对幼儿美术想象力的培养例1

幼儿园要将幼儿的美术欣赏能力的培养作为美育教育的重要组成部分。审美能力是人类的一种心理能力，其包含着情感、想象、记忆、知觉、感觉等心理要素，幼儿的美术欣赏能力包括以下几种能力。

1.幼儿的审美感知能力

幼儿园首先要对幼儿的审美感知能力进行培养。人类天生就对不同的颜色有着视觉的辨认能力，幼儿进入幼儿园后随着认知能力的发展，逐渐能够关注和感知雕塑中的形象、图画中的图形和绘画中的造型。在幼儿园阶段，幼儿已经能够将自己喜欢和熟悉的事物在画面中指认出来，并通过直观感知方式来感受作品的意蕴。

2.幼儿的审美想象能力

在审美感知的基础上，还要培养幼儿的审美想象能力，让幼儿能够根据已知的审美材料展开想象，在心理上突破空间和时间的限制。美术作品的魅力就在于诱发人们的艺术想象力，随着幼儿想象力的发展，有意想象得到了发展，再造想象也得到了初步的发展。随着幼儿抽象概括能力的提高和知识经验的丰富，越来越多的创造性，极速被加入到幼儿的审美想象过程之中。

3.幼儿的审美创造能力

创造性想象和好奇心是幼儿审美创造能力的主要表现。幼儿有强烈的好奇心，在好奇心的驱使下他们会进行一系列的审美创造行为，表现出丰富的审美创造能力。幼儿的审美创造是一种无目的的自由行为，随着幼儿再造想象能力的不断提高，幼儿的审美创造能力也会不断地提高。

二、如何培养幼儿的美术欣赏能力

1.让幼儿对周围事物和艺术作品产生审美距离

要培养幼儿的美术欣赏能力，首先就要让幼儿能够对周围的事物和艺术作品产生审美距离，从而获得一定的审美体验。要想培养幼儿的美术欣赏能力，就必须让美术作品对幼儿产生吸引，使幼儿对其产生兴趣，这也是幼儿美术欣赏能力的基础――要让幼儿具备一双发现美的眼睛，能够发现周围事物和美术作品中蕴含的美感。

2.培养幼儿的美术审美体验

幼儿教师要认识到，美术欣赏能力从本质上来说是一种情感体验，因此，在培养幼儿美术欣赏能力的过程中要增强幼儿的审美体验，要让幼儿在进行美术作品的欣赏中将自己的信息和情感投射到美术作品中去，了解美术作品的作者在作品中所蕴含的意义和情感，学会移情。

幼儿教师可以带领幼儿从美术作品的造型、颜色、线条中感受到美术作品中的情感性质，例如从舒展明亮的色调中感受到愉悦、从暗淡枯萎的色调中感受到失望和痛苦等等。在欣赏美术作品的过程中，教师要有意识地引导幼儿进行审美体验，使幼儿具备敏锐的审美知觉。

3.培养幼儿的审美创作能力

审美创作能力是美术欣赏能力的一个重要组成部分，在培养幼儿美术欣赏能力的过程中教师要充分调动幼儿的眼、手和脑，让幼儿能够自由地对美术作品进行欣赏，并运用美术材料、发挥想象力和创造性进行审美意象的改造和加工。幼儿教师要将美术课还给幼儿，充分尊重幼儿的学习主体地位和审美创作能力。教师要让幼儿在宽松、自由的氛围中进行美术创作，为幼儿提供丰富而充足的美术创作材料，将幼儿的美术创作热情充分地激发出来，让幼儿能够从优秀的美术作品中获得启迪，并在具体的创作过程中获得美术创作的乐趣。

对幼儿美术想象力的培养例2

中国分类号：G613.6

幼儿美术教育，是在幼儿园开设的一个重要学科，幼儿美术教学目的并不是培养幼儿成为小美术家，而是通过美术教学，培养幼儿的观察能力、分析能力和创新能力，培养幼儿的注意力、激发幼儿的学习兴趣和探究欲望，这才是幼儿美术教育的真正目的。

一、美术对幼儿成长的重要作用

（一）美术可以丰富幼儿的思维能力。幼儿成长期，头脑中往往会出现一些离奇古怪的幻想，他们的许多想法已经超越现实，就像人们日常解决不了的难题，猛然在梦里得到答案一样，而美术则是一种想象力的展现平台，幼儿们可以将自己的想象，超越美好的愿望，变成可见的作品，由画画带来的惊喜和成就感成为幼儿美术活动的原始动力，美术思维能力的培养，能对幼儿形成一种发散思维，对成长、生活、学习，甚至长大后的工作都能发挥作用。

（二）通过美术可以培养幼儿创新素质。创新精神和创新素质在工作、学习和生活中都需要具备的一种素质，创新素质的培养需要从娃娃抓起，幼儿美术能充分培养幼儿的创新素质，具备创新素质，就能在生活、学习和工作中不畏困难、敢于突破陈规陋习，创造性的解决问题，攻克困难的方法也比一般人多，所以成功的机会就多，因此，在幼儿美术教育中要培养幼儿创新素质是十分必要的。

（三）通过美术能集中幼儿的注意力。思维分散，注意力不集中，是幼儿时期的主要特点，当前，幼儿注意力集中的培养，已经受到家长的重视，很多家长花钱去培养幼儿注意力。其实，幼儿美术也能培养幼儿的注意力，幼儿在成长过程中，出于自身的需要产生的兴趣是最有驱动力的，我们发现，幼儿愿意做的事，会非常专注。美术课堂教育，可以能使幼儿充分发挥自己的想象力，引人入境，产生兴趣，让幼儿注意力集中，不失是提高幼儿注意力的好办法。

（四）通过美术能培养幼儿的观察力和分析能力。美术教育是需要用审视的眼光从不同的角度观察绘画的物品的形态和内容，分析物品构造的关键点，正所谓“画虎画骨”，所以，幼儿对美术的培养，也能增长幼儿对事物的观察能力和分析能力。

（五）幼儿美术教育可以激发幼儿的学习兴趣和探究欲望。“好奇心”是每个幼儿天生具备的，正因为好奇，才能产生兴趣和探究欲望，幼儿美术教育，不单单是绘画内容，更重要的是绘画物品的寓意对幼儿的影响，让幼儿对物品产生“好奇心”，从而激发幼儿的学习兴趣和探究欲望。

二、做好幼儿美术课堂教学工作的几种途径

（一）美术教育内容选择要体现创造的可能性和成功性

教育内容的选择，是幼儿美术教育的重要要素，内容选择可以直接影响到教学效果，决定着课堂教学质量。对于幼儿来说，美术教学内容选择上要适合幼儿的成长，具有一定的挑战性，符合幼儿的现实需要，贴近幼儿生活，对幼儿感兴趣的事物和问题。选择内容上，要注意，一定拓展幼儿的思维和视野，培养幼儿的创造意识，并结合所在幼儿园现实教育状况以及幼儿的现有水平需要来确定教育内容。中班的美术教材内容选择上要难于小班的，在小班学过的绘画，中班不要再重复，这样，容易让幼儿对绘画失去兴趣。

