大班音乐教案例1

故事

大象和蚊子（自编）

在一座美丽的森林里,住着一只可爱的大象,它有着大大的耳朵、长长的鼻子，它的大腿就像柱子一样，走起路来慢慢悠悠，“咚~~~~~~”你们瞧！它来了！

“哦，天气真好呀！好久没有出去玩啦！今天可要玩个痛快！”大象玩着玩着就来到一片嫩绿的草地上，“哦，好累呀，就让我在这睡一觉吧！”（慢慢的躺下，发出打瞌的声音）不一会儿大象就睡着了！

“嗡~~~~~”一群蚊子飞来了，“嗡~~我们好饿呀，哪里有吃的”“咦，这里有只肥肥的大象，嗡~~我们就一块儿叮叮它大大的屁股吧！”“恩~~好吧、好吧！”“嗡~~我叮你的屁股，我叮我叮我叮叮叮”。大象的屁股被叮得很痒，“哦，谁呀？”赶紧用它的尾巴左拍右拍，“啪啪啪”把蚊子赶跑了。

大象走到一棵大树下躺下来又睡着了“呼噜~~~”

“嗡~~~~”嗡子的肚子饿着呢！瞧，它们又飞来了！

“你瞧。它有长长的鼻子，躺我们一起叮它的鼻子吧”“好吧、好吧。着下可以享受一顿美餐啦！”“嗡~~~我叮你的鼻子，我叮你的鼻子，我叮我叮我叮叮叮。”“哎哟、哎哟”大象的鼻子被叮疼了，它用长长的鼻子使劲拍打着树干、一下子就把蚊子给赶跑了！

“真讨厌的蚊子，老是打搅我睡觉！”于是大象走到一块大石头的后面伸伸懒腰，又做起它的美梦了！“呼噜~~~~”

“嗡~~~”蚊子们东找找西找找，“咦，大象哪去了？”“哦，在那呢！伙伴们让我们一起叮叮它的大腿吧！”“嗡~~~我叮你的大腿，我叮你的大腿，我叮我叮我叮叮叮”“哎哟，哎哟，好疼啊！你们这些坏蚊子！”大象非常生气，用它大大的脚使劲跺了起来“咚~~~~”这下把蚊子全吓跑了！

大树林又恢复平静，蚊子再也不敢来了，大象终于可以美美地睡上好觉了！

设计意图:

爱玩爱动是孩子的天性，在日常生活中，我们常常发现孩子们在音乐区中拿着乐器敲敲打打，一些孩子还经常随音乐节奏自由地作模仿动作。于是我们尝试着把生动有趣的故事与音乐有机地结合起来，把音乐融入到游戏中，激发幼儿对音乐的兴趣，让幼儿在倾听、欣赏、敲击乐器和游戏的过程中自由理解表达音乐。

小班的幼儿对大象和蚊子都十分熟悉，并且能模仿大象走路时笨拙、可爱和蚊子飞起来轻巧、淘气的样子。因此，我们选择了这两种幼儿在生活中熟悉的并在形态上反差大的动物，通过游戏的形式来帮助幼儿感受和理解音乐的不同性质。

为此，我们根据设计了此次活动，将富有童趣的故事情节与节奏对比鲜明的音乐融合在一起，并通过演奏简单的乐器，为幼儿创造一个轻松愉快的氛围，让他们在音乐情境中获得愉快的情绪体验。

活动目的:

1、体验、表现音乐故事的情趣，感受与同伴活动的快乐。

2、感受大象和蚊子不同的音乐性质，乐意随音乐做游戏。

活动准备:

知识准备：通过图片、录像等方式，引导幼儿观察大象和蚊子的形态，并能够模仿它们的各种动作。

物质准备：“大象与蚊子”音乐cd、森林场景、桌面演示教具、“大象”长鼻子、“小蚊子”指偶若干、打击乐器鼓、沙锤等。。

活动过程：

一、幼儿随音乐入场

师：小朋友，瞧！森林里的景色真美啊，让我们跟着音乐到森林里去玩吧！（引导幼儿听音乐手拉手，愉快入场。）美丽的森林到了，小朋友们找个位置休息吧。

[反思：活动一开始，教师注重为幼儿营造一个童话般的游戏环境，引导幼儿在这种宽松的氛围中，以游戏的形式进入活动室，从而激发了幼儿参与活动的兴趣，调动了幼儿主动融入活动的积极性。]

二、教师演示桌面教具讲述故事，激发幼儿的兴趣。

1、引导幼儿说说大象的特征。

师：小朋友，你们看，谁来了？

幼：大象。

师：大象是什么样子的？

幼：大大的身体，长长的鼻子……

师：是的，大象有长长的鼻子，粗粗的四肢和大大的身体。这只大象在森林里散步，接下来会发生什么事呢？请小朋友认真听一听。

[反思：这个故事比较简单，要想引起幼儿的兴趣，老师讲述的技巧十分关键。教师在此环节充分地调动起自己的激情，结合桌面教具，运用生动的语言、可爱的表情和夸张的动作讲述了故事《大象和蚊子》，特别是拟声词的运用，令故事中大象和蚊子的角色更加鲜明，具有诙谐的色彩。幼儿们都听了入了神，同时，也感染了参与观摩的客人老师们。]

三、欣赏音乐，引导幼儿感受音乐的不同性质。

1、结合桌面教具，完整欣赏音乐，重点指导幼儿感受大象和蚊子的不同音乐性质。

师：刚刚发生了什么事？让我们随着音乐来听这个故事吧。小朋友们仔细听，哪段音乐听起来是大象走出来了，哪段是蚊子飞出来了？

[在引导幼儿分辨大象和蚊子的不同音乐性质时，幼儿根据已有的知识经验，基本能够分辨得出。]

2、结合片段音乐，启发幼儿利用姿体动作自由表现音乐的角色特点。

⑴引导幼儿听第一段音乐集体表演“大象”。

师：小朋友，你们在听音乐时，大象是怎么走的呢？

⑵幼儿听第二段音乐集体表演“小蚊子”。

师：我们再听听看，谁飞来啦？我们变成小蚊子一起飞起来吧。

[反思：幼儿对模仿大象走路和小蚊子飞来飞去的动作十分感兴趣，特别是男孩子，他们学大象走路时那种憨态可掬的样子，十分可爱。在过渡环节中，我始终用游戏的口吻来调节幼儿的活动量，注意动静的交替，幼儿不易疲劳。]

3、结合乐器感知音乐

（1）教师出示乐器并演奏，引导幼儿辨别大象和蚊子的不同音色。

师：小朋友。你们瞧，这是沙锤，这是鼓，你们听听哪种音乐听起来像是大象来了，哪种音乐听起来像是蚊子的声音，你们听出来了吗？

（2）幼儿演奏乐器，感受大象和蚊子的声音。

师：小朋友们，蚊子来了。（引导幼儿听第一遍）蚊子飞走了，让我听听蚊子的声音。（引导幼儿再次感受第二遍音乐。）

师：咦，大象来了，蚊子要躲起来啦。（引导幼儿听一遍音乐）

[反思：此环节中，教师鼓励幼儿用脚步表现大象的笨重，在提醒幼儿听音乐通过大象与蚊子躲藏的方式来辨别不同的音乐性质时，教师害怕幼儿出错，语言的提示稍多了些，可以适时的退出，让幼儿学会自己听音乐进行游戏。]

（3）引导幼儿再次听音乐演奏乐器，在演奏中进一步感受并表现“大象”与“蚊子”不同的音乐性质。

[反思：小班幼儿对乐器的演奏是具有一定难度的。于是我选择了两种幼儿易于分辨的、音色对比明显的乐器，让幼儿在扮演游戏角色的过程中，进行乐器的伴奏，进一步增强对音乐的感受和理解。乐器不仅可以用来为旋律伴奏，还成为了幼儿喜爱的游戏道具了。]

四、游戏“大象与蚊子”，体验快乐的游戏氛围。

师：小朋友今天耳朵真灵，现在我们一起来玩大象和蚊子的游戏吧！

教师出示并逐一介绍游戏道具（大象鼻子、大象头饰、蚊子指偶）及游戏场景。

1、第一遍，教师引导幼儿听音乐，并能跟随着音乐的节奏自由表现大象与蚊子的样子。

师：美丽的大森林里面来了谁呀？

幼：大象。

师：对了！我就是大象妈妈，今天我要带着几只象宝宝和我一起到森林里散步。（教师请几个小朋友到旁边戴头饰准备扮演象宝宝。）

师：那剩下的小朋友扮演什

么呢？嗡~~~~~~~~~~~~谁来了呀？（配班教师扮演蚊子妈妈，引导其他幼儿扮演蚊子。）2、第二遍，引导幼儿熟悉游戏的基础上，请个别幼儿来扮演大象，并提醒幼儿大象出来时蚊子要躲在每棵树后，别让它发现了。

