有关于爱情的诗句例1

3、欲把相思说似谁，浅情人不知。—— 晏几道《长相思·长相思》

4、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时—— 张籍《节妇吟·寄东平李司空师道》

5、取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。—— 元稹《离思五首·其四》

6、君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。—— 李商隐《夜雨寄北》

7、我住长江头，君住长江尾。—— 李之仪《卜算子·我住长江头》

8、只愿君心似我心，定不负相思意。—— 李之仪《卜算子·我住长江头》

9、恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。—— 吕本中《采桑子·恨君不似江楼月》

有关于爱情的诗句例2

《周南？关雎》是《诗经》的首篇，作为国风中的名篇，《关雎》能成为中华民族千古传唱的爱情名诗，除了其传达的情感真挚，也与其鲜明的艺术特征密切相关。《诗经》在遣词造句、章法结构、节奏韵律等方面都为后世诗歌奠定了基础，《关雎》自然也脱离不了这些方面的特点。以下，从语言风格、音乐美、意境构筑三方面对《关雎》的艺术特色进行梳理分析。

一、语言质朴直白

真挚的情感最是动人，而自然而然的表达往往最能直击人心，带来情感上的共鸣。与后来文人诗委婉含蓄的表达方式不同，早期社会中的人们没有受到伦理道德的压抑和束缚，他们的思想是朴素简单的，因而所用的语言也是简单、直接的。《关雎》作为古代先民爱情表达方式的代表之作，描写了一个男子在河边遇到一个采摘荇菜的女子，为她的勤劳、美貌和娴静而动心，随之引起强烈的爱慕之情，现实中求之不得，在臆想中对女子的一系列追求过程。从描写女子采集荇菜到表达喜爱之情，通篇采用了质朴直白的语言，用语典雅而不乖张，围绕“窈窕淑女，君子好逑”抒发男子对采集女子的喜爱之情，如儿童般纯洁天真，毫无亵渎之感。孔子赞曰：“乐而不淫，哀而不伤。”

二、语言的音乐美

《诗经》中绝大多数的诗篇都可配乐而唱，这就要求语言要有韵律，适于歌唱。《关雎》从以下三方面表现了语言的音乐美。

（一）平仄用韵

《诗经》的主体是二节拍的四言诗，带有很强的节奏韵律感，其用韵方式对我国格律诗的定格有重要的影响。

《关睢》

关关睢鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。优哉游哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右d之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

顾炎武认为：“首句次句连用韵，隔第三句而于第四句用韵者，《关雎》之首章是也。”1《关雎》作为一首押韵诗，第一句：鸠、洲、逑，属幽部；第二句：流、求，属幽部；第三句：得、服、侧，属职部；第四句：采、友，属之部；第五句：d，宵部，乐，药部，宵药合韵。

古体诗相较近体诗在用韵方面比较自由。近体诗只能押平声韵，不能押仄声韵，要求一韵到底，不能换韵，所有的韵脚必须来自平水韵的同一个标目，否则就是出韵，而古体诗既可押平声韵，也可以押仄声韵，还可以换韵。《关雎》比起音节上变化的美感更注重情感的流露，在用韵时不拘于泥，灵活变化，根据事物描写和情感抒发的需要自由用词，而正是这种得到情感浸染的语言才使诗歌灵动飞扬，自然饱满。

本诗句内平仄交错，上句尾字和下句首字平仄相对。平声字发音过程音高变化平缓或不变，发音时间较长；仄声字音高变化较剧烈，发音时间较短。这种高低起伏长短不同的平仄变化使得诗歌句内和韵脚既整齐和谐又参差错落，诵读起来韵律和谐、声情并茂。

（二）双声叠韵、形容词的运用

双声叠韵是诗经中常用的用于摹声摹形的用词方式，用于增强诗歌音调的和谐美和描写的生动性。在《关雎》中，双声词有如：“参差”描写荇菜的长短不齐、“辗转”描摹君子相思痛苦难耐之状；叠韵词有如：“窈窕”形象刻画女子形体的动态美；双声叠韵词“关关”则摹拟雎鸠的叫声，形象逼真。

清人李重华说：“叠韵如两玉相扣，取其铿锵；双声如贯珠相连，取其婉转。”2而褚斌杰在《诗经》与楚辞中也指出双声叠韵最初就是取自动作音响的谐音。3《关雎》中双声叠韵词将诗中意象的特征形象生动的描绘了出来，语音的叠复也使得唱诵时朗朗上口。

（三）重章复唱的章法形式与关键动词的变换

《诗经》中的诗多是口头唱诵，重章复唱是口语文学中常见的样式。《关雎》中第二、四、五句句式相同，只是将其中的动词“流、采、d”改换，从而将采摘荇菜的动作画面形象生动地刻画了出来。同时，回环往复、一唱三叹中对“窈窕淑女”的反复描写和君子臆想的加深有利于渲染情境，一步步深化君子情感的抒发，收到回旋跌宕的艺术效果。

重章叠句便于诗歌记忆和传诵，这也是《关雎》千百年来广为人知和传唱的重要原因之一。

三、意境构筑

《关雎》选择了水为背景。据文献统计，《诗经》“国风”中写到水意象的诗作共有四十多篇，有关婚恋的就有三十多篇，可以说水糅合了爱恨情仇，是承载情感的载体和背景。比如《邶风？谷风》、《卫风？氓》两首诗弃妇诗讲诉新婚前后欢愉的场面是发生在淇水漯河之畔的；《秦风？蒹葭》中所思念的伊人存在于水雾之境，为河所阻等等。而《关雎》，“在河之洲”中，“关关雎鸠”从听觉上引入情境，“参差荇菜”在水中飘摇和“窈窕淑女”左右采摘的描写则从视觉上描绘场景，将人带入君子“好逑”的情境中。

第一章以起兴手法开篇，由雎鸠立在水中沙洲上鸣叫起兴，引出窈窕淑女是君子喜爱的配偶的联想；第二章描写女子时而向左，时而向右采摘荇菜的动作，君子对女子日思夜想；第三章写君子对女子求之不得而辗转反侧的相思之苦；第四、五章是描写这位君子在想象和这位淑女相会的情景，弹奏琴瑟来亲近她，敲击钟鼓来使她快乐。雎鸠鸣叫、荇菜飘摇、淑女采摘都是实景，而君子的联想、幻想则是虚景。在描写实景中穿插男子充满期待的想象，虚实结合，达到情境和谐的效果。

综上所述，《关雎》以其真挚的情感内涵及和谐的艺术形式奠定了它在中国诗歌历史上的崇高地位。它的艺术美不是单方面的，表现方式、平仄用韵、双声叠韵和重章叠句的运用、意境构筑和情感深化都是重要的构成因素。

【参考文献】

[1] 程俊英《诗经注析》，中华书局1999年版。

[2] 洪湛候《诗经学史》，中华书局2002年版。

[3] 李重华《贞一斋诗说》，《清诗话》下册，上海古籍出版社1978年版。

[4] 陈铁镔《诗经解说》，书目文献出版社1985年版。

[5] 褚斌杰《诗经与楚辞》，北京大学出版社第二版2002年版。

[6] 胡秦葆《试论〈诗经〉爱情诗中的水意象》，《文学理论与批评》2006年第3期。

胡秦葆《试论〈诗经〉爱情诗中的水意象》，文学理论与批评，2006年第3期。

有关于爱情的诗句例3

您的爱情诗写初恋，写婚姻，写爱情的千般旖旎、万种风情，写出了爱的三昧、情的哲学。爱情是最古老的诗歌主题，《诗经》的第一首《关雎》就是爱情诗，彼得拉克的《歌集》，但丁的《新生》，莎士比亚的《十四行诗集》都写了爱情。中国和世界诗歌宝库中，爱情诗浩如烟海，今天的诗人写爱情诗，怎样才能不重复别人，跳出窠臼，写出新意呢？

