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舞蹈实习自我总结模板(10篇)

时间:2023-03-07 15:22:52

舞蹈实习自我总结

舞蹈实习自我总结例1

舞蹈社团活动总结模板1舞蹈作为一门艺术,以它优美的舞姿诠释着本身的灵魂。院舞蹈协会作为舞蹈爱好者的乐园,其中的每个成员都本着“舞动青春,芳菲自我的理念”在校园内外开展各类舞蹈交流和艺术展示活动。力图让每个舞蹈爱好者都能够与舞蹈零距离接触,去体验轻舞飞扬的无穷魅力!--年下学期,我院舞蹈协会本着“以舞会友,共建河蟹校园”的宗旨,在校园内外开展了如下活动:

一、八月下旬师大交谊舞进修活动

为了加深协会成员的舞蹈功底,丰富协会的舞蹈文化、舞种类型,以及回校后对--级新生所要进行的教舞活动。我院舞蹈协会于本年度暑假——--年8月15日,到师大艺语舞蹈培训中心进行为期半个月的交谊舞进修。

交谊舞进修各项情况总结如下:

1、在院舞蹈协会校外指导老师彭书敬的精心指导下,我们将交谊舞中的慢华尔兹、快华尔兹、伦巴、恰恰、吉特巴、布鲁斯、探戈、慢四等舞种学成完毕。

并加深了我们交谊舞基本功,将我们的动作标准化,花样丰富、复杂化了。同时,一并学习了牛仔、俄罗斯等欢快集体舞,学习收获颇多。

2、此次进修活动也使我们真正领略到了交谊舞的无穷魅力和优雅的气质,以另一种独特的方式增强了我们对交谊舞的热爱,增加了我们对交谊舞的兴趣。

同时,在进修的过程中,我们协会内部成员进行了进一步的沟通、交流。使彼此增强了默契,在快乐中一起学习、一起进步。

总之,交谊舞进修活动不仅加深我们的舞蹈功底,更重要的是使协会的每个成员都有了进一步的沟通,为协会以后的发展做了坚强的后盾,为培养下一批舞蹈爱好者奠定了基石!

二、迎新舞会之20--俱乐部

为了迎接20--级新生的到来,感受大学的文化氛围,促进新生与上一届师兄师姐的交流,展现当代大学生的青春活力。我院舞蹈协会于20--年-月-日举行了一场主题为“快乐迎新之20--俱乐部”的迎新舞会。

舞会情况如下:

1、为成功举办本次舞会,我协会按组织形式分工细致地布置了舞会场地,以求舞会进程中达到更好的效果。

2、本次舞会内容丰富,新颖、独特,并穿插了猜灯谜等游戏,为舞会增添了色彩。

3、本次舞会每个成员都能各司其职,充当了不可或缺的角色,也为协会各成员交流提供了另一个平台。

当然,本次舞会也有不足之处,比如说一些成员在跳舞时放不开、宣传力度不够等等。但通过协会所有成员的努力,使本次舞会打破了传统的格局,更加新颖,更加有特色。

三、交谊舞培训班教舞活动

为丰富我院校园文化,纷繁我院校园文化艺术舞台,同时也旨在推广校园社交文化,增强我院学生社交文化礼仪能力。我院舞蹈协会于本学期10月下旬予10级新学员正式开班授课。群体性、正对性地教授交谊舞培训课程。

教舞活动总体情况如下:

(1)教舞过程中的细节总结:

1、教课方式独特,采取因材施教的原则。

2、在规定课时将预计课程量及教授完毕后限度地让新学员跟着节拍实际运用所学舞步。

3、制定一定的规章制度,加强组织性和纪律性。

(2)教舞过程中发现的问题:

1、学员到位情况一般,有些班次不能全到。

2、由于学校运动会及元旦节目彩排,有些学生未能及时赶到学舞。

3、教舞量稍大,学员接受、融汇有待加强。

以上几点都是本次教舞活动中发现的细节、问题,总的来说,本次教舞活动我们按部就班地进行,把预期向新学员教授的舞种都教授完毕。所有成员在此过程中也收获了舞艺、收获了友谊。

舞蹈社团活动总结模板2时间过得很快,只是转眼,一个学期就要过去了。在校领导的带领下,我圆满的完成了学校舞蹈、艺术教育教学任务。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。下面是我这一学期以来的工作活动总结,请予以点评。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

学习是不间断的,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了艺术教育新课程标准,通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。在平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

教育教学一直是我们教师工作的首要任务。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各个学生的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂内容当堂完成,课外加强基本功训练和舞蹈组合练习,使学生对舞蹈更有兴趣,同时提高学生的舞蹈水平。力求让我的舞蹈教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高舞蹈教学质量。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于舞蹈课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外活动中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让舞蹈教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作。

我利用课外活动编排舞蹈,让学生能够充分显示自己的劳动成果。对于学校布置下来的每一项任务和大型的演出活动,我都能以我的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。

对于舞蹈的学习还不够深入,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;对于舞蹈教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些舞蹈教学的特色点进行因材施教。

在这一年里,取得了不少的成绩,但不能为此骄傲。在今后的工作中,我会继续努力,不断充实自己,把舞蹈专业推向一个新的高度。

舞蹈社团活动总结模板3--中学舞蹈社团秉承“快乐音乐,魅力舞台,有你有我”的宗旨大力开展丰富多彩的学生社团活动,给学生一片属于自己的天空,让学生充分发挥自己对舞蹈的兴趣爱好和个性特长,从而达到了培养创新和实现人的全面发展的目的。学生社团给学生一片展示自己音乐才华的天空。以下是这次舞蹈社团活动的总结。

一、活动概况

社团活动从学生实际出发进行循序渐进式安排。丰富的社团活动打造了舞蹈社团在同学心目中的地位,在一个多月的形体练习活动中社员们能积极的完成各自的任务和计划,同时也培养了自己的能力。在社团的才艺秀展示中也衬托出了实力。在活泼、轻松的气氛中,用身心去感受音乐形象,吸收音乐形象积极向上的精神状态,陶冶了情操。

二、社团活动中遇到的问题与不足

通过开展这一系列的活动,发现社团的.活动组织还不是很完备,还不是很协调,在组织活动时,有时会产生一定的延时。由于社团是由两个年级的同学组成的,在方方面面差别很大,要针对不同学生特别是个别学生的特点,扬长避短。在开展社团内部活动中,社员的热情被完全调动起来,经常收不住。这是今后重点需要克服与突破的。

三、社团活动所取得的效果

1、增进了同学们对音乐的交流。

同学们通过积极参与社团活动,增强了自己的才艺,再者通过学习舞蹈,对音乐有了更多的了解,也使我社建设得到更深层次的发展。

2、增进了我们社内社员之间的友情和凝聚力。

经过我社开展的一系列音乐类活动,在丰富同学们的课余生活的同时,结识了很多新朋友,并良好发展友情,也使我们社团的凝聚力得到加强,促进了我社以后组织其他活动的协调力。

3、锻炼了社团干事们的工作能力。

我社的骨干同学们通过在这一个多月开展的活动,锻炼了自己的组织能力,交流和实干能力,基本解决了其中所遇到的问题,使自己的各方面综合能力都得到了提高,增加了团队工作经验,也对以后开展其他活动拥有了更多的信心。

四、今后的打算和展望

增加活动的多样性,过去的一个多月我社团主要以基本功为主,今后将向其他不同方面发展。增强社团成员间的交流,计划在未来时间里增加社团活动内容和个人展示,并且更大程度地利用网络资源,以加强会员间交流,使社团更加活跃。