师：现在大象妈妈要去休息了，象宝宝们继续玩吧，（蚊子妈妈：“蚊子们注意了，象宝宝的肉可香了，我们可要多叮上几口才能飞走哦。”（师退出游戏）

3、第三遍，教师鼓励幼儿互换角色，听音乐自由游戏。

师：刚才象宝宝和蚊子宝宝都表现的很好，现在你们可以和好朋友交换头饰、指偶继续玩游戏。

[反思：此环节教师主要是以游戏的形式，引导幼儿听音乐通过肢体动作大胆表现动物的形态和动态。在此环节，幼儿满足于游戏中躲藏的过程，听音乐的能力还不够，特别是在大象与蚊子音乐过渡的环节，需要老师的提醒。再有就是：由于小班的幼儿的动作局限性大，他们只满足于模仿简单的动作，创造性不够，在后期的活动中，我们可以通过“找不同”等各种方式来丰富幼儿经验，鼓励他们大胆表现出与别人不一样的动作。随着幼儿年龄的增长，和这样音乐活动的不断深入开展，幼儿的水平将会不断地得到提高。]

大班音乐教案例2

1937年7月，抗日战争全面爆发。音教会开始进行抗战宣传，号召各个阶层积极抗日。音教会组织了江西省公私立各级学校教职员抗敌歌咏团、江西省各机关公务人员抗敌歌咏团、省会党政军机关及学校双十节游行歌咏团，在南昌城市的街道、礼堂、公园内进行各种形式的游艺活动。1938年1月音教会在南昌创办了音教会抗敌歌咏话剧团，程懋筠任团长，何士德、赵定保、宋居田、张咏真任音乐指导，聘请黄若海、陈鲁南、徐廷敏担任话剧导演，吸收了南昌及外地流亡的青年学生加入该团。⑤1938年1月，音教会抗敌歌咏话剧团和几个救亡团体在南昌公安局礼堂举行歌咏演唱大会，由何士德、程懋筠指挥，各单位的歌手们引吭高歌《义勇军进行曲》、《大刀进行曲》、《再牺牲，再前进》，雄壮的歌声激动人心。1938年2月16日，在新四军战地服务团的支持下，由上海流亡青年歌咏一队发起，南昌市内各音乐团体共同组成的南昌抗日歌咏协会在百花洲举行成立大会，会后举行了上千人的抗日歌咏大游行。1938年5月，音教会抗敌歌咏话剧团在南昌街头演出了崔嵬编剧、吕骥作曲、黄煌导演的《放下你的鞭子》一剧，裘忠恕、高孝泓、傅汝昌等主演，由于艺术形象的逼真，观众竟然被剧情激起对日本侵略者的无比愤慨，从而出现了十分动人的演出效果。1938年6月，音教会抗敌歌咏话剧团走出城市，沿南浔铁路线，赴九江、永修、新建县等地进行宣传工作，在露天场地临时搭台演出，演唱《救国军歌》、《全靠俺自己》等歌曲，并演出《扬子江暴风雨》、《三江好》等独幕剧，数以千计的观众前来观看。⑥此外，音教会抗敌歌咏话剧团，先后同其他宣传团体联合演出数十场之多，如田汉编剧、作词，聂耳作曲，陈鲁南导演的歌剧《扬子江暴风雨》（由甘铎民、胡德龙、高孝泓、傅汝昌等人主演），黄若海导演的《血洒晴空》（由黄若海、张慧主演），邵惟执行导演的《最后的胜利》（由徐廷敏、刘曼华主演）等。

二、 吉 安

1938年7月赣北的重要城市九江失陷，日军沿南浔路向南推进，南昌危在旦夕，江西省政府机关向赣南撤退。1938年8月，音教会随省政府迁往吉安，会址位于吉安省立乡村师范学校内。吉安期间，音教会开展歌咏活动，组织儿童歌咏队、警察歌咏队、少女歌咏队，出版《音乐与戏剧》专栏（《抗战日报》），编制壁报《反攻》。

音教会在《抗战日报》上开辟《音乐与戏剧》专栏，共33期。专栏记录了音教会在乡村巡演的情况，刊登了宣传抗战的歌曲及戏剧作品，为抗战期间艺术工作者之间的交流及抗战宣传演出提供了便利条件。

在吉安期间，音教会还深入乡村进行抗战宣传，当时到各地巡回演出条件非常艰苦。1938年12月音教会赴凤凰墟等地演出，一位署名为“明”的音教会成员在《村工作散记》中写到：“每天睡的是稻草，吃的是粗米饭，搭台，布景，唱歌，演戏，教歌，访问，写标语，卷行李，跑路……”⑦1939年5月7日早上，音教会曾赴遂川宣传演出，音教会成员“好像是一群伤愈将士重赴前线似的，个个精神抖爽，面露笑容，虽然在外边工作生活是比较辛苦而不安定的”。⑧一次音教会在遂川体育场演出遇到大雨，大家就跑到中山台上避雨，同时许多民众也来到中山台上，程懋筠忽然想起这是一个好机会，于是指挥音教会的演员唱了一首《精神总动员歌》，然后又一句一句地教民众演唱，不到20分钟民众学会了这首用五声音阶写成的歌曲。1939年5月15日，音教会到上田村演出，晚上音教会在上田村萧氏祠堂里布置舞台，六盏汽油灯将祠堂照耀的如同白昼，前来观看的人非常多，当天歌咏队演出了歌咏节目，接着话剧团演出了话剧《火焰》、《电线杆子》、《壮丁》，晚上11点钟演出结束，音教会的演员们“打开铺盖，在祠堂里舞台上和地下睡了一夜”。⑨

1939年6月4日，音教会第二次到遂川旅行公演。6月4日早上7点钟，音教会成员21人从吉安出发，沿着赣粤公路线向遂川前进。音教会在遂川公共体育场的中山台前高高得挂起碧绿色的幕布，一直垂到地上，前幕的上面挂着两盏丝丝作响的汽灯，一块长条白布横挂在前幕的最高处，一行黑色字从白布上反衬出来“江西省推行音乐教育委员会抗敌剧团旅行公演”，节目单挂在舞台右侧的幕上。当天晚上音教会表演了话剧《壮丁》、《血钱》、《火焰》。第二次到遂川的巡回演出期间，音教会还到距离遂川七里之外的乡村――螺溪的万家埠实验区公演，当时螺溪聚集了六百多名从安义、新建迁来的难民。

三、遂 川

1939年6月14日，日军飞机轰炸了吉安市区，音教会所在地吉安乡村师范学校被炸。⑩音教会离开吉安迁往遂川，会址位于遂川竹子头下郭村庆云堂。遂川期间音教会继续开展抗战宣传活动，编制壁报《反攻》，在《抗战日报》上开辟《音乐与戏剧》专栏，出版两期《音乐与戏剧》期刊，出版《音教抗战曲集》，建立音乐教师通讯网，调查音乐师资状况，创办第一期音乐师资训练班。

音教会到遂川后继续编制壁报，在遂川城内张贴，同时绘制壁画在乡村张贴，内容以抗战图画为主。音教会还制订了乡村家庭调查表及家庭访问谈话提要，了解当地农民生活状况和对抗战的认识，在会址所在地（郭村）及附近各乡村，分组举行家庭访问，联络农民感情，并慰问出征军人家属，到1939年8月，累计访问八十余户。为了在乡村儿童中宣传抗敌思想，音教会在郭村组织儿童抗敌歌咏队，每天除教唱抗战歌曲外，还讲述防空、国耻、卫生等常识。{11}

1939年8月7日，音教会在遂川城内省立民众教育馆遂川施教处，举行了音乐戏剧公演。{12}1939年9月，江西全省社会教育会议上，音教会的提案《审查推行国歌运动办理细则案》经大会审查通过，提案中音教会提议由省党部、省政府民政厅、音教会合组推行国歌委员会，并成立国歌训练班，为期两周，由县政府派人前来受训，培养指导人才，由教育厅通令各县转饬各区中小学及保学音乐教师教唱国歌。中学生也有指导家属、邻居学唱国歌的责任，小学生中有音乐兴趣者可协助指导，并由国歌视察员负责每月至少组织一次国歌会唱大会，检查推行国歌的效果。{13}

抗战爆发后，江西省的印刷业成为全国之最。1940年2月，音教会在遂川创办了《音乐与戏剧》杂志，由当时江西规模很大的中国合作图书社印刷厂出版，《音乐与戏剧》刊物的定位“普及音乐戏剧教育，介绍音乐戏剧著作，提高大众欣赏程度，供给抗战宣传材料”。{14}共出版了两期，刊登了一些歌曲和戏剧作品，程懋筠在发刊词中说：

当我提起笔来写这“前奏”的时候，不能不想起我们办了五年的月刊――音乐教育。它因为抗战关系，稿源缺乏，印刷困难而不幸停刊了！

但为了适应时代的需要和推行我们的任务起见，这小小的刊物，又在艰难困苦中，以新的姿态，呈献于读者之前了。敌人的飞机大炮，永远不能摧毁我们的心灵和意志！{15}

在遂川期间，为了解全省中小学音乐教师情况，音教会开始举办全省中小学音乐教师登记，建立了音乐教师通讯网，调查音乐师资状况，并拟定筹设音乐师资训练班，从事造就音乐指导人才。{16}1939年江西全省社会教育会议上，程懋筠曾提议筹办音乐师资训练班，程懋筠的提案《拟筹办中小学校音乐教师训练班以应需要案》提交到江西省教育厅，希望由教育厅补助经费筹办为期4个月的短期音乐教师训练班，征集中学师范高中毕业及公私立专门或大学文艺科肄业生，让那些有音乐基础的人接受训练，毕业后，计有小学或中学音乐教师之资格，由教育厅发给文凭，并分派工作，并希望教育厅函令遂川县政府及学校，解决音乐师资训练班的班址及学员住所问题。{17}