当今中国诗歌处于“双轨制”现象时期。一方面是平庸之作、媚俗之作、低劣之作泛滥成灾，一方面是优秀之作、真诚之作、崇尚真善美之作不断涌现。您的情诗属于后者。关于爱情题材，有些诗作不是写爱，而是写性，性不是，可以写，爱包括性，但性不等于爱。“下半身”写作不可取，因为它往往走入了误区。您的诗歌赞颂了爱的忠贞、爱的坚定、爱的纯洁、爱的高尚，这是对那些平庸之作的有力反击！认为爱的忠贞这一主题已经过时、已经老化的观点是一种短视的眼光。只要读读您的这些诗，便可觉察到上述观点的谬误。

我很喜欢您的《春》《给你》。“多少年后，当我从远方归来/在茫茫人海中/即使你认不出我风干的模样/也会看见我不变的心肝”。这样的诗句，出人意表，然而，给人一个惊喜。“高山陷落的时候/你不会陷落/群山之中/你是最高的山峰/山峰之上/你是惟一的风景”，然后是“大海枯竭的时候”――“生命终止的时候”，“你”和“我”处于何种状态，层层递进，逼近巅峰。最后是“你的容颜/可以一天天老去/但在我心中/你总是四季为春/在我生命的草坪上/繁衍为绿”。这些似乎都是“老生常谈”，但给人耳目一新的感觉。彭斯有这样的名句：“我将永远爱你啊，亲爱的，/直到海洋枯干。/一直到我所有的海洋枯干啊，/直到阳光熔化了岩石；我仍然永远的爱你啊，亲爱的，/只要生命不消逝。”莎士比亚有这样的名句：“爱不是时间的玩偶，虽然红颜/到头来总不被时间的镰刀遗漏；/爱决不跟随短促的韶光改变，/就到灭亡的边缘，也不低头。”中国古代有这样一首无名氏的《菩萨蛮》词：“枕前发尽千般愿：要休且待青山烂，水面上秤锤浮，直待黄河彻底枯。白日参辰现，北斗回南面――休即未能休，且待三更见日头！”这些都是千古绝唱，读这些诗永远有新鲜感。然而，再读上面我所引用您的诗句，并没有重复滥俗的感觉。这正是您创新成功之处。

您有一首《遗书》，写到“倘若终有一天，假如我死去/我的爱人啊，你不要悲伤也不要哭泣/请从这一首诗中走下来/将这些诗句，抛向空中/让我的灵魂随你轻轻起舞……”这使我想起莎士比亚十四行诗第32首：“如果我活够了年岁，让粗鄙的死/把黄土盖上我骨头，而你还健康，/并且，你偶尔又重新翻阅我的诗――/你已故爱友的粗糙潦草的诗行，/请拿你当代更好的诗句来比较；/尽管每一句都胜过我的作品，/保存我的吧，为我的爱，论技巧――/我不如更加幸福的诗人高明。”您的诗嘱咐爱人：“请从这一首诗中走下来”，是奇想；让爱人把你的诗句抛向空中，让你的灵魂随爱人轻轻起舞，也是奇想。您的诗还写到，让爱人带着你的诗，犹如带着你的身体，风雨兼程，赶回你的故乡那间你出生的小屋，再让她默念这首诗，读那些句子，再把这些文字一个一个撕碎，埋进故乡的土地，像埋进你的身体那样。这也是奇想。这些，都是莎翁那首诗里看不到的。莎翁那首诗的题旨是另一种，你的这首诗的题旨是你自己的，可以说是别出心裁，用一种特殊的表达方式，歌颂了爱的崇高和永恒，有着独特的动人处。

有关于爱情的诗句例4

《诗经》共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的305篇诗歌作品，除《周颂》中有8篇属于无韵诗歌外，其余作品在创作的时候都遵从了特定的押韵规则，每首诗都用韵字来整合韵律。韵律，一词有两种含义，一指诗词中的平仄格式和押韵规则，二指语言和物体运动的节奏规律。《诗经》的韵律主要通过四言句式中两个音顿[1]的反复来体现。

《诗经》的一个四言句式之所以划分为两个双音顿，主要是因为《诗经》的绝大多数四言句式由两个双音词组或者双音词构成，而次要句式如三言、五言、七言等，一般也以双音顿为主，兼以单音顿或是三音顿。比如说《国风・周南・螽斯》：“螽斯/羽，诜诜/兮。”“羽”字和句末两个“兮”便是单音顿。再如《幽风・七月》：“一之日/v发，二之日/栗烈。”如果慢读以上三音顿“一之日”的话，就还可以分为两个音顿，即“一之/日”。《诗经》中的非四言句式还不是稳定的，其中包含的节奏单位的数量以及构成形式也是有不同划分的。

从原始古歌到《诗经》，大多是由双音节构成“二言”，其句式的加长往往通过两字顿或者是二拍子奏的组合来体现，但是其节律并没有发生变化。同样，如果“顿”的时间延长，那么其音律节奏就会被“逗”为两个二言句。比如《国风・周南・关雎》，松浦友久称这种节奏型为“二音一拍”的拍节节奏。四言诗因其二拍节奏，被灌为以汉语所形成的诗型里最单纯、安定的节奏结构。

二、《诗经》的句式特点

（一）句式短小、音顿单一

四言句式是《诗经》的基本句式，其特点是短小精湛。四言句式的短小由句式的言数和顿数偏少造成，它表现为节奏形式的单一。从音顿节奏来看，二顿四言句式内有两个双音顿的反复，这是构成一句诗的句式的基本条件。如果一句诗中只有两个音顿的反复，就一句诗而言，其韵律节奏就不会那么强烈了。在《诗经》中，短小的句式也通过奇偶句[2]形式、畸零句[3]形式来体现，这些句式都可以增强其韵律节奏感。

奇偶句指意思上紧密相关、节奏上相称即具有相同的顿数和言数的两个相邻的诗句，在节奏形式上有这样的特点：奇句末尾的语调微微上扬，顿歇相对较小；偶句末尾的语调下降，顿歇相对较大。由于这一特点，一首诗中的奇偶句式就能构成一种不同的节奏感。如《国风・周南・汉广》中的汉之、江之，泳思、泳矣，在一句诗中出现了两个音顿的反复，这就构成了一重节奏感；一节诗中有八个诗句的反复，这就构成了另一重节奏感；这八个诗句的反复又可以分成四对奇偶句组的反复，于是又有了另外一重节奏感。畸零句则是指《诗经》中不能与上下诗句构成奇偶句形式的一种句式，它可以在一节诗或者一首诗的开头或者中间，如《国风・秦风・无衣》：岂曰/无衣？与子/同袍。王于/兴师，修我/戈矛。与子/同仇。前四句为两对奇偶句，末句为畸零句。

《诗经》除了句式短小之外，就四言诗而言，其音顿也是单一的。由于四言句式的两个音顿都是双音顿，没有奇数音顿和偶数音顿的变化，且两个音顿占有相同的时间，音顿后停顿得久差别就不明显，这就造成了在一定程度上的呆板和僵硬。

