茶艺礼仪的概念例1

追根溯源，“茶道”这个词最早见于唐人封演的笔记《封氏见闻记》，其中：“楚人陆鸿渐为茶论……有常伯熊者，又饮鸿渐之论广润色之，于是茶道大行，王公朝士无不饮者。”说的是陆羽所著的《茶经》在780年问世时，书中记载了煮茶饮茶的二十四种器具，遂闻名退迩。许多人家中都收藏有一套。又有个叫常伯熊的人润色了《茶经》。使其更好地传播，使“茶道大行”。另外，陆羽的忘年交――诗僧皎然的诗《饮茶歌诮崔使君》也曾提出“茶道”：“孰知茶道全尔真，唯有丹丘得如此。”

“茶道”源于中唐，源于中国，这是确凿无疑的。但是。封演、皎然所说的“茶道”虽与日本“茶道”是源流关系，但并不意味着可以相互等同。“唐人所谓的‘茶道’主要指茶的烹煮品饮方式及饮茶的风俗习惯，这更倾向于感官感受，它追求的主要不是精神上的‘道’，而是茶；而日本的‘茶道’则相反。它更倾向于宗教意味，追求的主要是精神之‘道’，而不是茶。”范增平说。由是观之，此“茶道”非彼“茶道”，中日文汉字字同却义异，不可望文生义。“这样的差异在许多方面也都有体现。”范增平进一步举例说：“比如‘佗’字，这个字在日语中是静寂、幽寂的意思，即日本茶道‘四谛’(和、敬、清、寂)的‘寂’，而它在汉语中是‘负荷’之意，又如古代名医‘华佗’。”

历史背景之异

茶艺礼仪的概念例2

正如冈仓天心所说的那样”我们（日本人）的风俗、习惯、衣食住行、瓷器、漆器、绘画，乃至我们的文学，全都蒙受了茶道的影响。”在一定意义上讲茶道成为日本传统文化的标致，且其标致性的地位越来越凸显。同时，在茶道不断发展过程中，对日本传统文化产生了巨大的影响，在带动和促进日本传统文化发展起到了重要作用。

一、丰富了日本的饮食文化

茶道来源于中国的饮茶文化，在自身不断地充实和完善的过程中，形成了日本国民更具特色的饮食文化的基础，为日本饮食文化的发展起到了重要的作用。在茶事活动中，为了充分体现茶道的根本精神，主客之间要始终保持心情一致，互敬互爱，烘托和谐气氛。在茶事环境的衬托下，茶庭园的小路、景物及茶室的茶席、等候的长廊、人与人长时间的接触，欣赏与茶用具的协调搭配等等。这一切有机的结合到一起，宛如弹奏出美妙的交响乐章一样，物与物、人与物的结合，又创造出极好的饮食文化的天地。

“怀石料理”就是最具代表性的。它是茶事后，给客人的一种较高的礼遇，也是茶事中唯一的料理形式。它是把茶道精神和形式融入一体并考虑整体的平衡，同时把握季节和原材料的搭配而制成的便饭。虽称便饭，但内容十分考究和丰盛。提到它的命名与茶道的建立有着密切的关系；也与禅宗语言紧密相连。信奉禅宗的僧侣们，在冬季为了抗寒，把石头烧热后，用布包好，放在怀中，以抵御严寒和饥饿带来的痛苦，”怀石”由此而得名。这一词后来变成简单饮食的代名词。后人们还把虽不是山珍海味，但特别讲究的佳肴比喻成”怀石料理”。现在，它已经成为邀请一方招待客人的饮食。

在此还要提到的是”精进料理”，它是与佛教一起，经过中国和朝鲜传入日本的，并很快融人到日本的国土中。它与中国、朝鲜的料理多少有些不同，但后来逐步发展成为更细腻、更合理、更健康的料理。佛教崇尚因果报应，认为万物皆有生命。由此所得”精进料理”之名。此料理禁忌食肉，尽可能多地使用植物类东西；在使其发挥最好功效的同时，用最佳的搭配形式表现出来。”精进”意味着消除杂念修行佛道，即尽可能地成为人格健全的人。它是做为健康食品并具有传统意义的有代表性的日本料理，一直深受日本国民的青睐。当然”怀石料理”也是从”精进料理”派生出来的，都是以食素为基础。这两种料理已成为日本料理的代表作，为日本饮食文化的发展奠定了雄厚的基础。

二、促进了日本礼仪文化的提升

茶道含括日本文化诸多的特点和精华，形成了一个综合的文化体系。而茶事过程就是日本传统礼仪文化展现的过程。日本茶人为举办好茶会，甚至要准备几个月的时间。他们把每次茶会都作为一次礼仪的大检阅。茶主人精心准备，不放过每一环节，而来参加茶会的客人同样以”一期一会”的心态，把此次茶会当作毕生仅一次的难得相会，用感恩之心体会主人的良苦用心。茶庭园的一草一木，茶室的精心布置，所用的茶器皿和茶点等，都倾注了主人对客人的真挚和爱戴。客人也会挣脱茶室之外尘世的一切束缚，全神贯注地品味一碗茶。茶事的每一个动作都有严格的规定，如清洗茶宪，在开始时，初次一定要将茶笑清洗干净，而在客人面前清洗茶宪时，要在洗净后轻敲三下举起两下后，才能完成清洗动作。而在结束时，则是先用热水将茶碗中的余茶洗净，然后在用热水洗净茶宪，最后轻敲两下后举起，才能完成的清洗动作。

再有，品茶时茶碗的转动方向也有规定，为了避免从正面饮茶，将茶碗转动一圈半，并离开茶碗的正面后，才可以饮用。饮用后一定要清洁饮用之处，然后将茶碗转回正面。如此等等，茶人们必须严格执行。可以说所有参加茶会的人，在茶事的整个过程中既是礼仪的大亮相，也是学习礼仪的最好课堂。

当然，茶事过程中还有更细致的规程，如茶叶要碾得精细，茶具要擦得干净，插花要根据季节和来宾的名望、地位、辈份、年龄和文化教养等来选择。茶主人的动作除了要规范外，还要有乐感和亲和力，至始至终都要准确到位。一举一动都表示对来宾的尊重，即体现出”和、敬”的精神。茶道礼仪作法的基本思想，来源于古代禅宗和佛教。

茶道及其他领域也明显反映出日本人的传统习俗和礼仪。可以说比起茶道的活动、程序和形式来，茶道的礼仪尤为重要，即体现出人与人之间的关爱与同情、平等和互敬。茶道重视礼节对日本礼仪的形成和完善发挥了重要的作用。茶道的做法是从谢礼开始到谢礼结束，一切多在感激之中进行，这就是礼仪的基础。茶道礼仪的实际效应，只有在你学习了茶道之后，方可领悟。即使你只是学习了茶道的初步做法，你的一举一动都将变得更有气质，你将会发现注重礼仪是做人的关键。在日常生活中，

你还可以发现当品尝普通的茶品或点心时，你的态度、举止、言行，实际上已经受到茶道礼仪的诸多影响。接人待物更加妥当，温文尔雅的身姿，证明你在礼仪方面有很大提高。

总之，茶道是一种以沏茶、品茶为手段来接待贵宾，联络感情的特殊礼仪，又能修养心神、陶冶性格、又能学习礼仪、鉴赏品茶艺术与高雅文化。

三、弘扬了日本的传统艺术

茶道的内容十分丰富，在形式上，它是各种生活艺术的总汇，并融合了日本的绘画、服装、插花、音乐、舞蹈、文学等传统的艺术。在某种意义上，茶道也属于艺术的一个范畴，甚至可以说是传统艺术的总和，也是日本传统文化之一的融合体。

日本是世界上唯一在学校里传授茶道仪式的国度它融合了饮食、阅读、咏诗和思考等诸多方面。从僧人到武士，从贵族到百姓，从陶瓷艺术到和服制作，还有园艺等围绕着茶道的是整整一部历史。茶道有其专用场所，仿佛是戒律严格的机密之处，人们从小门悄然而人，在此享受到无比的喜悦和脱俗之感，为心灵的净化上了一堂难得的必修课。像日本传统戏剧中的歌舞伎、能乐、文乐以及茶室的优雅背景，还有戏剧中，无论是演员的表演或舞台设计等，都能强烈反映出日本国民对美的追求和欣赏；同时也展示出日本传统文化的无穷魅力。日本人以善于吸收美意识和外来文化闻名天下，他们巧妙地引进国外的精华并与本国文化相融合，进一步提升其国粹文化。

在茶事中，茶人们也是一种再学习和表演的过程，同时在场的宾客也都把兴趣放在如何辨别鉴赏茶器皿和观察事物的能力上，即眼界拓宽，能透过现象看本质，找寻物质的内在含义。又能增加对艺术品和美术品的了解和喜爱。再有，欣赏茶室的饰物等，在此基础上，留意茶具的特征、色彩、花纹、形状等，大致在手里过一下，就送到下一位客人手中或返回到主人手中。这种观察方法，不只限于茶道用具，就一切器皿而言都适用。日本民族是以欣赏陶器为愉悦的，并在日常生活中更喜欢使用之。可以说日本人喜欢陶器是他们的第二天性。其主要原因是受到茶道的影响。茶道的普及使得欣赏陶器皿成为一般常识，尤其是明治维新以后，日本大量生产陶器皿及日常生活广泛使用的缘故，形成了欣赏陶器皿的热潮。传统艺术的传承和应用，使得现代艺术更具有生命力。茶道的特色还在于把饮茶这种简单的日常行为上升到极具传统和形式美的艺术高度。

