关于中秋节的诗歌例1

中图分类号：I561.072 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）11-0000-01

1.前言

诗歌《秋颂》是英国诗人济慈杰出的代表作之一，其向读者描述了一个丰收、温暖的季节。在济慈所创作的众多诗歌当中，大部分诗歌得到人们的赞赏和肯定，《秋颂》就是其中一首，广受人们的喜爱，济慈笔下的秋天，显得格外温暖、可爱，堪称不朽之作。

2.《秋颂》诗歌鉴赏

诗歌《秋颂》是诗人济慈留下的最后一首诗，该诗的创作正是诗人生病期间，当诗人走进庭院，秋日夕阳余晖洒在田野之上，显得格外温暖，此时，身患重病的诗人也感觉到一丝丝温暖，不禁提笔描绘如此动人的秋色。诗人笔下的秋色主要以喜悦、温暖的色调为主，对秋季早晨雾气缭绕的景象，和黄昏时分暮霭笼罩着整个大地的景象，进行生动的描绘，将秋天具有的特色淋漓尽致表现了出来[1]。秋天是成熟、丰收的季节，诗人在诗歌的第一节当中就突出了这一点，万物的生长离不开太阳，因此，诗人将求和太阳这两者比喻成密友，生动形象，引人无限联想。诗人在诗歌中描写道“使屋前的老树背负着苹果，让熟味透进果实的心中，使葫芦胀大，鼓起了榛子壳，好塞进甜核”将秋天独有的特色渲染纸上，把秋天的景色传递给读者。在诗歌中，诗人不仅仅在于描写秋的景色，还对太阳进行描绘，将太阳和秋做生动形象的比喻，展现给读者一副动感的画面，当人们阅读诗歌时，眼前不经浮现出一副热闹、充满活力的画面，令人陶醉。

3.《秋颂》的美学价值赏析

英国诗人济慈的《秋颂》堪称佳作，在诗坛中具有极大的影响力，对《秋颂》的美学价值进行赏析，要从多个角度出发，例如韵律美的角度、意象美的角度以及修辞美的角度，从这三个角度进行细细赏析，可了解到《秋颂》美学价值所在。

3.1韵律美的角度进行赏析

英文诗歌多采用抑扬格五音步的书写方式，凸显出发音规律，《秋颂》也不例外，诗人在书写诗歌《秋颂》时，巧妙的采用了抑扬格五音步。在诗歌的第一节就对秋色进行大胆的描写，诗歌一开头就写到“雾气洋溢、果实圆熟的秋，你和成熟的太阳成为友伴”，将秋天硕果累累的景象描绘了出来，还采用了比喻的手法，将秋和太阳比喻成为密友，富有活力，接着，诗人的笔墨转向了藤蔓的屋檐，从布满青苔的老树转向了一派秋意盎然的田野，一幅幅秋景图活灵活现的展现在读者面前。在诗歌的第二节中，诗人主要对人们丰收时的热闹场面进行描写，展现出一幅喜悦、欢乐的景象，画面生动又温暖，尤其是在人物的刻画上，诗人对人们劳动的景象进行生动的刻画，通过人物形象来突出秋天特有的丰收景象。在诗歌的第三节当中，主要是通过声音来表现秋天的景色，将人与大自然的声音相结合，表现了”秋的声音”，表面上传递给读者的虽是一副热闹的景象，但是映入耳帘的却是阵阵凄凉[2]。

诗歌《秋颂》灵活的运用了抑扬格五音步的书写方式，在每一节的书写中都表现出了秋天不同景色，使诗人的笔墨带动着读者的眼睛不停转动，让读者有身临其境之感，深深感受到诗人传达的情感。

3.2修辞美的角度进行赏析

每一首成功的诗作都离不开修辞手法，诗歌《秋颂》也不例外，在诗歌当中大量采用修辞手法，将秋的景色描写的生动唯美，充分表现出了诗歌的美学价值，与诗人对秋的喜爱之情。在诗歌中，首先巧妙运用了隐喻的修辞手法，将毫不相关的事物相互结合，例如，将秋和太阳比喻成密友，原本秋这一词对读者来说具有隐隐约约，若有若无的感觉，但是诗歌这样一写，使得秋立即成为了看得见、摸得着的实体，诗歌更加温暖、亲切[3]。在诗歌的第二节，诗人灵活的运用了拟人的修辞手法，例如，弥有时随意坐在打麦场上、有时候，为罂粟花香所沉迷等等，诗歌将秋的景象拟人化之后，使诗歌更加独有情趣美。最后，诗人还运用了疑问句式，即“啊，春日的歌哪里去了？”似乎让读者感受到诗人正在和秋窃窃私语，表现了作者对秋天的不舍和希望得到秋的回答的急切心理。

修辞手法是诗歌《秋颂》重要的表现手法之一，本诗正因为多处采用了比喻、拟人的那个修辞手法，才表现出诗歌的生动形象，令读者感受到秋的独特之美，更为陶醉。

3.3意象美的角度进行赏析

从意向美的角度对诗歌《秋颂》的美学价值进行赏析，可从嗅觉意象、声音意象以及触觉意象上最赏析。在本诗当中，不仅仅是韵律美和修辞美给人们留下深刻的影响，意象美更是令读者难以忘怀，意象美是本诗取得成功的主要原因之一，一般情况下，西方诗歌多偏重于细致方面，但是《秋颂》一诗则与其他西方诗歌不同，其将嗅觉、听觉以及触觉三者结合于一体，对景色进行描绘，不但将西方文化的特点展现了出来，而且还传递给读者视觉意象的效果[4]。在诗歌当中，嗅觉意象主要体现在第二节当中，诗人在诗中写到“Drows’dwiththe fume of poppies”，当读者看到这一句话时，眼前自然而然出现罂粟花的画面，并从田间飘来一阵阵花香，嗅觉意象油然而生。声音意象主要体现在第三节当中，诗歌第三节中描写了羊群、蟋蟀、燕子以及蠓蚋等，动物的叫声，诗歌所描绘的画面，立即由静态转变为动态，羊群、飞虫、知更鸟、燕子以及蟋蟀等众多动物声音的聚集，在秋日的阳光中相互鸣叫，勾勒出一幅热闹的秋景图，但是人们隐约感受到鸟儿悲伤的鸣叫声，似乎在叹息着秋日时光即将逝去，迎来寒冷的冬季。动物叫声相互交错，营造了一个具有色彩美和意境美的秋天景色。

至于触觉意象，则是贯穿于整首诗歌当中，在诗歌当中，诗人济慈多处采用触觉短语和触觉词汇，例如：winnowing wind、load and bless、sound asleep，borne aloft等多个触觉性词语和短语，当读者阅读到此处时，有身临其境之感，秋天不再是抽象化的秋天，而是可看得见、摸得着的秋天，加深了读书对诗歌的印象，并且诗歌的价值在此得到进一步提升[5]。此外，在诗歌《秋颂》当中，诗人济慈还巧妙的营造了味觉意象，在诗歌的第一节当中就体现出这一点，“ripeness to the core”这个短语的使用使读者似乎品尝到秋天成熟水果的甘甜，读者似乎在一边品尝着水果，一边欣赏着硕果累累的秋色，在这些味觉意象的作用下，使读者顿时产生了秋天的渴望。

意象美是诗歌《秋颂》最大的特点，诗人为读者打造了嗅觉意象、声音意象以及触觉意象等多个意象，使读者在阅读中深深享受到秋天的美景，尽情陶醉在诗人所营造的意境当中，突出了本诗歌的艺术价值。

4.讨论

诗歌《秋颂》作为英国诗人济慈成功的代表作之一，本诗将秋的景色生动形象的呈现在读者面前，表现出了本诗的韵律美、意象美以及修辞美，从而充分体现出了《秋颂》的美学价值。

参考文献

[1]李国南.英汉修辞格对比研究[J].福州：福建人民出版社，2010，9（07）：380-384.