1940年至1941年间，音教会分别在遂川和泰和办了两期音乐师资训练班，学员有上海、杭州流亡到江西的青年，也有学校音乐教师。1940年4月1日起音教会在遂川、吉安、赣县三地招收音乐师资训练班学员录取男女学员三十余名，5月10日第一期音乐师资训练班正式开课，该班教授除主任程懋筠外，还聘请宋居田、萧而化等人。{18}这次音乐师资训练班为学员开设了英文、美学、声乐、合唱、乐理等课程。

1939年9月的江西全省社会教育工作会议上，程懋筠有两项提案《各校歌咏宣传材料应送教厅审查以求统一案》、《请教厅发给津贴编印大量抗战歌曲集案》。“音教会认为现在各校歌咏宣传材料，内容多不统一，在宣传实践中有以黎锦晖之唱片吸引民众者，不但与抗战环境不适合且与部令抵触。希望教厅通令各校嗣后歌咏宣传材料，应送厅审查，以求统一。并通令禁用不良教材。”{19}为扩大歌咏宣传，激发民众抗敌情绪和补充目前学校抗战歌咏教材的不足，音教会采选适合当时环境需要的抗战歌曲百余种，准备编印歌集一万册，但“惟该项印刷费为数至巨，本会经费，均有固定开支，难以负担，拟请教厅发给津贴2500元，俾早付印”。{20}该项提案经过大会审议通过。音教会于1940年9月18日出版了《音教抗战曲集》，包括冼星海、黄自、贺绿汀、舒模、江定仙、何安东、夏之秋、陈田鹤、陆华柏、胡然、周巍峙、章枚、吕骥、刘雪庵、赵元任、宋居田、程懋筠、唐学咏、沙梅、老志诚、塞克、劫夫、朱洪干、李惟宁、周淑安、洛宾、刘天浪等音乐家的作品，共收录歌曲117首，对抗战期间歌咏活动的开展起到了积极的推动作用。

在遂川期间音教会还举办过一些音乐会。1940年4月20日，音教会在吉安真源小学校举行音乐演奏会招待吉安各界民众，节目有音教会歌咏团的齐唱、合唱，新运总会第六医疗队的合唱，及男高音独唱、男低音独唱、女高音独唱、钢琴独奏、钢琴联弹、口琴合奏、钢锯独奏等，并有美籍教士柯逸乐、费文达两位的合奏，听众达六百多人，观众情绪高涨，演出受到热烈欢迎。{21}

四、泰 和

泰和县位于江西中部偏南，战略地位重要，自古以来有“咽喉荆广，唇齿淮浙”之说。抗战爆发后，江西省省会先撤到吉安再迁到泰和，泰和成为江西省的临时省会长达5年之久。1941年初音教会从遂川迁往泰和，在泰和县的会址位于泰和县上田村“临江花园”，音教会抗敌歌咏团继续在泰和开展活动，出版《音乐教育战时续刊》，创办第二期音乐师资训练班。

1941年3月15日，音教会在泰和出版了《音乐教育战时续刊》，这本刊物是《音乐与戏剧》和《音乐通讯》两种刊物合并编行，因为经费缩减和印刷困难《音乐教育战时续刊》是由音教会成员手写油印出版的。刊物中刊登了李中和的歌曲《筑路者之歌》，张咏真的《国画上之六法与音乐之关系》、张慕鲁的《怎样辨别调子》两篇文章及音训班学员的《音训日记连载》{22}。

1941年10月至1942年6月，音教会在泰和举办第二期音乐师资训练班，{23}两期音乐师资训练班为战时后方培养了一批音乐人才，学员中屠咸若、刘凤羽、胡德龙毕业后赴重庆青木关国立音乐学院、国立戏剧学院继续深造。1943年张慕鲁、李中和、李敏芳、蔡君豪、徐学惠、沈晓、黄荣森、程远、万滋德等前往福建国立音专继续深造。另外，还培养了音乐人才：李凤文、周柏年、陈芳梅、傅汝昌、吴兆凤、傅徵、赵诗溶、皮宪英、林国瓦、程国英、熊志成、陈敏明、李林白、陶端栉、周宇平、陈雁影、袁明、虞明德、吴善斌、朱琪星等。{24}

1941年8月，江西省推行音乐教育委员会抗战巡回剧团改组并入江西省戏剧教育队，与此同时，伤兵之友社评剧队（由音教会评剧班改组而成）也改组并入省戏剧教育队。此后音教会的戏剧活动大大减少。1941年前后，江西省三民主义文化运动委员会成立，下设六个专门委员会，音乐事业由第三专门委员会掌管。从而，音教会的地位再一次被严重削弱，其工作重心转移到音乐戏剧人员和师资的培训上来。{25}这时政府对音教会的支持减少，音教会的经费困难。1943年元旦，音教会在赣县设立的分会遭到日军飞机轰炸，公私财物均遭受损失，但空袭损失的救济费始终没有着落。

五、赣 州

1943年音教会迁至赣州，在赣州期间的活动明显减少。音教会的工作主要是发展群众歌咏，辅导各级学校的音乐教学，举办音乐会。

在赣州期间，时任赣南专员的蒋经国拨给音教会正气中学的几间屋作为会所{26}，1943年7月，蒋经国在赣州虎岗设立“中国三民主义青年团赣州青年学生夏令营”，简称虎岗青年夏令营，音教会参加了蒋经国举办的虎岗青年夏令营音乐会。“1943年12月25日圣诞节，音教会邀请参加驻赣州美国盟军空军俱乐部举办的圣诞节晚会，演唱基督教赞美诗，如《平安夜》、《普天同庆》等歌。程懋筠演唱意大利名曲《我的太阳》，张咏真钢琴独奏《渐入佳境变奏曲》，马玲演唱《黄水谣》，熊志成演唱《漂泊者》，正气中学钟维国同学亦邀请参加演唱世界名曲。”{27}

音教会迁赴赣州后曾遭到日军飞机的轰炸，据吴识沧回忆“炸毁了一架电唱机，中外名曲唱片全部炸得粉碎。我闻此讯，赶往慰问，并把我借用音教会的另一部电唱机和中外名曲唱片30张带去还给音教会。一到那里，程先生（程懋筠）正在被炸的地方察看受害情况，恨恨不已，看见我来了痛心地说：‘完了，完了，全完了，最可惜的是贝多芬第九交响乐，一齐完了。’”{28}

1944年由于经费不足，迁移困难，音教会在赣州解散。1946年抗战胜利后，教育部电函江西省教育厅恢复组织江西省推行音乐教育委员会，但恢复不到一年（仅9个月），政府实施财政紧缩，江西省推行音乐教育委员会被裁撤。

结 语

江西省推行音乐教育委员会见证了20世纪三四十年代中国音乐及音乐教育的发展，音教会的发展历史与20世纪三四十年代中国音乐历史有着密切的关系，是这一时期整个中国音乐教育理念、音乐理论思潮的一个缩影。战前音教会积极的推行学校音乐教育和社会音乐教育，改良中国传统音乐，推动江西省音乐事业的发展，其创办的《音乐教育》杂志撰稿人几乎包括20世纪30年代中国所有知名音乐家和音乐学者，为音乐热点问题的讨论提供了平台。战争期间，音教会在江西境内不断转移，从战前“艺术至上”的音乐美学观转变为实用主义的音乐美学观，在极其艰苦的环境下开展工作，利用音乐、戏剧进行抗战宣传，出版《音乐与戏剧》、《音教抗战曲集》等刊物。同时，音教会创办音乐师资训练班，培养了一批音乐人才，为江西省音乐教育队伍积聚了力量，对抗战宣传和音乐师资的培养起到积极的推动作用。

？眼第53批中国博士后科学基金面上项目（项目编号2013M531063），黑龙江省教育厅人文社会科学项目（项目号：12522111）？演

①本文是笔者博士论文《“江西省推行音乐教育委员会”研究：1933―1946》中的一部分，照原文进行了修改和删减，在此感谢导师王安国教授对此部分内容的修改。

②江西省推行音乐教育委员会成立前后，中国分别成立了中华教育改进社、大学院艺术教育委员会、教育部音乐教育委员会等全国性的推行音乐教育的组织，1922年中华教育改进社在北京成立，下设音乐教育委员会，就识谱法及音乐师资的培养问题展开了讨论。1927年艺术教育委员会成立，同蔡元培提倡的大学院制度一样，没有持续多长时间。1934年国民政府教育部下设音乐教育委员会，围绕着音乐教科书的编审及师资的培养问题展开工作。1934年6月教育部艺术教育委员会成立后举行第一次会议，抗战爆发后因委员分散，工作一度停顿，为适应战时需要，1938年音乐教育委员会重新改组。这些组织的成立对全国音乐教育工作的开展起到一定的推动作用，各省音乐教育的一般性事务是由各省教育厅下设的第三科来完成的。