参考文献：

【1】千宗室，[茶经]与日本茶道的历史意义[M]，天津，南开大学出版社，1992

【2】靳飞，茶禅一味[M].日本的茶道文化，天津，百花文艺出版社，2004

茶艺礼仪的概念例3

宴席不同于日常饮食的一般聚餐，在于它具有聚餐性、规格性、社交性、礼仪性、艺术性这5大特点。

1.聚餐性：中国宴席历来是在多人围坐、亲密交谈的欢乐气氛中进餐的。它习惯于8人、10人，或者12人一桌，其中以10人一桌的形式为主，因为这象征着“十全十美”的吉祥寓意。至于桌面，通常以大圆桌居多，这又意味着“团团圆圆”“和和美美”。赴宴者通常由4种身份的人组成，即主宾、随从、陪客和主人。其中，主宾是宴席的中心人物，在最显要的位置，宴席中的一切活动需围绕他而进行；由于是隆重聚会，“礼食”氛围浓郁，有一股热烈的亲情，能很快缩短宾主间的距离，作到“宾至如归”。传统宴席一般不搞分餐制，但是随着社会的发展，人们在饮食卫生知识不断丰富的基础上，分餐制的出现是势在必行的，但不管如何变化，宴席始终会在欢乐愉快的气氛中进行。

2.规格性：宴席之所以不同于便餐，还在于它的档次和规格。它要求全桌菜品配套，应时当令，制作精美，调配均衡，食具雅丽，仪程井然，服务周到热情。冷碟、热炒、大菜、甜品、汤品、饭菜、点心、茶酒、水果、蜜脯等，均按一定质量和比例，分类组合，前后衔接，依次推进，宛如一个严整的军阵。与此同时，在宴席场景的装饰上，在宴席节奏的掌握上，在接待人员的选用上，在服务程序的配合上都有严格的规格。不论哪种规格都要使宴席始终保持祥和、欢快、轻松的旋律，给人以美的享受。

3.社交性：宴席既可以怡神甘口，强身健体，满足口腹之欲，又能够启迪思维，陶冶情操，给人以精神上的欢愉。尤其在社会交际方面也显示了它的重要作用，可以聚会宾朋，敦亲睦谊；可以纪念节日，欢庆盛典；可以洽谈事务，开展公关；可以活跃市场，繁荣经济。所以《礼记》有云：“酒食所以合欢也”。实际上，人们也常在品尝佳肴饮琼浆、促膝谈心交朋友的过程中，疏通关系，增进了解，加深情谊，解决一些场合不容易解决的问题，从而实现社交的目的。这也正是宴席普遍受到重视、并广为利用的主要原因。像公关酒会、人情酒席、商务聚会、宴会外交等等之名，均由此而来。

茶艺礼仪的概念例4

中图分类号：S571.1 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2013）16-0282-03

0 引言

乌龙茶是中国六大茶类之一，自中国清代起，盛行于福建，进而传入广东、台湾等地。乌龙茶是半发酵茶类，具有独特的天然花香和浓醇甘滑的滋味，深受广大人民的喜爱，逐渐享誉海内外。近年来，乌龙茶产量和消费量大幅增长，据相关数据显示，2012年，中国乌龙茶年产量高达21万吨，是中国第二产茶大类。乌龙茶主产于福建、广东和台湾等地。代表性的名茶有福建的武夷岩茶、安溪铁观音，广东凤凰单丛，台湾冻顶乌龙等。

随着乌龙茶市场热潮的兴起，乌龙茶工夫茶艺便备受关注。茶艺，从狭义来看，是指：研究如何泡好一壶茶和如何享受一杯茶的艺术。文化竞争力成为现代经济的核心生长点。茶艺在提升茶叶产品或饮茶服务业的文化内涵上有显著的作用。据朱海燕等的调查，有相当一部分的消费者是出于对茶及茶艺术之美的欣赏而饮茶，如以品茶作为培养精行俭德之性情的一条良好途径，在被调查的消费者中占19.4%，茶艺表演时所营造的或清静和美或轻松愉快的品茶氛围最能吸引消费者占41.2%，其次是茶艺表演者娴熟的技艺占23.8%和优美的仪表占20.1%，85.7%的消费者喜欢古典雅致简洁朴素的饮茶环境[1]。茶艺是茶叶营销的重要推广手段，也是消费者感知和认可茶叶的有效渠道。同时，茶艺又是传播茶文化的形象大使，逐渐的登入国际舞台。因此，研究乌龙茶工夫茶艺现状，探索乌龙茶工夫茶艺的发展创新思路，对乌龙茶产业的发展有着重要的意义。

1 乌龙茶工夫茶艺的由来

庄任在 《乌龙茶的发展历史与品饮艺术》一文中，根据清康熙五十六年（1717年）王草堂 《茶说》和释超全 《武夷茶歌》和阮晏 《安溪茶歌》，推断乌龙茶创始于17世纪中后期，即明代中后期，适于乌龙茶的工夫茶品饮方式也随之兴起，首先行于武夷，再及于闽南、潮州。[2]

清代袁枚所著的《随园食单》（1792年）载：“余向不喜武夷茶。嫌其浓苦如饮药，然丙午秋，余游武夷，到曼亭峰天游寺诸处，僧道争以茶献。杯小如胡桃，壶小如香橼，每斟无一两，上口不忍遽咽。先嗅其香，再试其味，徐徐咀嚼而体贴之。果然清芬扑鼻，有余甘。一杯之后，再试一二杯，令人释燥平矜，怡情悦性。始觉龙井虽清而味薄矣，阳羡虽佳而韵逊矣，颇有玉与水晶品格不同之故。故武夷享天下之盛名，真乃不忝。且可以瀹至三次而其味犹未尽。”文中武夷岩茶品饮方法当是工夫茶艺的雏形和源流。[2]

至清代，“工夫”与烹茶方法联袂，称“工夫茶”，最早的文字记载见于清代俞蛟《潮嘉风月记·工夫茶》。文中写道：工夫茶，烹治之法，本诸陆羽茶经，而器具更为精致，炉及瓷盘各一，唯杯之数则视客之多寡，先将泉水贮罐，用细炭煎至初沸，投闽茶于壶内冲之，盖定后复遍浇其上，然后斟而细呷之，气昧芳烈，较嚼梅花更为清绝。”按照俞氏的理解，工夫茶是师承于陆羽《茶经》并有所发展；用福建产之茶叶；冲沏过程程序分明。 [2]

2 乌龙茶工夫茶艺的流派

工夫茶艺按照地区民俗可分为潮汕、台湾、闽南和武夷山等几大流派，潮汕工夫茶最古香古色，现在，潮州工夫茶已被定为部级“非物质文化遗产”，这是潮汕先人留下的一份财富，也是中国茶文化一绝，乃中国古代工夫茶的活化石”。

工夫茶艺传到潮州后与当地的精致习性结合，从原先较大的茶杯改成较小的茶杯，与崇商的习性结合变成商业过程的一个重要部分和纽带，从而使工夫茶艺的中心和程式在潮州固定下来，主要分成备器、候汤、置茶、洗茶、泡茶、温杯、洒茶、品韵等几个动作。[2]现代潮州学者翁辉东在《潮州茶经·工夫茶》中开列了二十件工夫茶具，其中，红泥火炉（潮汕风炉）、砂铫（玉书煨）、茶壶（孟臣壶）、茶杯（若琛杯）被人们称为“工夫茶四宝”。

武夷茶文化有一千多年的悠久历史，融儒、释、道三教之精华。黄贤庚先生于1995年农业考古期刊发表的《武夷茶艺》一文中对其程序作了描述： 恭请上座；焚香净气；丝竹和鸣；叶嘉酬宾；活煮山泉；孟臣沐霖；乌龙入宫；悬壶高冲；春风拂面；重洗仙颜；若琛出浴；游山玩水；关公巡城；韩信点兵；三龙护鼎；鉴赏三色；喜闻幽香；初品奇茗；再斟兰芷；品啜甘露；三斟石乳；领悟岩韵；敬献茶点；自斟慢饮；欣赏茶歌；游龙戏水；尽杯谢茶。[3]

1999年 6月，安溪县在北京举办茶王赛，《安溪茶艺》在钓鱼台国宾馆表演，《安溪茶艺》编创组李波韵先生谈及：安溪茶艺是一门融传统技艺与现代风韵为一体的品茶艺术，极具浓郁的地方特色，它传达的是纯、雅、礼、和的茶道精神理念。其茶艺流程如下所示：神入茶境；展示茶具；烹煮泉水；沐霖瓯杯；观音入宫；悬壶高冲；春风拂面；瓯里酝香；三龙护鼎；行云流水；观音出海；点水流香；香茗敬宾；鉴赏汤色；细闻幽香；品香寻韵。[3]

