道德标准，就是用著名的五伦。这种秩序反映在建筑的空间上，形成中国特有的空间观。第一个特色是均衡、对称。我们知道自古中国人就不相信神，宗教意识淡泊。很多事物都很能务实，以人为本，视人为性灵的整体。古人对人体形态的看法产生了对称的观念，把世界上的一切返回到人体去解释，这是中国文化里的重要观念。由于人体是对称的，以人为本的建筑也是对称的，从而产生了中轴线。因此，对称的空间与人的环境感受是相配合的。而欧州在文艺复兴之前，没有对称的建筑。也可以说，中国建筑自始即应合自我的形象，从而建立了空间秩序。第二个特色是建筑配置的井然有序。中国的个体建筑都是极其简单的长方形匣子，因此，凡建筑皆成组。四合院几乎是最起码的组合；每一个组合都反映了天命的观念，都是一个小的宇宙。在北方，建筑都要坐北朝南，左右厢房围护。如果是大型建筑，则有数进、重复合院的组合。在成组的建筑中，从个体建筑的高低大小，可以看出何者为主，何者为从，建筑群因此可视为人间礼制的反映。在住宅建筑中，按身份分配居住空间，有前后之分，左右之别，秩序井然。中国传统建筑深受中国文化的影响，要寻找其根源，必从先秦典籍透露出的哲学观及美学思想出发。不读这些典籍，就不能深刻知晓中国传统建筑的文化起源。比如儒家的“真”、“善”、“仁”的美学思想在《论语》、《国语》、《孟子》、《荀子》等散文中得到全面体现，道家“虚无”、“意境”的美学思想也在《老子》、《庄子》等文学作品中体现，这些美学思想在中国古代建筑中都有所体现。中国先秦典籍不仅是研究中国传统建筑起源的重要依据，其所蕴含的文化思想也影响中国后代的建筑营建活动，无论是宫殿、陵墓、祭祀建筑还是住宅、园林等。研究中国古代建筑离不开对中国古代典籍的解读与研究。

篇6

中国古典文献在流传的过程中尽管已经散佚了许多，但是流传到今天的文献其数量仍然是很大的。由于战争和政治等诸多原因，中国古典文献在流传过程中不仅出现散佚的现象，还存在讹传和误传的现象。“托名”他人的文献在中国古典文献中占有一定的数量，这些托名的文献有些是作者为了使其流传便在其产生之初便托名他人，但是也有一些文献是在流传的过程中被托名他人的。文献在流传过程中被托名他人，一种情况是原作者姓名佚失，另一种情况则是原作者名气不大。无论是在文献产生之初被托名，还是在流传过程中被托名，托名的文献能够保存到今天都有其一定的历史价值和学术研究价值。

托名文献一种情况是托古人之名，这种情况较为常见，并且多是托名气较大的古人之名。这里所说的古人是指早于文献诞生的古人。另一种情况是托时人之名，便是托作者同时期名气较大的姓名。还有一种情况较为特殊，便是托后人之名。由于文献在流传过程中原作者姓名佚失，后世传播者在不知作者的情况下妄断其产生时期，以晚于作者的名人托名文献的情况也不可避免。托名时人往往是托名相识的同时期名人，当然也有只识其名而未识其人的情况。但是，托名古人却是往往托名非常有名的人士，甚至是托名传说之人。

儒家六经托名孔子删定，在后世流传中出现诸多版本，多有托古传世者，诸多笺注也托名各时代名儒。诸子著作后世散佚严重，许多文献在流传的过程中只存其名，不见其书，后世文人依据其他文献记载造作而托名诸子的情况非常普遍。佛教的经典在发展到大乘佛教时大量涌现，翻译过程中也掺杂了一些伪经。此外，还有许多笺注也托名高僧大德。道教在南北朝时期大量制造道经，其内容非常芜杂，根据派系不同，后世经典往往托名黄帝、老子、太上老君、元始天尊、灵宝道君、玉皇大帝、张天师、西王母、东华帝君、纯阳祖师等神仙或道家道教祖师名号。史书中也有诸多文献是后世依前代之名而伪托的，还有先世并无该书而后世伪作托名先人。诗词歌赋托名情况也较为普遍，有其是以后世流传过程中佚名之作托名先世名人或当时名人的情况较为多见。