（二）词句重复、节奏鲜明

《诗经》中存在较多相同字音的反复，统称为重复。在《诗经》里，这样的重复形式有很多种，在这里只谈及与节奏有关的词或词组的重复以及句的重复。在《诗经》中，单音词的重复有很多种，比如《国风・{风・载驰》：“载驰/载驱，归唁/卫侯”，这句话便重复了“载”字；再比如《国风・邶风・谷风》里“就其/深矣，方之/舟之；就其/浅矣，泳之/游之”。像这样的单音词的重复由于是同一音响的反复，在句式的音顿反复的基础上，能够相对独立出来，形成一种特殊的节奏感，从而使得句式基本的音顿节奏更加丰富、和谐。但是，有一种单音词的重复不是间隔的，而是连续的，这就是叠字。比如说“关关雎鸠，在河之洲”中的“关关”，还有其他诗句中的“采采”、“灼灼”、“嘤嘤”等等，这些在《诗经》中比比皆是。这种叠词，由于是连接反复，中间的间歇几乎感觉不到，所以只能产生音韵美而没有太多的节奏感。但是，当叠字不止一个地出现在一个或者是相邻的诗句时，便可以产生节奏了。比如《国风・王风・蜀黎》：“行迈/靡靡，中心/摇摇”。“靡靡”、“摇摇”的重复便构成了一种节奏。由于是同音的反复，所以是韵节奏，其位置在末句，所以是脚韵节奏。这种双音重复的脚韵节奏比一般单音重复的脚韵节奏更鲜明、更强烈。

除此之外，双音的词或词组的重复也不少，这种重复往往也是音顿的重复，比如《国风・周南・葛覃》里的经典句子“宣告/师氏，宣告/言归”。这样由同一词组“宣告”构成的两个音顿的间隔重复，便可以显示出一种不同的节奏。

在《诗经》中，不仅有双音的词或词组的重复，句子的重复也显得更加明显。句子的重复可以分为两种：一种是在一节之内的重复，比如说《国风・王风・葛》里的“终远/兄弟，谓他人父。谓他人父，亦莫我顾”。之所以称之为一节之内的重复是因为这四个句子中，在八个音顿的反复所造成的基本的音顿节奏的基础上，这两个字音完全相同的句子的连接反复又自成一种节奏。除此之外就是节与节之间的重复，这里就不再一一举出。

三、《诗经》的情感表达

《诗・周南・关雎序》中曾提到：吟咏情性，以风气上。吟诵在古代是一种比较传统的行为方式，人们借这种方式来表达情感。在《诗经》的所有篇目中，直接描写爱情的有50多篇，《诗经》中的爱情诗，热烈而浪漫，是心之间的交流、情之间的碰撞，里面描述的爱情朴实、真诚，给后世留下了文学史上美好的篇章。

（一）表达对生活的热爱

《序》文一开始就说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗”。《诗经》作为早期的中国古典诗歌，经常用重章叠唱来表现一种悠然的心境，它的出现是周代社会生活的一面镜子，反映了劳动与爱情、压迫与反抗、风俗与婚姻等方方面面。如《国风・魏风・十亩之间》这首诗在写作手法上就运用了重章叠唱的手法，从内容上来看写的是采桑女子忙忙碌碌的情态，前后两句在格式上是一致的，句与句之间只替换了个别字，大多数字的重复使用，使得明快的节奏感在咏唱的时候体现得淋漓尽致，使读者感觉到在方圆十亩的桑园中到处都洋溢着春天的气息，静谧的环境也为读者创造了一个与世无争的意境，表现了采桑女子对美好生活的热爱和欢悦的心情。

（二）表达对爱情的执著

在《诗经》中，重章叠唱表现手法还有一种是通过章法和结构的层层递进，表现一种深长持久的优患意识或一段持续不断的痛苦的情感历程，而暗合时令季节的变化。这种哀怨忧伤的情感通过诗人一唱三叹、回环往复的节奏而委婉曲折地表达出来，使诗的情感效果更胜一筹。如著名的《秦风・蒹葭》从“蒹葭苍苍，白露为霜”到“溯游从之，宛在水中b”。这三章虽然只有少数名词和形容词变动，但是暗含了时间流程和季节变化，一是寻找的过程，给人从朝到暮的感觉，有朝露中的迷茫和夜来临的忧郁，二是追寻者的心情，有最美好季节早已消逝的无奈和秋深冬近的焦虑。一唱三叹将“伊人”的不坐实、飘浮不定、幻象丛生的朦胧的意境凸显得十分充分，给人以扑朔迷离之感，同时又让人无限惆怅、心驰神往。

三、《诗经》的吟诵教学

吟诵[3]是古典诗歌的声音形态，即吟咏诵读。宋代真德秀在其《西山读书记》中曾提到，学者必须要知道读书的简要真诀，通过吟、咏、讽、诵来读诗可以表现其委曲折旋之意。从这里，足以知晓学习诗词的重要方式便是吟诵，读者通过吟诵能够“因声入境”，体会作者的言外之意和无穷意境。

《诗经》作为我国古代诗歌的一个奇伟的高峰，二节拍的四言句带有强烈的节奏感，更富有音乐性，那么，如何来吟诵这样一部经典就成了一门艺术。这里，以中学课本里的《蒹葭》和《关雎》为例。

（一）一唱三叹，体会语言美

一唱三叹是《国风・周南・蒹葭》这首诗的主要风格，这里的一唱三叹并非机械地重复，伴随的而是景物的变化，时间的推移，情节的发展以及感情的深化。吟诵这首诗时，除了在节奏上的把握之外，要着力表现主人公内心的孤寂和追求“伊人”的执着。读“蒹葭苍苍，白露为霜”，要用凄楚的语调；读“溯洄从之，道阻且长；溯游从之”要用坚毅的语调，表现追求的艰难和坚定；读“宛在水中央”时，要把主人公看到“伊人”若隐若现，神秘莫测，却又不可及带来的失望和惋惜表达出来。最后，要在回环往复中加强语气，升华感情。

（二）注意押韵，感受音韵美

《国风・周南・关雎》是一首恋歌，是绝妙的抒情诗，描写的是爱情追求中的苦和乐。在结构上，用单章与重调的交替形式，第一、三章为单章，二、四、五为重调，错杂开来，有回环往复的感觉。重章层层推进，表达急切追求的心情，增添欢愉喜悦的气氛；单章近乎散文句法，使得写景抒情清朗明白，给人以心灵的动感。在吟诵的过程中要注意这首诗的两点押韵，首先，有些韵脚字在现代普通话中不押韵，只是在古音中押韵，如第三章“得”、“服”、“侧”，他们的古音是“入声字”，属于“职部”。在吟诵的时候，我们虽然可以用今音去读，但是要注意押韵。其次，有些韵脚字不在句尾，而在句子的倒数第二个字，如第四章“采”、“友”，古音儆凇爸”部；第五章“d”、“乐”，古音分别属于“宵部”、“觉部”，这两部可以“通韵”。诵读时要注意在把握节奏的基础上，将这些韵脚字读得响一些、拖得长一些。

（三）创设情境，感悟意境美

王国维曾经提到：“言气质，言神韵，不如言境界。”[6]因此，在《诗经》的教学中对其意境的分析显得尤为重要。如《国风・周南・蒹葭》，由于这首诗给人以苍茫之感，在教学的过程中，只有带领学生曼声长吟，才能够帮助他们感悟这样一幅唯美的画面。首章押ang韵，给人以深沉、高亢、壮阔之感，诗人上下而求索的身影在浩淼宽广的天地中显得渺小孤寂，“伊人”的身影也显得飘渺模糊。第二章的韵由开口音变为细口音，情感也随之变化，给人以若即若离之感。第三章不仅押细口音的韵，连声调都变成了仄声，更添焦急绝望之感。三章兴句，将诗人追求“伊人”的画面描绘得淋漓尽致，渲染了三幅深秋早晨河边不同时间的背景，生动描绘了等待“伊人”的迫切心情。在吟诵教学的过程中要格外注意结合文本的意境，使得情感流露更加真实。

总而言之，吟诵方法在现如今的教学中确实有助于提高古典诗文教学的趣味，同时也逐渐收到效果，在今后的教学实践中需要更加完善和不断更新。

注释：

[1][4]中国社会科学院语言研究所词典编辑室.现代汉语词典（第六版）[M].北京：商务印书馆，2012.