舞蹈社团活动总结模板4为提高我校的学生综合素质,教学分层次,抓特色,努力探索教育教学经验的基础上。我--舞蹈社团在校领导的备至关怀下,进一步得到了完善,特别是这学期--舞蹈社团,有了长足的发展,并取得了优异成绩。真正做到了,使学生受益使家长满意。以下是这学期的舞蹈社团活动总结。

这学期,--舞蹈社团人数,比往年增加了很多,在我跟授课老师的协调下,研究出了部分方法,如以高年级带低年级、以老生带新生等方式,充分调动了学生的学习积极性,达到了人多不乱的学习效果。并且在一定课时结束之后,我们会组织学生以分组的形式进行比赛,这种方式不但可以使学生更好的掌握动作,还可以达到团结协作精神的培养。

在社团开始之前,我对--舞蹈社团的授课老师进行了请教,了解到少儿--舞蹈的教学除了让学生学会动作外,主要还是培养他们的协作能力,--舞蹈是一个需要相互配合的舞蹈,所以,这学期,我们更多的是培养孩子的相互协作能力。我在认真准确的了解了--舞蹈的特性之后,结合我校领导提出的教学精神,大胆的在社团中发展小组制度和团队比赛淘汰制度,这两个制度的实行,重分的调动了孩子的学习积极性和团结协作精神,我这一学期结束时我发现,社团里的学生更加团结互助,并且有时在没有老师的情况下,他们也可以不慌不乱,在老生和组长的带领下认真去练习所学习的内容。我觉得这是本学期学生们最大的收获。

除此之外,我社团学生在不耽误文化课学习的基础上,积极参加比赛,并为我校取得了优异成绩。在--舞蹈比赛的初赛中,经过了两个月磨合的她们一举夺魁,为学校获得--舞蹈奖。并且在接下来的复赛中再次有出色的表现,又一次获奖,在这期间学生们主动放弃周末休息时间,努力训练,在她们的眼中她们不是为了自己而战,而是为了集体,为了学校的荣誉。这也正是我校德育工作教育、和--舞蹈的协作精神深入学生心中最好表现。

这学期我校--舞蹈社团培训虽然将要告一段落,但是我相信--舞蹈社团的团结协作精神,将会在我校领导的精心指导下,随着我校的德育工作的进一步发展,更加深入学生心中!使她们真正成为德、智、体全面发展的学生。

舞蹈社团活动总结模板5不知不觉来到--中学已经是第四个年头了,学校舞蹈社团也已经成立--年了。在今年的舞蹈训练中,我着重注意了在每一次训练前,都要了解相关的知识点,在愉快的训练中取得一定的效果。同时,也虚心地请其他教师过来观看,并且指出不足之处。现就本学期的舞蹈社团活动作一次简单的总结。

由于刚加入社团的新生基础不同,对于新生的训练就更要严格,而且要抓基础,强调基本功训练。主要有腿部训练、舞蹈组合训练、技巧训练、民族舞基本动作训练。为了参加市里一年一度的艺术节舞蹈比赛,在训练过程中,每个表演动作、每个情节、细节都高标准严要求。

我对舞蹈社团的每一个成员都满怀信,相信他们一定能够做到,不能在自己心理上降低了训练标准,不要迁就她们,从而达到理想的效果。和孩子们交朋友,不能一味的板着一副冷面孔痛斥学生。否则训练强度再大也不会有提高。孩子会出现叛逆的心理。在训练中要把自己融入舞蹈音乐的情绪之中,尤其是关键时刻要耐心,不要给孩子造成心理压力。训练休息时间也可以和学生开玩笑、谈心,总之,要让学生舞得尽兴、开心。

由于孩子大多数是一年级的学生,年龄较小,人数也多,基础还不牢固,说实话开始我真的没有信心,我也知道我的难度非常的大。但是没办法,我心理想就当是锻炼吧。没别的办法了。只有付出别人十倍的努力,才会有收获。我坚信!我是一个对生活充满了热情的人。

舞蹈实习自我总结例2

中图分类号:J70 文献标识码:A

1 舞台艺术实践与舞蹈教学的关系

舞蹈教育为舞台艺术实践奠定了良好的理论基础,强化舞蹈学习者的基本功。而在舞台艺术实践中,通过综合灯光、舞美、人物表演等因素,舞蹈学习者的表演张力提升,真正地感受到舞台表演的心理状况,开阔舞蹈专业学生的视野。舞蹈教育通过舞台艺术实践中的舞台设计、道具铺陈,强化舞蹈表演者的内心情感,丰富表演者的内心情绪,实现舞蹈表演的集中与浓缩,同时,有助于舞蹈学习者精简功底,提升舞蹈表演者的综合性能力。

另外,舞台艺术实践能将舞蹈的特征和旋律生动活泼地表现出来,使得舞蹈学习者深入感受舞蹈的热情奔放和深刻寓意,舞台教育与舞蹈实践有着密切关系,两者相互依存、相互支撑。在舞台艺术实践中,通过灯光、舞蹈、服饰这些舞蹈作品的构成元素和辅助元素,为舞台教育的发展提供了一个良好的实践性平台,使得舞蹈学习者在学习的过程中,将自己的理论知识应用到实践当中,更好地表达舞蹈所要展现的内容。

2 舞台艺术实践对舞蹈学习的重要促进作用

2.1 加强理论与实践的联系

舞台艺术实践有助于理论联系实际,舞蹈学习者一旦踏入舞台的时候就会发现,自己在平常学习的过程中,所掌握的东西,并没有得到灵活的运用,所以,舞台艺术实践可以更好地促进学生对舞蹈学习的思考,并且有助于学生从中得出经验,获得一次切实的舞蹈表演体验,不断地提升自己的个人舞蹈表演能力。

另外,在舞台艺术实践中,学生的舞蹈技能得到培训和强化,更加贴近现实艺术,增强舞蹈学习的实用性,对于舞蹈艺术发挥的重要性更是有着不可忽视的关键作用,与此同时,还可以有效地解决在平常的舞蹈学习中常见问题,如舞蹈动作标准、舞蹈的风格以及舞蹈的情感表达,通过舞台艺术实践,大大提升学生的舞蹈能力。

2.2 增强学习学习舞蹈的兴趣

学习舞蹈,最为关键就是兴趣。因此,结合自身条件,舞蹈老师要根据学生的情况,提高学生的兴趣,才能达到舞蹈教学的效果,而舞台艺术实践正好可以有效地提高学生学习舞蹈的兴趣。因为,在舞台艺术实践中,通过表演艺术就是将声乐歌曲的情感更好地表现出来,舞者可以通过眼神、表情和肢体动作跟音乐,将舞蹈的内容诠释出来,这样,舞蹈学习者在舞台上会将自己所学到的理论知识全部发挥出来,长期下去,舞蹈学习者对舞蹈的兴趣也会得到发展与培养。

2.3 培养更多的舞蹈人才

舞台艺术实践可以为国家培养更多的舞蹈人才,如桃李杯舞蹈大赛女子独舞,通过公平公正的舞蹈比赛,让学习舞蹈的儿童学会用平和健康的心态,欣赏各类舞蹈,并通过学习各种舞蹈,体会和领悟人类舞蹈的精华,通过实践,总结、吸收和掌握各类舞蹈的精髓,并且在为我所用,同时,还教学会这些舞蹈学员不可用太多的好恶心态来对待舞蹈艺术,真正地了解舞台艺术。