③见笔者拙文《江西省推行音乐教育委员会管弦乐队研究：1934―1937》，《人民音乐》2013年第2期。

④见笔者拙文《〈音乐教育〉杂志研究》，《黄钟》2013年第1期。

⑤团员：张慧、刘凤羽、万芷真、李凤文、殷勤、陶端栉、黄六明、裘忠恕、颜茜、李敏芳、程远、潘美玲、周宇平、皮宪英、林国瓦、张慕鲁、甘铎民、高孝泓、傅汝昌、胡德龙、万昌文、吉星野、蔡君豪、屠咸若、陈佩秋、陈荐南、、熊志成、周柏年、蒋协和、李中和、李曼云、朱起凤、万德滋、程国英、袁明、熊晓林、虞明德、丁立鸣、江俊、盖步瀛等。（参见熊志成《音乐教育在南昌的起步》，《南昌史志》1990年第4期，第43―44页）

⑥熊志成《音乐教育在南昌的起步》，《南昌史志》1990年第4期，第44页。

⑦《村工作散记》，《抗战日报》（《音乐与戏剧》专栏第1期）1939年2月1日，第四版。

⑧汲古《本会歌咏队与抗敌剧团在遂川泰和》，《抗战日报》（《音乐与戏剧》专栏第18期）1939年5月31日，第四版。

⑨汲古《本会歌咏队与抗敌剧团在遂川泰和》，《抗战日报》（《音乐与戏剧》专栏第19期）1939年6月7日，第四版。

{10}《抗战日报》（《音乐与戏剧》专栏第21期）1939年6月28日，第四版。

{11}《本会最近活动》，《抗战日报》（《音乐与戏剧》专栏第26期）1939年8月2日，第四版。

{12}《广播》，《抗战日报》（《音乐与戏剧》专栏第27期）1939年8月9日，第四版。

{13}《审查推行国歌运动办理细则案》，《江西全省社会教育报告》南昌一职印刷所1939年9月，第81―86页。

{14}江西省推行音乐教育委员会《音乐与戏剧》1940年第1期，第32页。

{15}同{14}，第2页。

{16}同{14}，第31页。

{17}《拟筹办中小学校音乐教师训练班以应需要案》，《江西全省社会教育报告》，1938年版，第79―80页。

{18}{21}《音乐戏剧动态》，江西省推行音乐教育委员会《音乐与戏剧》1940年第2期，第51页。

{19}《各校歌咏宣传材料应送教厅审查以求统一案》，《江西全省社会教育工作报告》，南昌一职印刷所1939年9月，第66页。

{20}《请教厅发给津贴编印大量抗战歌曲集案》，《江西全省社会教育工作报告》，南昌一职印刷所1939年9月，第79页。

{22}因为经费困难《音乐教育战时续刊》仅出版了一期，所以该日记只登载了一部分。

{23}黄顺强、王书红《江西省推行音乐教育委员会始末简论》，江西省地方志编纂委员会《江西方志》1991年第3期，第52页。

{24}熊志成《三十年代江西省音教会史况》，萧友梅音乐教育促进会编《程懋筠的音乐人生》，北京：中央音乐学院出版社2007年版，第51页。

{25}黄顺强、王书红《江西省推行音乐教育委员会始末简论》（江西省地方志编篆委员会《江西方志》1991第3期）一文记述音教会是于1942年在赣县设立分会，熊志成在《三十年代江西省音教会史况》（萧友梅音乐教育促进会编《程懋筠的音乐人生》北京：中央音乐学院出版社2007年，第49页）一文认为音教会是于1943年在赣县设立分会的，根据江西省档案馆提供的档案材料，音教会赣县分会于1943年元旦被炸请领救济的往来公文可以判断音教会赣县分会应该是1942年设立的。

{26}笔者对音教会会员熊志成进行采访时的记录。

大班音乐教案例3

素质教育是当前基础教育改革的主旋律，而音乐教育是小学素质教育中不容忽视的重要内容，它对学生的思想道德、智能、情感、身心健康等素质的形成，有着其它学科不可替代的重要作用。重视音乐教育，是学校教育教学改革的突破口，是促进学生素质全面提高，培养高质量、高水平的跨世纪合格建设人才的切实有效措施。

音乐教学中很重要的是学生的学习兴趣。而现在的学生对音乐学习失去兴趣和主动性，根据这一现状，我提出了《音乐教学中如何培养学习兴趣》这一研究课题，目的是让学生在音乐学习中体验，感受音乐的轻松愉悦，感受自我音色的美，提高学习音乐的兴趣，用科学的方法，促进我校学生音乐素质的提高。

2课题研究的目标

提高中学生的音乐素养。通过多种渠道、多种形式、多种内容的教学实践活动，对学生进行系统的科学音乐教育，使学生体会到音乐的美，演唱歌曲的轻松愉悦。提高学生演唱的积极性和自信心，提高学习音乐的兴趣。

3课题研究的对象与范围

实验班级：7-8年级的音乐实验班（每学年两个班级）

对比班级：相应年级的普通班（每学年两个班级）

4培养中学生音乐兴趣的主要途径、方法：

4.1主要途径：在音乐学科教学中引导。在课堂，让学生体会音乐课的乐趣。

4.2主要方法：比较观察法、个案分析法。

比较观察法：观察比较学生平时在课内外教学中表现出来的对不同教学方法的反映和取得的教学效果，加以记录和分析，并得出结论。

个案分析法：选取有代表性的学生个体作为长期观察对象，在不同阶段有计划运用不同教学手段，观察并分析其发展动态，进行科学比对，最终得出结论。

5研究步骤

5.1准备阶段（2012年7月―2012年9月）

（1）收集资料。

（2）确定参加研究的班级。

（3）制定研究计划。

5.2实施阶段（2012年10月～2013年8月）

（1）深入研究音乐的相关理论。

（2）在参加研究的班级中进行科学的教育研究，探索并建立轻松愉快的课堂教学模式。

（3）阶段小结。

5.3课堂总结阶段（2013年8月～2014年5月）

（1）撰写和整理研究论文。

大班音乐教案例4

1.教师不熟悉班班通技能

根据笔者的观察，许多高中音乐教师不懂得正确使用班班通，只是把班班通当作一般的投影设备来使用。教师使用网上随意下载的课件进行讲解，课堂教学缺乏互动性。有的教师只是把电子白板当作一般的显示屏来使用，没有发挥电子白板的交互性。还有的教师，不仅缺乏实际的教学经验，在班班通的使用方面也一知半解，在操作中碰到了种种问题，也就无法发挥班班通的作用。

2.教师的教学设计能力有限

在配备班班通设备之后，如何结合相关的设备进行课程设计成为重点难题。有些教师不了解新型的教学模式，不懂如何利用班班通的硬件优势进行教学。许多情况下，他们只是为了使用班班通才加入了相关内容，没有本着培养学生实践能力和创新能力的目的去使用相关设施。一些教师需要参考实际的教学案例才能进行课程教学设计，但是相关的教学案例并不多，资源比较有限，也就限制了实际教学效果。

二、基于班班通的高中音乐教学中学生学习方式转变

1.利用班班通，增强学生对音乐的理解

音乐中有着各种类别的语言信息，其中包括乐器的选择、歌词所表现的思想情感、鼓点节奏的转变、旋律的变化融合而成。音乐具有独特的魅力，可以让学生获得美轮美奂的体验，并且得到身心上的愉悦。在开展音乐欣赏活动课的过程中，教师需要利用班班通让学生体会音乐中的美妙元素，并且从中体会喜、怒、哀、乐等丰富的情感内容。对此，教师可以使用电子白板，并且发挥其互动功能，通过人机互动来刺激学生多方面的感官，让学生用感情表达、用心去感悟旋律、用手去真实的表演、用眼睛去观察、用耳朵去仔细倾听，通过对音乐作品的全面欣赏，体会其中包含的丰富内容，提升他们音乐的体会。比如，在讲解我国京剧大师梅兰芳这个人物时，教师可以通过电子白板播放梅兰芳的表演，让学生接受听觉和视觉方面的刺激，让他们在脑海中出现动听的旋律和美妙的舞姿交汇的场景，并且不自觉地投入到作品中。在梅兰芳的舞蹈、歌唱、念白以及表情中，学生能够感受到梅兰芳的丰富感情，并且惊叹于流利醇厚的唱腔，并且产生了对京剧的喜爱之情。

2.利用班班通，为学生提供表现的平台

自主学习是音乐学习的重要方式，教师需要利用设备条件充分发挥学生自主性。教师首先给出具体的任务，而后学生根据相应的目标，在教师的指导和引导下，独立探索相关知识内容。在这个过程中，学生可以自主选择学习进度等环节，并且最终通过投影仪或者电子白板来展现自己的成果。比如，在讲解关于竖笛这个乐器时，教师可以鼓励学生在课后自主学习这个乐器，并且练习入门的曲子。在课堂中，教师可以让学生在讲台上为大家演奏乐曲，并且通过展示台为学生演示相应的指法以及技巧，通过这种方式，学生可以更好地展示自己的学习成果，并且获得成功的体验。在高中阶段，音乐并不是主要的教学内容，所以学生大多数情况下需要通过自学来学习音乐内容。