[2]刘炳善等.英国文字简史[J].上海：上海外语教育出版社，2009，15（11）：35-36.

关于中秋节的诗歌例2

一、关于《秋之歌（绝句三首）》

意蕴声远，声未动，心已远。我想这句话用于阐述中国古典诗词艺术来说再合适不过，往往中国古典诗词艺术最为经典的不在于整体画面感，而在于字里行间的细腻与字眼的把握。而因此衍生的中国古典诗词声乐艺术更是秉承了这一点。

西方的歌剧艺术表现，以及很多流浪诗人的声乐艺术形式，古典诗词的歌曲或者声乐套曲是中国古典声乐文化的独特艺术表现，它将中国古典诗词声乐艺术里所蕴含的久远韵味与民族特色展现得淋漓尽致。早在20世纪六七十年代的时候，我国著名作曲家罗忠F就对我国古典诗词声乐艺术表现进行了一个全新的诠释。1962年，罗忠F先生就唐代著名诗词大家杜牧的七言绝句进行了套曲的艺术形式展现，并由此出现了《秋之歌》类型的艺术套曲，这整部套曲里面包含了《山行》《南陵道中》《寄扬州韩绰判官》这三首杜牧的经典暖秋作品。这三首声乐艺术的创作不仅对于罗忠F先生是一种艺术与生活的升华，更是中国古典诗词套曲艺术历史上一次全新的艺术飞跃。

二、《秋之歌》所代表的中国古典诗词歌曲艺术特点

这三首艺术套曲，我们都知道是在唐代诗词大家杜牧的绝句基础上进行改编的，而且这三首相对于其他的诗词艺术来说虽然都在秋天却并不悲秋，而是以绚丽多彩的秋天美景为蓝图进行描绘。例如《山行》里面的“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，展现出了杜牧特有的经典的暖秋之色，同时也潜藏了诗人对于晚唐第二春的乐观与喜悦心情。而《南陵道中》，其实更多的是秋思之情，其中有很多篇幅描写了诗人在秋天的思念之情，例如“谁家红袖凭高楼”就很深刻地展现出诗人的羁旅落寞之情，诗中利用了红袖女子来进行思念之情的寄托，很深刻、很完整地对秋天的思念主题进行了展现。而另外的《寄扬州韩绰判官》则又是另外一种风格，其风格主调以风趣潇洒为主，并且在优美的意境之中展现与友人的深厚情谊。

三、以《秋之歌》为代表的古典诗词作品演唱特点

1.咬字咬音的细节特色

中国古典诗词声乐艺术的演唱其实与其他艺术表现形式的演唱是不同的，特别是在很多细节方面，例如咬字与音节部分来说，这些都需要有极为精确的把握，不像流行歌曲可以笼统而成为一种音乐表现形式。这其实与中国古典诗词音乐自身有关系，因为诗词语言极为讲究意境与韵味，而这些在短短的诗词语句里就需要很多的韵律来配合，更需要对咬字的清晰发音，并与音准相配合实现，每一项都要求十分精准。所以我发现，在演唱表演的时候，中国古典诗词声乐艺术一般都是利用偏美声唱法来进行表演的，用这种精准而美好的声音去展现那种美好的意境。而且偏美声唱法本身在语音的发声等方面都有着极为严苛的要求，必须在保证元音发声正确性的同时，注重辅音的配合与咬合。

我们知道汉语里歌词都会依照传统的依字行腔来进行语音发声，一旦有哪些音节归韵不当或者出现语言表达的不清晰，就会使整首歌曲失去原本应有的语言色彩，也就失去了真正应该展现的艺术色彩。所以，在进行中国古典诗词歌曲艺术演唱的时候一定要记住对于咬字方面的字头、字腹与字尾的表现。

例如，《秋之歌》里的《南陵道中》，在其第九小节部分，在整个章节诗句中出现的人声与旋律都是为了进行去声的表达，甚至所有声调都是这样的，可以更好地实现口语化演唱。而在这里“慢”字则属于四个呼声中的开口音部分，而且m的唱法用的是喷口，就是整体绷紧却又必须要清晰地进行字头咬字表现，然后慢慢放松下来，继而连贯十足地进行韵母an的字音，并且实现口腔与头腔之间的完整共鸣之后，才进行最终的收韵，并将整体的声音保持在an上面。在这个环节里，我们可以看到整个咬字发声的过程里和声旋律与协调性会呈现出一个不很稳定的态势，而这也将提升音准把握的难度，所以在这个部分慢字作为收音非常重要，我们必须要时刻注意这个音节发音的音准把握问题。

而且，第九小节里的人声与旋律中有一个被称为SOL音其实与左手的伴奏织体是一致的，包括和弦里面的降SOL音节对位，这三者的一致也使我们在进行慢音节咬字演唱发音的时候，最为重要的是非五声状态下的模糊调性和弦方面，注意它所关联的降SOL音要精准，不能受到影响。所以，这里要求的是在演唱的时候要根据整个声乐套曲部分的音节特色而注重咬音咬字的清晰，特别是慢字韵母的发声部分，这样不仅可以形象地展现出声乐演唱的艺术语言处理，也可以更加形象地突出中国古典诗词声乐艺术在民族特色与性质方面的重要表现。

2.融入戏曲的拖腔、润腔

既然是中国古典诗词声乐艺术，那么在其演唱表现方面的特点就会含有中国传统元素在里面。这也是其民族性质的必然性所在。很显然，我们本次论文研究的对象也存在这样的情况。

从很多演唱的实践角度来说，拖腔其实也是《秋之歌》这个艺术套曲重要的演唱表演特点所在。这种特色的唱法表现其实很早就在中国传统的戏曲艺术里面得到了展现，它的独特之处在于“一字多音”的行腔艺术展现，使得整个艺术作品展现出婉转、优美的情感主题。我们看到《寄扬州韩绰判官》里面的“噢”字，很多的旋律其实就是因为这个音节被印出来的，并且起到了延长与润色的重要作用。“O”音在音节属性上属于开口呼声的音节，所以要求口腔必须是张开的，使整个舌根与软腭部位足够地抬起，并且能够简单明了地找到头腔、口腔与鼻咽腔部分的有效共鸣位置与重要的作用点，从而能够实现气息的控制，并且使“噢”音可以成功围绕不同的节奏与旋律进行演唱、表现，并且一气呵成地进行音节的缓慢演绎，这样看上去整体效果就跟语言诗词的吟诵一样，流畅、自然，不带任何的拘泥。