2.4 推动舞蹈教学的发展

首先,在舞台艺术实践中,通过学生之间的互动交流,有利于学生积极思考舞蹈的根本问题,同时教师也可以更加了解学生的性格,做到因材施教,根据学生的性格特征、智力来教育,以此来提高舞蹈教学的教育魅力。其次,舞台艺术实践是一门舞蹈学习的实践过程,是舞蹈专业学生学习舞蹈及表演基础等课程必不可少辅助课程,在很大程度上优化了舞蹈专业教学计划中实践教学环节,它对于培养舞蹈表演能力有很大的意义。第三,舞台艺术实践可以解决舞蹈教学中存在的实践基地建设问题,一般情况下,大多数学校由于资金问题,舞蹈实践设备和场地不足,使得目前实践教学条件难于满足舞蹈实践教学的需求,通过舞台艺术实践,使得舞蹈实训教学的质量得到有效的保证,强化舞蹈实践教学的考核,并且在此基础上,有利于建立规范的实践教学考核办法,将实践教学与理论教学紧密地结合在一起。

2.5 提升学生综合能力

舞蹈作为一种可以传达人类信息的情感语言,具有一种很好的律动作用,并通过其情感因素,进而增强学者的责任感、合作感,尤其是对于集体舞,所有学者一起随着音乐进行律动,自然就会形成一种良好的整体感、配合感与协调性,这样,不仅可以增强学生的舞蹈能力,而且可以增强学生的人际交往能力。另外,舞蹈还是情感和思想的一种表达方式,通过舞台艺术实践,强化舞蹈训练,一方面,既可以提高学生的审美能力,而且可以培养学生想象力、感知力以及理解能力,实现情感教育渗透的教学目的。

2.6 提升舞蹈艺术能力

舞蹈表演作为是一门综合性的舞台艺术,借助文学、音乐、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象,揭示社会矛盾反映现实生活,并且通过对人类行为的记录和方式的展现与表达,这些都成为舞蹈艺术的构成与载体,因此,舞台艺术实践也是一种表演类型的文化,如作为舞美有湖蓝色的舞蹈伞加上浅蓝色的服装,还有优美的舞蹈动作,唯美的伴奏音乐,舞台就会变得极为漂亮。与此同时,还可以通过舞台布景的陪衬,演员、舞台布置的实景配合,整个舞台艺术效果进行得到全面的提升。另外,舞台艺术实践可以帮助舞蹈学习者树立自信,提高其舞台表现力,舞蹈演员的天职就是创造真实、鲜明、优美生动的有着独特性格特征的人物艺术形象,因此,舞台艺术实践就将舞蹈教育的目的性是落实在根本任务上,通过舞者肢体、五官、身心、语言乃至感情状态的结合,感染更多的观众,这样,学生就会从中找到认同感,进而进一步增强学习舞蹈的兴趣和学好舞蹈的自信心。

3 总结

总而言之,舞台艺术可以通过细致的观察,抓住事物的特点,准确、细腻的表演,通过服饰、动作、舞姿、神态、外貌等方面寻找舞台艺术的真实表达,确实让我们感受到了舞蹈艺术之美,不仅可以提高学生的审美能力,而且可以强化学生的个人情感。因此,需要加强对舞台艺术实践的分析,引导学生学习舞蹈的兴趣,激发他们的积极性,通过理论与实践,提高学生综合素质和舞蹈表现能力,与此同时,还可以有助于教师的经验积累,帮助教师的教学能力提高,进行为国家培养更好的舞蹈艺术人才,促进我国舞蹈艺术事业的发展。

参考文献

[1] 郭罗乐老师个人舞蹈展[J].南京艺术学院学报(音乐与表演版),2011(4).

[2] 韩淑英,阴晓晓.追梦紫砂遗韵――对舞蹈创作与江苏紫砂文化的研究[J].苏州教育学院学报,2011(6).

舞蹈实习自我总结例3

中图分类号:G427 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)12-0230-01

“生活即教育、社会即学校”,这是我国著名教育家陶行知的一句名言。这句话充分说明了教育要立足于生活,术要与现实生活相联系。在舞蹈教学过程中,我们要充分认识到社会实践对于舞蹈教学的重要性。要引导学生到民间采风,开设民间采风课程,以便于学生能够更好地了解民间舞文化和民间舞风格,通过民间采风,不断提高自己的创新意识,促进自身能力和水平的全面提升。

一、采风对于舞蹈创作和课堂教学的意义

目前,许多地方院校也在课堂教学中引入本地区原生态民间舞蹈,拓展了学生的视野,提升了学生对于民间采风的思想认识。其实,田野考察、田野采风对民族民间舞蹈来说,是非常重要的一个环节,对于将原生态民间舞蹈融入专业舞蹈教学,发挥着非常重要的作用。田野采风是以感受为主,获取创作灵感,要深入到研究对象生活背景中,并且采用模仿复制的形式收集相关资料,如民间音乐、民间舞蹈动作等,它既是采集素材、了解相关历史,感悟特定民族精神的方式,也是了解原始自然的生活状态,以及特定区域人民的民族历史,获取创作灵感,建构一种艺术理论的方式。在舞蹈创作和舞蹈教学中,引导学生进行田野采风,带领学生深入到民间观察、调研,了解民间的活动,感受、学习民间艺术,更有利于学生获得直接的体验,拓展学生的视野,丰富学生的实践经验,促进学生实践能力的提升。引导学生进行田野采风,还可以使学生获得更多非课堂所传授的知识技能,深入到民间直接感受民间艺术的魅力。

二、采风对舞蹈创作和课堂教学的价值

艺术采风课程,对于落实加强实践性教学,提高学生实践能力具有较高的价值。首先,艺术采风课程开发,是创新实践教学的有效方法,对于落实加强实践性教学具有重要的价值。在舞蹈创作和课堂教学中,实践教学发挥着重要作用,各种实践教学环节,不仅有利于激发学生学习兴趣,提高学生的创新能力,更有利于提升学生的实践能力,对于提高学生的能力和水平非常关键。例如,培训采风方法、设计采风方案、实施采风活动、查询采风相关问题的文件、采风总结等,都有利于促进学生主体性活动,使学生在调研、资料收集、加工处理各种信息的过程中,获得更多的直接经验。我们都知道,进行舞蹈创作,开展有效的舞蹈教学,首先,都要提炼、总结已有动作知识技能,继承前人的优良品质,在前人流传下来的舞蹈技能基础上,进行创新发展。所以,舞蹈教学也要注重学习前人,提炼总结先辈们所流传下来的文化遗产,只有把所学的知识有所应用,知识才会发挥其价值。艺术采风与课堂教学相反,它是以培养学生的实践能力为目标,要求学生走出教室,通过走入民间,进行民间采风,弥补课堂教学的不足。

三、采风在舞蹈创作和课堂教学中的作用

中国现当代舞蹈发展,田野采风发挥着重要作用。田野采风不仅孕育了一大批舞蹈经典,还成就了一大批艺术大家,让一批批舞者走向了成功的艺术殿堂。田野采风所得资料,衍生出全新的文化视野,许多还被记录在世界非物质文化遗产名录上,对于保护和传承非物质文化遗产,发挥着重要作用。作为一门独具特色的实践性课程,田野采风,对于提高学生实践能力,培养学生创新精神发挥着重要作用。在人才培养过程中,我们要不断丰富教学手段,努力改进教学方法,以便于创设独具特色的实践课程,提高学习者的学习兴趣,使学生由被动变为主动。在舞蹈教学中,我们除了重视艺术实践、教育实习等实践课程,还需要发掘和利用本土民间艺术,在学习过程中,深入田野调研,充分利用本土民间舞蹈教育资源,通过民间采风,引导学习者不断强化自我,培养学习者的创新意识,激发学习者的积极主动性。民间舞蹈采风模式,是将民间舞与舞蹈创作和课程教学相结合,对于培养学生创新能力,促进学生全面发展发挥着重要作用。

四、结语

舞蹈创作和舞蹈课程教学,不能缺少民间文化内涵知识。因此,在舞蹈创作和舞蹈课程教学中,引入民间舞蹈采风模式,可以促进学生了解民间舞原生态的精神,理解当地民间舞蹈风格,进而学习借鉴民间舞蹈精髓,创造出属于自己风格的舞蹈动作,促进自身能力和水平的全面提升。

参考文献:

[1]潘志涛.舞动记忆历史回眸――回顾中国民族民间舞蹈教育二十年[J].北京舞蹈学院学报,2007(04).