大班音乐教案例5

2002年5月,牡丹江幼儿师范学校并入牡丹江师范学校,2007年7月,牡丹江师范学校升格为黑龙江幼儿师范高等专科学校,2009年9月为适应市场需求我校招收了第一个男生幼师班(往届招收的男生与女生同班上课),由此拉开了我省幼儿师范院校职业化背景下招收男生幼师班的序幕。随着近几年来社会对男幼师生需求量的不断高涨,男幼儿教师也成为幼教队伍中的“香饽饽”,越来越多的人意识到,由于观念上对男女所从事职业的局限性,在幼儿园男女教师不成比例,更使得男幼儿缺乏男子汉气概,说话细声细气、动作扭扭捏捏、性格文静柔弱、心理承受能力脆弱,一点男孩子的感觉都没有。这些都让幼教工作者看在眼里,疼在心中。

面对如此严峻的形式,我校走出了关键性的一步――招收男幼师班。学前职业化教育中音乐是艺术教育的一种,但它又有别于艺术院校的培养目标,转型后的学前教育专业既具有师范性,又具有职业性。学前教育专业的音乐课程要体现学前教育专业的特点和幼儿园工作的实际需要:通过音乐课程的学习使学生掌握基本音乐素养,以及幼儿园工作中不可缺少的弹唱、伴奏、艺术鉴赏能力等。因此,探讨男幼师班的音乐教学培养模式就尤为重要。

1.男生班教学师资占首位

现阶段我校音乐专任教师都是音乐学校毕业,也有一些兼职教师是来自其它音乐团体的。学校升专后,无论是教师的数量还是业务素质,都有待进一步调整和提高。这就需要教师按岗位、年龄、需要和本人意愿有针对性地参加各种培训,有条件的要到其他艺术院校或师范院校的音乐专业进修,以达到专业适应市场,教师适应专业,教学适应学生,学生适应社会。针对男生班这个特殊群体,一些艺术课就要安排相应人员来上课,比如舞蹈课、声乐课,可以安排男舞蹈教师、男声乐教师专门上课,根据男性的特点安排相应的课程,以便于在今后的工作中,最大限度地发挥男性在幼儿教师队伍中的优势。

2.针对男生好动、求知欲强的特点合理安排教材

(1)文字型教材

一些理论课如乐理、和声,包括一些技能类教材文字表述部分都是不可忽视的。男生的特点是活泼好动,对文字性的知识重视不够,这时教师就要使学生理解:理论是一切音乐活动的源泉,幼儿教师音乐理论素质直接关系到其他音乐学科的发展,进而直接影响在未来幼儿园工作中的音乐教学水平,因而一定要提高对理论的重视程度。

(2)目标式教材

在一门课的教学中,教师安排多个目标项目通过一段时间或一学期的学习来完成目标项目,最终达到让学生在项目完成过程中掌握知识的目的。

(3)见习实习

通过见习实习活动,男生能摆脱从事幼教事业的心理压力,并把学到的音乐知识运用到实践中去。

3.运用现代教学方法指导男生班音乐课教学

(1)指导发现教学

在音乐课程教学中,教师根据男生好钻研的特征通过指导的方式对所授音乐教材进行组合,由教师向学生提供观察和分析的书面或影像资料,学生在课前结合自己对音乐知识的个人理解进行预习,将遇到的问题拿到课堂上寻解。同时,教师给予必要的指导。这样,既能缩短技能形成所需的时间,又易于学生深入系统地掌握理论知识,提高学生观察、分析、判断的能力,也有利于学生教学能力的发展。

(2)项目教学

在音乐课程教学中,根据男生动手能力强的特点,将音乐课程教学内容依据认知规律和音乐技能形成的规律,分解为若干相互联系的小项目,使之成为便于学习的大的项目载体,并建立相应的评估反馈系统。如果达到预定的项目标准,即进行下一步学习;如果没有达到项目标准,则考虑建立新的项目目标,并配以相应的矫正措施。

(3)评价学习教学

在音乐课程教学中,根据男生不服输的特征,结合教学目的和任务以及学生初始技能水平测试的结果,把音乐课程教材内容分解为具有不同层次的目标体系并指定相应的评价标准,分别对教学状态进行评价,其结果反馈给学生,让学生在追赶中达到预期教学目标的程度。

(4)“问题”教学

在音乐课程教学中,根据男生好学好问的特征设计教学方法。所谓“问题”教学就是提出解决学习问题的五步程序,即“提出问题―确定问题―提出可能答案―分析各种答案―选择合理答案”。通过在教学过程中设置一系列的问题情境,启发引导学生运用分析、比较、综合等逻辑思维方法和归纳演绎等逻辑推理形式,求得对问题的解决,获得知识和技能。

(5)案例实践教学

在儿童剧创新编排的教学中,通过选择具有典型特征的剧目作为教学内容来分析、排演,既锻炼学生的实践能力,又形象生动地进行教学。

(6)合作探究式教学法

通过“学生分组―小组讨论―学习结果评价”等活动,加深学生对问题的理解,主张教学从学生心理需要出发,提倡“合作”学习。

当然,每一种现代教学理论均有一定的适应范围,也必然有其各自的局限性。所以,教师可根据学生的所学情况来合理运用。

4.提高实践在男幼师班音乐课教学的地位

通过实践,教师可随时检验学生的学习效果,还可在他们运用知识的过程中培养他们的创新能力。教师应通过学习、检验、提高、再学习、再检验、再提高的方式促进教学内容、方式、方法的不断改进。

(1)课堂实践

将音乐教学法的教学内容分散到各课程、各教学环节之中,组织、辅导学生根据不同科目编写教案,进行模拟课堂教学实践,使学生将其所学灵活运用,也可提前进入教师角色体验,。并对其教学能力进行培养。

(2)艺术实践

专门为男生设计一些具有男生特征的工作项目,并创造他们与女生班级的项目竞赛,提高他们自身的满足感与自豪感。同时可按期举办各种形式的儿童剧或文艺演出,让学生参与策划、组织,从中培养学生的组织能力、驾驭能力,以及在未来工作中与其他教师协调配合的能力。培养他们的艺术表现能力、示范能力。

(3)社会实践

适时安排学生下乡支教,安排去幼儿园实习,体验教学的乐趣。并带着问题和思考回到课堂,寻求教师的解答和指导。

总之,幼儿师范男生班音乐教学改革不仅要从学生实际出发,针对学生的知识结构和性别年龄特点来进行,而且要适应迅猛发展的形势和千变万化的世界,以全面提高学生的综合素质为目标,培养开拓型的全面发展的新时代人才。

参考文献:

大班音乐教案例6

“十二五”期间是国家实施中长期教育改革发展纲要的关键时期，是把社会文化发展放到最重要位置的时期，在《国家教育改革与发展纲要》中和党的第十七大、十文件里，把教师教育和社会文化改革发展提高到了前所未有的高度。随着社会文化的发展，音乐教育对人生所起到的重要影响得到广泛认同，人们对音乐教育有着前所未有的重视，它逐渐形成了我们这个时代人们人生成长新的教育链条，这个教育链条一方面是学校的音乐教育，另一方面则是社会的音乐教育。长久以来，高师音乐学专业的人才培养目标始终定位在学校音乐教育，而对社会音乐教育师资培养存在着盲点。站在整个社会音乐文化发展平台上，高师音乐学专业一方面应继续为学校音乐教育培养师资，另一方面，应关注社会对音乐师资的多样需求，改革创新突破局限，分流培养出不同层次和不同类型的音乐师资。

一、音乐文化的发展，形成了学校与社会相融合新的音乐教育链条

随着社会经济的发展，人们精神生活需求不断提升，音乐教育逐渐从学校音乐教育扩展到大众教育，形成了这个时代人生成长新的教育链条，这个链条已分支为两个部分，一条是学校音乐教育：幼教――中小学――高中――大学等国家规定的音乐教育；另一条则是社会音乐教育：胎教――亲子园――校外各类儿童音乐教育（舞蹈、声乐、器乐等）――校外各类青少年音乐教育――各类成人音乐教育――各类中老年音乐教育等人们自发需求的音乐教育。音乐教育不再停留在人生某一阶段某个地点或某个过程，而成为贯穿一生不断需求和接受教育的过程；它不再只是学校里学生的专利，而成为社会大众的一种普遍需要；音乐艺术不再是极少数人的拥有，而逐渐形成为大众共同爱好与参与，音乐不再只是青少年学习的专利，而成为许多人包括中老年人陶冶性情修身养性的首选，尤其是近年来，不论是专业的国际国内音乐赛事，还是普通的老百姓星光达人之路，音乐已成为人们生活重要部分，可以说，学校音乐教育已扩展为社会的音乐教育、大众的音乐教育。

目前除了学校所进行的音乐教育以外，社会上有从人生开始的胎教到0-3岁的亲子园，从校外的少儿舞蹈学校到器乐班，从中老年合唱团到中老年的腰鼓队舞蹈队，社会上多种类型的音乐辅导班层出不穷，社会民众对音乐教育的多种需求，表现出社会对各类音乐师资需求是一个日趋增长的势态。如：准妈妈音乐胎教指导，0―3岁亲子园的音乐教育，社会上的各类少儿舞蹈学校、声乐学习班，合唱团、各种器乐的学习班等等，社会上各种不同年龄层面的人群、各种不同类别的音乐教育需求，都意味着社会需要大量的多样的音乐师资。面对社会需要的音乐师资，由谁来担负培养任务呢？毋庸置疑，应当由我们高师音乐学专业来培养。问题是目前我们高师如果只把为中小学培养音乐师资作为立足点，而不提为社会培养音乐师资，不仅使高师音乐学专业脱离了社会的需要，同时也限制了高师音乐学专业的发展。我们应站在整个社会文化发展的平台上，根据学校与社会相融合的新的音乐教育链条所形成的对音乐师资的新需求，对高师音乐学专业人才培养实行改革创新，在为学校培养学校音乐师资的同时，更要为社会培养各种不同层次不同类型的社会型音乐师资，以满足社会对音乐师资的需求。