拖腔的出现与应用，不仅会使整体的声乐作品在字声处理方面实现得更加完整与饱满，更重要的是实现了整首乐曲的民族性质与浓烈的韵味，让人们听起来神采飞扬，向往不已。

意蕴声远，声未动，心已远;一旦声已动，而久远的声韵传达出来，让人们陶醉。从巍巍华夏几千年的灿烂文明里衍生而出，带着我们的心在旋律中远行，一点一滴都是深远的韵味在流传。

我们可以发现，在我对中国经典的古典诗词声乐艺术套曲《秋之歌》进行详细的创作与演唱分析之后，不仅可以更大空间地实现中华民族传统文化与音乐艺术多元化发展的丰富与表现，更重要的是对中国的民族音乐进行了很大的提升，并且对于演唱者的各方面素养有了很高的要求与影响。

关于中秋节的诗歌例3

通过对中国古代诗歌的研究，可以发现“悲”和“秋”两者之间存在极为紧密的关系[1]。“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。”《九辩》（宋玉）中有这样的描述。诗人们将羁旅孤苦的寂寞之感，登上望水的依依惜别之情，生命即将逝去的惶恐之心等诸多人生悲情，都融入秋天的意象当中，开创了“悲秋诗”的先河。之后，各代诗人开始逐渐接受“悲秋”意识，并且对其进行了广泛的传唱。刘禹锡在其作品《秋词》中写道：“自古逢秋悲寂寥”，由此可见，在我国古代文学当中，悲秋已经成为文人心中的一种情结。魏晋时期的诗人同样受到悲秋意识的影响，例如王粲、曹操等人都曾经写下过有关悲秋的诗歌。但是由于受到各种因素的影响，魏晋时期的悲秋诗歌在主题上出现了一定的改变，鉴于此，以下笔者将对其衍变情况进行分析。

1魏晋诗歌中悲秋主题的衍变

在魏晋以前，悲秋诗歌的主题一般包含三大类，分别是思乡类、壮志难酬类以及女性哀怨类等，以思乡类为例，在《古诗十九首》《古歌》当中都有一些含有悲秋意识的诗句，其所表现出现的就是离家在外的游子的思乡之情；在《李陵录别诗二十一首》当中，诗人由于思乡，想回到故乡但是又无法回去，进而痛苦得连蟋蟀的悲戚声也不想听到。魏晋时期的悲秋诗歌同样延续了上述中所提及的三类悲秋诗，如王粲的《从军诗五首》、曹操的《步出夏门行・观沧海》等诗歌，都表现了诗人们的雄心壮志。

此外，在魏晋时期，悲秋诗歌的主题也发生了一定的改变，出现了新主题，即感叹时间的永恒、生命的流逝。在历史犹如长河一般奔流不息的同时，文人们也开始逐渐意识到自身的渺小，纵然是天子君王亦无法避免生老病死的生命规律。秋季，万物皆归寂，然而，在时间的流逝过程中，秋天总是会到来，不断轮回，这种情况正好符合诗人们的心境，进而使得悲秋之情更加的悲凉[2]。在魏晋之前，对于这一类主题的悲秋诗歌还比较少，文人并未将秋和时空观念相连接。而到了魏晋时期，文人们开始在悲秋诗歌当中对生命、时间进行探索，其意越是深远，其中所包含的情感就更加的悲戚。曹植的《赠白马王彪诗》曾经写道：“秋风发微凉，寒蝉鸣我侧。”在这一句中首先就打下了悲秋的基调，之后再写道“感物伤我怀，抚心长太息。”以此来表明自身对世事的深刻思索。曹植由于兄弟之间的争斗，感到极度的悲凉与无奈，进而致使其慢慢失去了以往的意气，年少时的精神也渐渐变为对世事无常、生命苦短的感叹。《赠白马王彪诗》中描写到：“人生处一世，去若朝露。”就说明了这种思想。而在张协的《杂诗十首》其四：“朝霞迎白日。丹气临谷。翳翳结繁云。森森散雨足。轻风摧劲草。凝霜竦高木。密叶日夜疏。丛林森如束。畴昔叹时迟。晚节悲年促。岁暮怀百忧。将从季主卜。”在这首诗中同样抒发了这种情感，感叹“晚节悲年促”。通过以上描述，不难发现：魏晋时期的诗歌其悲秋主题发现了衍变，具体表现在对于生命的有限、时间的无限的感叹。

2魏晋诗歌中悲秋主题衍变的成因分析

2.1社会动乱所致

魏晋诗歌悲秋主题的衍变与当时的社会背景有极为密切的关系[3]。通读历史就能够发现，在中国五年多年的历史当中，汉末魏晋时期是社会最为动荡、人口损伤最为惨重的一个阶段，有学者将这一时期叫作“中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代”。在当时，统治集团的内斗、军阀首脑的残暴，均造成了极为可怕的杀戮，在《三国志・魏书・董卓传》中有这样的描述：“董卓尝遣军到阳城，时适二月社，民各在其社下，悉就断其男子头，驾其车牛，载其妇女财物，以所断头系车辕轴，连轸而还洛，云攻贼大获，称万岁。入开阳城门，焚烧其头，以妇女与甲兵为婢妾。”因此，当时的文人在其诗歌作品当中都纷纷感叹现实的残酷和仕途不顺的悲凉。

迈入两晋以后，人们的境遇更为艰辛。在当时的司马氏集团当中，已经将封建道德完全的摒弃，各种龌龊行为极为普遍，例如贪污、虚伪、荒淫、凶残等等，尤其是在西晋时期，整个社会进入到了一个极度混乱的时代，外戚与宗室之间相互夺权，老百姓的生活、生产都遭到了极为严重的破坏。在这一时期，死亡已经成为主要的代名词，文人们对于生命、生存十分的焦虑。因此，在魏晋时期出现了许多的悲秋诗歌，而在其中不乏感叹生命的诗句，使得秋更加的悲凉。

2.2各种天灾所导致

在魏晋时期，除了人祸以外，还出现了各种天灾，使得老百姓的生活更加的悲苦。在曹丕的《又与吴质书》中描述到：“昔年疾疫，亲故多离其灾，徐、陈、应、刘，一时俱逝……谓百年已分，可长共相保，何图数年之间，零落略尽，言之伤心。”其中对当时关东地区所爆发的瘟疫与灾情进行了描述。魏晋时期的文人们在人祸、天灾，以及众多非正常死亡不断冲击之下，其敏感的神经受到的了极大打击，他们比之前更加体会到人生的无常和生命的脆弱，而将其反映到文学作品中，就会展现出极为强烈的感伤情怀[4]。所以，魏晋时期的文人在认识上与体验上具备极为普遍的现实含义，其将自身坎坷的遭遇、动荡的社会有机结合在一起，进而对生命有了更为深刻的思考，折射在诗歌当中也是一些较为负面的事物，以对丘墓的咏叹来说明人生的艰辛，显示生命的无常。由此可见，在文学作品的创作上，文人内心的转变在其中发挥着极为关键的导向作用，魏晋时期文人处在乱世时的心态就是当时悲秋主题衍变的一个原因之一。

3结束语

综上，在迈入两晋时期，由于社会历史的不断变化，使得魏晋文人的心态也随之出现了变化。在当时生存环境险恶、社会动荡、政治黑暗的时期，魏晋时期文学的悲情与建安时期的不同，并非是一种慷慨悲凉，而是一种对生命无常的感叹。将其折射到有关“悲秋”的文学作品中，则体现出对时间的恒久、生命的苦短的咏叹。参考文献：

[1] 王立，陈康泓.由悲秋主题看子弟书“他者”的抒情意味――一个跨文化传播的抒情模式的变异[J].东疆学刊，2012，29（3）：813.