[2]李雪梅.地域舞蹈与生态环境――试论中国民族民间舞蹈的地理特征[J].北京舞蹈学院学报,2002(02).

舞蹈实习自我总结例4

(一)教学内容较为丰富

舞蹈教学相对于其他教学来说内容较为丰富,形式呈现多元化的现象,造型也是变化很多的,并且每一种类型的舞蹈都是具备自身的发展与风格特点的,有的是柔美风格,而有的则是力度感特别强。

(二)舞蹈教学有着健身、娱乐的特点

舞蹈教学和其他科目的最大区别就是舞蹈教学有着健身和娱乐的特点,在学习舞蹈课程时学生的身心都呈现在一个放松的状态,虽然随着舞蹈业的逐渐深化,但是其娱乐和健身的特点永远不会改变的,并且在舞蹈教学中动作的规范与艺术的高度是非常重要的,要求教师和学生有很高的舞蹈技能才能熟练的把舞蹈动作表现出来,让人产生良好的视觉感受,经过调查表明,舞蹈有助于优化心脑血管,促进人体实现更好的新陈代谢,有效的提高人体的机体活动水平。

(三)舞蹈教学有着严格的规范性

舞蹈教学拥有着严格的规范性,无论是角度还是方位都要十分的标准和规范,才能连续的表演完一套舞蹈动作,舞蹈动作和音乐的节奏要相互配合,才能把音乐中体现出的情感表达出来,把舞蹈动作和音乐节奏相互结合起来是舞蹈的最高境界,所以学生一定找准舞蹈的切入点和变换点,充分的把握好节奏,把音乐和舞蹈的魅力充分的展现出来。

二、目前舞蹈教学中存在的问题

目前我国的舞蹈教学中还存在很多的问题需要解决,这些都影响了舞蹈教学的课堂效率和质量,在教学过程中教师应该依据课程的内容、条件、环境进行相关分类,这样学生才能做到融会贯通,但是目前我国的舞蹈教学中缺乏舞蹈分类,并且缺乏一套完整的教学体系。因为我国舞蹈教学起步较晚,在舞蹈教学方面的研究项目比较少,使得很多的舞蹈教学研究只是注重表面上的探讨,而缺乏更深层次的分析,这就使得舞蹈教学理论方法和教学实践无法相互结合,联系不具备紧密的条件,在分析舞蹈教学中的影响因素时,只是一味的注重外部影响,而对于内部的影响没有深入的去探究。并且在舞蹈教学中只是注重教学模式的改革,而忽视了教学模式的引入与优化工作,更没有一套完整的方法体系。在舞蹈技能教学中也存在很多的问题,其中包括教学方法不明确,例如,在学生的舞蹈技能还处于初级的学习阶段,相关的动作还不熟练和稳定,教师会让学生采用重复、变化的练习方法,这样学生不仅仅不能学会舞蹈动作,最终还会导致形成错误的舞蹈习惯。

三、舞蹈教学方法

(一)提高学生的舞蹈兴趣

在舞蹈教学中首先要提高学生的兴趣,目前很多学生对于舞蹈教学没有足够的兴趣,导致在教学过程中注意力不集中,不能跟得上教学的进度,所以教师要充分的提高学生的学习舞蹈的兴趣,兴趣能够有效的激发学生的动机力量,教师要有组织、有计划的引导学生去学习舞蹈课,包括舞蹈的基础知识与基础技能,在教学过程中还要培养学生的综合素养。学生拥有学习舞蹈的兴趣,不仅仅能够有效的提高学习舞蹈的效率和质量,还能够激励学生前进,不屈服,因为部分舞蹈教学教难,学起来是非常有难度的,如果学生拥有了强烈的兴趣,就能够克服困难,勇往直前的去学习这门课程,兴趣还能够影响学生未来的职业发展方向,严重时甚至能够决定学生未来事业的成功还是失败。

(二)课程环节设置

舞蹈教学课程环节设置占据着重要的地位,是舞蹈教学的首要任务,在课程环节设置中教师要结合学生的实际情况、风格舞蹈训练、基本功训练来进行安排,学生的学习兴趣是非常重要的,但是基本功训练相对于其他项目来说是比较枯燥的,并且对学生的身体素质要求特别高,风格舞蹈一般都需要学生有良好的灵活性,所以教师要依据这些舞蹈的要求和学生的各自情况进行课程的编排。课堂情境的设定也是非常重要的,尤其是课堂教学的导入阶段,如果在课堂教学的导入阶段就能够吸引学生的注意力,那么就会有效的提高舞蹈教学的效率。教师在教学过程中要学会总结,能够从以往课堂教学中找出不足之处,不管是在理论教学还是专业训练教学,都要善于总结经验,这样教师才能找出最好的教学方法,防止发生韧带拉伤的情况,教师在教学中还要善于把枯燥的舞蹈知识运用比喻的方法传达给学生,这样学生能够透彻的学会舞蹈知识内容,还能够提高课堂注意力。

(三)教师要发挥出自身的作用

在舞蹈教学中教师起着重要的作用,所以教师要充分的把自身的优势和特点传递给学生,教师还要注重和学生之间的交流和沟通,了解学生在学习过程中遇到的问题,从而更好的解决学生的问题,教师还要善于活跃课堂氛围,让学生在活跃的课堂氛围中学到更多的知识,在课堂教学中教师要拥有良好的形象、和蔼的态度,并且善于引用课堂活动,来提高学生的舞蹈水平,例如,在课堂中加入一些小游戏或者是舞蹈比赛,让学生在比赛和学习中学得到舞蹈知识和技能,教师是学生的榜样,所以教师还要不断的提高自身的专业素养,不断的提高自身的舞蹈技能,这样才能更好的引导学生,提高教学的质量。

(四)使用口传身教的教学方法

舞蹈实习自我总结例5

  一、训练内容

  (一)激发学生学习舞蹈的兴趣,培养良好的形体习惯。

  (二)引导学生进一步体验音乐、感受音乐的美感,激发学生通过舞蹈表现音乐情感的欲望。

  (三)培养学生良好的舞蹈习惯和舞蹈技巧,发展他们的想象力和创造能力。

  (四)通过舞蹈兴趣小组的开展,培养了学生对舞蹈的兴趣与爱好;学到了舞蹈的基础知识和基本技能;培养了学生健康的情趣和良好的品德情操;培养学生的欣赏能力、舞蹈能力、表演能力和创造能力;提高了学生的艺术修养。