[2][3]陈本益.汉语诗歌的节奏[M].重庆：重庆大学出版社，2013.

参考文献：

[1]王力.古代汉语[M].北京：中华书局，2004.

[2]汪祚民.诗经文学阐释史[M].北京：人民出版社，2005.

[3]葛晓音.关于诗型与节奏的研究――松浦友久教授访谈录[J].文学遗产，2002，（4）.

有关于爱情的诗句例5

诗歌借助简练的语言表达了深刻的含义，可以说是言简意赅。教师要善于引导学生通过阅读的方式来探究诗歌的意象，融入到诗歌中，体会到诗人的处境，从而了解诗歌所表达的思想本质。通过对于诗歌情感的划分，诗歌的意象一般可以分为送别类、思乡类、愁苦类、闲适类、送别类、爱情类、战争类等，他们分别表达了悲苦别离，想念家乡，愁闷心情，自由舒适，依依不舍，珍爱难舍，残忍破坏的情感。学生在阅读诗歌时要善于总结，探究他们属于哪一类的诗歌，科学地对他们分类，使学生更好地理解诗歌的意象。

1.抒怀类，借助事物，抒感

抒怀类诗歌一般都是托物现实高洁的品质，或抒发感慨。诗人通常会借助一些事物来表达自己的情感，抒发自己的想法。一般情况下诗人会采用与事物本身特征相同的事物来表达情感，最为常用的就是、梅花、松柏、竹等。这些事物往往具有其自身的特点和性质，是诗人所喜爱的，成为诗人借此表达自己情感的一种有效方法。诗人称赞事物的同时，也是在表达自己的品质或者是自己向往的一种情感。如屈原《离骚》：“照饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人借助景物的描写，突出了“饮露餐花”的生活，实际上是在表达他自己玉洁冰清、超凡脱俗的品质。诗人描写景物是客观事实，实际上是在抒发自己的情感。是很多文人墨客经常借以抒感的事物。东晋田园诗人陶渊明写过“采菊东篱下，悠然见南山”，就是借助素养的品质来表达自己不同流俗的品质。自然界中的很多事物都会成为诗人表达情感，借以抒情的寄托，使诗人的情感得到展现和表达。

2.爱情类，寻找代表，体会爱情

爱情是诗歌的永恒主题，这类诗歌一般寄托着爱恋，相思之情，也是很多诗歌中所包含和表达的情感。诗人会在诗歌中展现出自己对爱情的渴望，或者是表达自己对爱情的理解，或者是借助诗歌来表达自己的相思之情。在诗歌中通常以红豆、莲、连理枝、比翼鸟为代表，这些事物往往是诗歌中表达爱情是最为经常出现的事物。红豆是诗歌中应该会使用到的表达爱情的词语。王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”是家喻户晓的，其中就利用红豆表达了思乡之情。红豆往往被看作是一种表达爱情或相思之情的事物，所有又称“相思子”。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”也是学生耳熟能详的诗句，因为他们的彼此交错和成对出现，也成为一种美好的象征，爱情的标志，为很多诗人所引用。学生要善于总结这类事物，透过事物看到诗歌所表达的意象和情感。

3.战争类，融入其中，感受破坏

战争影响了人们的生活，破坏了和平的环境，是很多诗人所厌恶和憎恨的，他们在诗歌中往往也会有所表达。诗歌中的战争往往是借助投笔、长城、楼兰、柳营等来指代，用以表达诗人对待战争的情感。如辛弃疾《水调歌头》：“莫学班超投笔，纵得封侯万里，憔悴老边州。”其中的“投笔”指代的就是战争。诗歌中借助这些物象很好地表达了诗人内心的情感，使诗歌的意象更加生动、形象，蕴含了丰富的情感。

二、有效探究诗歌意象的方法

1.了解背景，知人论世

在对诗歌意象的探究过程中，学生要主动地了解诗人写作的背景，通过对作者生活的年代来更好地理解作者写作的目的和意图。学生了解作者写作的背景会融入其中，产生身临其境的感觉，进而更好地体会诗歌的意象和情感。学生了解作者的生平和诗歌创作的时代背景，对把握诗歌的形象有重要的参考作用。如苏轼看“大江东去”而叹息“人生如梦”，见流水则思年华易逝。学生了解了苏轼的写作背景，会更好地体会诗歌的情感。苏轼在写诗的时候是被贬黄州之后，游玩被当地人误以为是赤壁的地方后，通过所见所感受的情感，通过诗歌的方式进行了表达。了解了当时的背景，学生会更好地理解作者是通过感慨古人，抒发对人生的感悟。学生在学习诗歌的时候要主动地探究写作背景，通过对时代和背景的了解来探究诗歌的意象，促进学生融入其中，产生身临其境的感觉，形成深刻的理解。

2.整体感知，确定情感

在对于诗歌意境的探究过程中，教师要从整体上感知，站在一定的高度上来阅读，从而可以更加准确、全面地形成系统化的理解和认识。在对于诗歌的整体阅读过程中，教师要带领学生全面地看诗歌，通过诗歌中的形象来更好地理解诗歌的意境，要分清诗歌中的人物形象是事情主人公还是作者之外的形象。学生在阅读和探究的时候不要局限于具体的某一句话，而是要放眼全篇，否则会理解偏差或遗漏要点。通过全面地把握诗歌的语言，可以更好地理解诗歌的意象，体会到作者的情感。比如“映地为天色，飞空作雨声”两句在结构上的作用必须要立足全篇，才能认识到这两句与前两句形成先抑后扬的效果，并为最后两句称赞山泉作铺垫。学生从整体上把握才可以更好地融入其中，产生深刻的影响，更深刻地体会诗歌意象。学生要关注细节，探究整体，从整体中找关键诗句，全面地理解问题，形成系统化的完整认识，如通过诗句“惜春常怕花开早，何况落红无数”，学生应该能够看出流露的是伤春、惜春之情；“秋风吹不尽，总是玉关情”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”表现的是“见秋思乡”之情。学生全面地看问题会促进学生更深刻地理解句子，融入到诗歌中，形成整体感知，确定诗歌的情感，形成深刻的体会。

3.关注人物，分析形象

为了使学生可以更好地理解诗歌的意象，学生要关注人物形象。透过人物形象来体会诗歌的意象。在表达诗歌形象反映意象时，诗人往往运用关键语句，通过人物的动作、神情、细节、侧面描写来完成。学生要善于抓住这些关键语句，透过这些词语来分析人物形象，快速地把握诗歌人物形象的性格特征，从而更好地透过形象来体会意象。学生要学会透过人物形象来分析诗歌所表达的情感，进而融入到诗歌的情境中，体会诗歌的意象，形成自己的体会和感悟。学生在阅读诗句的时候要关注描写人物的词语，因为很多诗句的意象往往是通过一两个关键词语传递出来的。如宋代李纲《望江南》中“箬笠但闻冰散响，蓑衣时振玉花空”删涞囊帐跣Ч主要靠“箬笠”“蓑衣”和“冰散响”来表现，“箬笠”“蓑衣”勾勒出渔翁雪天垂钓的外在形象，画面简约，意境空灵，给读者描绘出了一幅简单的画面。“冰散响”衬托出环境的寂静、渔翁的镇定。通过这些关键词的表达，诗人表达了环境的高远空旷，也写出了人物生活的安逸，用语言暗示钓翁生活的闲适自在，从而在人物形象中流露出了诗歌的意象：作者在借诗歌的语言流露出钓翁生活的自得之情，凸现了钓翁生活的温馨和欢乐，进而也表达了自己内心的一种轻松和愉悦之情。