（二）创设美术教学情境

幼儿美术教育是培养幼儿观察力、想象力和创造力，幼儿美术不是培养小画家，而是培养幼儿的悟性和兴趣，直观、形象、生动的情景创设可以吸引幼儿的注意力，是非常有必要的。

1.将实际生活情景融入美术教学中。幼儿美术的教学目的是培养幼儿的观察力、想象力和浓厚的学习兴趣，美术来源于生活，也离不开生活，将生活场景融入美术中，有利于引导幼儿对生活中物品的观察和注意，比如：在绘画房子的时候，让幼儿把自己家小区的某个熟悉的角落绘画出来，这就需要幼儿善于观察，培养幼儿的注意力和观察力。

2.用多媒体技术创设情景，融入美术中。多媒体，我们常见的是电脑和播放器，在幼儿美术课堂教学中融入多媒体，可以通过多媒体上展现出的许多更多更美的物象，增强幼儿对物象的审美素质和思维能力，幼儿美术教学中利用多媒体技术能形象、生动、直观地展现情景，培养幼儿兴趣和想象空间。多媒体技术的应用，还可以增强幼儿对美术学习的兴趣，进而提高美术课堂有效性。

3.将故事情景融入幼儿美术教学中。在实际幼儿美术教学中，为了吸引幼儿的注意力，提高幼儿对绘画的兴趣，拓展幼儿的想象力，可以将每节课的绘画内容，编成一个故事，让幼儿充分想象，比如画“苹果”，可以讲苹果的由来，还可以讲牛顿定律的发现等。幼儿可以通过故事，结合自己的想象力，画出各种各样的苹果，这样可以丰富幼儿想象力，而且，故事是幼儿比较喜欢的，可以提高幼儿的情趣，从而提高美术课堂教学质量。

4.将表演体会融入课堂教学之中。教师可以在课堂活动中开展情境表演，让幼儿进行体会表演，根据幼儿的体会，画出表演时的情境。比如：开展吹泡泡比赛，上课前可以老师可以进行示范，组织幼儿们模拟，并进行比赛，赛后，老师让幼儿根据比赛的情境，画出比赛的画面及人物肢体动作，培养幼儿的想象力和记忆力，达到教学目的。

（三）教师能力和素质决定课堂教学质量

做好幼儿美术课堂教学工作，教师的教学态度、方法和自身素质是关键，幼儿美术教师，要充分认识到美术教学对幼儿的重要影响，要树立高度的责任感和使命感，增强自身素质，提升教师自身美术素养，摒弃传统依赖教材的教育模式，改变教育方法，以培养幼儿的创新素质、思维能力、观察和分析能力为重点，通过多种教育方法相结合，迎合主题，注重实效性，使美术教育真正的发挥作用，为幼儿的健康成长，打下良好的基础。

幼儿美术课堂教学的方法很多，需要在具体的教学实践中，结合幼儿园和幼儿的实际状况，去发掘和创新教学方法，提升美术教育素质，真正达到美术教育的目的。

对幼儿美术想象力的培养例3

美术欣赏能力是一种重要的能力。通过培养幼儿的美术欣赏能力能让幼儿对生活环境、美术作品和大自然尽情感受和想象，获得良好的审美体验，促进幼儿的智力发育，充分培养幼儿的创造性思维能力。本文分析了幼儿的美术欣赏能力，并提出了培养幼儿美术欣赏能力的对策和方法。

一、幼儿的美术欣赏能力

幼儿园要将幼儿的美术欣赏能力的培养作为美育教育的重要组成部分。审美能力是人类的一种心理能力，其包含着情感、想象、记忆、知觉、感觉等心理要素，幼儿的美术欣赏能力包括以下几种能力。

1.幼儿的审美感知能力

幼儿园首先要对幼儿的审美感知能力进行培养。人类天生就对不同的颜色有着视觉的辨认能力，幼儿进入幼儿园后随着认知能力的发展，逐渐能够关注和感知雕塑中的形象、图画中的图形和绘画中的造型。在幼儿园阶段，幼儿已经能够将自己喜欢和熟悉的事物在画面中指认出来，并通过直观感知方式来感受作品的意蕴。

2.幼儿的审美想象能力

在审美感知的基础上，还要培养幼儿的审美想象能力，让幼儿能够根据已知的审美材料展开想象，在心理上突破空间和时间的限制。美术作品的魅力就在于诱发人们的艺术想象力，随着幼儿想象力的发展，有意想象得到了发展，再造想象也得到了初步的发展。随着幼儿抽象概括能力的提高和知识经验的丰富，越来越多的创造性，极速被加入到幼儿的审美想象过程之中。

3.幼儿的审美创造能力

创造性想象和好奇心是幼儿审美创造能力的主要表现。幼儿有强烈的好奇心，在好奇心的驱使下他们会进行一系列的审美创造行为，表现出丰富的审美创造能力。幼儿的审美创造是一种无目的的自由行为，随着幼儿再造想象能力的不断提高，幼儿的审美创造能力也会不断地提高。

二、如何培养幼儿的美术欣赏能力

1.让幼儿对周围事物和艺术作品产生审美距离

要培养幼儿的美术欣赏能力，首先就要让幼儿能够对周围的事物和艺术作品产生审美距离，从而获得一定的审美体验。要想培养幼儿的美术欣赏能力，就必须让美术作品对幼儿产生吸引，使幼儿对其产生兴趣，这也是幼儿美术欣赏能力的基础――要让幼儿具备一双发现美的眼睛，能够发现周围事物和美术作品中蕴含的美感。

2.培养幼儿的美术审美体验

幼儿教师要认识到，美术欣赏能力从本质上来说是一种情感体验，因此，在培养幼儿美术欣赏能力的过程中要增强幼儿的审美体验，要让幼儿在进行美术作品的欣赏中将自己的信息和情感投射到美术作品中去，了解美术作品的作者在作品中所蕴含的意义和情感，学会移情。

幼儿教师可以带领幼儿从美术作品的造型、颜色、线条中感受到美术作品中的情感性质，例如从舒展明亮的色调中感受到愉悦、从暗淡枯萎的色调中感受到失望和痛苦等等。在欣赏美术作品的过程中，教师要有意识地引导幼儿进行审美体验，使幼儿具备敏锐的审美知觉。

3.培养幼儿的审美创作能力

审美创作能力是美术欣赏能力的一个重要组成部分，在培养幼儿美术欣赏能力的过程中教师要充分调动幼儿的眼、手和脑，让幼儿能够自由地对美术作品进行欣赏，并运用美术材料、发挥想象力和创造性进行审美意象的改造和加工。幼儿教师要将美术课还给幼儿，充分尊重幼儿的学习主体地位和审美创作能力。教师要让幼儿在宽松、自由的氛围中进行美术创作，为幼儿提供丰富而充足的美术创作材料，将幼儿的美术创作热情充分地激发出来，让幼儿能够从优秀的美术作品中获得启迪，并在具体的创作过程中获得美术创作的乐趣。