台湾工夫茶茶艺在继承大陆工夫茶基本理念的基础上衍生出了众多的流派。较知名的有 “三才泡法”、“妙香式泡法”和“吃茶流小壶泡法”等等。“吃茶流”将泡茶视为一种艺术。祟尚茶禅相融，在茶艺精神中结合禅的哲理。“吃茶”取自于赵州从谂掸师有名的“吃茶去”公案，吃字包含了一个人的生活方式及其人生观。“吃茶流”主要精神在于从序、静、省、净中去追求茶禅一味的理想境界。

1980年代以来，台湾经济发展带动茶艺蓬勃发展。台北陆羽茶艺中心茶学研究所，在蔡荣章所长领导下，依据闽粤「工夫茶法的精神，结合现代人对美观、方便、卫生的要求，改良创制「小壶茶法。包括二十四式：备具、备水、行礼、温壶、识茶、赏茶、温盅、置茶、闻香、冲泡、计时、温杯、备杯、斟茶、奉茶、品茶、品泉、去渣、赏叶底、赏壶、清盅、清杯、结束。[4]

3 乌龙茶工夫茶艺存在的问题

3.1 乌龙茶茶艺程序洗茶与否 华南农业大学丁俊之教授曾经提出：要以科学发展观为出发点和终结点，对于旧传统茶艺中的陋习和积弊——洗茶，我们应该扬弃[4]。

武夷茶艺、安溪铁观音茶艺中含“春风拂面”，这个步骤在表演操作过程中指刮沫，同时常伴随着“洗茶”暨刮沫后第一道茶汤即冲即倒，不作饮用[5]。洗茶，一方面，意在润茶。乌龙茶采制鲜叶较为成熟，多为中开面一～三、四叶，制作过程中，尤其是闽南乌龙茶，经过多次包揉形成了颗粒型或称球型、半球型。因此，乌龙茶冲泡第一道茶经过润茶，可使茶叶润湿，提高茶叶的温度，激发茶香，促进乌龙茶的浸泡。且在这一过程中，茶座周围已茶香四溢，有利于吸引饮茶者的注意力，提高乌龙茶茶艺的艺术审美价值[5]。另外一方面，“洗茶”这一茶艺程式自潮州工夫茶艺固定下来后，已在福建、台湾等东南一带广为流传，逐渐形成了一种茶艺习惯，甚至是习俗，也表达了“客来敬茶”过程中尊敬的礼仪[6]。

台湾陆羽茶艺中心所改制的“小壶茶法”正好与丁俊之教授的观点不谋而合，该茶法采用温壶方法激发茶性，而非洗茶。该茶艺中心创始人蔡荣章教授也多次呼吁：“要对茶产业有信心，对茶叶品质有信心，泡茶无需洗茶，我们可以拒绝品饮卫生条件不达标的茶”。

随着乌龙茶产量的增加，乌龙茶已不仅是福建、广东和台湾人的饮品，它作为中国特色茶类已经逐渐传播到国内各地以及海外诸多饮茶国家。乌龙茶茶艺的程序及礼仪规范也应与国际接轨，做到更加的科学和客观。事实上，若说是农药残留，通过洗茶也无济于事，因为多数农药都是脂溶性的[6]。再者，洗茶过程中也容易导致茶叶中营养成分如氨基酸、维生素等以及芳香物质的流失[7]。因此，如果茶叶生产管理卫生达标，运输仓储管理得当，我认为，不洗茶是比较科学的，同时也不影响到茶艺的艺术表现。

3.2 流派多，茶艺精神内涵各异 文中提及，工夫茶艺按照地区民俗可分为潮汕、台湾、闽南和武夷山等几大流派。不同流派所传达的茶艺精神内涵念却有不同之处。“潮州工夫茶“崇尚的精神内涵为“和、敬、精、乐”，既 “求和谐、‘含敬意、呈精妙、得安乐。“和”即和谐，和为贵；“敬”即敬意，客来敬茶，表达一种对客人尊敬的仪式和礼貌；精”即精致，做任何事情都应该精益求精；“乐”即快乐，从品饮过程中得到乐趣[2]。“武夷茶艺”融儒、释、道三教之精华。茶中蕴和，茶中寓静。茶的“和、静”的禀性乃三教所追求的境界[3]。“安溪铁观音茶艺”融传统技艺与现代风韵为一体，传达的是纯、雅、礼、和的茶道精神理念[3]。“台湾乌龙茶茶艺”祟尚茶禅相融，在茶艺精神中结合禅的哲理。如“吃茶流”主要精神在于从序、静、省、净中去追求茶禅一味的理想境界。

工夫茶艺流派多，正说明了茶艺的区域特色鲜明及文化内涵丰富。然而，对于乌龙茶的文化传播及产业的整体发展来说，是否就有利呢？我想，我们应该进一步的研究和探讨。

4 乌龙茶工夫茶艺的发展思路

针对文中所提到的乌龙茶工夫茶艺中仍存在的问题，就其发展提出以下几点思路，谨供参考。

4.1 以科学发展观为出发点，茶艺程式承优弃陋 乌龙茶工夫茶艺，应更具科学性和客观性。洗茶这一程式应当舍弃，其他有利于乌龙茶冲泡的程式应予以继承和发扬。经过仔细探索，结合多年来的教学经验，认为乌龙茶工夫茶艺可以总结为以下步骤：备具、烹泉、温壶、备茶、温盅、投茶、闻香、泡茶、汤杯、分茶、奉茶、品茶、收杯、谢客。每一门表演艺术，都有其自身的特点和个性，茶艺的艺术特点比起其它的表演艺术更贴近生活，更直接地服务于生活，它的动作不强调难度，而是强调生活实用性，以及在这个基础上去表现流畅的自然美[9]。

4.2 各区域交流合作，整合乌龙茶工夫茶艺精神内涵 虽然上文所提到的不同流派的乌龙茶工夫茶艺中所表达的茶文化精神内涵各异，但却有相通之处，主要还是崇尚儒、道、佛三教的精神文化。各区域应当交流合作，择优避劣，整合乌龙茶工夫茶艺精神内涵，树立独具魅力的乌龙茶茶艺形象，对促进乌龙茶文化的传播，产业的发展，将有显著的优势。如若整合，我认为，可以概括为“礼、和、精、德”。礼，意在礼仪、礼貌，敬客之道；和，意在和谐、中庸；精，意在精益求精，对器、水、茶、境、艺应精益求精，认真泡好一壶茶。德，意在高尚的人格与思想情操，通过品茶修心，提高自身素养。

当然，整合并不意味着排斥。乌龙茶名茶众多，不同茶叶所表现出来风格特点是不一样的，仍然需要个性的宣传。整合的目的和依据在于，乌龙茶冲泡条件，所需的器具有共同之处，整合有利于实现规范化，形成规模效应。

4.3 依托茶文化（茶艺）专业建设，规范茶艺师培养模式 正因为乌龙茶工夫茶艺流派的多样化，各高校茶艺、茶文化专业在茶艺课程教学过程中，所传授的茶艺表现多式多样，主要根据高校所在地的茶艺形式的进行教学，存在一定的局限性。多数学校教学注重茶艺的表演艺术，部分学校则注重茶艺的冲泡技能，即生活茶艺及营销茶艺。如果全国各地高校能够交流合作，求同存异，那么对于规范茶艺师培养模式及职业技能的考核将颇有助益。

参考文献：

[1]王秀萍，朱海燕.茶叶消费的文化学探讨.福建农林大学学报（哲学社会科学版），2012（06）.

[2]郑惠丰，谢壁辉.论潮州功夫茶.广东茶叶，2011（Z1）.

[3]郭雅玲.乌龙茶茶艺表演艺术探讨.福建茶叶，2004（2）.

[4]丁以寿主编.中华茶艺.安徽教育出版社，218-237.

[5]丁俊之.再论“洗茶”——修正“洗茶”至关紧要 不可含糊.广东茶叶，2010（04）.

[6]郑永球. 《论茶艺的表演技艺和内容内涵》之六—润茶[J]. 广东茶业，2004（01）.