关于中秋节的诗歌例4

学习难点：揣摩、品味重点语句，理解诗歌的深层含义。

学习方法：反复朗读，想象诗中描绘的意境。

学习流程：

一、自主学习

1.说一说自己眼中的“秋”――你是独特的！

（提示：可以采用“在我的眼中，秋是_______________ ”的形式；也可以运用词语或者短句，最好能用修辞表述。)

2.搜集作者的相关材料，准备交流――你是充实的！

3.根据拼音写出词语或者按字注音――你的字是最美的！

qī_____息 乌jiù_____ 梦mèi_______ 清liè_________

丁丁__________ 青鳊________鱼 枯涸______寥_______阔

4.释义（至少选用三个词编写一段话，表达一个完整的意思）――你是善于思考的！

丁丁 肥硕 栖息 寥阔 枯涸 清冽 梦寐

二、初读感知

读“秋”――你的感情很丰富！

指导：①听读诗歌。②朗读：要注意朗读的节奏、重音，要有感情等。

（提示：朗读的时候，其他学生想象优美的画面，在头脑中再现课文中的艺术形象，并创造新的形象。）

三、自主探究

品“秋”――你有很强的创新能力和独到的见解！

指导：“品”就是从诗中找出自己喜爱的诗句，读一读，赏一赏。

自主探究：①品评、欣赏自己喜爱的诗句，然后美读。②从诗中哪些地方可以看出这是一幅乡村秋景图？③给自己最喜爱的一节诗命名。④诗歌抒发了作者怎样的感情？

四、合作、交流、展示

赞“秋”――你的展示是最棒的！

指导：我们可以用哪些方式来赞美“秋”呢？例如：画画，展示秋的图片，用文字描述（散文或者优美的片断），背诵自己喜爱的有关赞美秋的古诗词，甚至还可以用歌声来唱秋。

①学生准备（可以小组合作完成，也可以独自完成）。②交流展示，欣赏评价。

五、课堂检测

（略）

六、自我评价

本节课我学会了

本节课我懂得了

还有哪些疑问？

七、写作演艺厅

从“春的畅想”、“夏雨”、“秋风” 、“冬雪”（也可以是一季中的任何一景）中选取你感兴趣的题目写一段200字左右的文字。要求：1.细致观察，抓住景物特征。2.用自己喜欢的符号，标注出运用的修辞、写作方法、好词好句等。

八、预习

1.熟读15课诗歌。2.搜集相关资料，完成15课的学案。

九、课堂检测

一、我努力、我积累、我快乐（必答题）――你能得三颗星！

1.给下列加点字注音

肥硕（ ） 栖息（ ） 寥阔（ ）

枯涸（ ） 清洌（ ） 梦寐（ ）

2.全诗描绘了三幅图，请分别加以概括

第一幅图： 第二幅图： 第三幅图：

3.解释下面句中加线的词语

（1）用背篓来装竹篱间肥硕的瓜果。肥硕：___________

（2）秋天梦寐在牧羊女的眼里。 梦寐：___________

二、延伸拓展，开阔视野

1.下列关于课文的理解正确吗？如果不正确请改正――你很善于辨别！

“秋天栖息在农家里”、“秋天游戏在渔船上”、“秋天梦寐在牧羊女的眼里”三句互相对比，都运用了比喻的修辞手法，表现了诗人笔下秋天的沉积、荒凉的特点。

2.读艾青的诗《盼望》，回答问题（选答题）――你有一颗热爱生活的心！

对这首诗分析不恰当的一项是（ ）

A.诗人抓住轮船起锚出发和到港抛锚的两个瞬间场景，将现实生活中看得见的图景融入了对盼望的哲理思索，构成令人回味的意境。

关于中秋节的诗歌例5

艾青抗战时期的诗，最能体现他的诗歌风格，有一种淡淡的冷酷与热情的感悟相融合的特点，最能打动读者，给人内心以强烈的震撼与感动。这期间，有一首名为《秋》的诗歌给我带来了许多思考，特别是当把它和诗人海子于上世纪80年代所写的同名诗歌比较阅读后，再联系当今中国诗坛的现状，我对他们二人的诗歌有了更多的一些理解、感悟和启迪。

先说说艾青的《秋》，此诗写于1939年秋的湖南。特殊的时代背景使这首诗有着特殊的情思，但基本上仍极具“艾青”特色。1937年抗战爆发后，诗人投身于抗日救国运动的洪流之中，但终因国力不济，抗战节节失利，形势所迫，作者不得不辗转于杭州、武汉、桂林等地。走南闯北的飘缈生活使艾青获得了丰富的创作素材，艺术上也趋于成熟，有多本诗集问世，形成了他诗歌创作的旺盛期和高峰期，并逐渐孕育形成了其独特的诗歌艺术风格。《秋》这首诗从表达的情感上看，基本延续了艾青在这一时期的创作特色，即以忧郁诗为主调，凝聚了诗人对当时祖国、当时社会的深深忧思。整首诗通过大量的象征手法的运用，写出了当时社会的动荡和阴晦，写出了人们在这样的社会氛围下所体现出来的忧郁、悲伤、彷徨、迷茫和对前途的忧虑，但作者并没有对此而完全绝望，诗中多多少少还不失对未来的希望。

这首名为《秋》的诗作，作者运用了雾、雨、田野、黑泥、黑马等多个意象来表现一个漂泊在外的人眼中的秋。古人云：“潇潇暮雨洒清秋。”“秋”在中国文学，特别是诗歌当中，是一种阴暗、忧郁、悲伤的传统意象，作者紧紧抓住这一点，并把它升华为自己对“秋”的理解，即作者眼中的秋天是一个多雨潮湿、雾气腾腾、阴暗多变、色彩灰暗的季节。这样的一个季节不正象征着当时的中国社会吗？至少，我们可以理解为是作者当时自己心境的真实体现，漂泊的社会、漂泊的人生、动荡的时代、动荡的心绪，作者在此时是阴暗的、忧伤的、彷徨的，环顾四周，不知自己的出路在何方，只是盲目地从一个地方辗转漂泊到另一个地方，正如作者诗中所说：“慢慢地走向地平线/搜索着四野最后的绿色……”我认为“绿色”在这里还象征着作者心中所向往的圣土，代表了光明、希望。全诗前文所有的词语都较灰暗，如“泥黑、阴暗、浓厚、黑色”等词，而只是在最后出现了“绿色”，这一抹鲜亮的“绿”是作者的希望、社会的希望，给人们带来了无限的遐想。所以，可以说全诗的基调虽是艾青式的质朴、忧郁、哀伤，但也充满着其对祖国、对人民的无限热爱，具有强烈的时代气息和厚重的历史感，颇有“枯藤老树昏鸦/断肠人在天涯”的萧索意味，又不失“一枝红杏出墙来”的强烈反差感。