托名文献混迹诸多文献之中，扰乱了后世学人的判断，并在不同时期影响了不同的学者。所以，辨别真伪、校勘正误在中国古典文献的研究中有着重要地位，并且形成自称体系的辨伪和校勘学问是有其学术背景的。辨伪的学问在战国就开始被研究了，这也说明在战国之前便出现了伪书。《孟子・尽心下》中有这样的语句：“尽信《书》，则不如无《书》。吾于《武成》，取二三策而已矣。”①语气中便透露出怀疑的味道。经秦火之后，诸多先秦文献多由口授传承，于是在汉代便出现了古今文之争。班固《汉书》和王充的《论衡》之中都出现了辨伪的言论和例证。两晋以降，针对儒家经典、佛经、道经、诸子著作、史书、诗词歌赋集子等各种文献都有辨伪言论和相关著作。存疑和辨伪佛经如东晋道安的《疑经录》载录疑经26部30卷，南朝梁僧的《出三藏记集》中有《新集疑经伪撰杂录第三》，首次将疑经和伪经分列，著录疑经12部13卷，伪经8部13卷。唐代柳宗元对当时流行的诸子文献多有辨疑的言论，如《辨列子》、《辨文子》、《辨鬼谷子》、《辨晏子春秋》、《辨冠子》等。宋代对儒家经典和诸子等书的辨伪学风盛行，欧阳修、司马光、陈振孙、晁公武、王应麟、黄震等都有辨伪的言论和相关的著作。明清两代在前人的基础上又有新的辨伪著作，清代的辨伪著作更是蔚为大观。民国承清代遗风，辨伪之风气不减，其中尤其以张心的《伪书通考》可谓集前人大成者。其考订全伪者、真杂以伪者、伪杂以真者、真伪杂者、真伪异者、伪中伪者等各种疑伪的文献中，经部七十三部、史部九十三部、子部三百十七部、集部一百二十九部、道藏三十一部、佛藏四百十六部。②

中国古典文献中诸多托名的伪作，这是在怎样的历史背景下出现的情况呢？梁启超在《中国近三百年学术史》一书中有《辨伪书》一节，其论述伪书在中国盛行的总原因是因为中国人“好古”，认为近不及古，出口动笔的言论著述都喜欢借古人以自重。他把中国古典文献伪书制作盛行的时期分为六个，分别是战国之末、西汉之初、西汉之末、魏晋之交、两晋至六朝、明中期以后。战国之末，由于诸子百家各自立说，托古以为重；西汉之初，由于经秦火后，经籍零散，朝廷广开献书之路，讹诈得赏者便以伪书上献，这种情况在隋唐以后也时常出现；西汉之末，由于经师势力强大，结合王莽谋朝篡位的动机，便出现了窜改古书以引起经学今古文之争的事件；魏晋之交，王肃注经与郑康成争名，便伪造了若干古书。两晋至六朝，道教为与佛教争胜，便出现了许多伪造的道经。明中期以后，杨慎、丰坊等伪造许多远古之书以博取世名。其余各朝代也都有伪书出现，只是不如这六个时期兴盛。宋元时期伪书较少是因为时人喜欢自出见解，不甚以借助古人为重。唐代佛学兴盛，多有伪造的佛典，而儒家书籍倒是较少伪造。③

托名文献使得学术研究中存在诸多陷阱，导致学术争论真假混杂。辨伪学与校勘学分别就文献本身和版本问题进行研究，使诸多存疑或定伪的文献获得了其真实身份的界定。初学者通过了解真伪，从而建立正确的学术认知和学术研究体系，辨伪和校勘是功不可没的。但是，托名的文献并非都是一无是处。在历史流传的过程中，不同时期的文献在被后人认识其真实面目之后更便于被还原成真实的时代背景，因而在学术研究中被正确对待。