  (五)主要排练中国舞蹈家协会舞蹈基本动作与技能训练《小星星》、《太阳妈妈》、主要内容进行舞蹈教学,并且把舞蹈引入大课间,作为全校学生的活动。

  二、出勤情况

  每次活动的时间是周四下午的第二、三节课,学生做到了按时到、按时走,有病有事能请假。除个别调整的学生外,其他基本做到出满勤。这学期基本上没有学生要求退出舞蹈队,这也大大加强了学生的训练积极性。

  三、管理情况

  由于队员基础不同,所以我尽量让有舞蹈基础的队员带动基础稍差些的队员。我选二年三班的黄昕悦作为舞蹈队的队长,协助我进行舞蹈训练。这样不仅便于管理,而且这位队员在队中发挥了模范作用,吃苦在先,保证了良好的训练纪律和训练作风。同时训练时,我采取集体和分组活动相结合,利用优秀队员的示范带动全体成员的训练。

  四、存在的问题及下学期打算

  (一)学生参与舞蹈训练的积极性还不够高,个别学生训练的积极性还有待加强。

  (二)一小部分学生的基础不是很好,没有扎实的基本功,对于排练成品节目有很大的难度。

  (三)我们的训练还需要班主任教师的大力配合。通过这一学期进行舞蹈训练,学生的舞蹈知识和动作的协调性能力都有不同程度的提高。我们舞蹈组下学期的打算是苦练基本功,打好基础。

  关于舞蹈老师工作总结最新范文

  时间过的真快,转眼间本学期舞蹈兴趣班课程已经圆满的结束了。在学习的过程中我看到了宝贝们的努力、勤奋,扎实,看到他们一个个能随音乐一起像蝴蝶般的翩翩起舞,我感到无比的欣慰,同时我也发自内心的喜欢上了这群活泼可爱的小精灵,我也坚信他们是最棒的。

  (一)幼儿发展反方面

  本学期舞蹈班共有25名幼儿,均为中班、大班学前班的幼儿,多数幼儿基本功较弱,家长们为了发展幼儿动作的协调性,便成了上舞蹈班的主要目的。通过师生的共同努力,舞蹈班的孩子在动作发展方面都有不同程度的提高。在一些班级老师那里了解到,上舞蹈班的孩子比没上舞蹈班的孩子动作明显协调,而且有的更加喜欢舞蹈活动,舞蹈跳得更好了……在孩子们在学习中也能看出她们对舞蹈的兴趣和爱好。个个神气十足,积极参与每次活动,出勤率很高。

  (二)教学方面

  在活动开展中,主要分三个部分进行教学:一、基本功训练,二、韵律组合,三、成品舞。其中,基本功训练是带幼儿进行压腿、下腰等练习,培养幼儿有一定的舞姿,拉伸韧带;

  其次,韵律组合是结合基本功进行练习,逐步训练幼儿舞蹈动作的协调能力,最后,结合各种舞步、手位动作,教给幼儿成品舞,引导幼儿感受音乐的美妙,并加强了孩子舞蹈的创编能力。

  (三)存在的问题

  由于幼儿的年龄不在一个阶段,教材不是很好选,教学上稍稍难一点,年龄小的不容易接受;

  相反,年龄大的又觉得太简单。下期应根据幼儿的年龄,将幼儿分成大班组和小班组,便于教学。

  总之,孩子们通过一学期的刻苦训练,有了明显的进步和提高。同时,也让我从中积累了许多教学经验,知道怎样当好一名舞蹈老师,要做到耐心、细心、用心。当然,在教学中,我也意识到自己还有一些不足之处,我会不断的改进,不断的完善自我,不断的充实我的专业理论知识,朝着舞蹈这方面不断的发展。在这里,并要感谢园领导和各位家长一直以来对我工作的配合、支持和信任,从中使我不断的长。

  关于舞蹈老师工作总结最新范文

  弹指一挥,一年已毫无声息的流逝,就在此时需要回头总结之际才猛然间意识到日子的匆匆。“千里之行,始于足下”,充实而又忙碌的工作中,使我真正体会到作为一名文化工作者的辛苦和做一位舞蹈老师的乐趣以及责任,使我的教学经验得到了一个质的飞跃。原先颇感忸怩的离开大学的围城生活,现在已经渐渐变得顺其自然了,回顾这几个月的工作,既紧张,又新奇,收获也很多。

  舞蹈是一门形体艺术,是以人体为手段,以人体的动作、姿态为语汇,来表达一定的思想感情的动态的、表情的、表现性艺术。少儿舞蹈它包含青少儿的“童心”与“童趣”,蕴含着孩子们对于“美”的感受与亲和力。少儿舞蹈教育对少儿的智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的培养等,具有课堂教育所无法代替的积极作用。我结合自己的教学实践,现将这学期的教学工作总结如下,以便今后更好的开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、舞蹈基础训练部分。

  首先,从低年级的舞蹈基础训练课程开始就加进一些基础练习元素和律动,降低部分训练难度,使原本较为枯燥的基础强化训练变得更为轻松活泼,及更为实用也更方便学生的掌握。并在音乐上也采用一些少儿律动性较强的音乐,使学生对今后学习、编排幼儿舞蹈有一个整体的感受和理解。其次,为了从整体上训练学生克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞姿动作的协调性、灵活性、节奏感。在以往较为单一,更为注重学生动作完成质量的训练基础上,在组合中更多的加进一些方位、节奏变化的训练,来强化学生的整体适应能力和表演能力。第三,为了强化学生的自学能力,加强学生学习的积极主动性,改变传统授课模式中一个动作或一个组合正反方向都教的细化教学,在授课时只教动作或组合的一个方向,让学生自己把反方向动作或组合做出来,使学生较快的掌握舞蹈规律。既提高学生的舞蹈实际接受能力,又增强了课堂的教学互动性。使教学效果有了明显的提高。

  二、民族民间舞部分。

舞蹈实习自我总结例6

  课外活动是我校的一面旗帜,对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学期我担任学校的舞蹈队的训练工作,每周五的下午进行训练。在班主任的配合下,我在三、四、五、六年级选拔了二十几名老的队员,为了培养新的舞蹈学苗,我又在三年级选了部分新队员。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识,我虽然年龄已大,快到退休年龄了,但我依然发挥余热战斗在岗位上,给学生练习基本功,然后在进行舞蹈的编排。

  (一)、丰富了学生认知经验、欣赏民族舞蹈,激发学习愿望。

  兴趣是学习的动力。在民族舞蹈中,我首先结合认知内容向学生介绍有关少数民族的知识,帮助学生了解少数民族服装、生活习惯、民俗民风,增强他们的感性知识,知道蒙古、维吾尔、苗族人民能歌善舞。其次要常带领同学们观看少儿、成人的民族舞蹈录象,了解民族舞蹈的动作特点,丰富舞蹈语汇。汉族舞蹈常用转手巾花、扇表现欢庆丰收的心情。在观看过程中,往往会情不自禁地模仿练习,教师要及时鼓励、支持,并常常利用日常生活中的点滴机会跳上一段供他们欣赏,从而激发学生学习的愿望。

  (二)、学习基本舞步和动作,引导学生按规律组合工作,发展学生的创造性。

  回到舞蹈课堂上,首先,我对学生进行舞蹈基本功的训练,如:擦地练习、身体各部位活动、基本舞步等。接着,我又对学生进行了民族舞蹈的学习。让学生了解汉族民间舞的风格和特点。又进行了汉族舞蹈基本手位和脚位的练习。秧歌基本舞步的训练。经过学习,我排练了舞蹈《梨园俏妞妞》,《小马队》,《家乡西砂瓜》。