关于中秋节的诗歌例6

一、诗歌的语言

诗歌的主题靠语言来表达，其语言特点是形象、凝练、富于表现力的。凝练，即用最精练的语句来表达博深的内容。有时是一字传神，如“红杏枝头春意闹”的“闹”字，“春风又绿江南岸”的“绿”字，都是着一字而境界全出的炼字典范。

因此，我们阅读和鉴赏诗歌，要着力剖析诗中的关键词语，并不一定是难解的或用法特殊的词语，而是指在表达思想内容，展示诗歌形象上起着关键作用的词语。古人把这些关键词语称为“诗眼”。有的以数句为眼，有的以一句为眼，有的以一字为眼。

如王维的《山居秋暝》中的“天气晚来秋”中的“晚来秋”是指秋天的傍晚，这从下文“随意春芳歇”一句就可理解，这里说明春天的芳华已经过去了，因此，把“晚来秋”理解为“秋天来得特别晚”是不正确的。

二、诗歌的表现手法

诗歌是通过抒情的方式表达作者的思想感情的，而抒情就要借助于想象以及各种修辞手法和表现手法的运用。诗歌的表现手法各种各样，最基本的是赋、比、兴。赋即直陈其事，比就是比喻，兴是先言他物，以引起所咏之词。常采用的修辞方法有：比喻、借代、拟人、对偶、夸张、排比、设问、反问、反复等。表现方法有渲染、烘托、映衬、反衬、化用、象征、铺排、虚实相生等。古诗很讲究用典，它既可以使诗词语言精练，又可使内容更丰富，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意赅、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。

如，读唐代诗人韩《寒食》一诗，要弄清东汉“五侯”的典故，才能领会诗人的情与意。

寒 食

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

诗写得很美，一般的读者很难领会它是一首讽喻诗。“寒食节”在唐代是人人皆知的，“五侯”是东汉专权的宦官。原来，寒食节这一天是禁火的，只有五侯可得玉皇赐烛照明的特许。唐肃宗、代宗以来，宦官专权，不亚于汉代五侯。这首诗表面上是写寒食节的景色，实际上是以汉讽唐，典故用得十分巧妙。

三、诗歌的思想感情

“诗言志”。诗人对生活有深刻的认识与感受，产生了激情，才会进行创作。我们阅读和鉴赏诗歌要了解作者，了解创作的时代背景，才能进入诗歌的意境，领会它的思想感情及其社会意义。例如白居易写《琵琶行》，此诗写于唐宪宗元和十年六月，即白居易被贬为江州司马的第二年。白居易被贬之前在朝中任东宫赞善大夫，而江州司马却是一个徒有虚名而无实的佐官。诗人通过对一个沦落江湖的琵琶女不幸身世的描述，抒发了遭受打击后的苦闷心情。

领会诗人的思想感情，还应对作品进行联想和想象，“走入画面”去理解和感受“此时此景”中的“此人”的“此情”。马致远的《天净沙・秋思》：

天净沙・秋思

枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马，

夕阳西下，

断肠人在天涯。

读第一句，脑海中浮现出一幅晚秋黄昏的景色：落尽黄叶的枯藤无力地缠绕在斑驳的老树身上，暮归的乌鸦发出嘶哑的叫声。读第二句，把人从颓废、萧瑟的画面中引领到恬然安乐的家居图画。在游子看来，正是向往、渴求的天伦之乐，恬然温馨之气在心中袅袅升起，不由勾起了思乡之感。读其余几句，你仿佛看到游子在夕阳下，冒着飒飒秋风，让瘦骨嶙峋的老马驮着，踟躇在风沙弥漫、坎坷不平的古道上。游子已无所归去，怎不愁得断肠！

关于中秋节的诗歌例7

通过形式多样、丰富多彩的活动，让学生走近中秋，感受中秋佳节的思乡之情和祝福团圆的美好情感，传承中华民族的传统文化，培养学生良好的语文素养，激发学生的民族自豪感。并在活动中培养学生主体参与意识、动手能力和团结合作精神。

二、活动主题：月儿圆圆话中秋

三、活动时间：x月x日--x月x日

四、活动内容

1、“中秋月圆知多少”十分钟队会

让学生收集有关中秋节的来历、习俗、美食等知识、图片等，通过十分钟队会，在交流、讨论、展示中走近中秋文化。

2、赏月品月话月饼

中秋月圆夜，与爷爷奶奶爸爸妈妈一起赏月品月饼，三代人从品种、味道、价格、包装等方面话一话、比一比各自童年的月饼。

3、小小歌谣传情意(一年级)

利用音乐课学唱歌谣《爷爷为我打月饼》，激发学生怀念红军爷爷的情感，在理解歌曲内容的基础上，在学习歌曲的过程中，知道老人曾为我们祖国，为我们大家，为自己的家里做了很多事，吃了很多的苦。

4、佳节感恩送祝福(二年级)

用自己喜欢的制作形式和材料，自制一张精美的爱心卡，写上一句祝福的话语，送给自己最亲近的人，传达感恩祝福之情。

5、追根溯源话中秋故事会(三年级)

收集中秋由来的传说，组织开展最根溯源话中秋故事会。

6、情满中秋诗词吟诵比赛(四年级)

通过诗词吟诵，让学生接受中国优秀传统文化的熏陶，培养他们积极向上的审美情趣和懂得感恩的思想，营造诗意的校园学习生活环境。

要求：内容不拘，自己作品、唐诗宋词、中外诗歌、儿歌童谣等皆可，形式力求新颖，每班不少于10人参加，时间不少于2分钟。

7、同享中秋明月，共建绿色家园(五年级)

月饼盒的过度包装浪费了宝贵的木材、纸张和金属材料，为了减少环境污染，善用资源，倡议队员们巧用月饼盒，开展变废为宝小制作，并可用来布置教室。

关于中秋节的活动方案

一、活动目的：

以中华民族传统节日――中秋节为契机，以“我们的节日·中秋”为主题，让学生知道每年农历八月十五是中国人的传统佳节;为什么叫中秋节;中秋节民间的传说、民间庆祝方式;了解民族的风俗。传承民族的文化，弘扬民族的精神。利用多种形式进行宣传，在校园内营造喜庆祥和的节日气氛，使“我们的节日”深入人心，推进学校创建文明城市的工作，促进学生快乐成长。

二、活动时间

201X年9月上旬

三、活动内容

(一)加强宣传

1、周一升旗仪式国旗下的讲话，以“我们的节日·南京中秋”为主题进行演讲，宣传;