茶艺礼仪的概念例5

饮茶在中国有非常悠久的历史记录，饮茶文化开始的具体时间现在已经无从考证，但是很多资料显示，世界上很多国家的饮茶文化是从中国传过去的。也就是说饮茶这个习惯是从中国开始，其他国家的饮茶、种茶的习惯直接或间接地都是从中国传去的。但是现在中国许多人并不这么认为，他们大多认为，喝茶是中国人的习惯，但是“茶文化”是从外国传来的。特别是如今，日本的茶文化模式主导着世界的“茶文化”。因此，下面仔细分析比较中日“茶文化”的异同，从中得出结论。

1.“茶”和“茶文化”的起源

中国是“茶”的原产地，在中国最早发现了茶叶并加以利用，我国还形成了独特的茶文化。在中国，茶叶最初是在四川省周围种植，然后扩展到东部、南部等广大地区，最后全国传播。日本的最澄和尚在中国学习佛教然后把茶的种子传入日本。然后茶就在近江（滋贺县）附近种植，而且通过嵯峨天皇的大力推荐种植，茶得以在日本各地广泛种植。在中国饮茶最初是作为药用，然后渐渐演变成日常生活中的喝茶。陆羽的《茶经》是我国制茶、饮茶和茶文化形成的背景基础。而且中国的茶文化是从当做药饮开始慢慢演化成喝茶，品茶。这是一个从“实用主义”演变成“精神文化”的过程。此后茶和儒教开始产生了关联，并广泛融合在诗文、书画、陶瓷工艺等方面。日本“茶”文化的历史正好相反，是从“精神层面”到“实用主义”的演变。就饮茶方式说，中国和日本是完全不同的风格。此外，日本的茶道即沏沫茶法是中国宋代即日本中世纪时期的饮茶方式的反映。

2.“茶道”的概念

在东方文化中，“茶道”是非常重要的构成部分。实际上一旦说到“茶道”大部分人就会和日本联系起来。实际上，“茶道”这个词在中国从唐朝开始应用了近千年。中国人认为“道”是完美思想的学说，关乎于宇宙，人生规则。对于中国人来说，“道”是不会简单说出来的。但是在日本品茶称作“茶道”，赏花称作“花道”，剑术称为“剑道”，摔跤搏击称为“柔道”。在中国饮食、游乐活动中升华成“道”的只有“茶道”。“茶道”是以茶为媒介的生活中的一种礼仪，是精神修养的一种体现。

3.中国的“茶道”

“茶道”作为一种精神修养很快在中国兴起，中国人至少在唐朝或是更早时期，喝茶就作为一种精神修养的“道”而存在。唐朝的《封氏见闻录》中就有“茶道”这个词的记载，这是“茶道”出现在文献资料中的最早记载。中国地域辽阔，气候各异，茶的种类比较多。中国对于“茶”的分类是根据茶的形状、目的不同而分。一般出口的茶不同，有绿茶、红茶、白茶、乌龙茶等，也有压缩茶和即融茶。拥有丰富的茶类资源，中国“茶”的品质得到重要认可。另外，中国人根据茶叶种类的不同，茶具和泡茶的方法也不同。中国的茶艺非常重视要泡好茶用什么样的好方法。现在已经形成了完整的“色”、“香”、“味”、“形”一整套评价标准。在中国，最开始的茶道是以推行道家五行和谐和儒家中庸之道为本的。中国的茶具都是细致打造的瓷器。例如饮茶用的茶壶通常都是紫砂壶，而且对茶具的造型、花纹、材料、颜色、美感方面都有严格标准。

4.日本的“茶道”

日本沏茶时最重视的是沏茶的“间”，并且十分重视其中的精神体现。泡茶的方法不像中国那么多。日本有绿茶出产，还有雨露茶、煎茶、绿墨茶、粗茶等种类。日本的茶道深受中国茶道影响，非常重视其过程。现代研究表明，古代日本并没有种植茶叶，没有饮茶习惯，饮茶习惯大概形成于8世纪，从中国传到日本。日本茶道的目的，不重茶优劣的鉴别，味道浓淡的体会，而是通过复杂的仪式，实现对静寂境界的一种追求，达到和谐、陶冶情操的目的。日本的茶道强调“茶和禅的一体”，吸收了中国茶道的一部分，而且更加强调人们的和平共存，促进人们互敬互重，互相友爱，也推动人们形成清廉高洁的素质。日本的茶道重视自身内心的反省，提高自身修养的本来的禅道精神。

5.中日茶道特征比较

在中国最先提出了“茶道”这一概念，但是没有具体形式，中国的“茶道”重视精神，轻形式。在茶道的内容和形式上，中日茶文化主要相异在“道”上，“实用”到“精神文化”，“精神文化”到“实用”，叶子一样的“茶”和粉末状的“茶”，一个重视“品”和一个重视过程，这些都是中日茶文化差别所在。中国的“茶道”是儒、佛、道教精华的融合吸收，强调“中庸”，“茶禅合一”，“天人合一”，形成自己独有的精神。中国的“茶道”崇尚自然，而不是像日本茶道那样重视形式。因此，在中国日本的“茶道”称作“茶艺”更合适。

经上述比较研究，我认为在中国“茶文化”中应该更多吸收日本“茶文化”中的严谨和美丽的一面，日本茶文化过分拘谨的一面应当被改善，应该附有更多人情味和实用性。这样东方的“茶文化”将会得到进一步改善，在世界文化领域作出应有贡献。

参考文献：

[1]靳飞.茶禅一味――日本的茶道文化.百花文艺出版社，2004.

茶艺礼仪的概念例6

随着科学技术的发展和经济水平的提高，我国的出入境旅游和国内旅游呈现迅速壮大的态势，而旅游者对购买旅游产品对象的价值判断也日益由重视外在的功能价值向内在的精神满足逐渐过渡。传统层面理解的旅游产品是从食、住、行、游、购、娱六要素着眼的，主要包括沿线的旅游景点、交通、住宿、餐饮、娱乐等旅游设施和服务。而茶禅文化旅游产品作为新兴的一种旅游产品，更重视内心精神世界满足的。茶禅文化旅游产品在茶禅文化的基础上进行延伸与发展，在旅游产品的开发中不是简单的表层开发，或是文化形式的粗糙堆砌，必须具有更深层次的涵义。然而学术界对于茶禅文化及旅游产品的概念、内容界定模糊不清，已经严重阻碍了茶禅文化旅游产品的发展。只有对其概念有正确与全面的理解，才能设计出适销对路的产品。因此，对茶禅文化及旅游产品概念的界定与明确，具有重要的意义。

二、茶禅文化概念辨析

文化是人类社会历史实践的过程中所创造出的物质财富和精神财富的总和，是包括知识、信仰、艺术、美德、法律、习俗和习惯的综合整体。茶禅文化，是以茶参禅、以茶悟禅的一种人文境界，是茶与禅在精神层面上的相互契合，也是中国文化中一个非常重要的特质，既道出了茶与禅宗之间的密切关系，同时，也包含了中国士大夫对于茶文化内在精神的深刻把控。

但是目前学术界在“茶禅文化”及其代表理念 “茶禅一味”的研究中，对其概念理解存在着片面性和混乱性，对茶禅文化存在诸多误解，在茶与禅宗历史关系、茶禅与禅茶等名称区别问题的阐述上的混乱。一些学者把“茶禅文化”片面地归结为“坐禅”之需，有的学者研究内涵则往往只讲茶符合佛教之德、禅茶的不解之缘，再举上一些佛教兴茶事迹；还有的学者甚至将佛、禅简单地混同，变“茶禅文化”为“佛茶文化”。更鲜少有学者对茶禅文化概念进行准确的界定。

目前来看，诸多学者已经进行了一些概念界定与理论分析。《中国茶学辞典》列入“茶禅”条：佛教提倡饮茶坐禅，过午不食，称为茶禅。日本茶道宗师千宗旦的著作《茶禅同一味》的第一卷标题即为“茶事以禅道为宗”，并在内文说：“一切茶事所用，皆不异于禅道。”潘林荣详细的考证了茶禅文化形成的历史过程和文化流变，认为是禅宗与茶在内在精神本质上存在类同构的现象，所以禅境是茶饮之道的最高理想所在，最终形成“茶禅一味”。蔡镇楚认为，茶禅就是以茶参禅的一种人文境界，一种艺术境界，茶禅的联姻，以“天人合一”为哲学基础，是中国茶文化的一种文化现象。释泽道认为，禅茶是指通过对茶的体认与感悟而进行禅修的一种法门，同时也是依照禅理佛法来演绎的一种茶道。杨惠南提出茶与禅的融合，最终归结到“平常心是道”的修行理念上。韩金科等认为茶文化和佛教结合的内在原因在于共同承认个人的“修养”“克己”“俭约”“精勤”是成佛为圣的必由之路。赖功欧认为，茶成为禅文化的物质载体的原因在是茶有天生的亲和力，其静、定、清、淡、雅的茶性与人性有着相通之处。梁子认为“茶禅一味”的根源在于茶道与佛教在文化性格上属于同一色调，相互影响相互促进，共同追求清雅，向往和谐。空谷道人认为禅茶就是僧人在斋戒沐浴、虔心颂佛后，通过一整套严谨而神圣的茶道仪式来泡制茶的全过程，即禅茶属于宗教茶艺。而茶禅文化更多是品味茶与佛教在思想上的“同味”。丁以寿认为茶禅文化概念内涵是关于如何饮茶而习禅，通过茶艺、茶礼而修禅道。

然而，学术界存在另一种观点，认为“茶禅”的叫法本来就不太准确。葛兆光认为茶禅不过古时大德嗜茶者多，说公案，斗机锋，在“茶”与“禅”两边各拈一些花絮，凑合成几则茶不茶、禅不禅的话头，再在题内说几句题外的闲言语。在第二届禅茶文化论坛的会议记录中，诸多学者也质疑了禅茶的概念。但这种观点存在较少，一般学者还是认同“茶禅/禅茶”及“茶禅文化”的表达方法和其中内涵。

本文综合上述学者们的研究内容与概念界定，认为“茶禅文化”是以禅文化和茶文化作为基础，以“茶禅一味”作为核心理念，以茶来传达禅的内涵和境界的一种修行方式，修行途径，是中国传统文化中的一种特殊文化类型。参考文化的定义，创造性的认为：