二、根据社会音乐教育需要，重新定位音乐学专业人才培养方案

社会型音乐师资是指从事学校音乐教育以外，在社会上进行音乐教育的专职音乐教师。根据社会对音乐师资的不同需求，高师音乐学专业的人才培养方案应围绕根据人生音乐教育的链条进行改革，目前除幼儿园―中小学―高中―大学的学校音乐教育教学外，社会上各种类型的音乐教育有：胎教，亲子教，各类舞蹈学校，各类器乐学校，各类合唱团队等等，要培养不同类别的音乐师资，使我们的学生深受社会的欢迎，我们应突破仅仅为中小学培养音乐师资的局限性，把人一生所受得音乐教育链条连接起来，把校内音乐教育内容与校外音乐教育内容结合起来，把普及教育与专业教育结合起来，把学生教育与民众教育结合起来，重新定位和改革人才培养方案，提升高师音乐学专业的发展空间，拓宽高师音乐学专业的学生的就业渠道，把培养社会型音乐师资作为我们的重要特色和人才分流培养的一个重要分支。

多年来高师的教学改革主要致力于针对中小学音乐教学需要的改革，在学生的教育教学能力和综合能力上下功夫，提倡五位一体：即能弹、能唱、能跳、能教、能编的综合能力，并取得了一定的成效。随着中小学音乐师资岗位的逐年饱和，目前音乐学专业的毕业生有很大一部分在社会上做音乐教师，甚至自主创业办学办班，成为社会音乐教育和音乐文化的发展的主力军。调查显示，做的比较好的学生大都是在校时主项专业非常优秀的学生，之所以能在社会上立足，除了具备了教师应具备的教学能力外，主要是他们自身突出的专业水准得了社会的赞誉和认可，为他们的发展和创业提供了机会。因此改革和探索不同于为学校音乐教育培养人才的培养方案，根据学生的自身水平和条件，选择自己的专长和个性特点，培养学生教育教学能力和一门主项专长，应是培养社会型音乐师资的定位。梳理人生教育链条，一方面使我们在改革人才培养方案时，注意拓宽人生各个阶段的音乐教育教学内容，加强培养学生的教育教学能力；培养社会型音乐师资，从另一方面使我们在改革人才培养方案时，不能等同于培养学校的音乐师资，应另寻辟径，根据不同学生的能力和特长，着重培养学生的主项专长，分流不同类型的社会型音乐师资。

三.注重创新实践，实行分流培养各类音乐师资

相对而言，中小学音乐师资它有较为固定的教学内容（课本），教学对象（学生），属于普及教育和审美情趣的教育，而社会需要则是不同层面、不同类型，不同内容的技能性音乐教育。目前不论是大城市还是小县城甚至乡村，社会上各种各样的校外音乐艺术学校（器乐声乐舞蹈）层出不穷，需要大批的专职音乐师资，如，专门的胎教师资、0-3岁幼儿的音乐辅导师资，幼儿的专业舞蹈教师、器乐教师，声乐教师；青少年的专业舞蹈教师、器乐教师、声乐教师、音乐理论教师；中老年的专业舞蹈教师、器乐教师、声乐教师、音乐理论教师等等，对教师的音乐专业水平提出了较高的要求。因此高师音乐学专业应根据社会和学校对音乐教育的不同需要，改革人才培养方案，变革课程内容与标准，根据社会需求和学生自身要求，实行分流培养，有所侧重。

（1）分类选择培养途径。

根据社会需要和学生自身要求，学校在三年级时在课程内容的设置上，应分为两大类，一是学校音乐师资，一是社会音乐师资。培养学校音乐教师，应注重学生综合音乐能力的培养，他们某单项的专长可以不尖，但要有扎实的基本功和多项的能力，如能弹、能唱、能跳能编等能力，课程设置要向综合能力培养靠近；培养社会型音乐师资，在课程内容的设置上，对那些专业素质较好的学生，应分配给予足够的课时，加大其专业长项的课时量，保证其专业素质的高水准。

（2）培养学习和创新能力，形成主动创业竞争意识

学习能力是适应和承担当今社会工作主要能力，学校的书本知识永远也赶不上这个时代飞速的发展和知识的更新。在学习过程中，打好基础，练好基本功，掌握学习方法，提高学习能力，这是学生立于不败之地的法宝。注重培养学生的创新能力在大学阶段是必不可少的，要让学生根据自身的特点，去找准自己的发展定位，要有自己的思想和创新思维能力，只有这样，学生的学习才不会懒散，才能主动，才能在今后的工作中有竞争能力和灵活的创新意识。

大班音乐教案例7

2002年5月，牡丹江幼儿师范学校并人牡丹江师范学校，2007年，月，牡丹江师范学校升格为黑龙江幼儿师范高等专科学校，2009年9月为适应市场需求我校招收了第一个男生幼师班(往届招收的男生与女生同班上课)，由此拉开了我省幼儿师范院校职业化背景下招收男生幼师班的序幕。随着近几年来社会对男幼师生需求量的不断高涨，男幼儿教师也成为幼教队伍中的“香悖悖”，越来越多的人意识到，由于观念上对男女所从事职业的局限性，在幼儿园男女教师不成比例，更使得男幼儿缺乏男子汉气概，说话细声细气、动作扭扭捏捏、性格文静柔弱、心理承受能力脆弱，一点男孩子的感觉都没有。这些都让幼教工作者看在眼里，疼在心中。

面对如此严峻的形式，我校走出了关键性的一步—招收男幼师班。学前职业化教育中音乐是艺术教育的一种，但它又有别于艺术院校的培养目标，转型后的学前教育专业既具有师范性，又具有职业性。学前教育专业的音乐课程要体现学前教育专业的特点和幼儿园工作的实际需要:通过音乐课程的学习使学生掌握基本音乐素养，以及幼儿园工作中不可缺少的弹唱、伴奏、艺术鉴赏能力等。因此，探讨男幼师班的音乐教学培养模式就尤为重要。

1.男生班教学师资占首位

现阶段我校音乐专任教师都是音乐学校毕业，也有一些兼职教师是来自其它音乐团体的。学校升专后，无论是教师的数量还是业务素质，都有待进一步调整和提高。这就需要教师按岗位、年龄、需要和本人意愿有针对性地参加各种培训，有条件的要到其他艺术院校或师范院校的音乐专业进修，以达到专业适应市场，教师适应专业，教学适应学生，学生适应社会。针对男生班这个特殊群体，一些艺术课就要安排相应人员来上课，比如舞蹈课、声乐课，可以安排男舞蹈教师、男声乐教师专门上课，根据男性的特点安排相应的课程，以便于在今后的工作中，最大限度地发挥男性在幼儿教师队伍中的优势。

2.针对男生好动、求知欲强的特点合理安排敬材

(1)文字型教材

一些理论课如乐理、和声，包括一些技能类教材文字表述部分都是不可忽视的。男生的特点是活泼好动，对文字性的知识重视不够，这时教师就要使学生理解:理论是一切音乐活动的源泉，幼儿教师音乐理论素质直接关系到其他音乐学科的发展，进而直接影响在未来幼儿园工作中的音乐教学水平，因而一定要提高对理论的重视程度。

(2)目标式教材

在一门课的教学中，教师安排多个目标项目通过一段时间或一学期的学习来完成目标项目，最终达到让学生在项目完成过程中掌握知识的目的。

(3)见习实习

通过见习实习活动，男生能摆脱从事幼教事业的心理压力，并把学到的音乐知识运用到实践中去。

3.运用现代教学方法指导男生班音乐课教学

(1)指导发现教学

在音乐课程教学中，教师根据男生好钻研的特征通过指导的方式对所授音乐教材进行组合，由教师向学生提供观察和分析的书面或影像资料，学生在课前结合自己对音乐知识的个人理解进行预习，将遇到的问题拿到课堂上寻解。同时，教师给予必要的指导。这样，既能缩短技能形成所需的时间，又易于学生深人系统地掌握理论知识，提高学生观察、分析、判断的能力，也有利于学生教学能力的发展。

(2)项目教学

在音乐课程教学中，根据男生动手能力强的特点，将音乐课程教学内容依据认知规律和音乐技能形成的规律，分解为若干相互联系的小项目，使之成为便于学习的大的项目载体，并建立相应的评估反馈系统。如果达到预定的项目标准，即进行下一步学习;如果没有达到项目标准，则考虑建立新的项目目标，并配以相应的矫正措施。 (3)评价学习教学

在音乐课程教学中，根据男生不服输的特征.结合教学目的和任务以及学生初始技能水平测试的结果，把音乐课程教材内容分解为具有不同层次的目标体系并指定相应的评价标准，分别对教学状态进行评价，其结果反馈给学生，让学生在追赶中达到预期教学目标的程度。