2、利用主题班队会、校园网开设专栏等形式，让学生了解和讲述与中秋有关的民间故事。

(二)分阶段活动：

第一阶段：佳节思月——主题阅读

1.活动内容：

(1)搜集与中秋节相关的知识，并在班内交流，让同学们了解中秋节的来历与含义，并从中解读传统节日在生活中的韵味。

(2)搜集与中秋节有关的故事、诗歌、书籍，各班开展有关的晨读

(3)组织同学们开展中秋节有关的诗歌背诵活动。

(4)开展诗词赏析讲座

2、参加对象：1——6年级的学生

3、活动负责人：各班班主任

第二阶段：佳节赏月——实践活动

活动一：每逢佳节倍思亲----家庭欢度中秋节

活动二：共看明月皆如此---以“美好传统节日，多彩民俗风情”为主题写文章，可以是观察日记，节日游记，阅读体验，精彩创意等。

活动三：利用福建文明风、福清新闻网等网站，组织学生开展网上过中秋活动，开展学生与远在异地打工的父母进行网上对话活动，引导学生向家长汇报学习生活情况，共度中秋佳节。

活动三：开展文明礼仪我示范宣传活动，学习文明常识，践行文明礼仪规范。

活动四：创意抒情。在校内设一面“寄情”墙，学生可以把对同学、亲人、老师、长辈想说想表达的情义写纸上并贴在墙上。

关于中秋节的诗歌例8

《茅屋为秋风所破歌》是一首歌行体的长篇叙事抒情诗，同时又是一首立意高远、饱蘸真情的千古名篇。全诗共四节，第一节写面对狂风破屋的焦灼苦痛；第二节写面对群童抱茅的无奈；第三节写遭受夜雨的痛苦；第四节写期盼广厦，将苦难加以升华。其中前三节叙事描写层层蓄势、步步深入，使思想感情得以不断升华；第四节感情陡然逆转、格调高昂，这种情感的转换自然收到了铿锵激越、震撼人心的效果，完美地体现了杜诗“沉郁顿挫”的风格。

《茅屋为秋风所破歌》全诗以叙述和描写为主，叙述了诗人一家在一个秋风苦雨的夜晚的凄惨遭遇：由秋风破屋到群童抱茅再到屋漏难眠。诗人内心情感也随个人的处境逐步加深：由痛惜、痛心到痛苦，感情基调沉郁悲痛。诗的结尾直抒胸臆地表达了诗人渴望天下穷苦人“广厦庇寒”的忧国忧民之情，感情高昂奔放。诗人把自己的命运和民族国家的命运联系在一起，由个人的不幸想到了天下人的不幸，甚至国家的不幸。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！”是诗人内心最强烈的呼唤，唱出了时代的最强音！

上图为所设计的《茅屋为秋风所破歌》板书。板书中把前三节叙述、描写的表达方式作为“茅屋的两扇窗户”；第四节直抒胸臆作为“茅屋的烟囱”。另外，把诗的主要内容和情感脉络关键词语填入事先画好的茅屋中，作为“屋面”和“屋顶”；其中，“秋风破屋――群童抱茅――屋漏难眠”分别作为三个屋面，“痛惜――痛心――痛苦”分别作为三个屋面的补充；“广厦庇寒（忧国忧民）”作为屋顶。诗歌的主旨句“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”作为茅屋的对联，文题“茅屋为秋风所破歌”作为横批。最后以“写个人不幸”和“唱时代强音”一组对偶句填入屋顶的两侧，充分显示了这首诗在中国诗歌史上的不朽意义和价值。

关于中秋节的诗歌例9

以“秋天”为题，写什么好呢？笔者认为莫过于写大自然、写郊外的乡野了，因为四季的更替会在那里留下清晰的印记，给人以直观的感触。作者似乎也深谙其中的道理，把目光投向乡野，投向农家人的生活，选取“农家”、“渔人”、“牧羊女”三个丰富而有代表性的劳动画面，以观者的身份言他人之事，用多情的眼睛表内心之感，营造了一种清净而悠远、闲适而欢快、失落且守望的既亲切又朦胧的秋天氛围。“秋天栖息在农家里”、“秋天游戏在渔船上”、“秋天梦寐在牧羊女的眼里”，在这首三节十五行的短诗里，作者蘸着丰富的情感，用轻松自然的笔调，描绘了三幅诗情画意的美景，意味深长。

画面感强，生活味浓

作者以独特的视角选取乡村秋景中三个典型的场景——幽谷农家、江面渔人、草野牧羊女，以蒙太奇般的艺术手法从不同的场地，用不同的光圈和焦距捕捉秋天的镜头，通过连续而又带有跳跃性的手法进行剪辑，从忙碌的农家到欢快的渔船，再到草野上牧羊女的情思，画面的立体感顷刻间跃然纸上，裹挟着成熟味道的秋风似乎扑面而来。为了增强画面的厚度和层次感，作者对每个场景进行了精心的布局和点缀，用“露珠、伐木声、幽谷”衬托农家人劳作居所的悠远，用“冷雾、乌桕树、白霜”丰富渔人捕鱼作业时的环境，用“蟋蟀声、枯涸见石的溪水”凸显牧羊女平静、清澈的内心世界，三个场景错落有致，有机统一，透露着浓浓的生活气息，写出了秋天多彩的味道。

形式灵活，表达独特

《秋天》这首诗融合了中国古典诗歌的风格和西方现代诗歌的技巧，形式上既有格律诗的整齐划一，又有现代诗歌的灵动多变。整首诗共三小节，每一节均为五句，都以“秋天……在……”的句式结尾，表现出篇章结构的一致性，而在句法上则呈现出灵活多样、摇曳多情的特点，语句的长短完全由情感表达的需要而定，节奏感强，韵律和谐。全诗不着一个主语，只在每一小节的最后点出“秋天”，一唱三吟，反复吟咏，既含蓄不泥，又凸现主题，这样的形式让“秋天”流动、鲜活起来，仿佛有一种无形的力量，把我们渐渐带入它那迷人的深处。

短短十五行诗里，作者采用直陈其事的手法，娴熟地运用拟人、拟物、比喻、暗示、通感等表达技巧，展现了秋天的独特魅力，“清晨满披着的露珠”、“饱食过稻香的镰刀”、“乌桕叶似的青鳊鱼的影子”、“芦蓬上满载着白霜”、“满流着夏夜的香与热的笛孔”，这些独特的想象撩拨起读者的感官细胞，让人产生丰富、自由的联想，既让我们感受到了诗人的内心情感，也让我们读出了自己的秋天，而这之间又有足够的包容性和回味的余地。

另外诗中有几句特别的句式值得仔细揣摩：诗的开头两句“震落了清晨满披着的露珠，伐木声丁丁地飘出幽谷”，正常情况下是先“伐木”后“震落了露珠”，而诗人却有意颠倒顺序，造成表达上的突兀效果，以吸引读者的注意，同时也为了使句式错落有致，读起来更加抑扬顿挫；第二节的第二句“收起青鳊鱼似的乌桕叶的影子”，光影交错，虚实相生，表达之妙，回味无穷；第三节三四句“牛背上的笛声何处去了，那满流着夏夜的香与热的笛孔？”，这两句如果按照一般的语言习惯可以合成为“牛背上那流着夏夜的香与热的笛孔里的笛声何处去了？”，但如此一来，诗意就没了，也表达不出那种层进、往复的味道。