茶禅文化在狭义上是指以禅院茶礼为代表的精神产品，广义上是指通过茶艺、茶礼修禅道的过程中产生的一切物质产品和精神产品的总和。其中，“茶禅”与“禅茶”意同。

三、茶禅文化旅游产品概念辨析

由于不同学科或学者对旅游产品考察角度不同，学术界对旅游产品概念存在着不同理解和认识。从需求角度来看，林南枝从旅游者出发，认为旅游产品指旅游者花费一定时间、费用和精力所换取的一次旅游经历。杨森林认为旅游产品是旅游者从居住地到旅游目的地，然后再返回原处的全部经历。英国学者密德尔顿认为旅游产品是指旅游者从离家到回家这段时间的完整经历。另一位英国学者霍洛韦在其著作中认为旅游产品是任何一种能满足市场欲望或需要的东西。这类定义的主要观点即认为旅游产品是旅游者的一次旅游经历。这个概念强调了旅游产品的整体性，将旅游者在此过程中的旅游活动以经历或体验的形式展开，而这种经历或体验正是旅游产品的消费形式、消费过程和具体用途，不能等同于产品本身。

从供给角度来看，林南枝、陶汉军认为，从目的地角度出发，旅游产品是指旅游经营者凭借旅游吸引物、交通和旅游设施，向旅游者提供的用于满足其旅游活动需求的全部服务。这是由多种成分组合而成的混合体，是以服务形式表现的无形产品。魏小安认为，旅游产品是提供给旅游者消费的各种要素的组合，其典型和传统的市场形象表现为旅游线路。谢彦君认为旅游产品是指为满足旅游者的愉悦性休闲体验需要而在一定地域上被生产或开发出来以供销售的物象和劳务的总和。申葆嘉认为，在市场经济条件下，旅游产品是旅游服务诸行业为旅游者满足游程中生活和旅游目的需要所提供各类服务的总称。这类旅游产品的定义更强调了旅游者在游览过程中旅游经营者的重要性，这样就有了进一步的分类，即总体旅游产品和单项旅游产品。

综上所述，不同角度的定义都有其利弊，很难为旅游产品界定一个全面而准确的概念。基于旅游需求角度出发的旅游产品定义忽视了旅游经营者在其中的贡献，更强调一种经历或体验，因此本文更倾向于从旅游供给的角度来定义旅游产品，结合上文定义的茶禅文化，即认为：

茶禅文化旅游产品是指旅游经营者凭借茶禅文化吸引物及旅游设施，向旅游者提供的用于满足其文化、休闲需求的各种实物与劳务的总和。

四、茶禅文化旅游产品的内容与特征

（一）产品内容

由于旅游产品本身内容广博，广义上，为了满足旅游者的各种需要，旅游经营者需要向旅游市场提供的产品类型十分多样，而狭义的旅游产品主要包括旅游企业的某项旅游产品、旅游项目。

考虑茶禅文化的特殊性和局限性，以狭义的旅游产品内容作为本文的主要研究对象。本文认为，茶禅文化旅游产品是一种特殊的产品，一种组合型产品，他包括以下几种：

1、环境要素：茶禅文化旅游产品的“禅”之一词，属于宗教范畴，是最先发端于寺庙的，这样一种环境正是孕育茶禅文化的重要因素，因此佛寺的实体建筑是茶禅文化旅游产品的组成部分，此外，光有佛寺不可，还须茶田，两者共同组成茶禅文化旅游的环境要素，是茶禅文化旅游产品的有机组成。

2、服务要素：通过物化劳动来为茶禅文化旅游者服务，提供效用或产生新的效用。这一类产品有茶艺表演，茶禅演出、茶禅歌谣、炒茶、制茶等体验性、文化性产品。这类旅游产品通过具体的服务展示了茶禅文化在旅游中的应用，为游客提供了更多的选择与体验。

3、商品要素：提供非茶禅旅游部门生产的旅游商品，这一类产品有自营或外包的成品茶叶，各类茶具、茶宴所用到的用具及其他展示茶禅文化的旅游商品。这类产品具有一定的收藏价值，能帮助游客回味在旅游产品中所获得的体验与经历，同时也是可带走的茶禅文化旅游产品，具有一定的趣味性与欣赏性。

4、知识要素：提供茶禅文化的专业知识，通过翻译与导游对茶禅文化进行系统而清晰的介绍，还包括茶禅文化讲坛，茶禅文化展示馆等方式，为游客还原茶禅文化的真实风貌。

（二）产品特征

茶禅文化旅游产品具有有别于一般旅游产品的特性的特征，具体表现为：

1、文化创造、传承与赋予。通过游游业的开发，使传统文化以另一种崭新的方式保存起来，满足现代人对传统的认识和审美的需要，丰富现代人的文化生活。茶禅文化旅游产品中所表现与蕴含的茶禅文化具有独特性，历史悠久韵味悠长。这一类旅游产品正是表现了一种文化的创造、传承与赋予。

2、灵活多样的表现形式。茶禅文化旅游产品较之其他的旅游产品，可表现的方式十分多样。不仅可以欣赏茶禅的演出，体验茶园与禅堂，更可以通过丰富多彩的方式去领悟其内在的涵义。

3、境界的追求。茶禅文化旅游产品中通常传达了其内涵和境界，这类产品在参与或体验前，首先需要游客先脱离原本存在的社会，心定下来，再去品味茶禅的滋味。茶禅的本质是破执，即无念无执，追求内心的领悟，这种感受本身是因人而异的，再通过仪式来形成精神上、心情上的升华和转化。相较其他旅游产品。茶禅文化旅游产品体现为一个境界的追求。

4、庄严性与趣味性并存。茶禅文化本身与宗教文化紧密相连，因此也具有宗教文化旅游产品的特点，即庄严性。寺庙等宗教圣地要求游客在面对此类旅游产品是保持一种敬畏与尊重的态度；而茶禅文化又与茶文化相生相依，茶禅文化旅游产品中可参与、体验的旅游项目具有一定的趣味性。

五、小结

茶艺礼仪的概念例7

关键词：日本茶文化；发展；社会影响

众所周知，中国是茶的祖国，茶文化的发展起始于于中国，中日两国在茶文化方面的交流的可说是源远流长，自饮茶风俗从巴蜀地区向中原广大地区传播起，茶文化由萌芽进而逐渐发展并且由中国逐渐向外发展。

一 、日本茶文化的起源和发展

1.在奈良、平安时期。据《日吉神道密记》记载，公元805年，在中国留学的最澄把中国的茶籽，由中国带到了日本，种在了日吉神社的旁边的一个小院子里，成为日本最古老的茶园，日本饮茶方式是将茶饼放在火上炙烤干燥，然后碾成粉末，汲取清澈的泉流，点燃兽炭，待水沸腾起来，加入茶末，如果在茶里面放点吴盐，那味道就更美了，煎好的茶，香气四溢，给人一种沁人心脾的感觉。在这段时期，日本与中国的来往非常密切，同时在日本的影响下，唐朝的文化也达到很大的发展。总之，奈良、平安时期，日本接受、输入中国的茶文化，开始了本国茶文化的发展，随之饮茶在其社会中得到广泛的传播并流行，也开始种茶、制茶、但在饮茶方法上则仿效唐代的煎茶法。

2.镰仓、室町时期。镰仓时代初期，处于历史转折点的划时代人物荣西撰写了日本第一部茶书――《吃茶养身记》荣西在中国生活了一段时间，他根据自己在中国的体验和所见所闻，记叙了中国当时的茶饮方法。自从这本书问世后，日本的饮茶文化就不断普及扩大，为三百年后日本茶道的成于立奠定了坚实的基础。自荣西从宋国回到本国时并且再次把中国的茶，以及沏茶法输入到日本，茶又风靡了僧界、贵族、武士阶级而及于平民。茶园在日本不断扩充，名产地不断增加。室町时代末期，日本茶道的鼻祖村田珠光在大德寺酬恩庵参禅时将禅宗思想引入茶道，形成了独特的草庵茶风。珠光通过禅的思想，把茶道由一种饮茶娱乐形式提高为一种艺术、一种哲学、一种宗教。珠光把茶与禅、民间茶与贵族茶很好的的结合，为日本茶文化注入了精髓、打下了坚实基础、完善了原有的形式，从而将日本茶文化真正上升到了“道”的地位。

3.江户时期。在中国明清泡茶道的影响下，日本茶人又参考抹茶道的一些礼仪规范，形成了日本人纵所周知的煎茶道，公认的“煎茶道始祖”隐元隆琦，他把中国当时流行的壶泡茶艺传入日本。经过“煎茶道中兴之祖”卖碳翁柴山元昭的努力，煎茶道在日本立住了脚。后又经田中鹤翁、小川可进两人使得煎茶确立茶道在日本的真正地位。总之，江户时期，是日本茶道的灿烂辉煌发展时期，日本从中国吸收、消化茶文化后有给予深化，终于形成了具有日本民族特色的日本抹茶道、煎茶道。