4.培养幼儿的美术创造性思维

教师要全面培养和提高幼儿的美术欣赏能力，就要将幼儿的美术创造性思维培养出来。在培养的初期阶段，幼儿教师要引导幼儿对美术作品中的表现手法、造型、色彩、线条、形象等进行观察，找到与众不同的审美切入口，进而要让幼儿自由、充分地表达自己对美术作品的欣赏感受。幼儿教师要引导幼儿注意到美术作品的形式与内容，逐渐将幼儿的注意力引导到审美对象的结构和形式上去，使幼儿审美注意的稳定性和自觉性得到增强。幼儿教师要鼓励幼儿对美术作品进行幻想，提出与众不同的理解和感受，从而培养幼儿的美术创造性思维。

美术欣赏能力是幼儿身心健康发展过程中所必须具备的一种能力，幼儿教师要对美术欣赏能力进行充分的认识，并采取各种有效的方法和措施，全面培养和幼儿的美术欣赏能力，使幼儿能够用欣赏的眼光看待周围的事物和美术作品，获得积极的审美体验，培养幼儿的创造性思维能力。

对幼儿美术想象力的培养例4

一、幼儿美术教育活动中培养幼儿创造性的重要意义

（一）幼儿美术教育活动中培养幼儿创造性是社会发展对教育的必然要求

当前经济的发展对创新能力的要求越来越高，国家推行知识经济创新的关键在于人才的培养，人才是推动社会进步的根源，培养优秀创造型人才意义重大，我国已逐渐认识到人才创造性培养的重要性。而很多研究表明幼儿时期是培养创造力的关键时期，在幼儿4岁时的想象力最为丰富，因此对幼儿创造力的培养要从小做起。根据幼儿的特点进行创新能力的培养，让幼儿发挥想象力和创造力，通过艺术创作来表达个人情感和情绪，促进幼儿想象力的发挥。对幼儿进行美术专业培训，让幼儿用个人情感和想象力表达对未来的想象，并用美术作品的形式表达出来，一方面对幼儿进行了美术专业的培养，另一方面开发了幼儿智力，培养了幼儿的想象力和创造力，以顺应社会发展，更是顺应经济时代的发展要求。对幼儿创造能力的培养有助于幼儿个体的发展，是幼儿自我价值的展现。

（二）幼儿美术教育活动中培养幼儿创造性是学前儿童全面发展的必然需要

幼儿有隐藏在认知能力和情感发展背后的巨大潜力，通过幼儿美术教育的培养能够让幼儿把内心的情感表达出来，让幼儿保持心理平衡，促进儿童个性健康发展。从幼儿长远发展角度来看，培养幼儿的创造力有助于实现幼儿的自我价值，特别是一般幼儿的创造能力随着幼儿的生活推理和语言能力的运用而逐渐降低。因此，从幼儿个人成长和成功的角度看，有必要培养幼儿的创造力，在幼儿艺术教育中加入美术教育活动，通过幼儿美术教育活动以提升幼儿的整体能力发展水平。因此，在幼儿美术教育活动中培养幼儿创造性是学前儿童全面发展的必然需要。

二、幼儿美术教育活动中培养幼儿创造性的教育误区

（一）缺乏正确的幼儿美术教育观念

在幼儿美术教育活动开展中，很多幼儿园老师缺乏正确的教育理念，正确的教育理念是确保幼儿园艺术教育活动取得成效的重要前提。为有效培养幼儿创造能力，要求幼儿园教师要有一定的创新意识，要采取科学的办法提高幼儿的创造力，但很多幼儿园教师满足于日常教学活动的开展，对创造性的教学工作热情不高，有些幼儿园老师甚至认为创造性教学活动的开展会给她们的日常工作带来诸多不便。由于幼儿园教师缺少创新观念，影响了幼儿美术教育活动的开展，不利于幼儿创造力的培养。因此幼儿园美术教师要做好幼儿美术教育活动的开拓工作，这是幼儿园美术教育活动推广的关键环节。

（二）缺乏正确的幼儿美术教育目标

由于幼儿美术教育活动对于创新性的要求较高，很多幼儿园教师对美术教育活动的开展目标性不强。在教学活动中，教育的目标是教学取得效果的出发点，也是教育活动的最终结果。因此，幼儿园教师要做好幼儿美术教育培养活动的组织工作，制订合理的美术教育目标，帮助幼儿提升创造力。在美术教育活动中，要合理设计教学活动，既要实现美术教育目标，还要培养幼儿的学习热情，激发幼儿的学习兴趣，以培养幼儿的创造力，这也是美术教育活动的改革重点所在。

（三）缺乏灵活的幼儿美术教育方法

为实现幼儿美术教育目标，幼儿教师要做好教育方法的拟定工作，要采用灵活的教育方法，促进幼儿园艺术教育目标的实现，采用良好的教学方法，培养幼儿良好的学习习惯，并掌握一定的方法，促进幼儿美术教育活动的开展。很多教师在教学活动中习惯采用示范讲解的方式进行，很容易让幼儿产生模式化的思维习惯，不利于幼儿创造力的培养。因此，幼儿园老师在幼儿美术教育方法上也需要做大量的创新，可引导幼儿自己发挥想象力进行创作。

三、幼儿美术教育活动中培养幼儿创造性的策略分析

（一）转变美术教师落后的教学思想

在幼儿美术教育活动中，要促进幼儿教师教学观念的革新，培养教师的创新思维能力，更新教师观念。让幼儿美术教师转变观念，改变传统的教学思想，将最新的教学理念应用到教学活动中，以推动教学工作的开展。加强幼儿创造能力的培养，让幼儿美术教育发挥作用，促进幼儿全面发展，激发幼儿的绘画兴趣。

（二）树立正确目标激发幼儿创造性

幼儿创造力的培养有利于提升幼儿艺术水平，幼儿的创造力培养来自于幼儿园日常的艺术教育活动的开展。在幼儿学习生活中通过激发学生生动的情感来让学生产生强烈的艺术感，给学生营造良好的学习氛围，有针对性的培养学生创造性，提升幼儿艺术修养。在幼儿美术教育中，要营造良好的师生学习氛围，让学生融入到学习环境中来，让学生感受学习的快乐，充分尊重幼儿的思想、情感和意志力，让幼儿大胆的表达出他们的想法，营造一个积极上进、传播正能量的课堂，让学生在轻松的环境中快乐的学习，鼓励学生克服困难，积极培养幼儿美术艺术修养。通过以目标为导向的教学活动，让学生积极的参与到课堂中来表达个人的喜好，增加创造力。幼儿园教师通过目标导向让幼儿有良好的学习动力，表达思想、情感、意志和行为，鼓励他们表达想法，让幼儿感受到轻松愉快的学习气氛，建立一个积极的课堂文化，鼓励孩子充分表达自己的感情，学生和教师之间形成融洽的关系，让幼儿教师改变传统的评价观念，对孩子们在艺术活动中的大胆表现给予积极的鼓励和肯定，努力消除孩子的恐惧，为学生提供一个良好的学习平台。