语言形象，意境丰富

这首诗的用字非常考究，生动形象是其一大特点，表现之一就是诗句中用了许多情态化的修饰语，比如“满披着”、“丁丁地”、“肥硕的”、“圆圆的”、“满载着”、“轻轻”等等，这些形象化的语言表现了秋天的神韵，传达了人的神情。“栖息”、“游戏”、“梦寐”等拟人化的词语使秋天的模样具体可感，赋予其生命的气息。

《秋天》一诗中没有社会性的意象，也看不到当时的社会和现实的印记，看到的只是静态的自然与生活的景物，如“露珠、幽谷、冷雾、芦篷、白霜、蟋蟀、笛声……”，这些也是中国古典诗词中常见的意象，诗人用人们熟悉的静态意象，注入其自己的情感因子，创生出一个蕴藉丰富、意味深长的秋天意境，让每个人都会在里面找到自己的那个秋天。

[我设计]

教学设想

《秋天》所在的单元主题可以概括为“四季图景”，所选的课文均出自名家之手且构思巧妙、意境优美、语言精巧、富有诗情画意。课文篇目包括朱自清的《春》、梁衡的《夏感》、何其芳的《秋天》、老舍的《济南的冬天》等基本内容。从春到夏，从秋到冬，四季的图景依次在一个单元里集中呈现，因此感受四季的变化，所以说欣赏四季的美景理应是教材编写者对本单元学习内容的基本定位。《秋天》作为一首现代诗歌，语言优美，画面丰满，意境悠远，教学中以朗读为基本手段，以语言为基本抓手，欣赏诗歌的画面美和意境美，在此基础上，体会秋天的味道。

教学目标

1.认读并会写文中的生字词（例如“丁丁、肥硕、鳊鱼、乌桕、芦篷、寥廓、枯涸、清洌、梦寐”等）。

2.有感情地朗读课文，品味诗歌形象、生动的语言和画面。

3.在把握诗歌意境的基础上，丰富对秋天的体会。

教学重点

1.有感情地朗读课文，品味诗歌形象、生动的语言和画面。

2.在把握诗歌意境的基础上，丰富对秋天的体会。

教学难点

1.理解“收起青鳊鱼似的乌桕叶的影子”的意蕴。

2.注意“牛背上的笛声何处去了，那满流着夏夜的香与热的笛孔”的朗读。

教学方法

以学生为主体，通过朗读品味、对话交流，联系生活体验，触发学生对诗歌意境和秋天的理解。

教具准备

多媒体课件辅助

教学课时

一课时

教学过程

一、话说秋天——秋天洒落在记忆里

以时间为引子导入新课

师问：同学们，大家知道今天的日期是多少吗？

生答：10月19日。

师问：那么农历是多少呢？

学生：沉默不语

师说：老师来上课之前查了一下台历，今天是农历的九月二十三，再过几天就是二十四节气中的“霜降”了，这也意味着天气开始慢慢变冷了。现在我们处在什么时节啊？

生答：秋天。

师说：具体来说，现在正值深秋时节。一说到秋天，我想每个人都会对其有不同的印象和感受，现在我们进行一个头脑风暴式的回答，请你用一个词或一句话来说一下此刻想到的有关秋天的景物、画面或感受。（任选一个小组从前到后一个接一个地说……）

（设计意图：从现实时节切入秋天的话题，唤起学生对秋天已有的生活体验）

二、吟诵秋天——秋天在诗人的眼里

1.初读感知

要求：读准字音，注意停顿，大声朗读，每人至少读三遍。

（1）学生按要求进行自由朗读。

（2）请学生朗读，每人一小节，其他学生纠音、点评。

（3）全班齐读一遍课文，教师提示重点词语的读音及书写。

提示：丁丁（zhēng） 背篓（beīlǒu）肥硕（shuò）青鳊鱼（biān）乌桕（jiù）芦篷（lúpéng）寥阔（liáo）枯涸（hé）清洌（liè）梦寐（mèi）

（设计意图：解决生字词的读音，读顺课文，初步感知诗歌内容，解决目标1）

2.诵读理解

要求：根据对诗歌内容的理解，进行有感情地诵读，诵读时要注意语气、语调、语速和感情，要求读出自己的理解，读出诗人的感情，读出秋天的味道。

（1）学生可朗读或默读；可自主朗读或相互交流朗读的认识，在理解课文内容的基础上，仔细揣摩诵读本文的感觉。

（2）请学生任选一节或一部分进行有感情朗读的尝试，读后说一说自己为什么这样来读，其他同学可适当点评。

（3）教师进行示范朗读，同学们可以根据教师的朗诵提出问题：你为什么这样来读呢？对学生的疑问，教师给予回答。

提示：第一小节要读出悠远、清静和喜悦的味道，体现出农家人生活环境的特点以及收获的忙碌和喜悦之情，“丁丁”作为形声词，朗读时要适当拉长（丁—丁）；第二小节要读出悠闲、轻快的感觉，体现出渔人怡然自得的生活乐趣；第三小节要读出空旷、深远和怅然若失的意味，体现盛夏过后的沉寂和牧羊女内心朦胧的感觉，同时要注意“牛背上的笛声何处去了，那满流着夏夜的香与热的笛孔？”的疑问读法。

（设计意图：在感知课文的前提下，进行有感情地诵读，用自己的理解把文中的感情给展现出来；反过来，在有感情诵读的基础上，加深对诗歌内容和情感的把握，着力解决目标2、3）

3.品味赏析

要求：你最喜欢诗中的哪一句或哪一节？抑或是你对诗中哪一部分最有感触，说说你的原因和看法。（提示：可以从“词语/句式/修辞/景物/情感”等方面着眼。）

（1）学生自我品味或互相交流学习。

（2）学生在班级进行交流学习，教师适时总结、点拨。

提示：词语方面形象、生动，运用许多情态化的修饰语，比如“满披着”、“丁丁地”、“肥硕的”、“圆圆的”、“满载着”、“轻轻”等等；句式方面有意突兀和非同寻常，如“震落了清晨满披着的露珠，伐木声丁丁地飘出幽谷”和“收起青鳊鱼似的乌桕叶的影子”，新颖独特，别有滋味；修辞方面运用了拟人、拟物、比喻、通感等表现方式，例如“清晨满披着的露珠”、“饱食过稻香的镰刀”、“乌桕叶似的青鳊鱼的影子”、“芦蓬上满载着白霜”、“满流着夏夜的香与热的笛孔”，增强了表达效果；景物方面选取秋天有代表性的物像，比如“露珠”、“稻香”、“瓜果”、“冷雾”、“白霜”、“蟋蟀声”等，突出秋天的特点；在情感方面传达出一种清净而悠远、闲适而欢快、失落且守望的既亲切又朦胧的秋天氛围，味醇意长。

（设计意图：培养学生品味鉴赏诗歌的能力，加深对本诗的理解，继续解决目标2、3）

三、描绘秋天——秋天徜徉在你我心间

要求：请用你的学习收获和体验重新感受“秋天”，借用诗歌的写作手法，写一句或一小节充满诗意的有关“秋天”的文字。

（1）学生构思写作。

（2）课堂交流学习，同学及教师进行评点。

（设计意图：学以致用，解决目标3，照应导入。）

四．寻找秋天——走进秋天，感受自然

课后作业：

1.读读、写写课文出现的生字词。

2.背诵全诗。

关于中秋节的诗歌例10

一首诗就是一幅画或多幅画，是由多个意象组合起来的画。德国文艺评论家莱新说：“诗是动的画，画是动的诗。”诗中有时间的悠长，空间的辽阔；有静景的描绘，动态的勾勒；有色彩的点染，线条的流动。