二 、日本茶文化对其民族精神的影响

由以上日本茶文化的起源和发展，我们可以看出日本的茶文化都和佛教有关，因此日本的茶道艺术的思想背景也即为佛教，佛教的思想的核心是禅。它是以禅的宗教内容为主体，以使人达到大彻大悟为目的而进行的一种新型宗教形式。茶道里禅的内涵，不在于什么“直心就是禅”，而是通过繁琐的规则来磨练人心，当这些规不再让饮茶者感到厌烦的时候，他才算真正的领会了茶的真谛，不仅喝到一杯好茶，还从茶中品味到了人生的哲理。繁复而熟练的礼法虽然束缚着人们但可以使人超然物外，浓如苦药的茶汤正如人生，别出心裁的插花显示有限的生命背后人类生生不息的生命力。日本茶道，是用一种仪式来向人讲述禅的思想，让人们真正的领悟到禅的真谛。正如参禅需要顿悟一样，其中蕴涵的那些人生的经验以及对生活的哲理，需要饮茶者用宝贵的一段生命生命时光去理解、领悟。真正茶人的生活既是近似常人的生活，又是近似艺术家的生活，禅与茶息息相关，因此茶人要想明白茶道的精髓，他们都要去禅寺修行数年，从参禅中磨练他们的身心，从禅中去领悟茶的真谛，而是返回茶室过着茶人生活。

茶道现今已成为日本人最喜爱的文化形式之一，也是最常举行的文化活动，喜爱茶道的人比比皆是。现在，茶道被认为日本文化的结晶，日本文化的代表。 为什么茶道对日本文化影响那么大那？因为日本茶道有他自己的茶道精神实质。日本的茶道精神大体上有以下三种解释：

1.和敬清寂：“和敬清寂”被称为茶道的四谛、四规、四则，是日本茶道思想中最重要的理念精髓。茶道思想的主旨为：主体的“无”，即主体的绝对否定。而这个茶道的主旨是无形的。作为“无”的化身而出现的有形的理念便是和、敬、清、寂。它们是“无”派生出的四种现象。由这四个抽象的事物又分别产生了日本茶道艺术成千上万种形式，如茶室建筑、点茶、道具、茶点心等。

2.一期一会：一期一会，字面上的意思已经非常明白。融会到茶道的仪式里，就是通过一系列的茶道活动，包括水、饭、谈、茶四大步，最后完成时使亭主和主客、从客静心清志，由内到外自然涌现出一种“一期一会、难得一面、世当珍惜”之感，苍凉而略带寂寥。进而思考人生的离合、相聚的欢娱，使参与者的精神境界接受一次洗礼，达到更高的状态――冥想中的涅磐。这，是一期一会的道理，也是茶中的道理。一期一会，日本茶道的用语，出自日本茶道师千利休。“一期”，表示人的一生；“一会”，意味着仅有一次相会，劝勉人们应知所珍惜身边的人。一期一会与日本禅当中的“瞬间”概念有关，而日本茶道也体现了日本禅的精神，所以这句话经常会被写上挂于茶室的字画上，意味着每次的茶聚都是独一无二的。

3.独坐观念：“独坐观念”一语也出自井伊弼的《茶汤一会集》。是说一个人面对茶釜一只，独坐茶室保持一种寂静的状态，在心里回味今日的茶事，静思此日的一切都不会再重演，只能成为历史，我们所能做的是怎样把握好明天。此刻茶人的心里不禁泛起一阵茫然若矢之情，又涌起一股充实之感。茶人此时此刻的心境可称为“主体的无”。

三 、 结束语

日本茶文化源于中国，由唐朝传至日本后，日本就开始对茶进行研究，经过漫长的发展，形成了现在的日本茶道，日本茶道体现了茶的宗旨，茶的精髓所在，有四个字概括，那就是“和”、“敬”、“清”、“寂”。这不仅是茶道的精神实质，同样也是人的生命真谛。日本茶道不仅影响了日本人，同样也影响着中国人，这也许是文化交流给各国带来的益处。现在的日本经济发展很快，但茶道在他们的生活中已经成为了一种不可或缺的文化。我相信，随着日本经济发展，茶道将会有更加发展空间。（南阳师范学院外语学院；河南；南阳；473061）

参考文献：

茶艺礼仪的概念例8

中图分类号：J209 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2016）02-0229-04

从建国初期的“土洋之争”到20世纪的“国学热”，传统与现代从“针锋相对”走向“你中有我，我中有你”，传统文化得以多样化的方式传承，变化的是形式，不变的是精髓。2010年8月7日哈辉《辟雍・新雅乐音乐会》世界巡回演唱会启动仪典在孔庙上演，开启了哈辉的新古典音乐艺术丝绸之路，同时也给传统文化开启了绚丽多彩的新篇章。

哈辉，中国古典音乐演唱家，新雅乐创始人，中国国学推广大使，组建了新雅乐府。2008年初春，哈辉个人艺术演唱风格正式由“民歌”转型为――“跨界古典”演唱风格，08年5月参加奥运会倒计时100天，演唱新雅乐歌曲《2008-礼》。同年受到以色列文化部与外交部的邀请，2010年10月在特拉维夫―古罗马遗址举办《弦诗・哈辉新雅乐演唱会》。哈辉在搜狐博客“哈辉新雅乐时代”中写道：“《关雎――后古典雅乐》可谓我艺术生涯的转折点，在这张新专辑上，我倾注了自己所有的创作热情，灵感与创新，一方面是为自己的艺术梦想，一方面是要通过我的音乐向大家再现中国古典文化的精髓。”

一、哈辉“新雅乐”的艺术形式

哈辉“新雅乐”作品形式多样，犹如百花园里盛开的鲜花，绚丽多彩、争奇斗艳、数不胜数，每一件作品都散发着独特的艺术魅力。本文从哈辉《辟雍・新雅乐音乐会》、古罗马《弦诗・哈辉新雅乐演唱会》、《关雎――后古典雅乐》专辑以及新雅乐单曲中列举了一些主要的艺术形式。

（一）诗、乐、舞

在古代，诗歌、音乐与舞蹈三者是结合为一体的。《乐记》中说：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。三者皆本于心。”《诗经》、《楚辞》、唐诗、宋词、元曲在古代都是用来歌唱的。

哈辉的新专辑主打歌曲《关雎》就是选自《诗经・周南》的开篇，配以中国画的水墨意境，诗与歌的完美结合展现出一幅唯美的画卷。《诗经》在文学史上的地位毋庸多言了，先人们当时到底是怎样歌唱的，我们已经无从考证，哈辉演唱的这首《关雎》由作曲家林海赋予了古色古香却又新鲜清雅的释义，鲜活再现了“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”的周代社会风习及伦理道德认识。

（二）书法

墨在中国传统文化中占有重要地位，书法代表着古代的文化。舞蹈《墨香》中舞者象征着墨的颜色的黑色服饰，单臂水袖舞动着，以灵动的身形把水与墨的交融表现得淋漓尽致。背景有一老者的书法表演如游龙戏凤、行云流水，一气呵成的书法艺术和古琴时而苍劲有力时而清脆幽静的音乐声融为一体，把对中国传统文化的敬仰之情传导到每一人的心里。

（三）茶道

中国的茶文化有几千年历史。茶道兴于唐而盛于宋，唐人云：“以茶可行道，以茶可雅志。”今人将茶道归结为“廉、美、和、敬”，即“廉俭有德，美真康乐，和诚处世，敬爱为人”。

歌曲《茶香》中哈辉在现代乐器技法与古韵古风混合的音乐声中表演了茶艺，歌唱虽与现代歌曲风格更为相近，但在其他表演者身着汉服，执宫廷礼仪的背景画面中，歌、乐、茶艺凝聚成茶道的灵魂“天人合一”，体现出传统文化中以“和”为核心的茶道精神。

（四）吟诵

吟诵有着两千年以上的历史，亦称“吟咏”，是人们对汉语诗文的传统诵读方式。书不尽言，言不尽意。言之不足故有咏叹。通过吟诵，诗词文赋的内涵和韵味更能得以完全呈现，堪称传统文学之活态。因其逐渐消亡，已被列入国家非物质文化遗产行列。

李煜的《虞美人》在哈辉似唱非唱，顿挫起伏的吟诵声调中，配以古琴演奏家王鹏低沉又悲愤的音调表现了李后主的亡国之痛、故国之思、凄楚之情，对千古传诵不衰的著名诗篇《虞美人》进行了最详尽最精炼的解读。

（五）古琴

古琴在古代称之为瑶琴、玉琴、七弦琴。号称乐器里的活化石，是中国最古老的弹拨乐器之一，在孔子时期就已盛行，有文字可考的历史就有四千余年。因其与雅乐清音相伴，被视作是古代君子的修身之器。古琴的声音带着中华民族博大精深的文化底蕴和灿烂文明从古回荡至今。

古琴演奏家王鹏演奏的古琴曲《鸥鹭忘机》出自《列子・黄帝篇》，其中《好鸥鸟者》讲述了这样一个寓言：“海上之人有子欧鸟者，每旦之海上，从鸥鸟游，鸥鸟之至者百住而不止。其父曰：“‘吾闻鸥鸟皆从汝游，汝取来，吾玩之’。明日之海上，鸥鸟舞而不下也。”

意为：在那遥远的海岸上，有个很喜欢海鸥的人。他每天清晨都要来到海边，和海鸥一起游玩。海鸥成群结队地飞来，有时候竟有一百多只。后来，他的父亲对他说：“我听说海鸥都喜欢和你一起游玩，你乘机捉几只来，让我也玩玩。”第二天，他又照旧来到海上，一心想捉海鸥，然而海鸥都只在高空飞舞盘旋，却再不肯落下来了。