（三）改变教学方法实施特色化教学

对幼儿美术想象力的培养例5

关键词：幼儿；美术教育；培养；创造力

幼儿时期是幼儿创造力发展最迅速、最自由的阶段，幼儿美术教育活动具有浓厚的情感和强烈的趣味性，丰富多彩、形象生动的美术形象可以培养幼儿的美术思维，幼儿在表现美和感受美的过程中，激发幼儿的美术思维，充分调动美术情感，激发幼儿的创造潜力和创作欲望。

一、激发幼儿的美术兴趣

兴趣是一种带有明显倾向性的心理状态，是一种兴奋积极的情绪情感，当一个人对某种事物产生兴趣时，就会产生强烈的学习愿望，不断满足自身的好奇心。因此在幼儿美术教育活动中，教师要结合幼儿的心理状态和幼儿的年龄，通过多种多样的方式激发幼儿的美术兴趣，例如可以组织唱歌、讲故事或者游戏等趣味性活动，利用幼儿对娱乐活动的兴趣，进一步激发幼儿的美术学习愿望，激发幼儿的创造意识。其次，在幼儿美术教育活动中，教师要注意把握美术教学的难以程度，结合不同儿童的学习能力，有针对性地进行引导和教育，对幼儿提出新要求、新目标，多鼓励、多称赞幼儿的美术作品，使幼儿对美术产生持续的学习兴趣。

二、培养幼儿的美术创作情感

在幼儿美术教育活动中，教师要注意培养幼儿的美术创作情感。幼儿的美术创作情感一方面是对于对美术绘画的喜爱情绪，另一方面是对美术绘画内容的感情，幼儿的兴趣爱好非常广泛，教师要善于利用幼儿的心理特点激发幼儿的美术创作意识。从心理学角度来讲，幼儿的美术创作是对内心情感和表达的一种抒发，情感是美术创作中一种重要的因素，如果一个美术作品缺乏丰富的情感，那么这个美术作品很难会打动别人。只有丰富、浓厚的情感表达才能激发出幼儿进行美术创作的兴趣，才能充分调动幼儿的积极性和主动性，才能促使幼儿发挥丰富的想象力和创作力，因此教师要在幼儿美术教育活动中，要注意培养幼儿的美术创作情感。

例如，在幼儿美术教育活动中，教师要充分融合和联系多种学科知识，将美术创作活动和日常生活联系起来，让幼儿在现实生活中去亲身感受材料、色、形、建筑模型等造型规律和美术元素，激发幼儿的创造意识。

三、引导幼儿发挥丰富的想象力

幼儿观察世界的角度和成年人是不同的，他们对世界充满强烈的好奇心，有着丰富的想象力。幼儿丰富的想象力对于美术创作活动有着非常积极的作用，因此在幼儿美术教育活动中，教师要积极引导幼儿发挥丰富的想象力，精心准备美术教学内容，引导幼儿展开正确的联想[2]，克服漫无目的、迷茫的想象，结合幼儿的兴趣爱好和心理特征，深入浅出的讲述美术教学内容，挖掘幼儿的美术创作潜力，善于发现幼儿美术创作的闪光点，在每一次美术教学活动，给幼儿留下充足的表现空间和想象空间，促使幼儿展开美术创作活动。

四、尊重幼儿的个性化想法

每一个孩子都是独一无二的，由于遗传基因、家庭环境等原因，幼儿在很多方面都存在个性化差异，每一个幼儿的性格和心理状态都是不同的，通过幼儿阶段的美术教育活动，可以培养幼儿良好的美术素养和个性品质，因此教师要充分认识到幼儿在创作潜能、价值取向、欲望要求、兴趣爱好、认知特征等多个方面的独特性，在幼儿美术教育活动中，尊重幼儿对待事物的个性化想法，引导幼儿把自己的想法用美术的形式表达出来，形式独特的美术创作。

在幼儿美术教育活动中，教师结合幼儿的个性特征和性格特点，本着自愿性、协作性、互补性、近似性的重要原则，将不同个性、不同特质的幼儿合理地分成差异化、层次性的小组，引导幼儿充分发挥自己的创造性和美术个性，鼓励幼儿利用美术形式按照自己的表达方式和想法完成美术作品，尊重不同幼儿的个性化特征，教师要善于倾听幼儿的想法，认真观察幼儿美术作品的每一个细节，有针对性地进行引导和教育，不断提高幼儿的美术创作技巧，培养幼儿的创造力。

五、积极评价幼儿的美术创作

在幼儿美术教育活动中，教师要积极评价幼儿的美术创作，提高幼儿的美术兴趣。幼儿阶段非常在乎大人的评价，尤其是教师对幼儿的评价，幼儿的健康成长需要教师的赞赏与鼓励，教师评价幼儿美术作品的主要目的就是为了鼓励和激励幼儿不断进步。在幼儿进行美术创作时，积极给与幼儿肯定，积极地赞赏幼儿的闪光点，通过“你画的颜色真漂亮”、“你画的线条真优美”、“你真有创意”等等一些鼓励和赞赏的话，帮助幼儿增强美术创作的自信心，促使幼儿不断进步，充分调动幼儿的积极性和主动性，培养幼儿的创造力和想象力。

六、结束语

在幼儿美术教育活动中，教师要善于通过多种多样的方式，激发幼儿的美术创作兴趣，充分调动幼儿的积极性和主动性，鼓励幼儿发挥丰富的想象力，在幼儿美术教育活动中培养幼儿的创造力。

参考文献：

[1]张华. 在美术教育活动中培养幼儿的创造力[J]. 陕西教育学院学报，2011，04：108-110.

对幼儿美术想象力的培养例6

中图分类号：G612 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）06-145-01

美术教育活动是对幼儿进行素质教育的主要内容和途径之一。它的任务是培养儿童对艺术美的欣赏、识别，学习对美的对象进行描绘，更重要的是发展孩子观察力、感受力、认知能力。发展幼儿的独创性、个性；同时，美术教育能培养幼儿想象力、创造力。因此美术教育是教育者启迪幼儿合智，培养幼儿创造性思维的最佳手段之一。

一、美术教育与培养幼儿创造力的关系及意义

美术教育活动是孩子对心灵的描绘，孩子的内心世界因受语言的限制，往往不能准确地表达出来，可以借助美术活动展现出来。美术活动是孩子理想的翅膀，孩子在现实中不能实现的理想，可以通过美术活动尽情发挥。

1、美术教育与幼儿创造力的关系

儿童创造性的特征，认识到创造性在不同发展阶段的变化非常重要。从幼儿撕纸粘贴拼图中，在美术绘画中，都可以看见儿童独特的意念。他们乐于寻找解决一些好奇心引起的问题。

孩子是最有想象力和创造力的，他们往往不顾清规戒律的约束，所以，孩子的创造意识也是最容易通过美术活动挖掘的。我们大胆进行了美术尝试教学活动，使美术教育活动以培养幼儿创造力为核心，关键是引发幼儿的审美情趣，培养幼儿的想象力，创造力。要培养幼儿的创造力就是要培养幼儿的创造性思维。美术教育活动作为培养幼儿创造性思维最佳手段之一，可以发展幼儿的观察力、想象力、感受力、认知能力，还可以发展他们的思维能力、描述能力等等。如果总是以单纯的提高幼儿绘画技能为目标，忽略了幼儿自我表达和表现的意愿和幼儿主观能动性的发展，则幼儿的创造力也不能得到很好的发展。