(4)“问题”教学

在音乐课程教学中，根据男生好学好问的特征设计教学方法。所谓“问题”教学就是提出解决学习问题的五步程序，即“提出问题一确定问题一提出可能答案一分析各种答案一选择合理答案”。通过在教学过程中设置一系列的问题情境，启发引导学生运用分析、比较、综合等逻辑思维方法和归纳演绎等逻辑推理形式，求得对问题的解决，获得知识和技能。

(5)案例实践教学

在儿童剧创新编排的教学中，通过选择具有典型特征的剧目作为教学内容来分析、排演，既锻炼学生的实践能力，又形象生动地进行教学。

(6)合作探究式教学法

通过“学生分组一小组讨论一学习结果评价”等活动，加深学生对问题的理解，主张教学从学生心理需要出发，提倡“合作”学习。

当然，每一种现代教学理论均有一定的适应范围，也必然有其各自的局限性。所以，教师可根据学生的所学情况来合理运用。

4.提高实践在男幼师班音乐课教学的地位

通过实践，教师可随时检验学生的学习效果，还可在他们运用知识的过程中培养他们的创新能力。教师应通过学习、检验、提高、再学习、再检验、再提高的方式促进教学内容、方式、方法的不断改进。

(1)课堂实践

将音乐教学法的教学内容分散到各课程、各教学环节之中，组织、辅导学生根据不同科目编写教案，进行模拟课堂教学实践，使学生将其所学灵活运用，也可提前进人教师角色体验，。并对其教学能力进行培养。

(2)艺术实践

专门为男生设计一些具有男生特征的工作项目，并创造他们与女生班级的项目竞赛，提高他们自身的满足感与自豪感。同时可按期举办各种形式的儿童剧或文艺演出，让学生参与策划、组织，从中培养学生的组织能力、驾驭能力，以及在未来工作中与其他教师协调配合的能力。培养他们的艺术表现能力、示范能力。

(3)社会实践

适时安排学生下乡支教，安排去幼儿园实习，体验教学的乐趣。并带着问题和思考回到课堂，寻求教师的解答和指导。

总之，幼儿师范男生班音乐教学改革不仅要从学生实际出发，针对学生的知识结构和性别年龄特点来进行，而且要适应迅猛发展的形势和千变万化的世界，以全面提高学生的综合素质为目标，培养开拓型的全面发展的新时代人才。

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(3)评价学习教学

在音乐课程教学中，根据男生不服输的特征.结合教学目的和任务以及学生初始技能水平测试的结果，把音乐课程教材内容分解为具有不同层次的目标体系并指定相应的评价标准，分别对教学状态进行评价，其结果反馈给学生，让学生在追赶中达到预期教学目标的程度。

(4)“问题”教学

在音乐课程教学中，根据男生好学好问的特征设计教学方法。所谓“问题”教学就是提出解决学习问题的五步程序，即“提出问题一确定问题一提出可能答案一分析各种答案一选择合理答案”。通过在教学过程中设置一系列的问题情境，启发引导学生运用分析、比较、综合等逻辑思维方法和归纳演绎等逻辑推理形式，求得对问题的解决，获得知识和技能。

(5)案例实践教学

在儿童剧创新编排的教学中，通过选择具有典型特征的剧目作为教学内容来分析、排演，既锻炼学生的实践能力，又形象生动地进行教学。

(6)合作探究式教学法

通过“学生分组一小组讨论一学习结果评价”等活动，加深学生对问题的理解，主张教学从学生心理需要出发，提倡“合作”学习。

当然，每一种现代教学理论均有一定的适应范围，也必然有其各自的局限性。所以，教师可根据学生的所学情况来合理运用。

4.提高实践在男幼师班音乐课教学的地位

通过实践，教师可随时检验学生的学习效果，还可在他们运用知识的过程中培养他们的创新能力。教师应通过学习、检验、提高、再学习、再检验、再提高的方式促进教学内容、方式、方法的不断改进。

(1)课堂实践

将音乐教学法的教学内容分散到各课程、各教学环节之中，组织、辅导学生根据不同科目编写教案，进行模拟课堂教学实践，使学生将其所学灵活运用，也可提前进人教师角色体验，。并对其教学能力进行培养。

(2)艺术实践

专门为男生设计一些具有男生特征的工作项目，并创造他们与女生班级的项目竞赛，提高他们自身的满足感与自豪感。同时可按期举办各种形式的儿童剧或文艺演出，让学生参与策划、组织，从中培养学生的组织能力、驾驭能力，以及在未来工作中与其他教师协调配合的能力。培养他们的艺术表现能力、示范能力。

大班音乐教案例8

在初中小班化音乐课堂的瞬间，呈现出许多多媒体课件制作和运用中的亮点和不足，借助这些瞬间引发思考，在研究和实践中找到优化音乐多媒体课件的策略和方法。

一、强化课件的音乐审美度，“零距离’面向每一个学生

【例1】在一个布置温馨富有艺术气息的音乐教室里，全班28个学生静静地围坐在液晶电视机旁边，享受高品质的音乐以及视频带给他们的审美体验：上海世博会开幕式，美轮美奂，盲人男高音歌唱家波切利正在演唱《今夜无人入睡》。视频清晰度高、音响效果好，整个欣赏效果非常好。

【分析】在小班化的教室里，20多个学生围坐在2台50时左右的液晶电视机面前，既没有了投影机刺眼的光束、保护眼睛，又能使学生“零距离’’地看到、听到教师精心设计的多媒体音乐课件中使用的视频、画面等信息，课堂教学有效性大大提高。

【思考与实践】从小班化教学的内涵看，其最本质的特征是教学面向学生个体，而不是面向全班。因此，教学活动在时间、空间上会得到重组。要优化课堂生态，音乐教室对于小班来说面积不宜太大，这样不利于学生注意力集中；教室布置要温馨和艺术化，从而激发学生对音乐课堂的喜爱和向往；传统投影机、大屏幕的使用不能拉近学生与媒体的距离。小班化音乐课件应该更加体现精美，提高学生对其的接受度。

将“高清家庭影院”的概念引入音乐课堂。高清播放器通过HDMI的高清连接线与液晶电视机相连，取代了传统的信号损失较大的AV或VGA连接，播放清晰度极高、色彩饱满，在音乐课上真正达到了HIFI(发烧级)的享受。音响系统采用多声道的家庭影院的配置，确保教室的每个地方都充满了优美的音乐，有身历其境的感觉。

课件中的音、视频素材选用高清。音乐教师应该提供给学生大量高清晰度、高审美度的视频，才能提高小班音乐课的欣赏效果。由于液晶电视机屏幕尺寸小于投影机屏幕尺寸，课件制作时多使用画面、视频等媒体，文字信息要精炼，字体要大，确保多媒体信息的有效性。用“电驴’’等下载工具，在“．verycd．COIB”网站上，可大量下载到MKV、TS、等格式的高清视频。如大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》，《上海世博会开幕式》，《中央电视台春节联欢晚会》，《2008北京奥运会开幕式》等节目，这些节目里面有很多音乐课教材上的作品，效果比教材配套的光盘远要好很多。

二、提高课件交互性，培养学生个性、合作、探究能力

【例2】音乐欣赏《鳟鱼》五重奏，教学重点在于分析变奏曲式。在课件最下方，有0～5共6个数字，分别对应着5个变奏和整个作品，可以边讲边听，边听边解说，可以反复听，不按顺序听。在5个变奏都讲解并再一次欣赏后，作品的创作思路，变奏曲式的特点等比较难掌握的教学难点，在这里都迎刃而解。

【分析】

通常，音乐教学课件会使用表格、PPT的做法，把答案预设在里面，鼠标点击后就出现答案，这样的课件设计中，老师的提问和学生的回答，都停留在形式上，学生的答案与教师的预设答案往往会不一致，这样的课件设问和回答的环节，没有很好地发挥课件的交互性。

由于音乐具有时间性的特点，看不见、摸不着，学生用语言来形容音乐本身有困难，再加上此时音乐已经结束，学生的回答就更困难，这时如果音乐再放一次，一节课40分钟限制又不太现实。“例2”中的课件充分发挥了多媒体课件方便、快捷的操作优势，点哪里哪里会有想要的界面出现，弥补了仅仅听一遍音乐，无法记住音乐细节部分的遗憾。该课件采用“触发器”的技巧，实现点击课件右边的按钮，出现相应内容的“交互性”；表格中采取文本控件的方式，使得课件在运行时，可以用键盘直接输入文字，表格中的答案是学生的真实回答，不是预设的，因此课堂的生成是真实而有效的，并且学生的参与程度大大提高。

【例3】音乐综合课《大海啊，故乡》一上课时间：2010年班级规模：28位学生的小班教学上课地点：音乐专用教室设备要求：1台教学电脑、6台学生小组用笔记本电脑实施过程：学生分成6组，每组4-5名，围坐在一台电脑面前，电脑显示器上同步出现老师电脑上的画面，学生不能控制电脑，此时的课件为演示型的课件。在歌曲处理这个环节中，同学们分组讨论，在合适的地方给歌曲配上合适的音效。此时，学生的电脑可以使用了，教师用网络教室管理软件，发送给每台学生机一个“音效．pps"的课件，此时则成了只有一个页面的交互型课件，双击出来这个界面，学生可在小组讨论时，点击播放。右边的白色文本框，由小组长将方案的文字说明输入。