有关于爱情的诗句例6

爱情诗一般都是在特定背景下写出来的，我们要想深入了解，就必须要先了解背景，知人论诗，即了解诗人的思想性格和生平遭遇，了解诗歌创作的时代背景（包括时代氛围和社会风俗）和创作目的，从而设身处地地揣摩诗人的心境，理解其思想内涵和艺术技巧，这样才能提高对诗歌的鉴赏能力。如我们在读南朝民歌《西洲曲》时，只有了解了南朝民歌产生的地点，与北朝民歌风格有什么不同，才能深刻地理解这首诗情调缠绵悱恻、充满隐约朦胧之美的特点。

2.通过意象，掌握深层内涵

意象是诗歌的基本单位，是意和象的复合体，是诗人的主观情绪和客观物象结合的表现，是作者精神和外在物质的统一，它是由情和景这两个因素组成的。意象组合在一起形成一个整体就是意境。通过这些意象的象征意义，意境的指向意义，我们才能深入理解诗歌内容，才能体会到诗人的情感与意旨。如陆游《钗头凤》中的“东风恶，欢情薄”，词人就是借用“东风”这一意象来比喻母亲的无情，来表达对爱情的惋惜。

爱情诗一般都用下列意象来表达爱恋、相思之情。（1）红豆。传说古代一位女子，因丈夫死在边疆，她哭死于树下，化为红豆，于是红豆又称“相思子”，常用以象征爱情或相思。如王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝？愿君多采撷，此物最相思。”（2）莲。与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。”采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱男子的深长思念以及纯洁的爱情。（3）连理枝、比翼鸟。连理枝，指根和枝交错在一起的两棵树；比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄总在一起飞，古典诗歌里用来比喻恩爱夫妻。白居易的《长恨歌》：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”我们在阅读时只有理解了这些意象，才能理解诗歌中的爱恋、相思之情。

3.找准诗眼，解读诗歌

古人云：“吟安一个字，捻断数茎须。”这句诗一方面表明古人写作构思之艰辛，另一方面也表明古人写诗词很讲究炼字。因炼一个好字、好句，能使全句、全诗生气盎然，这就是“诗眼”。它可以是一个简练传神的字，也可以是体现主旨的精彩语句。“看似寻常最奇崛，成如容易最艰辛”，我们在鉴赏古典诗歌时，若能从诗眼入手，可更深入地理解诗歌的思想感情和艺术手法。

4.借用术语，巧妙作答

有了以上三步作基础，我们就可以从容顺利地解答问题了。命题者从什么角度来问，那么就从什么角度来回答。最近几年的鉴赏题，无外乎就是从内容和手法两个角度来设问。因此，回答这些问题时最好用简洁的语言即术语来作答，答出关键点来。高考阅卷，是按关键点给分的。只要有关键词语，就可以获得分数。所以有关术语，我们必须熟练掌握。

常用的术语比如描写，有正面描写和侧面描写，汉乐府《陌上桑》对秦罗敷的描写“头上倭堕髻，耳中明月珠；缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著头。耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。”前四句是正面描写，写罗敷的服饰美；后八句是侧面描写，写周围的人为罗敷所吸引的神态。其他的还有实写与虚写，动景与静景，近景与远景等。描法，如抑扬。《闺怨》（王昌龄）“闺中不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”先写“不知愁”，后写“悔”――先扬后抑。通过对情绪变化的刻画，表现因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。其他的描法还有衬托、虚实相生、渲染、动静结合。抒情方式有直接抒情，如北朝民歌中的“何不早嫁论家计”就比较直接；借景抒情，如南朝民歌中“低头弄莲子，莲子清如水”就是借用莲子这个物来抒情的。诗歌风格不同，表达爱意的方式也不同，这是我们在阅读时应注意的。

除了掌握以上术语之外，还要了解古爱情诗常用的修辞手法，如比喻、拟人、对比、借代、夸张、排比、设问、反问等，这样答题时才能答到点子上。

以上诗歌鉴赏的步骤及方法，对我们的鉴赏比较有帮助。掌握了这些方法，我们做题时就不会陷入盲目作答的境地，就有了方向性。当然，在做简答题时，要点面结合，内容与形式相结合，一定要紧扣原诗内容，切忌脱离原诗泛泛而谈，力争做到语言精练，术语规范，抽象理论与具体内容相辅相成。只有这样，才能更有效地提高诗歌鉴赏题的得分率。

阅读训练一

召南・有梅

有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮。有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮。有梅，顷筐之。求我庶士，迨其谓之。

阅读上文，回答下列各题。

1．这首诗是《诗经》中爱情诗的名篇，《诗经》主要的艺术手法是赋、比、兴，请你说说这首诗运用的艺术手法是______________。

2．有人说可把诗中的“求我庶士”改为“我求庶士”，这种说法行不行？请说明理由。

阅读训练二

郑风・溱洧

溱与洧，方涣涣兮。士与女，方秉兮。女曰：“观乎？”士曰：“既且。”“且往观乎！”洧之外，洵且乐。维士与女，伊其相谑，赠之以勺药。

溱与洧，浏其清矣。士与女，殷其盈矣。女曰：“观乎？”士曰：“既且。”“且往观乎！”洧之外，洵且乐。维士与女，伊其将谑，赠之以勺药。

阅读上文，回答下列各题。

1．这首诗是以第三者的语气来写的，请对这种写法的好处略作赏析。

2．这首诗是以善于转折为人称道的，它从风俗转向爱情，从“”转向“勺药”。请你说说它的“转折之妙”妙在何处？

阅读训练三

迢迢牵牛星

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许？

盈盈一水间，脉脉不得语。

阅读上文，回答下列各题。

1．下列关于《迢迢牵牛星》这首诗的说法不正确的一项是（）

A．这首诗前两句写星汉女，下面两句写织女织布。诗的最后两句通过诗人的议论表明中心。

B．这首诗通过神话表现人间夫妇相思的痛苦，把现实情感和传说联系了起来，具有浪漫主义色彩。在具体描写中表现出了丰富的想象力，把神话形象和星辰以及人物的特点相结合，刻画出了一个美丽多情、内心痛苦的织女形象。

C．这首诗具有古诗十九首的共同特点，浅显易懂，语言通俗而且生动传神。善于运用叠字，叠字用在诗句开头，从不同的角度描写人物环境，抒发感情，非常生动准确，同时平仄相间，清浊相配，读起来朗朗上口，收到了很好的音乐效果。

D．这首诗是乐府诗。乐府是三国时诸葛亮开始设立的一个掌管音乐的官署，它除了将文人歌功颂德的诗配乐演唱外，还担负采集民歌的任务。

2．有人说这首诗开头的两句“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”中“迢迢”“皎皎”用得极妙，请你说说妙在何处？

阅读训练四

无题

李商隐

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

阅读上文，回答下列各题。

1．诗以“无题”命名是李商隐的创造。请你说说他这样命名的原因是什么？

2．“相见时难别亦难”，诗人在一句话中两次使用“难”字，请你借此分析主人公此时的心理活动。

阅读训练五

国风・邶风・击鼓

击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。

从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。

爰居爰处，爰丧其马。于以求之。于林之下。

死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。

阅读上文，回答下列各题。

1．诗中的“我独南行”表现了主人公怎样的思想感情？

2．这首诗在写作上有什么特点？请略作分析。

阅读训练六

上邪

上邪！

我欲与君相知，

长命无绝衰。

山无陵，

江水为竭，

冬雷震震，

夏雨雪，

天地合，

乃敢与君绝！

阅读上文，回答下列各题。

1．这首诗主人公设想了三组奇特的自然变异作为“与君绝”的条件，请你说说这三组变异是什么？这样写有什么好处？

2．这首诗在写作艺术上有什么特点？请略作分析。

参考答案

《诗歌类阅读之爱情诗》

阅读训练一：

1．兴

2．可以的。这首诗写一位姑娘由眼前的梅子成熟敏锐地感到自己青春流逝，却嫁娶无期，便不禁以梅子兴比，唱出了这首怜惜青春、渴求爱情的诗歌。反映出这位望梅兴叹怀春少女焦急的心情。