2、培养幼儿美术创造力的意义

“简单-创造-无限”是幼儿园进行创造性美术活动实践中追求的目标、宗旨，也是遵循的原则。简单是指内容简单，技能简单，材料简单，处处以儿童的兴趣，儿童的需求，儿童的生活经验，儿童的能力为出发点，启发学习技能，发展个性。创造是指引导幼儿多种形式的探究、操作，在活动中充分发挥儿童本能的好奇心，创造性想象和积极情绪，促使儿童创造力得以最大程度的发展。无限是指使儿童在简单的美术活动中有广阔的思维空间和创造空间，从而创造出各具特色的作品，获得健康的发展，各方面获得无限的发展。创造性美术活动对开发身体动作智能、视觉空间智能、音乐智能、自我认识智能、人际交往智能等等都能起到很大作用。

二、美术教育对幼儿创造力培养的策略

在美术教育中如何培养学前儿童的创造能力，可以从以下几个方面入手：

1、尊重幼儿的情感，激发幼儿绘画的兴趣

有人说：“孩子用天真的眼睛透视世界，用快乐的心亲吻世界”。因此，应遵循幼儿作画的情感规律，选择他们的兴趣，观察他们的表现，在对他们作品的评价的过程中，要注意与幼儿自身进行比较，尽可能以欣赏的态度从正面评价幼儿的作品。

2、培养学前儿童的艺术感觉和气质，增强艺术感染力

艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。” （罗恩菲德语）儿童美术欣赏首先要培养儿童的创造能力，儿童美术欣赏活动是一手、眼、脑并用的活动，美术欣赏需要他们用各种感官感知审美对象，在欣赏过程中，当儿童能够感受到美和具有审美乐趣的时候，他们确有一种创作的热情， 让孩子们站是大师的肩上进行创作，可让他们在想象的空间中自由的翱翔。美术欣赏教育把孩子们带到一个美的世界中去

3、丰富儿童的生活经验，引导儿童创造能力

丰富的生活经验，是艺术创造的源泉，有助于儿童进行创造的表现。所以，在美术教育中，教师要善于引导儿童观察自然。比如大树就是小朋友经常看见的植物，我们在信息栏里提出了各种小问题，让孩子寻找答案。在教学中我有意识地通过儿童画、想象画、记忆画培养儿童的创造能力。带领他们参观好的画展，到郊外观察大自然，提高他们的对美的感受能力，同时也能培养他们真挚美好的感情、陶冶他们的情操。

4、创设情景，激发孩子对美术的创造意识和动机

黑格尔说：“说到本领，我认为最重要的艺术本领就是想象。” 激发引导孩子们的想象力，孩子们最大的乐趣也在于幻想，每一个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。教师的教学应着眼于童心的释放，鼓励儿童好奇心的张扬，利用故事 音乐等多艺术形式激发孩子们的创造的欲望。

（1）音乐形象激发美术想象。音乐与绘画被称之为姊妹艺术，都是表达人类心灵的产物。由于音乐的抽象性和抒情性，能产生相应的联想和想象。所以，在美术教学过程中，通过音乐与美术的有机结合，使儿童感受不同的艺术美，激发儿童的想象力和创造力。

对幼儿美术想象力的培养例7

中国分类号：G613.6

美术教育的目标之一是培养幼儿的创造力，教育部《幼儿园教育指导纲要》（试行），规定要让幼儿“能用自己的方式进行艺术表现活动。” 在美术活动时，幼儿用线条、图形、色彩等将他们头脑中关于事物的印象或情感外化为美术形象，这一转化过程既是创造。就其价值来讲，一是“小朋友自己想自己做”，强调的是幼儿在美术活动中的主体性、实践性。二是“每个小朋友做一个以前没有做过的、和别人都不一样的”，它强调的是求新、求异性。发展创造力是幼儿美术教育的重要课题。创造既是美术创作的根本方法，又是其价值的所在。

一、幼儿美术活动中创造性培养的必要性

幼儿时期是人类大脑成长和智力发展的最佳时期，而对幼儿进行教育，可以为其一生的成长奠定良好的基础。丰富而多元的美术教育功能可归纳如下：第一，培养手、眼、脑协同作业以及并用的能力；第二，统整人格；第三，表达感情、宣泄欲望，收到精神健康与心理治疗之效；第四，发展创造力；第五，发展幼儿的知觉、感情、心智与技艺等潜能；第六，了解文化，获得知识；第七，发展美感与培养视觉传达的能力。心理学家及大脑生理学家都发现人左脑与右脑的机能各有专司，幼儿若没有在适当的年龄接受美术教育，其右脑的直观、想象与扩散性思考等能力，在其他年龄阶段就很难补偿发展。直观、想象与扩散性思考的能力是创造力的主要支架，因而充分利用幼儿大脑成长和智力发展的关键期对幼儿进行创造性美术教育就显得尤为重要。

二、幼儿美术活动中创造性培养的建议

（一）尊重幼儿美术表达的方式和方法

在教学过程中，教师既要给美术活动规定一定的主题，更需要给予幼儿更多的美术活动想象空间，以便培养他们的创造性。这样可以使幼儿自身的情感、想象力得到一定的表现，让他们把内心最真实的想法表达出来。因此，教师可将以前的主题画改变为现在的主题意愿画。准确来讲，主题意愿画就是教师在教学中规定一个中心内容，然后教导幼儿在美术活动过程中把自己的想法大胆、自信地表现出来，避免了简单的模仿。如，让幼儿在美术活动过程中以“乌龟”为主题作画，按自身的想象画各类场景，开发他们的创造性。

（二）将幼儿的美术活动与幼儿园的区域游戏相结合

幼儿的活动主要是游戏，让幼儿在游戏中学习成长已是当前教育者的共识。教师可将美术活动的目标、内容融入游戏，也可结合教育内容引导幼儿进行有个性的创作，同时，还可以将幼儿手工活动的内容与幼儿游戏相结合，让幼儿参与游戏区域的创设，积极引导幼儿自己寻找替代物，共同布置区域的环境，制作区域游戏的玩具，如娃娃家中所需的冰箱、电视、洗衣机、饮水机等，应鼓励幼儿自己动手去做；对于其他区域游戏的一些辅助材料、幼儿户外活动的一些玩具，教师也应该鼓励幼儿自己去做。

（三）要肯定幼儿在美术活动中的成果，增加幼儿的创造自信

对于幼儿在美术活动中创作的作品，无论好坏，教师都应该给予积极、肯定的评价，特别是对平时自信心不足的幼儿更加应该多鼓励。教师应该真诚地欣赏每一名幼儿，给予幼儿激励性的评价，赞赏每一位幼儿对创作所付出的努力，赞赏每一位幼儿的优点与长处，赞赏每一位幼儿对真理或权威的挑战，帮助幼儿树立取得成功的信心和勇气，让幼儿在美术活动过程中获得成功的喜悦。