托名文献同样保存了一定的时代信息，只是由于托名使得其时代信息是误导的或隐晦的，通过辨伪使其时代更为准确，进而明确地体现其真实的时代特征。托名的文献也是学人精神的凝聚，固然在流传的过程中被赋予不对等的认识，但是文献自身的学术体系还是存在的。中国古典文献在流传的过程中佚失了许多，这些佚失的文献中既有真实的，也有伪作，历史有其自成体系的筛选系统。同样，流传至今的诸多文献中也保存了一部分托名的伪作文献。这些托名文献可以流传至今，其原因是多方面的。有些托名文献由于制造年代较近，所以流传至今；有些托名文献由于流传较广，所以流传至今；有些托名文献由于传承有序，所以保存至今；还有些托名文献由于被收入丛书、类书，所以保存至今……无论其原因为何，其流传至今毕竟有其被保存的价值。托名与否，涉及的是文献作者的问题；流传与否，却是涉及文献内容的问题。有些重要文献之所以佚失或被窜改，也许与政治立场等原因有关，但是历史的真实和其特殊性并不会因为今日的价值体系而改变，文献遗存的真实情况是历史最好的注脚。

中国古典文献学史的任务是研究中国古文献学的产生、发展的历史，介绍中国古文献学研究整理的历史概况，总结历史上古文献学家的经验和成果，为当今和后世的古典文献研究整理和利用提供借鉴。④托名文献的考证辨伪属于辨伪学研究的范畴，辨伪学与中国古典文献学史有着密切的关联。托名文献和真实文献构成了中国古典文献，中国古典文献发展的历史和其研究的历史都不可避免地要关注托名文献。托名文献在其流传的过程之中还衍生了许多相关的文献，辨伪和笺注等衍生的文献再次结合托名文献对后世文献的传承和积累产生作用。托名文献对中国古典文献学史有一定的影响，其存在促进了辨伪学的产生，并且使得中国古典文献学史的内容更加丰富。

注释

①　（战国）孟子.孟子・尽心下[M].万丽华，蓝旭，译注.中华书局，2006：319.

②　张心.伪书通考（上、下册）[M].商务印书馆，1939.项楚，张子.古典文献学[M].重庆大学出版社，2010：370-375.

篇7

2莫扎特的弦乐四重奏

沃尔夫冈•阿玛多伊斯•莫扎特，奥地利作曲家，被誉为“音乐神童”，富有个性和才华。莫扎特创作的器乐作品主要有协奏曲、交响曲和弦乐四重奏，而弦乐四重奏在所有的体裁中更占有重要的地位。莫扎特的弦乐四重奏旋律细腻优美，歌唱性极强。例如，著名的《G大调弦乐四重奏》就因为其朗朗上口的优美旋律至今都经常出现在各大音乐会节目单中。莫扎特一生短暂，但其对整个欧洲音乐的发展起到了不可磨灭的巨大的推动作用。他继承了前辈音乐家音乐创作的精华，并将自己那独有的孩童般的天真和纯洁义无反顾地倾注在自己的音乐中。他的音乐歌唱性强，旋律优美、恬静，塑造了一个又一个鲜明的极具个性的音乐形象。