阅读训练二：

1．通过对环境、风俗、人物的描述，并穿插对话，生动地展现了聚会中笑谑欢乐的场面与气氛，宛如一幅风俗画。

2．前一层次从风景向风俗的小转折，是借助两个结构相同的句式实现的。这里从风俗到爱情的大转折，则巧妙地利用了“士”“女”的相同字面，前层的“士”“女”是泛指，后层的“士”“女”则是特指，指人群中某一对青年男女。字面虽同，对象则异。这就使转折完成于不知不觉之间，变换实现于了无痕迹之中。诗意一经转折，诗人便一气直下，一改前面的宏观扫描，将“镜头”对准了这对青年男女，记录下他们的呢喃私语，俏皮调笑，更凸现出他们手中的芍药，这爱的信物、情的象征。

阅读训练三：

1．D

2.开头“迢迢”写牵牛星之远，让牵牛星成为一个远远的背景，诗人把织女设置在这样的背景之下来刻画她幽婉的形象。“皎皎”二字用来表现织女的纯洁高贵和对爱情的坚贞不渝。“迢迢”“皎皎”这四个字用得十分贴切，意味隽永，其中情意之绵绵令人回味无穷。

阅读训练四：

1．这类诗作并非成于一时一地，多数描写爱情，其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命为“无题”。

2．第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵连迂曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难”等平直叙述中是不易体会的。这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使他悲怀难遣。暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇不幸和心灵创痛也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，令人兴起无穷的怅惘与惋惜！

阅读训练五：

1．表现了一个长期不得归家的士兵的控诉，也反映了他对爱人的依恋与怀念。

2．这首诗前三句乃征人自叙出征情景，承接缜密，已经如怨如慕，如泣如诉。后两句转到夫妻别时的信誓，谁料到归期难望，信誓无凭，上下紧扣，写士卒长期征战之悲，感情激烈。

有关于爱情的诗句例7

 

 中华文化源远流长，其中最精华的部分是诗。在我国，诗从《诗经》始，可以说是历史悠久。诗人各朝各代各时期都有很多，尤其是出现了很多著名的诗人，如李白、杜甫、白居易等，诗作的内容也包罗万象，题材不拘一格，特别令人称道的是其高超的技巧，一词一句都经过千锤百炼。在悠久的诗文化中，古诗是一朵奇葩，它意境优美，含义隽永，语言形象，韵律和谐，是中华传统文化的精髓。现代教育应特别注重古诗教学，意在加强对学生的传统文化教育。 

古诗教学从小学开始，学生学习古诗不仅可以提高自己的审美，还可以从中学习到中华民族优良的传统文化。因此，教师必须要重视小学古诗教学。那么，对于蕴涵着优良中华传统文化的古诗，教师在教学中应从哪些方面对学生进行教育呢？ 

一、加强对学生爱国主义情感的教育 

爱国主义情感是中华民族团结和发展的不竭动力，是中华民族传统文化最重要的组成部分。学校德育的首要任务就是教育学生具有爱国主义情感。因此，教师在古诗教学中要对学生进行爱国主义情感教育。具体可从以下几点着手： 

（一）教育学生热爱祖国 

历朝历代都有好多爱国诗人，他们的很多诗篇都饱含着深深的爱国之情，如南宋诗人陆游、抗金名将岳飞、爱国主义诗文文天祥等。唐代诗人杜甫一生爱国忧民，他在《闻官军收河南河北》一诗中写道：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”这首诗描述了诗人听闻收复河南河北后喜极而泣的心情，形象地表达了诗人关心国家、人民的爱国主义思想感情。王昌龄在《出塞》一诗中写道：“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”体现了诗人保家卫国的爱国主义情感。这样的诗人和诗作还有很多。在教学时，教师要使学生在理解诗句意思的基础上深入体会诗人的爱国主义情感，教育学生热爱祖国，努力学习，长大后为祖国的发展出力献策。 

（二）教育学生热爱家乡 

古诗有云：“人是故乡亲，月是故乡明。”可见其对家乡的热爱。唐代诗人李白脍炙人口的诗作《静夜思》中“举头望明月，低头思故乡”一句传达的便是诗人思念故乡、热爱故乡的情感。宋代诗人王安石在诗作《泊船瓜洲》中写道：“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”这句表达了诗人思念家乡的炽烈情感。教学时，教师要善于对这些千古佳句进行深入解读，进而教育学生热爱家乡。 

（三）教育学生热爱劳动人民 

人民群众是历史的创造者，尤其是广大劳动人民在人类历史上起着举足轻重的作用，他们身上散发着自强不息的优秀文化传统的光芒。因此，热爱劳动人民是学生必须具备的道德品质。唐代诗人李绅在《悯农》这样感叹：“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”充分表达了诗人对劳动人民的同情和尊敬。教学时，教师要引导学生体会劳动人民的艰辛，感受诗人对劳动人民尊敬的思想感情，教育学生热爱劳动人民，珍惜他人的劳动成果。 

二、加强对学生情谊的教育 

除了有表达爱国主义情感，热爱家乡、热爱劳动人民情感的诗作之外，还有很多是表达亲情、友情的诗作。情谊是十分美好的东西，每个人在与他人的交往中都会产生或深或浅的情谊。在当前快节奏的生活中，人际关系淡漠已成普遍事实，因此教师在教学中要对学生进行情谊教育。 

（一）亲情教育 

爱家才能爱国。家是亲情维系的一个团体，父母之情、手足之情是亲情的体现。唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》一诗中写道：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”充满了对兄弟的思念之情，读来使人颇为感动。诗人孟郊在《游子吟》（慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。）中歌颂了母爱的伟大至极。著名的《七步诗》虽然反映的是手足相残，但从反面教育我们亲人间要和睦相处。教学中，教师要引导学生深切体会亲人的关爱，培养学生尊老爱幼的高尚道德品质，使学生与父母、兄弟姐妹在家中营造一种和谐的亲情关系。 

（二）友情教育 

子曰：“独学而无友，则孤陋而寡闻。”又曰：“益者三友，损者三友。友直，友谅，友多闻，益矣。友便辟，友善柔，友便佞，损矣。”与朋友交往是学生学习、生活中重要的一部分。有朋友学生才不会囿于自己的小圈子，才会博闻。而益友又是非常重要的，俗话说，近朱者赤，近墨者黑，可见朋友的选择也大有学问。因此，对学生的友情教育不容忽视。古人就十分重视朋友间的交情，在诗作中多有反映。如李白的《赠汪伦》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，高适的《别董大》，王维的《送元二使安西》，杜甫的《江南逢李龟年》等诗表达了诗人与朋友间的深厚情谊。教学时，教师可引导学生深刻体悟诗中所表达的对友人的深情厚谊，教育学生要珍惜友情，相互学习，相互帮助。 

三、加强对学生人生观、价值观的教育 

小学阶段正是学生人生观、价值观的形成阶段，教师必须引导学生树立正确的、积极的人生观、价值观。学生只有树立了正确的、积极的人生观、价值观才能沿着正确的道路发展，才能成为社会的优秀人才。引导学生人生观、价值观的确立，靠单纯的说教很难达到良好的效果，这就要求教师要充分利用教学资源，使学生在形象生动的教学中有所感知，有所体悟。 