（四）积累丰富的生活经验，激发幼儿创造

因为幼儿对美的感受，对新鲜事物的兴趣往往非常直接的视觉现象，于是在教室中的各个区域、角落留出空间，让幼儿把园内外、节假日游戏玩时的所见所闻充分展示，注意让幼儿多看、多听、多练，尽可能让幼儿去接触五彩缤纷的世界，多感受周围的一切，并指导他们用笔画下来，加深印象，如：在画《热闹的马路》时，有的画出了人来人往的场面，有的画的是大大小小的车辆、房屋、树木，还有的则画的是在买东西的场面……，这些画既有浓厚的生活气息，又充满了童趣，幼儿的创作激情高，画的人物，内容也不一样，一派热闹的景象，画完后还饶有兴趣的介绍起自己的作品来，幼儿的好奇心，表现欲得到了极大的满足，不仅增长幼儿知识，还促进对周围事物的观察力发展，激起了思维主动性。

（五）调动各种感官，培养幼儿创造力

想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉。培养幼儿的想象力要培养他们的具体感，所谓具体感就是将模糊的稍纵即逝的表象、幻想，变成清晰的、具体的、永久保存的图像，就是要把头脑的想象具体的表现出来。怎么表现？也就是说出来、写出来、画出来。因此，教师就可以组织多种多样、形式各异的活动，充分调动孩子的各种感官系统。人的大脑信息百分之八十来源于视觉，“看”是幼儿认识世界的重要途径，美术活动中观察是极其重要的，通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色，使幼儿的想象力、创造力得到进一步的发展。然后通过交流，有各种线条表达了自己的感受任意夸张、在一个不同质地的不同规则的物体，让孩子看一看，摸一摸，闻一闻，让孩子，刺激他们的触觉系统，再通过教师的引导进行大胆的描绘。例如再放一段音乐，让孩子们仔细倾听，刺激他们的听觉系统，让孩子们用手上的绘画工具表示听到音乐后的感受――这些尝试将取得很好的效果，会充分调动孩子们的好奇心、积极性、探索欲望，培养了他们的想象力。

美术活动是艺术领域的重要部分，幼儿创造力的培养是美术活动的重要目标。因此，作为幼儿教师，应认真贯彻新《纲要》精神，在教育活动中培养和发展幼儿创造力。每一个教育工作者都应用自己的眼睛和心灵去捕捉平常事物中的美，把普通的东西点化成智慧和美的艺术品，用这种品德去影响幼儿，为造就二十一世纪的新一代人才做出一份努力。

参考文献

对幼儿美术想象力的培养例8

心理学家研究表明,幼儿的脑机能的可塑性极强,发展潜力巨大。五岁幼儿的脑重可达成年人的95%。幼儿期是人类学习最基本、最重要能力的时期,人的感知能力、身体的协调,语言的形成等基本能力的学习,都在这一时期完成。因此,在幼儿阶段,合理、全面地进行智力开发,对人的一生起到至关重要的作用。幼儿教育现已越来越受到教育界及家长们的高度重视。

幼儿美术教育是三至六岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动,反映了幼儿对周围现实生活的认识、体验、思想和情感。幼儿美术教育是幼儿艺术教育的重要组成部分,它能表现幼儿的思想、情感兴趣和对外部世界的认识,给幼儿们美的享受,使幼儿感受和理解真善美并引起幼儿的情感律动,是培养幼儿观察能力、思维能力、想象力、审美力以及创造性思维,使之得以全面发展的重要手段。幼儿美术教育在幼儿智力开发方面具有重要意义。

一、幼儿智力发展与美术教育

幼儿期是人的各种能力均衡发展的关键时期,尤其是形象思维能力的充分发展是这一时期智力发展的主要特点。据罗杰•斯佩里教授关于“左右脑分工理论”研究表明:人脑的左半部是抽象思维,右半部处理总体形象信息。然而,目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容,则使幼儿左脑负担过重,右脑锻炼不足。这种现象有损于幼儿健康和谐发展。

日本研究幼儿美术活动的专家板光彦认为:“幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张或制成一件工艺品,不是为了培养未来的画家,而是把它当作开发智力、培养创造才能和高尚情操的一种手段。”这种说法很有道理,因为幼儿美术教育,是用有趣、新奇的刺激,去启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构。这在很大程度上主要是锻炼幼儿的想象和形象思维能力,通过这种锻炼,能够刺激右脑的发育,从而有利于促进智力的均衡发展。美术教育还要求幼儿手脑并用。如绘制一幅画的整个过程,需要幼儿的眼睛、大脑、心灵、手甚至身体的各个部位都合作起来,首先是对所画对象细致、敏锐观察,加之丰富的想象力,然后把自己所看、所记、所想的尽可能完整地绘制出来,这是一种创造能力的表现。而且,绘制好一幅画需要双手、身体、大脑之间的协调与配合,需要掌握绘画工具的能力,认识色彩的能力,完整地认识与表达事物的能力,需要耐心、恒心,需要愉悦的心情和审美体验,需要全身心的投入。上述这些,对促进幼儿智力的发展都有很大的帮助。

二、幼儿的感知能力与美术教育

感觉是人类发展认识的前提。幼儿的视觉、味觉、嗅觉、触觉和听觉等基本感觉能力是其接受环境中的信息的基础。幼儿的感知能力大多依靠形象思维获得。而美术教育活动主要通过视觉和触觉感受来进行,对发展感官,促进智力具有不可替代的优势。

感知能力是想象和创造的基础和源泉。幼儿因为年龄小,知识经验缺乏,所以没有具体的实物让他们依赖,很难令幼儿想象,更谈不上去创造。但在幼儿美术教育活动中,教师可以充分利用大自然这个美术表现的丰富资源,通过各种途径为幼儿创造接触外界事物的机会,鼓励他们多看、多触摸、多听、多尝试,从而达到发展幼儿感知能力、丰富孩子生活和想象、开阔眼界、增长知识的目的。例如,让孩子们以《美丽的小鸟》为题作画,要求把幼儿带到动物园,让幼儿们认真观察各种各样的鸟的外形特征,给幼儿讲解鸟的生活习性,鼓励幼儿大胆用自己的语言描绘鸟,并画出自己喜爱的鸟。这种直观的教学,让幼儿感受到鸟长的什么样,鸟是如何的漂亮、美丽等,从而促进其感知能力的发展。

三、幼儿的想象力与美术教育

黑格尔在他的《美学》中指出:“最杰出的艺术本身就是想象。”幼儿期是培养想象力的最好时机。而幼儿美术教育无疑是培养这种想象力的最佳手段。

儿童,特别是幼儿,他们的想象力极强,但写实能力缺乏,他们对世界的认识不是凭理性,而是凭想象力去认识世界,这种丰富的想象力幼稚甚至可笑,但它是孩子们思维的闪光点。因为,在幼儿美术教育过程中容易诱发孩子的想象力。不论是意愿画还是主题画,幼儿都能把自己想象的事物表现出来。尽管画得可能与现实事物不一样,但它是物象在幼儿们头脑中的“真实”反映。也正是那所谓的不“像”中,融合了幼儿非凡的想象力。如幼儿在画“秋天”,可以先做“寻找秋天”的游戏,老师启发幼儿用自己已有的经验或眼睛观察,寻找秋天的踪迹,知道秋天已经悄悄地来到我们的身边,幼儿一边用笔画自己的所见、所感知的事物,这样他们在创造过程中表现出自己非凡的想象力。想象力是创造性思维的重要过程,缺乏想象,科学就不能发展,人生就灰暗。这种创造性的表现、非凡的想象力的培养,是幼儿期一个主要的任务,这对以后的发展意义是深远的。