3贝多芬的弦乐四重奏

功勋卓著的古典主义时期的音乐大师贝多芬是将弦乐四重奏这种艺术体裁发挥到巅峰之人，他的每一部作品都是音乐史上不可多得的精品之作。贝多芬在借鉴和结合了海顿、莫扎特的弦乐四重奏的写作手法基础上，发挥个人的音乐才能，是他的弦乐四重奏作品一跃成为世界瞩目的焦点。但是，他的弦乐四重奏极大地提高了乐器的技巧性和表现性，作品中包含着深刻的思想内涵和创新意识，让人们能够深刻地感受到巨大的震撼力，却不失美感，受到了人们的认可“。他最主要的性格——永远不屈服于命运，而是成为自己命运的主宰，去扼住命运的咽喉；他最主要的信念——人类的前途是光明的。”“他的这些精神财富是那个时代精神的光辉结晶，鼓舞着人群，经过这样长的历史时期，仍有他的强大生命力。”在这些作品中贝多芬使用了更丰富和声，频繁的调性转换，丰富的表情符号、和弦力度的变化，造成丰富的音响效果，这些作曲技法的运用加强了音乐发展的推动力和音乐的戏剧性冲突性，这些充分的表现了贝多芬对音乐的创新。运用复调对位的手法，对四件乐器的使用更注重发挥乐器演奏技巧、音色效果及乐器表现力，四件乐器之间采用对话的方式。

4古典主义时期弦乐四重奏在结构形式上的继承与创新

（1）套曲结构上的继承与创新。海顿早期的作品，由五个简短乐章组成，而且是插段性的，音乐上传统、浅显；中期的作品已经固定使用四个乐章，小步舞曲从第二乐章向第三乐章过渡；海顿晚期的套曲结构采用四个乐章形式，小步舞曲在第三乐章位置。首尾乐章多用奏鸣曲式，偶尔使用三部曲式或变奏曲式，作品结构逐渐定型，规模进一步扩大。到了萨尔斯堡，莫扎特的弦乐四重奏常标记“嬉游曲”，直到维也纳时期，小步舞曲才固定成为莫扎特弦乐四重奏曲式结构中的固定结构；其弦乐四重奏中最著名的《海顿》四重奏就是继续延用有小步舞曲的四个乐章形式，唯一不同的是这里的小步舞曲出现的位置还不固定；到了晚期，四个乐章的结构虽然仍在沿用，但每一个乐章在运用时都更为自由，值得一提的是，莫扎特此时已经意识到了情感表达的重要性，在创作时总是将情感放在第一位置，而创作中所使用的各种作曲技法被认为是帮助情感宣泄的表达手法，风格也更加自然。贝多芬早中期的作品和莫扎特的弦乐四重奏差别并不是很大，但其晚期作品突破性极强。从曲式结构上看，突破了传统曲式结构原则，乐章数量不再是保守的四个乐章，根据情感需求出现了五个、六个、甚至七个乐章。

（2）曲式结构上的创新与继承。早期的作品，除了三部曲式在每一首作品中的小步舞曲乐章（第二和第四乐章）都被使用外，其他曲式结构均在不同的作品中的不同的乐章使用，没有一定的规定性；海顿中早期，四个乐章的安排一般为：奏鸣曲式、复三部曲式、变奏曲式和回旋曲式；到了晚期，随着作曲家对于副部主题的重视，奏鸣曲式发展逐渐成熟。作曲家开始把笔墨更多地放在突出渲染副部主题的展开部。莫扎特初期的弦乐四重奏开始注意到了尾声的重要性，往往是篇幅比较庞大并具有展开性的尾声；到了中晚期的四重奏基本放弃了庞大的规模，更加强调了主题形象的鲜明对比。例如，往往忽略之前必不可少的过度段落，使主部主题和副部主题直接对立，增加了矛盾冲突。贝多芬的早期作品在曲式结构上借鉴了海顿、莫扎特；中期的作品对奏鸣曲式加以扩展和采用更自由的处理方式，作品调性集中，篇幅往往比较庞大，非常适合完整的表达思想感情；进入晚期，他的弦乐四重奏创作手法更加夸张和自由。

（3）调性布局上的突破。海顿初期的作品五个乐章中，四乐章调性相同，而慢板乐章常以属调或是下属调出现；中期的作品除了使用关系调和同名调的调性对比外，又引入了更远的调性之间的对峙，扩大了调性对比的范围，增强了音乐的发展推动力。莫扎特初期的作品从调性布局看，基本上达到了调性统一，回到了古组曲的单一调性。到了萨尔茨堡时期，有了乐章调性上的对比，慢乐章偏爱使用下属调性，调性布局得到了初期的发展；贝多芬的早期作品从调性布局上看，四乐章通常有三个乐章是相同的调性，而第四乐章同时又是近关系的转调；到了中期作品的调性转变变得频繁起来，而调性的转变也不固定，根据乐曲的内容需要而定。