  可以说我的每节课无愧于自己也无愧于孩子,孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的,我也不是在吃自己的老底儿,而是把新鲜的果实摘给孩子们,让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。看着孩子们一个个的进步我由衷的高兴。

  关于舞蹈老师工作总结范文最新

  一、教学的困难和解决方法

  我这一年,刚带他们跳舞的时候,真的是没有头绪,毕竟一个班级里有男生和女生,教学的时候,肯定不能按照女孩子的标准来教,因为女生的柔韧性要比男生好。这个问题一直困扰我很久,一直到开学半月后,我才开始两边都教,真的是差点就没有办法进行了。毕竟我还是第一次做老师,没有经验,虽然有能力,但是找不到状态也特别的难。好在我经过学校其他的舞蹈老师的指导,我教学的舞蹈选用了男女搭档的舞蹈,比如拉丁舞和华尔兹,这两种恰好适合这个班级的学生,不管男孩还是女孩,都比较好学。

  二、教学严格,公平公正对待学生

  虽然我是个新老师,但是在教学上,我还是很严格的,毕竟自己学舞蹈以来的老师也是很严厉的,所以才成就了我。那这一年,我在教学的过程中,会严格要求学生的每一个动作,不管是为了什么目的,我都只是希望他们认真对待。对于舞蹈基础不好的学生,我也会私下里进行一对一的培训,努力的把班上的每个学生的舞蹈教的像样。班上有些学生的身体虽然不是很协调,但是我都是一致对待的,不会只顾跳的好的,都是一样的去教。一点一点的去纠正他们的动作,让他们把舞蹈尽力调好,不要辜负每次的学习。

  三、教学经验不足

  这一年是我舞蹈教学事业的起步,自然是经验不足的。我对课时的安排不是很规范,在教学生的过程中,也有很多地方都没有注意到,所以一年下来,还有小部分的学生舞蹈跳的不是很好,没有及时的对他们采取措施,导致有部分的学生对舞蹈没有产生兴趣。

  明年是我的新的一个开始,我在舞蹈这方面的教学上会去加强的,努力为学校培养优秀的舞蹈生,尽力教好班上的每位学生,帮助他们在舞蹈上建立自信。新年,我定要做出比这还要好的成绩,让更多学生喜欢上舞蹈。

关于舞蹈老师工作总结范文最新   作为一名幼儿教师,可以毫不夸张地说:琴棋书画,都需样样精通。从事幼教工作20xx年,我一直坚持一个理念:活到老,学到老。通过我的不懈努力,我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋,谈之我色变,舞之我腿软。不是我偷懒,不是我不喜欢,而是我觉得看别人舞蹈是一种享受,而看着我舞蹈,对于观赏者,我觉得是一种煎熬。

  然而为了教好孩子,我愿意去认真尝试每一件事情;我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情;因为我爱我的工作。

舞蹈实习自我总结例7

在艺术院校当中,舞蹈是一门非常重要的课程,实践证明,在学习舞蹈的过程中进行舞台艺术实践具有非常重要的促进作用。舞台艺术实践具体指在排练以及演出等活动中,利用艺术理论知识以及舞台实践知识等,使自身专业素养以及思维能力不断改善的过程。本文对艺术实践的促进作用进行了探讨,以便能够提高舞蹈学习效率。

1.舞蹈学习与舞台艺术实践之间的联系

舞台艺术实践的正常进行需要以舞蹈学习作为基础,因此只有加强舞蹈理论基础以及基本功学习,才可以使舞台艺术焕发出无穷的生命力。另一方面,舞台为舞蹈表演者提供了灯光、布景以及音乐等艺术形式,在实践的过程中,学习者可以更快地融入角色,从而能够有效领悟舞蹈所包含的深刻寓意。总而言之,舞台实践与舞蹈学习之间有着密不可分的关系,两者是相互依存、相互补充以及相互促进的关系。因此在学习舞蹈的过程中,应当尽量创造舞台实践机会,从而使两者实现共同发展。

2.舞台艺术实践对舞蹈学习的重要促进作用分析

2.1有助于增强舞蹈学习兴趣以及实践能力

兴趣是人生第一导师,要学习好舞蹈,则对舞蹈本身感兴趣是非常关键的因素。为了培养舞蹈学习兴趣,则进行舞台实践是一种非常重要的途径。当开展舞台艺术实践时,声乐与舞蹈表演能够实现完美融合,舞者在诠释舞蹈内涵及情感的过程中,主要通过自身的肢体动作、面部表情以及眼神等。通过实践,舞者能够有效发挥自身所长以及利用舞蹈基础理论知识,如此一来,舞蹈学习兴趣便可以得到有效增强。为了能够改善舞蹈学习效果,则应根据学习者的具体条件,创造舞台实践机会,从而提升舞蹈学习热情,增强对于舞蹈本身的兴趣。另一方面,舞台实践还能够强化舞蹈专业学习者的实践能力。舞台艺术实践能够有效检验学习者是否真正掌握以及灵活运用舞蹈理论知识,因此在进行舞台实践的过程中,学习者很快就能够发现自己所存在的不足,并同时获得实践经验,这对于提升舞蹈专业学习者的实践能力具有非常重要的促进作用。此外,艺术实践作为一种能够获得丰富经验的舞台活动,能够有效增强舞蹈技能,确保舞蹈艺术与现实艺术之间能够实现相通.从而能够使舞蹈艺术以及整个学习过程具有更强的实用性,让舞者能够针对性改进自身的舞蹈动作、情感表达方式以及风格等,并由此改善实践能力。

2.2有助于提升舞蹈专业学习者的舞台艺术表现能力以及综合能力

舞蹈是一种综合性较强的艺术形式,在舞台上塑造艺术形象时往往需要借助多种手段,如美术、声乐以及文学等。因此,舞者要在舞台上有效诠释舞蹈艺术,并进行艺术实践,则必须利用多种载体。如天蓝色舞服配以黛色舞蹈扇,将唯美的钢琴曲作为伴奏音乐,再加上优美舞步、舞姿,就会将舞台营造得非常华美,其艺术效果也将会得到良好的体现。通过上述分析可知,舞台实践可以为舞蹈专业学习者提供一个良好的艺术表现平台,这对于表现能力的提升极为有利。从另一方面来看,在进行实践的过程中,舞蹈专业学习者的自信心也可以得到增强,从而能够更生动、更鲜明以及更真实地塑造舞蹈艺术形象。实践证明,舞台实践以及艺术表演作为舞蹈学习以及教育的基本目的,在舞台实践中舞者只有保证有效结合各项肢体语言,才能够使观众产生情感共鸣,并受到感染。当观众认可舞蹈表演时,学习者的自信心以及自我认同感就能够得以增强。此外,进行舞台实践还可以使学习者的综合能力得到有效提升。舞蹈自产生以来,就在人类文明史进程当中发挥了非常重要的作用,舞蹈中不仅包含了情感因素,同时还具有较强的律动感,通过学习舞蹈以及进行舞台实践,可以培养合作意识以及责任意识。例如,舞台实践中的集体舞表演必须具备良好的协调感以及整体感,这就要求所有舞者必须具备团队合作能力以及与他人配合的能力。