古诗中，有很多关于人生观、价值观的诗作，教师可以拿来一用。如唐代诗人王之涣的诗句“欲穷千里目，更上一层楼”，表现了诗人不断进取的精神。明代诗人于谦在《石灰吟》一诗中写道：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”表达了诗人为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心。王安石的《梅》中有一句 “凌寒独自开”，不但歌颂了梅不屈不挠的精神，也表达了自己变法的决心。教师在教学这些古诗的过程中要特别强化其中蕴含的人生观、价值观，使学生在优美的诗句学习中受到教育。 

诗歌教学的任务不仅仅是培养学生的审美，还兼有培养学生爱国主义情感，培养学生情谊和正确、积极人生观、价值观的任务。在古诗教学中，教师要积极引导学生体会诗中所包含的思想感情，使他们对中华传统文化有所认识，有所学习，有所发展，这样中华民族的才能始终屹立不倒。 

 

参考文献： 

有关于爱情的诗句例8

当前，在新课程的实施中，课堂的“预设”与“生成”成为焦点。我的看法是“预设”时，目标简洁明确，过程条理清晰，衔接前呼后应，那么“生成”则水到渠成。

基于这种观念，在教学设计中，我尽可能创设自主思考的空间，以简洁的教学线条，拉动学生体验感悟学习信息，在开放与互动中走近诗歌。以“议议写写”这种轻松的形式，让学有兴趣，从而得到有分量的收获。

【课堂实录】

师：同学们，有句词，我们耳熟能详：“问世间，情为何物，直教生死相许。”（师生齐说），无好问这句词中的“情”（板书）字不可狭义理解，可理解为亲情、爱情、友情等。

（点击课件，显示一句诗）

“哭一声，喊一声，儿的声音娘惯听，为何娘不应？”

师：这句诗说的是亲情。关于内容，同学们见仁见智。我们现在仅从字面形式上看，韵脚是什么？

生：“声”、“听”、“应”。

师：押什么韵？

生：押ng韵。

（点击课件，显示一句诗）

“你这么美，你这么媚，你这么好妹妹。”

师：这句诗讲的是爱情，内容一目了然，从字面形式上看，押不押韵？

生：押ei韵。

师：以上两个例句是和亲情、爱情关联的，那么，友情呢？友情中的同学课堂情，同学们可谓司空见惯，而且，当下正身临其境。来，做个练习。

（点击课件，显示习题。）

上课睡觉：

下课（ ）考试（ ）将来（ ）

上课讲小话：

下课（ ）考试（ ）将来（ ）

上课玩手机：

下课（ ）考试（ ）将来（ ）

师：事不过三。亲情、爱情、友情三个押韵的例子，足以得出一个什么结论？

（板书课题）

诗题洁，用韵响，便是半个诗人了。

师：“诗人”，每个人内心深处或许都有此念头，而实践者少矣。但每个人都会欣赏诗歌，都有自己的喜欢的诗歌。那么，迄今为止，你最喜欢的一二句诗或一首诗是什么？请同学们现在用笔写出来。

（点击课件，显示一首诗）

“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”

师：这是老师目前最喜爱的一首诗，关于内容，“此中有真意，欲辩已忘言。”我们从字面形式上看，押什么韵？

生：偶数句押韵。

师：这首诗的题目是什么？简洁不简洁？

生1：不简洁，题目字数多。

生2：简洁，它的内涵简洁。

师：第2位同学的理解是对的。比如《天下第一等好事还是读书》和《论读书》哪个内涵简洁。不言而喻。《寻隐者不遇》同样诗题洁。现在，请同学们给关于课堂情的三句诗拟个题目，要诗题洁。

生1：学而时习之。

生2：传而不习乎。

师：很好，再来看一句诗。

（点击课件，显示一句诗。）

“高考在望，心中堂皇，一声不响，不慌不忙。”

师：大家试着读一读。押不押韵，拟个题目？

生：走近高考。

师：这四句，我是怎么想来的？王勃《滕王阁序》中的“家君作宰，路出名区。童子何知，躬逢胜饯。”我把形式借过来，换了内容，这叫“换药不换汤。”再比如，有一天，回到母校，找寻恩师，可改一首诗。

（师生共改《寻隐者不遇》一诗）

（点击课件，显示修改的诗）

寻老师不遇

楼下问童子，言师上课去。

只在此校中，生多不知处。

师：（齐读全诗）这算不算抄袭？“天下文章一大抄”之所以流传甚广，也不是一无是处。我们姑且把这种方式叫做“依葫芦画瓢”。现在，用这种方式修改你喜欢的诗句，变为自己的诗作。

（同学朗读自己修改后的诗句，师点评）

师：本节课，我们就是解释了袁枚的一句话。齐读：“诗题洁、用韵响，便是半个诗人了。”那么，另一半，是什么呢？

（学生自由讨论，各抒己见）

师：答案已写在黑板上了。

（点击课件，显示二句词）

“问世间，情为何物，直教生死相许”――元好问

“问世间，情为何物，直教人生死相许”――金庸

师：谁跟谁学的？但毫不逊色，可谓两句词的境界，伯仲之间，平分秋色。那为何，我们学写的《寻老师不遇》与贾岛的《寻隐者不遇》的意境天壤之别呢？

生：缺少鲜明的主观情感。

师：非常正确。个人的主观情感来源于生活阅历和知识储备。可见，丰富的知识是一个诗人必不可少的。对不对？

生：对。

师：通过这堂课的学习，我们知晓了；题目、押韵、情感是诗歌的灵魂。最后，齐读老师为本节课而作的一首诗。

（点击课件，显示一首诗）

胡言乱语一课堂，

他人未必放心上。

正是淮畔好风光，

有关于爱情的诗句例9

一、加强对学生爱国主义情感的教育

爱国主义情感是中华民族团结和发展的不竭动力，是中华民族传统文化最重要的组成部分。学校德育的首要任务就是教育学生具有爱国主义情感。因此，教师在古诗教学中要对学生进行爱国主义情感教育。具体可从以下几点着手：

（一）教育学生热爱祖国

历朝历代都有好多爱国诗人，他们的很多诗篇都饱含着深深的爱国之情，如南宋诗人陆游、抗金名将岳飞、爱国主义诗文文天祥等。唐代诗人杜甫一生爱国忧民，他在《闻官军收河南河北》一诗中写道：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”这首诗描述了诗人听闻收复河南河北后喜极而泣的心情，形象地表达了诗人关心国家、人民的爱国主义思想感情。王昌龄在《出塞》一诗中写道：“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”体现了诗人保家卫国的爱国主义情感。这样的诗人和诗作还有很多。在教学时，教师要使学生在理解诗句意思的基础上深入体会诗人的爱国主义情感，教育学生热爱祖国，努力学习，长大后为祖国的发展出力献策。

（二）教育学生热爱家乡

古诗有云：“人是故乡亲，月是故乡明。”可见其对家乡的热爱。唐代诗人李白脍炙人口的诗作《静夜思》中“举头望明月，低头思故乡”一句传达的便是诗人思念故乡、热爱故乡的情感。宋代诗人王安石在诗作《泊船瓜洲》中写道：“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”这句表达了诗人思念家乡的炽烈情感。教学时，教师要善于对这些千古佳句进行深入解读，进而教育学生热爱家乡。