四、幼儿的审美情趣和造型智慧与美术教育

幼儿期是人的学习的最初阶段,是绘画才能开始的表现时期。在这一时期对幼儿进行美术教育,会对其审美观念和造型智慧形成,产生积极影响。古希腊哲学家亚里士多德曾经说过:“没有形象的呈现,就没有理智的活动”,这句话点明了形象在思维发展中的重要性。幼儿美术教育紧密结合对大自然和人的认知,如春天的百花齐放、夏天碧波荡漾、金秋的硕果累累、冬日的白雪皑皑、街道上的车水马龙、公园里的多彩多姿等,以丰富他们的情感经验;同时,对大自然中的花卉、草木、山石等的表现训练,使他们对于各种形体组合的思维得以发挥。这样,促使幼儿在自然中、在社会生活中发现美表现美,激发幼儿的审美情趣和造型智慧。

幼儿对美的追求,既反映在对客观事物的评价上,也表现在对一切美的事物的热爱上,那些美的形象景色,无不引起他们的奇思遐想。在幼儿美术教育活动中,美术教师可以根据绘画活动的要求,积极充分运用感官为原则,充分利用教学环境中的有利条件,灵活地运用集体活动与个别活动形式,为幼儿提供充分感受美的活动机会,使幼儿在充分感知美的基础上,理解美和形成美的观念,产生表现美的情趣,初步具有判断和评价美的能力,从而激发幼儿的审美情趣和造型智慧,开发幼儿的智力。

五、幼儿的创造意识与美术教育

创造是人类与生俱来的潜能,如同播种在土地里的种子,一旦温度适宜、水分充沛、阳光充足,种子便会生根发芽,进而开花结果。幼儿成长的过程,是知识经验缺乏与日益增长的客观世界的认知、自我表现欲矛盾冲突的过程,这时幼儿采用的解决方法往往是将有限的知识经验超乎常规的组合,以达到表现自己心中世界的目的,于是想象与创造不断产生。幼儿对于世界各种规律认识的浅显,使其创造在不可避免地掺杂着简陋粗糙的同时,也具有超越成人的大胆与神奇。

模仿不是创造。在幼儿美术教育活动中,要促进幼儿创造性的发展,尽量不要给幼儿范例,而应启迪他们的思维;要善于理解和尊重他们的心理特征;要注意在学习中保持愉悦气氛,遵循循序渐进的方法,注重幼儿的学习过程,充分发挥幼儿的主体作用,运用科学的分析和恰当的指导语言,对幼儿的绘画创造性活动进行指导,引导幼儿仔细观察、丰富想象、大胆创造、自由表现。让幼儿们画其所想,画其所爱,按自己的兴趣爱好由感而发、由情而画,从而使幼儿对美术活动抱有强烈的兴趣和创作热情。在教学中,教师可提出一些线索作为孩子思考的起点,让幼儿展开想象,大胆创作;或对创造意图进行解释演绎,帮助其理清思路,使幼儿有创造的基点,又有无限伸展的广阔空间,从而达到培养幼儿创造意识的作用。

六、幼儿良好的自信心理与美术教育

自信教育存在于日常生活和教育活动中,成人和教师对幼儿的态度和对幼儿的自信心培养至关重要。大人充分的信任、正确评价、热情的期待与鼓励都能有效增强他们的自信心。幼儿如同一张纯洁的白纸,想画上什么颜色就是什么颜色,良好的个性心理品质要从小开始培养和教育,因此,父母、老师的责任重大。幼儿美术教育对幼儿形成良好的个性心理品质起到独特而至关重要的作用。

第一,幼儿美术教育是一种爱心教育,它让审美主体用纯真的心灵审视与体验着周围生活,产生对自然、社会生活的关爱与审美意识,从而得出心理与道德上的判断,正是在进行美术教育的过程中,幼儿的个性心理品质在不知不觉中发生变化。

第二,幼儿美术教育能有助于培养幼儿的学习兴趣和学习能力,帮助幼儿形成良好的、积极的个性特征。如:幼儿在具有趣味性的美术活动中,对问题的认识更加敏感,对绘制的成功抱有更强的信心,会更多地去观察自然和体验生活。在美术绘制的活动中,自然与生活对他们来说是亲切而有趣的,这种活动往往会令他们感到兴奋而惊喜。幼儿美术教育,能增强幼儿对生活的热情。

第三,美术教育有助于陶冶情操。一件绘画作品,既能表现出幼儿纯真的心灵,又能反映他们不同的个性特征,从幼儿绘画作品中可以看出有的绘制者大胆、热情,有的则懦弱、呆板、缺乏独立个性。因此美术教师可以通过观察幼儿的绘画作品,因材施教地去逐步影响幼儿个性的形成和发展。

第四,美术教育有助于引导幼儿建立良好的人际关系,培养他们的社会交往能力,使之富有爱心帮助别人,解决问题,摆脱困境,并为同伴的绘制进步和成功而感到愉乐。这些创造型的心理特征,如爱心、热情、自信和勤奋好学、爱创造等,都是幼儿美术活动是对幼儿实施创造性教育的最佳手段。因此幼儿美术教育的根本意义在于通过幼儿创造性的美术活动,促进幼儿良好个性心理品质的形成,为他们的全面和谐发展奠定良好的基础。

七、幼儿全面和谐发展与美术教育

幼儿美术教育的主要任务,是初步培养幼儿对社会生活和大自然的欣赏表现能力,逐步培养幼儿对绘画的兴趣与爱好,发展其观察力、记忆力、想象力、形象思维能力和创造力、动手协调操作能力,初步了解并掌握简单的美术知识及表现手法,运用已学的知识和技能表现对周围生活的感受。幼儿美术教育活动是一种综合性教育,它通过感性与理性、动脑与动手、艺术与科技、智力与非智力因素等方方面面,在促进人的全面和谐发展中起着重要作用。这也是素质教育的基本理念、基本要求。杨景芝先生曾经提出,幼儿教育者应根据幼儿教育的特点,精研教材,利用教育活动,在传授美术基础知识的同时,使幼儿智力得以全面、和谐的发展。

综上所述,幼儿美术教育在幼儿的成长发展过程中,起到了非常重要的作用。幼儿美术教育者应当在教育教学活动中提高思想认识,端正态度,努力挖掘幼儿美术教育活动的独特功能,从而充分发展幼儿的智力,使幼儿在以后的生活、学习中受益无穷,让幼儿在欢快的童年里健康、全面的和谐发展。