诗歌语言极具形象性，例如王维《使至塞上》中的“大漠孤烟直，长河落日圆”，这十个文字就构成了一幅图画。这幅图画很简单，景物只选四样：大漠、长河、孤烟、落日，表现出北方旷远荒凉的印象。给“孤烟”加上个“直”字，可见没有一丝的风，当然也没有风声，于是就有了个静寂的印象。给“落日”加上个“圆”字，并不是说唯有“落”才“圆”，而是说“落日”挂在地平线上的时候才见“圆”。圆圆的一轮“落日”不声不响地衬托在“长河”的背后，这是一个多么静寂的境界。一个“直”，一个“圆”，在图画方面说起来，都是简单的线条，可和那旷远荒凉的大漠、长河、孤烟、落日正相配，构成一幅十分悲壮的边塞风景画。

二、诗歌语言的跳跃性

闻一多说：“诗的长处在于它有无限度的弹性，变出无穷花样，装下无限的内容。”[2]这种弹性就体现为语言的跳跃性。这种弹性的获得来自：一是虚词的省略，如温庭筠的《商山早行》中有这样两句“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。十个字都是单音词，而且都是名词，无法分出哪个是主谓宾，哪个是定状补。十个意象并列，却能构成一个完美的意境，使读者在想象中充实言外之意，贴近自然境界。诗的魅力就在于这种真切的境界和朦胧的意味。二是诗句的跳跃，法国现代大诗人梵乐希曾“把散文比作走路”，“把诗歌比作跳舞”，形象说明了诗歌跳跃而变化多姿的语言特点。试看“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”，“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，都是时空大跳跃，留给读者许多想象的“空白”。三是语序的颠倒。因语序颠倒而诗歌意境更美的实例很多，诸如“鹤舞千年树，虹飞百尺桥”（陈子昂《春日登九华观》），“寒雪梅中尽，春风柳上归”（李白《宫中行乐词六首》），“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”（杜甫《秋兴八首》），这些诗句以打破语法规范的“越规”、“违法”的“倒装法”，使诗的语言灵活变异，富于弹性。

三、诗歌色彩语言的情感性

诗歌语言的形象性不仅要表现出事物的轮廓及其动态，使形象触手可及，呼之欲出，而且要表现出物象的色彩。马克思说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”[3]诗歌色彩感的形成，相当大的部分是由表示色彩的形容词承担的。色彩的冷暖传递着诗人不同的情感体验，一般来说暖色预示着热烈、活泼，积极向上，意气风发。如的《沁园春·长沙》中写秋色“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透……”，用暖色写出了秋天的生机勃勃，表达了诗人积极向上的热烈情怀，表现了一种崇高的美。冷色代表着冷漠低沉，消极颓唐，孤寂凄凉。同样是写秋，杜甫的《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。诗人用清、白这一组冷色调，写出了秋的萧瑟、凄凉，抒发了落寞、惆怅、孤独的情怀。

四、诗歌语言的含蓄凝练性

诗人们总希望用最恰当、俭省的字句充分而圆满地表达出最丰富的感情。“吟安一个字，拈断数茎须”（卢延江），“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”（杜甫），“两句三年得，一吟双泪流”（贾岛），古诗词语言的高度凝练正是诗人刻苦锤炼、精心推敲的结果。我们品味诗歌语言时要特别注意品味那些经过诗人苦心经营、反复锤炼的字、句，品出其中包含的丰富含义和不尽韵味。

为了使语言含蓄隽永、意蕴丰富，诗人们非常注意对诗句中动词、形容词的锤炼。这是因为汉语中的动词、形容词最富有表现力，一首诗意蕴的深浅主要取决于这类词用得是否恰当和准确。

动词在诗歌里具有“以最小的面积，表达最大的思想”（巴尔扎克语）的神奇作用。在勾勒人物形象、传情达意、摹写物态方面有着独特的功能。诗歌语言的“凝练”特点在动词的应用上表现得较为突出。如“鸟宿池边树，僧敲月下门”（贾岛《题李凝幽居》）中的“敲”字，以声衬静更显静谧，动态演示新奇生动，使静谧中有生气。比“推”字更能点染静中有动，动静相生，增加了审美情绪。再如王安石《泊船瓜洲》中的名句“春风又绿江南岸”，一个“绿”字把春风给江南披上了绿装这一变化活画了出来，生动而又形象。动词、形容词的妙用，大大增添了诗的动人色彩，使诗歌含有了不尽的意境。只要抓住诗歌语言的这种特性反复吟唱，就能深刻领会诗家语高度凝练的特点，从而体会出诗歌中浓缩的内涵。

五、诗歌语言的音乐性

中国上古时的诗歌、音乐、舞蹈原是三位一体的，《吕氏春秋·古乐篇》中有这样的记载：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌入阙。”这里所描述的场面就是诗歌、音乐、舞蹈三者结合的综合表演。在汉代人写的《毛诗序》中，对诗、乐、舞三者做了进一步论述：“诗者，志之所也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”由此可见，诗歌与音乐有一种难解难分的特殊的亲缘关系，而音乐美又是诗歌语言的一个重要因素。

在中国古代，《诗经》、乐府诗和历代词曲都能配乐歌唱。在诗歌后来的发展中，虽然与音乐逐渐分离，但仍保留了不少音乐的某些特质，形成诗歌自身的特点，最突出的就是鲜明的节奏和铿锵调。

节奏是诗歌音乐性的主要因素，诗的节奏是指由于语言排列次序的不同而形成的有规律的抑扬顿挫。中国古体诗的节奏主要在于顿（即诗句中按律单位划分的大体均匀的段落）的安排，一般来说，四言诗是每句两顿，每顿两字节，如“昔我……往矣，杨柳……依依”（《诗经》）五言诗句三顿，每顿两字或一个字，“造化……钟……神季，阴阳……割……昏晓”（杜甫《望岳》）七言诗则每句四顿，每顿两字或一个字。这样读起来便觉节奏明快，跌宕有致，其中顿的字数的划分，固然与字义有关，但更重要的还是为了音调的和谐，近体诗（格律诗及词曲的节奏要求更严格，除了顿和字数的限制以外，还要合乎一定的平仄格律，即按每个字的音调的高低升降，分成平声字和仄声字，在诗句中按一定的格式交替使用，并和顿的安排恰好结合。这种平仄的要求不仅加强了诗句内部的抑扬和声调的变换，而且加强了诗句间的对照，从而增强了诗歌的旋律感，使全诗产生了悦耳的节奏感和极好的音乐效果。

诗歌音乐性的另一个表现是押韵，押韵就是在诗句的末尾使用韵母相同或相似的词，形成声音的重复回环，韵脚的重复也可以形成节奏。

总之，只有抓住了诗歌语言的这些特点，才能品味出诗歌的美，从诗歌中得到美的享受。

参考文献：