（三）教育学生热爱劳动人民

人民群众是历史的创造者，尤其是广大劳动人民在人类历史上起着举足轻重的作用，他们身上散发着自强不息的优秀文化传统的光芒。因此，热爱劳动人民是学生必须具备的道德品质。唐代诗人李绅在《悯农》这样感叹：“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”充分表达了诗人对劳动人民的同情和尊敬。教学时，教师要引导学生体会劳动人民的艰辛，感受诗人对劳动人民尊敬的思想感情，教育学生热爱劳动人民，珍惜他人的劳动成果。

二、加强对学生情谊的教育

除了有表达爱国主义情感，热爱家乡、热爱劳动人民情感的诗作之外，还有很多是表达亲情、友情的诗作。情谊是十分美好的东西，每个人在与他人的交往中都会产生或深或浅的情谊。在当前快节奏的生活中，人际关系淡漠已成普遍事实，因此教师在教学中要对学生进行情谊教育。

（一）亲情教育

爱家才能爱国。家是亲情维系的一个团体，父母之情、手足之情是亲情的体现。唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》一诗中写道：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”充满了对兄弟的思念之情，读来使人颇为感动。诗人孟郊在《游子吟》（慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。）中歌颂了母爱的伟大至极。著名的《七步诗》虽然反映的是手足相残，但从反面教育我们亲人间要和睦相处。教学中，教师要引导学生深切体会亲人的关爱，培养学生尊老爱幼的高尚道德品质，使学生与父母、兄弟姐妹在家中营造一种和谐的亲情关系。

（二）友情教育

子曰：“独学而无友，则孤陋而寡闻。”又曰：“益者三友，损者三友。友直，友谅，友多闻，益矣。友便辟，友善柔，友便佞，损矣。”与朋友交往是学生学习、生活中重要的一部分。有朋友学生才不会囿于自己的小圈子，才会博闻。而益友又是非常重要的，俗话说，近朱者赤，近墨者黑，可见朋友的选择也大有学问。因此，对学生的友情教育不容忽视。古人就十分重视朋友间的交情，在诗作中多有反映。如李白的《赠汪伦》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，高适的《别董大》，王维的《送元二使安西》，杜甫的《江南逢李龟年》等诗表达了诗人与朋友间的深厚情谊。教学时，教师可引导学生深刻体悟诗中所表达的对友人的深情厚谊，教育学生要珍惜友情，相互学习，相互帮助。

三、加强对学生人生观、价值观的教育

有关于爱情的诗句例10

美学的表现形式多样，传统美学主要的传播方式为诗词歌赋，其中蕴含着较为丰富的人物情感和内涵。《诗经》在女性美学的探究中起着重要作用，描写女性的诗篇在总诗篇中占有较大比例。因此，本文针对古代文学《诗经》中渗透的女性美学展开探究具有重要的现实意义。具体分析如下。

一、《诗经》的基本内涵

《诗经》的主要整理者是孔子，春秋末期，《诗经》成为教师教学的主要教材，成为学生学习的主要依据。《诗经》主要由三大部分组成，第一部分是国风，第二部分是雅，第三部分是颂，其中雅又有大雅（31首）和小雅（74首）之分，颂又可进一步分为周颂、鲁颂、商颂，主要用作各自朝代祭祀乐歌。作品中不仅颂赞了真善美，而且批判了传统陋习。除此之外，《诗经》记录了商周时期较多的民俗活动、民间传说以及重大事件，其史料价值较高[1]。

二、古代文学《诗经》中女性美学分析

（一）外在美

1.容貌美。《诗经》中针对女性容貌展开描写的篇章较少，大多是利用衬托手法对女性容貌进行侧面描写，其中正面描写女性容貌的典范诗篇是《卫风・硕人》，描写女性容貌的诗句主要有“肤如凝脂”、“齿如瓠犀”、“美目盼兮”，意思分别是：女性皮肤犹如玉脂、牙齿犹如瓠瓜籽般整齐、眼睛明亮。庄姜夫人被如此比喻之后，其庄重典雅的女性形象被完美彰显。其中《周南・桃夭》是对女性容貌进行侧面描写的诗篇，每章诗句都以“桃之夭夭”开头，间接描述了新娘的娇美容貌。

2.形态美。《诗经》中不同诗篇对女性形态美的描述不尽相同，《卫风・硕人》用三部分描写庄姜的形态之美，从她的出身、自身资质、出家盛况等方面能够看出古代女性的审美观念，从“硕人其颀”这一诗句中可以看出，古代女性以身材健硕为美。《陈风・月出》对女性形态的描述与《卫风・硕人》中的描述具有差异性，“舒窈纠兮”、“舒夭绍兮”等诗句描述了女性体态具有轻盈性的特点，古代将优雅窈窕视为女性形态美[2]。

（二）内在美

1.勤俭持家。《周南・葛覃》中“施于中谷”、“维叶萋萋”、“维叶莫莫”、“薄浣我衣”、“归宁父母”等关键诗句的大致意思是：由于新媳妇过于思念父母，为了能够早日回到娘家，仍坚持做好本质工作，积极主动的做着换洗工作。诗中全面塑造了勤劳、孝顺的女性形象。《大雅・思齐》中周姜、太姒、大任这三位女性是广大妇女学习的榜样，她们不仅能够在国事上贡献力量，而且能够在家庭中照顾好子女，井然有序的处理家庭内部事务。

2.热爱劳动。《诗经》中较多诗篇的诗名含有“采”字，初中语文课本中学过《采薇》，除此之外还有《采苓》、《采绿》、《采葛》等，这其中有的是药材，有的是食物，还有的是原料和染料。古代妇女用自己勤劳的双手采摘完成后，还有对采摘来的物品进行加工，进而满足实际生活需要。例如，《郑风・缁衣》中，主要讲述了妻子为丈夫亲手做衣服一事。又如《魏风・葛屦》中，讲述了农村妇女为了维持生计，在忽视丈夫鞋子的情况下，坚持为贵族家庭做鞋和衣服。从中可以看出，在古代，女性劳动美只能在贫困妇女中体现，社会上流人士的女性是不需要劳动的。

（三）情感美

1.被弃之女。《诗经》中描写被弃之女的诗篇较多，其中典范诗篇是《卫风・氓》，女主人公对狠心丈夫进行无情揭露，并向旁观者倾V自身的婚姻状况。《邶风・日月》中主要讲女主人公不理解丈夫的薄情，女性只能被动接受事实，却没有主动摆脱命运的勇气。由此可见，当时女性社会地位的低下，同时，也证明了女性与男性间的依附关系。

2.追爱之女。《诗经》中虽然描述女性追求爱情的诗篇较多，但是不同诗篇中女性表达爱的方式不尽相同，有的较为直接、勇敢，有的较为间接、含蓄。《邶风・静女》中，从“爱而不见”、“彤管有炜”等诗句中能够看出，女性在爱情面前是积极主动的，这与以往传统的爱情思想不同，女性为了爱情能够大胆追求。《郑风・子衿》中，从“青青子衿”、“青青子佩”、“悠悠我心”等诗句中，能够明显感觉到，诗篇中女主人公的爱情是含蓄、委婉的，本诗采用倒序以及比兴等手法描述女性情感，主人公将心仪对象的衣饰作为思念寄托，等待爱情的过程中主人公的内心澎湃，进而塑造了娇羞、婉约的女子形象[3]。

三、结论

综上所述，《诗经》中有关女性美学的描述，至今仍具有重要的探究意义和借鉴意义。《诗经》之所以能够称之为经典文学作品，主要原因是《诗经》来源于现实生活，作品中蕴含着丰富的情感，对于读者具有强烈的吸引力。《诗经》篇章中对当时女性的生活状态、体态、外表以及内心情感等进行了细致描述，进而有利于我们掌握当时的社会发展情况以及当地文化内涵。

参考文献：