篇8

一、放大器故障及检修

放大器不良，致使电源交流成分串入有线电视高频传输线路，造成线路故障，直接影响用户收看。有线电视线路放大器内部主要分为两大块，一是电源部分，二是高频放大部分；也可以把它分为两个通路，即交流电源通路和高频信号放大通路。交流电源通路的作用主要是降压、整流、滤波和稳压，提供一个直流电压，给高频放大部分提供放大信号的能量。高频信号放大通路主要是接收交流电源通路提供的能量，把交流电源通路提供的能量转化为高频信号的能量，对高频信号进行放大、提升。前者为直流成分，后者为高频成分，二者同在一个“屋檐”下，并且为了同一个目的而共同工作，但却要求二者工作上严格分离。一方面，交流电源通路提供的直流成分必须是稳定的、没有脉动的直流，一个不稳定的直流或脉动的直流会混入高频放大通路，对高频信号造成直接影响；另一方面，放大后的高频信号同样不能混入电源通路，否则，通过电源通路又会反串到高频放大通路，使高频放大电路二次收到同样的高频信号，造成同频干扰、延时重影、多次谐波等问题，同样会使系统无法正常运行。放大器不良对线路信号的影响主要有以下几种：

1.1、放大器电源滤波电容被击穿。放大器的电源滤波电容被击穿，电源部分不滤波，形成100Hz的干扰纹波电压。由于放大器的两个通路既隔离又有紧密的联系，主要是采用电容和电感的隔离与耦合作用来实现的，一方面电源通路送出的直流通过电感耦合到放大三极管的两个PN结，使放大器正常工作；另一方面，高频放大通路的上下级之间是采用电容的“隔直流”特性来实现对直流的隔离及对交流高频信号的耦合。放大器的电源部分给放大器三极管PN结提供的必须是完全的直流，一旦出现交流成分，交流成分不仅会通过直流通路进入放大三极管的输入端，也会通过电容进入下一级高频放大通路，造成对高频信号的直接影响。放大器电源部分的滤波电容被击穿后，经过整流后的半正弦波无法实现滤波，致使100Hz的半正弦波无法变成直流，导致100Hz的纹波直流直接串入视频信号通道，与视频信号叠加在一起，在电视画面上形成两条水平黑带干扰，当此纹波的频率与场扫描频率不同步时，每一场图像上水平条纹出现的位置就不同，相对图像来说，水平条纹将沿一定的方向移动，这就是“滚道”。一般地，如果是某一片区所有频道都出现这类故障，就应该怀疑是这一片区的放大器电源部分的滤波电容被击穿；如果是整个网络的某一频道出现这类故障，则应该怀疑是该频道调制器的电源滤波电容有问题。

1.2、放大器稳压管击穿。放大器的稳压管击穿将造成放大器输出纹波电压增高，使该放大器所负载的所有用户信号均出现横向黑带干扰，有时伴有交流声。这种情况也应该怀疑是放大器的电源部分故障，应先检查放大器的滤波电容，如果滤波电容良好，就应该是电源部分的稳压管输入、输出端击穿，即内部PN结短路。

1.3、放大器变压器漏电。用户放大器电源变压器初级线包击穿与硅钢片短路后，通过放大器外壳与线路F头相通或感应，轻者造成黑带干扰，重者造成线路带电，损坏器件，甚至伤人。

二、前端常见故障及排除

2.1、某频道图像或节目伴音时有时无，这时故障发生在这个频道所用卫星接收机视频，或者音频出口到调制器的视频或者音频入口间某部分。导致此现象时要对卫星接收机出口到调制器入口间的连线细致检查，看看该频道的音频线、视频线是否间断，输入、输出口接触是否不良，卫星接收机和调制器的连线是否松疏，是否断路，仔细检查以上情况，可排除故障。