2.3舞台艺术实践的促进作用实例

“桃李杯”是专业性舞蹈比赛,也是一种舞台艺术实践形式。目前桃李杯的普及程度已非常高,全国各大院校均可以参与到其中,桃李杯在焕发无穷生命魅力的同时,也积极推动着我国的舞蹈事业不断向前发展。曾参加过桃李杯的一名舞蹈专业学习者回忆,参加桃李杯之后,不仅开拓了视野与身心,还能够在比赛中学习许多舞蹈知识,丰富了精神世界,锻炼了身体素质,改善了心理适应能力。桃李杯大赛将舞蹈作为舞台实践主体,使参与到其中的舞蹈专业学习者能够提升自身实践能力与艺术能力,并确保舞台实践能力与艺术表现能力两者实现有效协调以及良性循环发展。要完美诠释舞蹈作品,不仅要求舞者具有扎实的基本功,还必须确保舞者在舞台表演的过程中能够有效诠释出自己对于作品的理解,并将作品本身所要表达的情感传达给观众。因此,在舞蹈比赛当中,舞者必须熟悉以及有效利用舞台布局,对于舞台当中的各个方位了如指掌,以便可以在表演的过程中做到随机应变,避免因突况而导致舞蹈表演中断。总之,如果没有在舞台上表演过,则不能称为真正的舞者,所以接受过舞蹈专业教育的学习者应当积极参与舞蹈比赛,并在比赛中灵活运用学习到的理论知识,从而实现学以致用,并改善舞蹈学习效果。

结语

舞蹈学习是一个渐进性的过程,在学习的过程中舞台艺术实践能够发挥重要的促进作用,对此应积极参与舞台艺术实践,以便可以增强学习兴趣以及学习者的艺术表现能力。综上所述,要在积极参与舞台艺术实践的基础上,不断探索与总结舞蹈学习经验,并根据得出的经验,对当前的学习模式进行补充,从而改善舞蹈学习效果以及提升舞蹈的艺术魅力。

参考文献:

[1]胡中辉.肢体语言的魅力――舞蹈形体训练对于话剧表演的影响[J].艺术研究,2010(2):30-31.

舞蹈实习自我总结例8

学海无涯,教无止境”只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,还利用书籍、网络认真学习了音乐新课程标准、艺术教育新课程标准,通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

教育教学是教师工作的首要任务。本学期,舞蹈组的老师们特研究开展了大、中、小班的常规舞蹈课。努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。力求让我舞蹈教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高舞蹈教学质量。

课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂内容当堂完成,课外加强基本功训练和舞蹈组合练习,使学生对舞蹈更有兴趣,同时提高学生的舞蹈水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,目的为以后的教学积累经验。同时,还积极和班主任进行沟通,解学生,改进教法,突破学法。着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于舞蹈课的教学,采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是课外活动中,都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让舞蹈教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作。

朱桂萍、范丹她利用课外活动和自己业余时间编排各类舞蹈,让学生能够充分显示自己的劳动成果。对于学校布置下来的每一项任务,都能以最大的热情把它完成好,基本上能够做到任劳任怨、优质高效”

四、加强反思,及时总结教学得失。

舞蹈实习自我总结例9

随机抽取长治学院中文系、历史系和美术系100名学生(男50人、女50人),保证男女生性别比例均等,并将其随机平均分为两个班,一个对照班,一个实验班。

1.2研究方法

本文运用实验法、调查法、数理统计法、文献资料法等,在实验前通过问卷对两个班的学生进行体育舞蹈的学习水平和体育舞蹈的认知情况调查,确保两个班的学生在体育舞蹈学习上基本处于同一起点,具备实验的意义。实验后通过问卷对学生的美感自我评价、教学方法评价和教学效果评价进行调查,进而得出研究结论。实验前和实验后分别发放问卷100份,回收100份,经检查回答都比较认真、完整,没有敷衍应付倾向,有效问卷100份。

2体育舞蹈美感培养的教学内容

体育舞蹈传统教学是注重发展学生自身的身体素质以及体育舞蹈的运动能力,缺少对学生内部情感的关注,而这点正是美感培养内容的重点所在。

2.1理论部分

大学体育舞蹈课的目的与任务、体育舞蹈的各舞种的特点、大学生的角色定位和审美特点、体育舞蹈美感的含义、体育舞蹈美感培养的目的、体育舞蹈美感培养的原则、体育舞蹈与美感的关系、体育舞蹈的审美意识、体育舞蹈的审美欣赏。

2.2实践部分

华尔兹基本技术的教学活动、华尔兹舞的美感训练与指导、伦巴舞基本技术的教学活动、伦巴舞的美感训练与指导、恰恰舞基本技术教学活动、恰恰舞的美感训练与指导、自编套路的表演展示。

3研究结果与分析

3.1实验后两班学生体育舞蹈美感自我评价的实验效果分析

3.1.1体育舞蹈课后学生的审美感受实验效果分析

体育舞蹈的自我感受调查目的就是为了了解学生经过体育舞蹈的基础理论知识和体育美感相关知识的学习和基本技术技能的练习之后,对自己的身体、心理以及情感上出现的一些变化而做出的判断和总结。分别从学生的心里愉快喜悦程度、发掘了自身的潜能、身心的自由放松、能够展现自己的才能、创造力得到了发展、情感得到了满足以及锻炼身体的意识有所增强等方面进行实验结果统计。

3.1.2体育舞蹈运动鉴赏的实验效果分析

体育舞蹈运动鉴赏是学生对体育舞蹈这项运动的鉴定和欣赏,是学生个人的感官或认知水平在体育舞蹈的审美过程中,对舞蹈的艺术表现形式、风格特点等进行感受、理解并作出判断的一种复杂的心理变化和思维活动的过程。在整个体育舞蹈的运动鉴赏过程中,一定注入了学生的情感体验,乃至于联想和分析,用自己的内心去感受体育舞蹈的场景美、动作美、服饰美,技术美、造型美等,从而获得审美感受,更深层次地理解体育舞蹈的美感。体育舞蹈运动鉴赏对体育舞蹈教学环境的优美、舞步行进路线明确规范、充分展示了形体美、舞姿体现了运动的美感、动作大方体现出动作美、音乐优美、服饰高贵华丽、舞态优雅飘逸、动作造型多变等14个题项进行实验结果统计分析。

3.1.3体育舞蹈运动感悟的实验效果分析

体育舞蹈运动感悟是指学生对体育舞蹈运动本身或者在经过体育舞蹈的学习和练习之后,所产生的感想和体会。而这种对体育舞蹈的感悟必须来源于学生的亲身经历和切身体验,正是随着这种感悟的不断加深,才能使学生逐渐理解体育舞蹈的美的本质,领悟到体育舞蹈的内在之美。体育舞蹈运动感悟分别从提高学生的精神境界、整个舞蹈的过程充满活力、能够体现出拼搏精神、展现刚柔并济之美以及礼仪之美等7个题项进行实验结果的统计分析。

3.1.4体育舞蹈审美理想的实验效果分析

审美理想是指审美主体在审美过程中所表现出的一种价值观,是人文境界的最高形式。体育舞蹈的审美理想即是学生在体育舞蹈的审美过程中,由体育舞蹈的审美感受和审美观念等形成的一种具有系统性的审美意识,这种审美意识是与审美主体所具备的审美能力以及社会历史性等紧密相关,具有层次多样性的特征,是整个体育舞蹈审美价值的最高形式。