对幼儿美术想象力的培养例9

一、创造力培养概述

创造力是指产生新思想，发现和创造新事物的能力，是成功完成某种创造性活动所必需的心理品质。现如今，专家学者们对创造力的认知与定义存在一些分歧，有不同的理解。我国启蒙教育中关于创造力培养的认识集中于对原有事物的创新与优化，重视怎样经过创新提升原有事物。但是，国外对创造力的培养更重视创造新的事物，重视发明与创造事物的有效方法。可见，国内外在创造力培养的认识方面存在较大差异。

二、美术欣赏活动中培养幼儿创造力的现状

（1）美术教育与创造力培养相脱节。当前，一些幼儿教师存在功利意识，并将这种功利的价值理念渗透到幼儿美术欣赏教学中，集中体现在过于重视理论知识讲解，不重视幼儿在美术欣赏活动中的个性体验与认知，这不利于幼儿创新意识与创造力的培养。美术欣赏活动应与幼儿创造力的培养紧密相连，但两者脱节现象严重，使本来应培养幼儿审美能力与艺术素养的美术欣赏活动变成美术知识的填鸭式教学活动，使幼儿创造力的培养被条条框框限制。（2）美术欣赏活动未尊重幼儿心理特点。在日常美术欣赏活动中，一些教师习惯于参照课本内容按部就班地授课，没有结合幼儿的特点和需求设计教学活动，自身处于主体地位，将幼儿置于被动接受地位。此外，一些教师结合自身经验设定相关知识技能，希望所有幼儿在短期内达到理想的教育效果。而实质上这种教学方式并不适合幼儿的心理发展特征，无法帮助幼儿建立美术欣赏的构架。（3）部分教师缺乏专业的美术欣赏知识。当前，一些幼儿教师，并非美术专业出身，缺少美术理论知识，以致难以从美术专业角度带领幼儿进行作品赏析，也无法依据作品开发出多样的艺术欣赏手段，影响幼儿创造力的培养。

三、美术欣赏活动中培养幼儿创造力的途径

对幼儿美术想象力的培养例10

在幼儿阶段开展美术教育，能使幼儿的艺术创造力与自我表达力得到有效的提高。现代幼儿美术教育应改变传统单一临摹或模仿的教学方式，将重点放在挖掘幼儿审美感悟与提升艺术创新能力之上，帮助幼儿学会通过绘画的手段来表达自己的内心情感，初步认知形象与色彩，并进行再创造。因此，教师在实际的教学过程中，应尽量避免以成人绘画学习的标准来要求幼儿，充分保护幼儿的创造力与想象力。

一、根据不同幼儿的性格特点，针对性指导

幼儿是独立的个体，具有个体差异性，所以审美情趣、审美能力和作画技能也不尽相同。因此，在幼儿美术教学过程中，教师应正视幼儿之间的个体差异，引导幼儿充分发挥自身的个性特征。其中，有的幼儿具有丰富的想象力但定力不足，作作品时急于求成，作品相对较为零乱且色彩单调。面对这样的幼儿，除了充分肯定他独特的创造力，还应该鼓励他认真选择颜料，让作品画面的色彩更加丰富。有的幼儿喜欢临摹，虽线条流畅，色彩鲜艳，但缺乏自主创新的能力。针对这类幼儿，便需要老师引导其认真观察生活，从生活中吸取经验，并提出具有启发性的问题，让画面内容更加饱满。还有一部分幼儿缺乏自信心，则需要教师及时引导，不断鼓励，促使他们充满自信心，在绘画的过程中能够更加大胆。

二、充分尊重幼儿的绘画思维，启发创造力

幼儿均具有丰富的想象力，且与成年人不同，不受经验与理性的约束。在幼儿的绘画作品中，夸张与奇特是最显著的特点之一。在幼儿的画作中，想象、比例均与实物有着明显的差异，在色彩的搭配上也常与实际生活逻辑相违背。针对幼儿个性化的绘画思想表现，老师应该充分尊重，尽量减少批评和纠正的时间，以避免影响幼儿想象与创造能力的发展。此外，老师在引导的过程中还需要注意尺度，切忌大包大揽而让孩子丧失独立完成作品的机会。幼儿在7岁之前均处于绘画敏感期，同时也是培养幼儿发散性思维和想象力的最佳时期。若不能良好地把握这一关键时期，将会使孩子的思维逐渐固化，让孩子手与脑的使用能力受到限制，严重影响到幼儿孩子的发展。例如，组织幼儿在固定的形状中进行填色，要求孩子以既定的模式进行创作，不利于孩子发散性思维的培养。因此，老师在美术课堂的实际教学过程中，应该采用开放式的学习方式组织幼儿进行绘画练习，从而逐渐增强幼儿的发散性思维和想象力。

三、充分发挥幼儿的想象力，调整绘画要求

幼儿的许多想象都不着边际，甚至异想天开，虽然受到生活经验的限制，但是丰富的想象力依然是不可置疑的。在幼儿美术创作的过程中，丰富的想象力具有良好的促进作用。美术是一门源于生活又高于生活的创造艺术，是在生活材料的基础上进行加工与提炼，而想象力便是这个创作过程的催化剂。因此，在美术教学过程中，教师应注重激发幼儿的想象力，按需调整绘画要求，为幼儿的想象插上翅膀，使其能在想象的空间中自由翱翔。例如，在画“苹果”的过程中，教师应引导学生在苹果的基础上进行思考，如苹果生于树上，树上除了苹果还可能会有鸟巢；苹果也有青、红之分等。幼儿在教师的引导下大胆地想象，并在头脑中形成丰富的画面，思维也随之变得活跃，最终创作的作品也更具创造性。

四、创造宽松的教学环境，鼓励美术创造

在幼儿美术课堂教学过程中，老师应该善于抓住幼儿的好奇心，开展针对性的教学工作。例如，组织幼儿开展户外活动时，可以让幼儿带上画笔，将自己看到的东西画出来。当幼儿看到自己创作的作品时，很容易产生自豪与满足感，从而增加更大的创作动力。此外，老师也可以让幼儿在观察之后，凭借自己的观察记忆画出作品，并和其他小朋友一起分享，这样在一定程度上增加了活动的趣味性。例如，在指导幼儿画球的过程中，两位幼儿因对球的认知不同，彼此之间发生了争执，一位幼儿在画纸上画出了许多“奇形怪状”的“球”。另一位则说：“你画得不对！球应该是圆的。”这时，教师便可即时引导：“你看，球漏气后不就扁了吗？而且球也有椭圆的呀！比如橄榄球。”这样不仅能够化解幼儿间的争执，而且也有利于培养幼儿的想象力和创造力。在开展幼儿美术教育过程中，只要幼儿尽了力，教师均应给予正面的评价，善用启发、提示、鼓励等手段，为孩子创造宽松、愉快的学习环境，让幼儿在美术的海洋中自由徜徉。

综上所述，在开展美术教学过程中培养幼儿的创新能力不能一蹴而就，必须经过不懈的探究与总结，才能创新教学模式，力求在培养幼儿创新能力的同时提升幼儿的综合水平。