2.2、所有频道节目停止播放，故障发生的主要原因是稳压电源混合器损坏或混合器输出主口到传输干线之间某一个部件断路。首先应该检查稳压电源，如果电源不正常，故障就在此，如果电源正常，故障就在混合器，重新维修或更换，就可排除故障。

2.3、某一频道上图像“雪花”多。这个故障发生在这个频道所用功分器出口到监视器间某一部件，主要原因是：功分器出口到监视器各部件间接口连线接触不良，或者调制器、卫星接收机故障及与监视器相连的分支分配器损坏，此时应该检查功分器出口到监视器间的连线接触是否良好，用场强仪测得信号，所测量的数据一样，故障就发生在功分器出口到监视器入口间，如果数据不一致，应检查中频调制器及中频处理器，排除故障。

三、有线电视线路其他故障及排除

3.1、图像时有时无，这样的情况大多是因为插头接触不良，分支器、分配器的头接触不良，底线断路，连接线与底座、连接线与电视接触不良，用户盒地板滤焊，地板断路情况下发生。

3.2、电视图像出现网套，重影现象，这种现象大多都由电平过高，VL波段与VH波段信号差别过大，放大器内部的变压器过热，放大模块过热的情况下发生这种故障。

3.3、电视收不到稳定图像，“雪花”点过多。收不到稳定图像的这种现象大多都是由输入电视信号电平过低或过高而产生。图像既不稳定，雪花又过多是由输入电视的信号、电平过低而产生的，为排除这种故障，我们应调整放大器，或者配备放大器，为高dB的分支器和分配器的位置，更换低dB的分支器或分配器，一般情况下，黑白电视机输入信号、电平不得低于35dB，彩色电视机输入信号电平不得低于45dB，输入信号电平不得高于70dB，如果不这样，就不能避免电视收不到稳定图像而造成“雪花”点过多的现象。

3.4、电视图像的彩色时有时无，这种情况大多是输入电视的信号过低，用户盒地板的某个部位开路断路或者滤焊，所用连接线的电子阻抗不是75Л，线的质量达不到标准，连接线接触不良，所以出现以上故障。

3.5、VL波段图像清晰，VH波段雪花过多：这种情况大多是信号线位置过远，其主要原因是：放大器放置达不到标准，放大器输入电压不够，并从前端开始，信号调整不平致使VL波段和VH波段之间的信号电平差别过大。为排除这种故障，首先要保证前端信号基本上要保持平衡。然后为放大器提供标准电压，保证一个放大器和另一个放大器的距离在300-350米范围之内。在这样的情况下，还是不能使VL波段和VH波段的信号、电平的差别降到最小值，可以给干线放大器、输入口前面配置微调均衡器，而降低其差别值，只有这样故障才能(下转290页)(上接289页)排除。

参考文献：

[1]奥谷民雄，唐广庠.信号设备感应故障的仿真[J].电气化铁道，1997，(03).

篇9

2变电站倒闸操作流程

倒闸操作是变电运行工种的一类作业任务，包括停电倒闸操作和送电倒闸操作两种，分为监护操作、单人操作和检修人员操作三类，典型的倒闸操作有变压器倒闸操作、母线倒闸操作、直流回路操作、环形网络并解列操作等[2-3]。正常情况下，倒闸操作的基本步骤包括：调度员下达操作预令、运行负责人接受操作预令、运行负责人审核操作任务的可行性、运行人员填写操作票、运行负责人审核操作票、运行人员进行模拟操作预演、运行人员进行操作危险点分析和制定控制措施、运行人员做好操作前准备、运行负责人联系调度并接受调度操作指令、运行人员开展倒闸操作、运行人员复查设备、运行负责人汇报操作情况并做好操作记录、运行负责人组织对操作进行评价等十三个流程。其中开展倒闸操作流程包括拉合断路器和隔离开关，拉合接地刀闸或挂拆接地线，取下或装上控制回路、合闸回路熔断器，投入或切除继电保护和自动装置及改变定值，调节变压器和无励磁调压消弧线圈的分接头等。在进行事故处理时，为迅速切除故障、控制事故扩大，在遵守《电力安全工作规程》的前提下，可不使用操作票进行操作；但事故处理后的操作，应严格按照正常情况下倒闸操作步骤进行。