解释：“鸥鹭忘机”一词即来源于上述寓言的前半部。“忘机”是道家语，意思是忘却了计较，巧诈之心，自甘恬谈，与世无争。“鸥鹭忘机”即指无巧诈之心，异类可以亲近。后比喻淡泊隐居，不以世事为怀。

王鹏精湛的演奏技艺让闻者能由心灵感受到乐曲的神韵，闻之有尘俗尽释、超然物外之感。

二、哈辉“新雅乐”的演唱技巧

国外的媒体形容哈辉的嗓音与演绎――“如在丝绸线上滚动的水露珍珠，圆润而轻灵，飘逸而醇香，音聚而带神聚，形散而神不散”。哈辉的唱腔淳厚质朴，跌宕有致，具有“圆、润、糯”三大特点，被美国格莱美奖古典评委Josh先生称为中国独特的“吟弦腔”，堪称一绝。

（一）唱――“吟弦腔”

哈辉独特创新的唱腔“吟弦腔”，赋予了作品全新的艺术魅力。

“圆”：字正腔圆，原是戏曲唱念的基本原则方法，现代声乐的发展吸取了中国戏曲演唱的这一精髓，已成为歌唱艺术的重要原则了。字正是指字准、字真、字纯；腔圆指的是声音的圆润和腔调的婉转。哈辉的吐字清晰，咬而不死，咬而无痕，把“字正腔圆”这一原则在她的新雅乐作品里体现得淋漓尽致。

“润”：哈辉新雅乐作品演唱中运用了许多对唱腔加以美化、装饰、润色的技法，归纳起来主要有：断音润腔法、装饰音润腔法、音色变化润腔法、声音造型润腔法、力度变化润腔法、节拍、节奏润腔法等。这些技巧被哈辉恰当地综合运用到了极致，对形成其作品独特的艺术风格、韵味和艺术感染力起着决定性的作用。

“糯”：哈辉的音色软糯，流畅舒展、婉转柔和。音色取决于情、气、腔，在哈辉的作品中，情感的表现丝丝入扣，拿捏得一分不多一分不少；气声的运用推波助澜，让情感与音乐浑然一体；在润腔的美化中赋予歌曲灵魂，让文化的精髓伴随着音乐“润物细无声”。

（二）演――“清雅传神”

哈辉的表演清新、儒雅、灵动、轻盈，似一幅水墨画，没有太多雕琢、奢华的痕迹，却如清泉，甜润入心。其风格凸显出了中国女性所特有的――柔美、含蓄、娴雅与古雅之魅力。哈辉演唱会上由著名服装设计师叶锦添设计的服装古朴典雅，具有极强的视觉冲击力。汉代服饰多样化地展现，结合汉代的礼仪融入表演，加上古典舞的造型和韵味，舞台画面与哈辉的演唱成为视觉与听觉的盛宴，唯美到极致。

三、哈辉“新雅乐”的文化内涵

哈辉说：“传统文化博大精深，含义广泛，但无论是承载诸子百家思想精髓的文化典籍，还是包含了陶冶性情，颐养心性的琴、棋、书、画的显性文化元素，其根本是整个华夏民族生生不息，难以割裂的民族精神和民族气节。”

（一）唐诗、宋词等经典名篇佳作

唐诗、宋词是中国文学史上的两颗明珠，体现了唐宋时期人们对精神文化生活的追求，具有时代的烙印。唐宋时期因国家的繁荣昌盛，人民文化生活也日益丰富多彩，涌现了许多才华横溢的诗人、词人，留下了宝贵的传世名篇佳作。新雅乐作品中很多取材自唐诗、宋词，如《山行》（唐 杜牧）、《春晓》（唐 孟浩然）、《蝶恋花》（宋 苏轼）、《青玉案 元夕》（宋 辛弃疾）、《相思》（唐 王维）、《鹊桥仙》（宋 秦观）、《一剪梅》（宋 李清照）等。在古代的形式、古代的内容上，哈辉和她的创作团队以现代的技法创作和演唱赋予唐诗、宋词以全新的面貌，使前人留下的非物质文化遗产得到了一种全新的更适合的流传方式。

（二）儒家思想

儒家思想主要内容可概括为：“仁、义、礼、智、信、恕、忠、孝、悌”。这九个字从古代沿用至今，教人做人做事的道理和行为准则。不管时代如何变迁，做人做事的道理却是不会变的。

作为“新雅乐”的创立者，哈辉在她的音乐中充分体现了“礼”和“乐”的融汇，使“礼”的内容赋予“乐”的形式，以“乐”求“礼”，以“乐”载“道”，使听众在满足于感官愉悦的同时，又能从内心感受到音乐的意蕴。“礼”是中国传统文化的核心，也是我们中华民族的一种思维方式，一种行为准则，而“礼”都是围绕着“德”展开的，是为了弘扬和表彰“德”而设计的。有德的人必然是最懂得爱人的，懂得珍视人的价值的，懂得尊重别人的。哈辉说，她要做的音乐就是一个人的精神，一个民族的精神。

其代表作品有《2008-礼》、《孔子曰》、《女德》等。《2008-礼》这首作品曲调平和，柔缓而又庄重，通过“礼”“乐”的融合，充分展现了传统礼乐“敬、静、净、雅”的要旨，形成了一种全新的音乐风格，同时成功地加上了中国文化的烙印。在5000多年文化背景的积淀下，新雅乐作为世界性的传播语言，把中国传统文化以音乐的审美意象呈现给世界，向世界展示了中国文化的深厚及魅力。

（三）茶文化

中国是茶的故乡，也是茶文化的发源地。茶文化的内涵其实就是中国文化内涵的一种具体表现，谈茶文化必须结合中国汉文化而论之。中国素有礼仪之邦之称谓，茶文化的精神内涵即是通过沏茶、赏茶、闻茶、饮茶、品茶等习惯和中华文化内涵、礼仪相结合形成的一种具有鲜明中国文化特征的一种文化现象，也可以说是一种礼节现象。

哈辉新雅乐作品《茶香》通过茶艺与歌唱的结合以新颖的方式融汇中华民族茶文化与礼仪涵养予其中，是对茶文化更为雅致的解读。

（四）酒文化

酒文化作为一种特殊的文化形式，在传统的中国文化中有其独特的地位。在几千年的文明史中，酒几乎渗透到社会生活中的各个领域。为创作复兴中国酒文化 泸州老窖高端品牌“国窖1573”特邀哈辉“新雅乐”团队为其创作长达4分钟的电视宣传影片，讲述中国酒文化，著名作曲家吴璇，作词家郭晓晔再次联袂合作，创作了《与君饮》。哈辉作为首位国学推广大使，让国人品鉴美酒之余了解中国酒文化。

中华民族的文化博大精深，立足哈辉的“新雅乐”作品，本文列举了几个方面，不足以概括全貌。哈辉的“新雅乐”作品以及其他国学复兴使者们不断创作的新作品将会给国学精髓更多更好的演绎。

四、中国国学传播的创新方式对文化复兴的现实意义

国学是中华民族辈辈累积、代代相延、时时创新的精神脉动，是在时间的淘洗和实践的磨砺中聚合凝练的智慧结晶，是闪烁在历史长河之中光耀子孙后代的灿烂星空，是中华民族之生生不息、奋斗不止的心灵磁场、情感纽带和身份认同。

哈辉“新雅乐”这一国学传播的创新方式，以其内容的创新、形式的创新、精神的创新给中国文化的复兴开辟了更广阔的天地，使国学音乐化、音乐乐教化，国学插上音乐这一特殊艺术形式的翅膀，飞向中华民族大众的心里。

（一）内容的创新赋予文化复兴时代的气息

现在我们所称的“国学”是指中国传统文化中的精华与当代文化中的精华相融的学术精髓简称，决不是简单的复古，不知继承、改造和扬弃的国学其生命力势必不能长久。中国传统文化中的精华主要来自儒家思想，其核心就是道德教育，教我们如何做人，如何修身、然后方可齐家、治国、平天下。儒家对中国文化的发展起了决定性的作用。

哈辉“新雅乐”在传统文化的传承方面与时俱进，内容结合时代的需求更加详尽和提升。例如：她把她对“妇德、妇言、妇容、妇功”的理解展现为女子生活礼仪的《茶香》；把女子对丈夫忠贞思念之情化为《相思》与《长相知》；新雅乐的代表作《礼》打开了很多远在海外的游子之心；专为儿童创作的国学启蒙经典《声律启蒙》让每个孩子发现原来我们在说话和写作的时候，语言竟可以如此优美，同时让他们可以感受到中华古典音乐的古韵之美。从小培养他们诗一般的心灵。