3.2体育舞蹈美感培养的教学方法评价

对实验班50名学生进行评价问卷调查,了解学生对体育舞蹈美感培养教学方法的评价情况。

3.3体育舞蹈美感培养的教学效果评价

通过对实验班的50名学生进行评价问卷的调查,了解学生对体育舞蹈实施美感培养策略的教学效果评价。认为美感培养教学效果非常好的学生占全班总人数的44%,认为教学效果比较好的占全班总人数的48%,而认为教学效果一般的学生占全班总人数的6%,认为教学效果不好的0人。由此可见,在体育舞蹈的教学中实施美感的培养策略,能够提高课堂的教学效果。

4结论与建议

4.1结论

对大学生进行体育舞蹈美感培养的教学能够有效地提高大学生的美感认知水平。教师以“启发式教学”为指导,多种教法相结合;学生采用表演展示的学习方法,有效地提高了学生的审美能力和美感鉴赏力,学生在体育舞蹈的运动鉴赏、运动感悟和审美理想上都具有显著性的提高。

舞蹈实习自我总结例10

随着社会的发展,幼儿园教育的作用显得尤为突出。作为幼儿园教育的主体,在教育和培养孩子方面,幼儿园教师承担重要责任。高校学前教育专业的目标是培养幼儿教育工作者,并且培养学生舞蹈教学能力是学前教育专业的必修课。但是,目前继承性的无创性性的舞蹈教育的教学模式已经不适应当今的教学。我们应该坚持从“继承学习”的概念转变为“创新学习”的概念,明确高等教育所需要的“创新学习”理念,确定当前舞蹈教学中幼儿教育专业的真正目的,注重学前舞蹈教育和专业舞蹈教育、学前舞蹈教育与幼儿园教育的差异。

一、“双基础”教学模块

不同于其他高校的舞蹈专业,学前教育专业不仅需要培养学生的舞蹈技能,更重要的是要培养学生的创造和设计能力。所以在对学生基本素质和舞蹈理论文化课程结构和内容设置方面进行全面考虑的前提下,应重点放在开设幼儿舞蹈活动和设计课程,在有限的课时内使学生能够理解和掌握各类舞蹈的典型材料,从中获取设计和指导舞蹈教学与编排的创新能力。在此设想的基础上,我们可以设计一套切实可行的专业舞蹈教学中的“双基础”教学模块。

(一)舞蹈基础理论

舞蹈基础理论学习目前,学前教育专业的学生大多没有接受过舞蹈教育,他们在舞蹈知识方面几乎是空白。导致他们在接受舞蹈教育上有很大的困难。针对这一现状,我们必须在教学初级阶段专门的学习舞蹈教学的理论知识,了解舞蹈的基本技术条件与基本方法,掌握舞蹈创作的基础理论知识。

(二)舞蹈基础训练

舞蹈基础训练是培养舞蹈能力必不可少的重要基础。基础舞蹈训练对学生的肌肉能力、舞蹈技能和运动模式都有非常重要的作用。该专业的学生身体灵活性、兼容性和可塑性对比儿童时期弱,舞蹈课程安排比专业舞蹈院校少。因此,对学生的训练应降低难度的要求,应坚持从浅到深的训练原则,尝试借用现代舞的训练手段作为切入点,并结合正确的姿势提供顺序组合运动,提高他们的身体柔韧性和运动协调性。

(三)学习儿童舞蹈知识与技能

学前教育专业的学生未来都将从事幼儿园教育的职业,因此他们的幼儿园教育的理论知识和技能的掌握显得尤为突出。在舞蹈教学中,我们特别重视对幼儿舞蹈知识的学习和掌握。具体做法如下:在学习民族民间舞时,鼓励学生大胆创建组合与舞蹈,通过课后作业组织学生设计儿童舞蹈活动计划并实施方案。这样就通过整个舞蹈教学过程,丰富了学生的舞蹈知识结构,提高了学生掌握儿童舞蹈知识的能力,为未来的舞蹈教学奠定了非常坚实的基础。

(四)少儿舞蹈教学能力的培养

少儿舞蹈教学应特别重视学生舞蹈教学能力的培养。舞蹈教学能力的培养是幼儿舞蹈教学模块的重要内容,其中包含设计、组织和指导幼儿园舞蹈活动等内容,我们应加强培养学生的创新意识,引导学生从发展的特点出发,在不同年龄阶段参加少儿舞蹈活动,编制小舞蹈项目,引导学生从特定的教育规范中开展舞蹈动作,结合理论和实践,提高学生组织舞蹈活动的能力。

二、教学手段多样性

幼儿教育专业的学生在知识和舞蹈技能方面存在不足,因此,教师要善于反思自己的教学,发展丰富舞蹈教学活动。

(一)教学手段的理念指导

初学舞者的年龄特征决定传统舞蹈教学以运动的学习为主,最佳的舞蹈年龄(11~12)阶段模仿能力强,理解能力弱。然而,高校学前教育专业的学生学习和理解能力很好,但创新能力却很弱。所以通过教学手段的理论指导,教学的重点是增强学生实践以及运用的能力。所以,教学中更多的通过讲解和演示,帮助学生通过正确的动作示范,理解舞蹈动作的标准要求,引导学生欣赏和体验运动的要领。

(二)准确的教学内容和相应的教学对策

舞蹈是人体的艺术,它以人体运动塑造艺术形象。因此,培养和提高学生的身体表达能力,是舞蹈教学的重要内容之一。舞蹈技能的形成是身体能力的积累到改善的过程。在舞蹈教学中,教师要不仅要追求速度和数量,更要追求准确和完美,坚持稳中求进促进技能训练,使学生在实践中提高自己的身体的表现力。因此,在舞蹈教学中,作者坚持“语言的简明解释和运动的精确示范”。

(三)“教”与“教”与“教”与“学”的互补学

在教学过程中,我们应该培养学生的口头语言表达能力和教学能力。针对训练中普遍存在的问题,教师必须采取进一步的讲解和示范,将学生分成不同的小组,引导学生观察、分析和比较,帮助他们更准确地掌握动作要领,进一步完成运动。此外,教师还可以充分利用课堂结束时间,使学生对所学知识和运动技能进行总结归纳,培养学生的语言表达能力和总结教学知识的能力,最终达到教学互补。

三、注重教学内容的实用性,培养学生的综合能力

在学生具备一定的舞蹈技能时,应引导学生在现有知识和技能方面更有创造性的训练,目的是让学生在练习中锻炼自己,从感性认识到理性认识到锻炼和创新的能力,提高舞蹈的编排和创新能力。第一,我们可以利用课余时间组织学生舞蹈表演,通过学习和排练优秀的舞蹈节目提高学生的表现能力。第二,教师应更多的给予学生的学习、生活和社会活动的机会,让学生充分发挥创造和想象力,以创新的方式组织学生,自主创新舞蹈作品。第三,学生完成了舞蹈作品的创作,教师应该组织和引导学生进行排练计划,并进行各项目的指导。

由于学前教育专业办学规模的不断扩大,同时也对对该专业的舞蹈课程的建设提出了创新性的要求。我们要建立一个创新性的学前教育专业的教育观念。在教学设计与实施方面,我们要把“双基础”和提高儿童舞蹈编排和教学能力作为中心的掌握。在课程内容安排方面,我们应该把“以降低难度,在培养和保持艺术实践”理念为指导的特殊操作方式。对于未来社会的发展趋势,我们要改掉学前教育专业舞蹈教学中的种种问题,不断完善和完善学前教育专业舞蹈教学体系,培养全新的适用性的跨学科的人才。(作者单位:武汉体育学院研究生院)

参考文献:

[1]刘芸.学前教育专业舞蹈教学的几个问题[J].艺术研究,2011,04:144-145.