3倒闸操作危害辨识

危害辨识就是识别出可能导致伤害或疾病、财产损失、工作环境破坏或这些情况组合的条件或行为。进行危害辨识时，应把握好三个原则：一是全面性，要全面地识别出各种危害因素，避免遗漏危害因素。危害因素包括内部因素和外部因素，前者是指供电企业生产运营过程中可能影响生产经营活动、人员安全、健康或环境保护的因素；后者包括自然灾害因素、地质灾害因素、公共卫生与疾病因素、外部危害装置与设施因素以及人为破坏性因素等。二是准确性，要准确地认定或表述危害因素，即清楚地表述产生危害的条件或行为，通常表述格式为“副词+名词”或“动名词”，如破损的安全带、使用损坏的验电器等。三是充分性，要对危害因素的信息进行收集并量化，从而较为充分地描述危害信息。根据正常情况下倒闸操作的基本步骤，辨识每一个步骤中可能存在的危害人身、电网、设备和企业社会形象的因素，形成危害因素表。

4倒闸操作风险评估

根据危害辨识结果，确定后果(S)、暴露(E)、可能性(P)三个因素值，应用SEP法风险评估公式确定风险值(R)，从而确定各危害因素的风险等级，形成倒闸操作风险评估结果。根据上述风险评估结果，倒闸操作23项风险中，中风险8项，占比34.8%，低风险10项，占43.5%，可接受风险5项，占21.7%。可见，低风险及可接受风险占大部分比重。

篇10

1.2技术风险当前，电网规划的主要目的是满足用户的用电需要。在对电网进行规划时，技术具有十分重要的作用，但在实际设计中，变电站的容量、无功补偿等都对技术具有极高的要求，网架结构、接线模式等对外界因素十分敏感。这些技术规划必须满足国家制定的政策，一旦出现一点差错，就可能导致电网运行系统故障。

1.3管理风险在电网的运行过程中，因受到各种因素的影响，电网很容易发生电力故障。而我国的电力部门一直以来都是“重发电、轻供电”，对用电管理不重视，同时，由于相关人员的专业素质不高，难以正确把握这些外界因素，再加上管理岗位人员配置不足，没有制订应急预案，因此，给整个电网运行带来了一定风险。

2电网规划的风险评估方法

常用的电网规划风险评估方法主要包括以下三种。

2.1风险因素分析法风险因素分析法是指对影响电网安全运行的各种可能风险进行评价分析，从而确定整个电网出现电力故障概率的一种评估方法。具体步骤为：首先调查可能存在的风险因素，并将其转化为识别风险；然后确定是否具备转化条件；最后对可能出现的风险结果进行评价。从上述内容可知，电网规划的风险包括多种：政策、技术和管理风险等，利用风险因素分析法可以对变电站的容量、选址和输电线路设计等进行风险分析。

2.2基线评估基线评估是指通过电脑程序建立相应的评估政策，通过对电网存在的各种风险因素进行评估，在电网内就能够进行评估。如果情况特殊，还可以在此基础上进行更为深入、详细的评估。这种方法对那些电网规划环境相似、需求相当的电网来说，是十分高效、经济的评价途径。

2.3层次分析法层次分析法是指定性与定量相结合，对电网规划的风险进行多层次评估的一种方法。与传统的风险评估方法相比，该法在定性方面有了一定的提升。随着电网的发展，电网的风险因素也持续增加，层次分析法的多目标分析能够对多种风险进行有效分析，提高规划效率。