（二）形式的创新开拓文化复兴广阔的道路

20世纪初兴起国学复兴热潮，各种各样的国学复兴形式在探索中开展，如国学培训班、国学进课堂、国学讲座、国学专题电视节目、国学知识竞赛等。哈辉作为首位国学推广大使，近些年来一直潜心研究国学音乐化，旨在“以礼修身，以乐化性”。以其多样的艺术形式给国学开创出更广阔的道路，如：书法、舞蹈、古琴、茶道、吟诵等。自哈辉“新雅乐”世界巡演开始以来，中国国学文化在全世界范围内影响巨大，各国人民对汉文化的学习与研究热情上升到空前的高度。国内的国学音乐化进展神速，国学吟诵活动和国学内容的音乐创作作品等精彩纷呈，通过音乐来演绎国学，让传统文化得到了更好的保护和传承。

（三）精神的创新是文化复兴精髓的升华

中国历史悠久，上下五千年的文明，凝聚了数不尽的文化精髓。经数十朝，历几千代，中华文明所繁衍出来的传统文化，一直伴随着人类社会的发展而支撑着我们的精神世界。历史经验告诉我们，任何民族在任何时展变化，必须重视弘扬本民族的传统文化，离开了传统文化，就丢掉了民族之魂，失去了发展的方向，也就淡化了民族特色。

作为中国国学推广大使，哈辉经常受邀参加国际间文化交流活动。她认为国内的文化作品与国外相比最大的差距就是民族个性的缺失。许多作品不是抄袭国外就是元素的简单重复堆砌，而真正可以为世人所称颂的作品一定是“思想性”和“形式美”和谐的统一。在哈辉的《相和歌―子衿》、《茶香》、《关雎》等诸多作品中都体现了国学文化和艺术形式的融合，在听觉上感受到音乐的美，在视觉上感受到汉服的古典美及表演的形式美，在心灵上感受到文化精髓的美。为此哈辉表示，艺术家首先要打开思路，解放思想，立足国内的同时放眼世界，学习借鉴外国文化的优秀成果，尤其是要从文明的根基上吸取养分；其次大胆创新，但又不能失去自己的民族性，尤其是像中国这样有着悠久文明史的国度，更应该从我们自身的文化中得到创新的灵感；最后艺术家也要加强自身的学习，要时刻对未知的世界保持好奇心，创作的激情才不至于衰退。

五、结语

中国古典文化正在复活，沉睡的东西逐渐苏醒，文化复兴是一项长期而艰巨的工作，国学使者“哈辉”们任重而道远，由哈辉引领开创的国学音乐化道路正在成为我国文化复兴道路中不断探索、发展创新的一项新尝试。在“新雅乐”的音乐传递过程中，秉承中华民族传统文化的核心“以和为美”的精神理念，使听者达到人与自身的“和”，人与人之间的“和”，人与社会的“和”。故此，“新雅乐”所起到的是传承礼乐文化、复兴礼仪之邦精神的传承作用，让更多的中国人通过“新雅乐”，回归到民族的根性，回归到礼仪之邦“仁与礼”的精神起点上，凝聚华夏子孙之魂，促进民族和谐与统一。“哈辉”这样一些国学复兴的引路人，他们对民族文化复兴具有强烈的责任感与使命感，并不断孜孜以求地以振兴中华礼乐文化，弘扬中华核心价值观为己任，以自己深厚扎实的文化内涵与卓越的艺术技能让国学精髓世代传承，让我们的民族文化之花常开不败！

参考文献：

〔1〕杨荫浏.中国古代音乐史稿（上册）[M].人民音乐出版社，1981.

〔2〕龚妮丽.音乐美学论纲[M].中国社会科学出版社，2002.

〔3〕王次.音乐美学[M].高等教育出版社，1994.

茶艺礼仪的概念例9

中国茶文化源远流长、博大精深，茶艺广义上是指“茶之艺”，包括茶的种植、制造、品饮之艺，有的扩大成与茶文化同义，甚至扩大到整个茶学领域；狭义的茶艺主要是指“饮茶之艺”，即将茶艺限制在泡茶和饮茶范围之内，包括选茶、备器、择水、造境、冲泡和品饮等诸多因素。茶艺是一门新兴的学科，国内不少高等院校相继开设专业进行研究，其作为职业学校选修课程，如何选取精华，做好启蒙式教育，非常关键。学校要根据自身和专业的不同，制定相应的教学目标，教学侧重点要根据学生的反映进行随时调整，切不能挖掘太深，让学生感觉繁琐，也不能蜻蜓点水，让学生感觉没有收获。做好教学启蒙工作能让大多数同学了解和热爱茶文化，使小部分同学有深入进修茶艺的机会。

2.培养学生学习兴趣，进行自主探究性学习

职业学校的学生对于教条式和填鸭式的教育内容和形式非常反感，学习效果也不甚理想。茶艺课程中牵涉很多历史、地理、文学等知识，包括茶艺表演中的演说词也需要背诵，所以在教学初期首先要做好课程引导和概述，使学生对于今后所学内容有一定的心理准备。茶艺课程要坚持以“学生发展为本”的教学目标。在茶艺课堂上，学生是学习的主体，他们的知识、能力和技能的发展是教学的关键。只有激发学生自主学习的兴趣，使他们肯动手动脑，才会达到良好的教学效果。

3.因材施教、因人施教，进行组合穿插式教学

茶艺课是为了拓展各个专业学生的自身修养和素质而开设的，作为一门创新的拓展型的选修课程，茶艺课完全可以摒弃固定知识和教学模式的限制，为不同专业的人才制订不同的教学方案。

首先，不应拘泥于一本教材进行授课。教师应博览群书，结合多本书籍挑选最精炼的知识点进行整理和总结，编写出最适用的教案，使课堂教学内容和目标更适合所教专业的学生。

其次，对不同专业的学生所授知识点的侧重不同，如对导游专业的学生，着重于训练茶文化知识和茶艺讲解词，要求学生能生动介绍茶叶和茶具；对于饭店专业的学生，侧重点则在茶艺操作和表演方面；对于烹饪专业的学生，要求其熟悉茶叶的营养价值和疗效，能结合烹饪进行菜肴茶点的创新；对于文秘专业的学生，主要训练其茶文化中礼仪和文学的部分；而对于营销专业的学生，重点应阐述茶叶的产、供、销一体化经营体系的运行机制，要求学生不仅懂得营销的基本知识和策略，而且会分析市场行情，与商人洽谈业务时能出奇制胜。

最后，茶艺课注重一个“艺”字，在课堂中要营造一种氛围和体验。所以在课堂教学环境中可以穿插音乐、舞蹈、朗诵、书画等艺术元素，而礼仪、化妆、服装、设计等教学项目可以作为茶文化的辅助知识进行一定的渗透。

4.将多元化的理论教学形式和项目化的实践教学环节相结合

首先，应用多媒体课件，把教学需要的各种图像、语音、音乐、影像，以及文字说明进行整合，自然、快捷、合理地展示给学生，实现教学活动的生动和高效。其次，茶艺教学应贴近生活，并学以致用，如如何选购和保存茶叶、茶具，茶叶的营养价值等可以利用知识竞赛或集体小报等形式让学生自己搜集和整理。最后，教学中不能仅限于课堂上向学生进行传道、授业、解惑，更重要的是应走出课堂。面向社会、面向大自然开展实践教学活动，使专业理论教学与实践有机结合起来。

5.考核评价循序渐进、形式多样

除了教学形式和方法，考核评价方式的改革同样重要。应采取循序渐进的技能考试方法，即学生初学时的技能考试只要求操作流畅，而后逐步要求学生一边操作一边讲解，并慢慢增加讲解的内容和难度，到最后还能回答老师提出的专业知识的有关问题，这样既能锻炼学生与人交流的表达能力，又能巩固所学的理论知识，把理论和实践有效地融合起来，以适应社会所需的礼仪、审美及良好的表达和交流能力。

在最后的考核上，可以根据学生的专业，授课的重点，以及学生的学习效果多方面制订考核方案。如导游方向的学生以撰写导游词，向游客模拟推销和解说某种茶叶；饭店专业的学生以酒店餐饮活动为背景，能够独立或团体表演一套茶艺；文秘专业的学生能在行政、商务场合进行有效的茶水服务；烹饪专业的学生能制定符合营养标准的茶元素菜单并进行相关的成品制作；营销专业的同学能为茶叶经营企业策划销售方案；文史专业的学生要能学会吟诵关于茶的文学作品，并尝试创作茶诗、茶联、茶文等。

总之，作为拓展学生专业素质的选修课，茶艺教学应符合课程改革的理念，以学生发展为本，并从课程结构优化、教学过程模块化、考评体系多元化进行改革和创新，使其进一步达到对学生人文素质和技能培养的要求。

茶艺礼仪的概念例10

1、中国茶文化以儒家思想为核心，融儒、道、佛为一体。三者之间是互相补充的多、相互抵触的少，从而使中国的茶文化内容非常丰富，从哪个层次、哪个方面讲都可以做出宏篇大论来。日本茶道则主要反映中国禅宗思想，当然也融进了日本国民的精神和思想意识。中国人“以茶利礼仁”、“以茶表敬意”、“以茶可行道”、“以茶可雅志”，这四条都是通过饮茶贯彻儒家的礼、义、仁、德等道德观念以及中庸和谐的精神。日本茶道的“和、敬、清、寂”，公开申明的“茶禅一位”，吸收了中国茶文化思想的部分内容，它规劝人们要和平共处，互敬互爱，廉洁朴实，修身养性。