课堂气氛就这样被点燃了，讨论时，马上就能在电脑上听到效果，音效、和音乐可以同时发声，有学生受到唐发，拿起话筒模拟了很多音效，还有学生甚至模拟了海鸥翩翩起舞学生再创作的热情进发出来。

讨论结束后，每台学生机上的内容，由教师通过网络教室控制软件，按需要显示到大屏幕以及另外的学生机上，每个小组讨论的结果一目了然。汇报讨论结果，则变成了小组表演，一个小组表演时，其余同学一起大声唱歌曲与之配合，音乐达到了高潮，这节课也在多媒体课件的辅助下，达到了高潮。

【分析】

分组、探究、合作的教学模式，在大班化教学中，往往只能流于形式，真正参与的学生很少，大部分学生在讨论的过程中处于无所事事状态，课堂气氛貌似热烈，实质效果不好。

而在例5小班化教学中，教师借助简单的多媒体课件，将教师演示型用的课件中的一个页面另存为一个小的课件，用网络教室控制软件分发到学生电脑上，让他们充分研究讨论、展示。学生的创作热情被点燃，是这节课的最大亮点，小组汇报变成小组汇演，一字之差，体现出了教学的巨大进步。

学校在实施小班化教学过程中，在教室环境布置，教学设备配备等方面，都要充分保证。小班化教学，多媒体课件制作要从“精”字上下功夫，“精心设计”，“精美制作”，为教师更好地开展小班化教学的研究提供扎实的保障。

【思考与实践】

小班化教学宗旨是因材施教，因此所传授的知识可以相对多一点，细致一些。小班化教学中，学生在课堂内所平均占有的时间成倍增加。这样，在课堂上师生之间、生生之间有更充分的时间进行讨论和交流。课堂教学中是否实现师生互动，是新课程理念和小班化教育对课堂教学的要求。

因此，小班化的音乐多媒体课件制作，交互性、可参与性强非常重要，既可以做教师演示，又可以给学生自主合作探究学习。在这样的教学氛围下，学生有更多的机会质疑、表达自己的独立见解以及动手实践，有利于他们综合素质的提高。

交互性课件的制作方法：PPT制作课件时，需要学生参与研究的内容，做成一个个只有一页的课件，使用“控件”工具栏，将系统白带的“媒体播放机(mediaplayer)”，插入到课件中，使得播放媒体更便捷。将文本控件插入到页面中，学生运行时可直接在课件里输入文字。在“幻灯片切换，将“换片方式”中，“单击鼠标时”前面的勾去掉，这样学生误操作时，就不会直接退出课件了。保存时，另存为“放映，术．PPS”的格式，学生只要双击这个文件，马上就进入演示状态。

网络交互性课件的硬件设置：调整班级布局，将全班分成4—6个小组，每个小组配备一台电脑，教师电脑与学生电脑通过路由器(或交换机)连接组成局域网，音乐多媒体课件通过局域网，多台电脑联网，实现师生互动、分组、分层合作学习。在学校条件暂时还不成熟时，可以考虑由学生自带笔记本电脑的方式，用无线路由器实现教师机与学生机网络连接。

网络交互性课件的软件要求：安装一套免费的6个客户端的“红蜘蛛网络教室，即可实现师生互动交流。课件制作时，要充分与网络教室管理软件结合，将提供给学生使用的课件，分解、打包制作成鼠标双击即可运行，单页面的课件，哪里可点击，一目了然，提供可输入文字的窗口。

《鳟鱼》一课中，同样的课件，在听辨变奏的环节中，使用这套网络教室软件，将课件发给每组学生，鼓励他们小组合作完成这张表格，将每个小组的研究成果进行交流，这样的教学效果，比使用一台教师机进行演示的效果更好。

实践证明，小班化教学中，网络化的多媒体课件比单纯演示型的课件更受学生欢迎。在设备的配备上，一台教师机台学生机的网络组合，2台50时液晶电视机取影机如果学生机配备大屏幕的显示器，电视机也可以不用)，级的音响设备，这样的组合将是“黄金搭档”，期待成为小班化音乐教室的标准配置。三、开发课件的网络功能，丰富学生学习方式【例4】在期末音乐评价中，教师将上课所用的多媒体课件资料上传到网站，学生课外下载使用，作业可以直接上传到网站或以评论的形式出现，教师进行学业评价时，可将学生的评论或作业作为重要的评价内容。

【例5】音乐课后，学生经常会浏览教师提供的一些音乐学习网站，站长赵洪啸是上海的一位音乐教师，网站内容丰富，专业，现在已经成为音乐教师交流教学经验的重要基地，在国内享有盛名。

【分析】

有限的课堂远远满足不了学生对音乐的需求。因此开发网络资源是小班化音乐课堂的另一个亮点。获得80M的免费空间，进行简单的设置后，就可以用级域名，访问自己的网站空间了。建立这样的网站只需10分钟左右，可满足网络教学的基本功能。在一次欣赏《图画展览会》的评论作业中，全班28人，有25人上传了评论，并且质量较高。

【思考与实践】

大班音乐教案例9

鉴于六、七岁儿童无意注意多和活泼好动、自制力弱等特征，音乐欣赏要贴近儿童生活，符合儿童认知心理和认知水平，创造条件把陌生的音乐转化为熟悉的音乐，同时重视身体活动去感应音乐，获取音乐带来的快乐。着重培养幼儿听音乐的兴趣和听音乐的习惯。我教幼儿大班《在钟表店里》时，探索他们的欣赏能力：方案一，告诉题目，全凭“听”去感知音乐；方案二，告诉题目，并用“符号”提示作品结构，在“听”中感受音乐；方案三，告诉题目，用“哑剧小品”表现作品内容，边看边听音乐。三个方案分别在三个班实施，实施结果：采用“方案一”和“方案二”听赏的儿童，对作品的感知大体相同，清晰的感知有：许多钟、修钟、愉快劳动。模糊的感知有：闹钟声误为挂电话；杜鹃钟声误为鸟叫；密集快速的音乐误为有人跑，狼来了，很紧张；钟摆声误为走路声；上发条误为锯木头声、有人嚼生地瓜的声音。采用“方案三”听赏的儿童，把握作品内容较准确，感受到工人认真修钟，修了一架又一架，到处是钟声、铃声，工人在愉快劳动。听赏结果表明：儿童具备一定的音乐听觉能力和联想能力，不具备“符号”式的抽象思维能力，直观思维能力较强。一位中等水平儿童的欣赏笔记是这样写的：“有一天，钟表店的老爷爷在修表。他先修好一些，听了听，很满意，就唱歌跳舞。他又回到座位上工作，又修好一些，很满意，又唱歌跳舞。接着，把所有的钟都修好。各种各样的钟都响了，好像在说：谢谢您，老爷爷，11点了，您该回家了”。

由于儿童的注意力在加强，联想、想象能力有明显的发展，直观性感知作品的能力增强，因此，要用“看看、说说、想想、画画、敲敲、打打（打击乐）”帮助儿童听赏音乐。

一位老师教幼儿欣赏《我们的田野》，从插图入手启发幼儿倾听音乐，发挥想象，顺序是：稻田河流湖森林群山天空。第一遍听时教师指示：“听完音乐，请说出你对音乐的感觉。”幼儿：“优美、动人、平静、宽广、爱睡觉、难听。”教师问：“请说出你为什么有这样的感觉？”幼儿：“音乐慢慢的、声音柔柔的”；“音乐很慢，好像很快乐”；“音乐慢，音长”；“爱睡觉”是因为音乐舒展、起伏、温柔；“难听”来自对多声部音乐听不清楚。第二遍听时教师指示：“请同学们仔细分辨音乐中有几种声音？”幼儿：“三种、两种、四种。”教师问：“请说出理由？”幼儿：“一人演唱，还有人跟着唱”；“一种声音好听，其它声音不好听”；“有尖尖细细的声音，也有低低粗粗的声音”。第三遍听时教师提示：“请同学们唱一句歌中自己最喜欢的句子。”幼儿有的哼一、二小节，有的哼一句，有的边听音乐边哼唱，有的看课本哼唱。

幼儿大班是小学阶段的转折期，是欣赏心理由简单向复杂，由表象向入里发展的过程。从上例可看出，幼儿大班已能“聆听、分析、思考”音乐，大致能从音的高低、音的长短、速度、音量和旋律的起伏等方面去听、去想。有些幼儿已有了初步的多声部感知能力。这一时期，幼儿还不具备音乐术语概念，师生的交流，要避免过多使用音乐术语，教师要善于将音乐术语转化成幼儿听得懂的话，又要把幼儿的话归纳到音乐术语上。

大班音乐教案例10

去年我有幸参加福建省“审美与快乐” 幼儿音乐教育课题研讨会公开示范观摩活动，学习后结合本园音乐课题《增强幼儿园音乐教育活动有效性策略研究》，在园本实践中力求提高教师的音乐教学能力，促进教师的专业成长。下面以大班节奏活动《快乐的一天》为例加以说明。

一、立足现场观摩，及时进行思考互动

不少教师在外出观摩学习过程中，专注于把自己看到的、听到的全都记下来。这样只顾记录，却没有时间进行及时的思考，其效果是不理想的。正确的方法是：观摩时既注重“倾听”也深入“思考”，从而减少“记录”与“交流”，也就是首先要认真倾听执教者怎么教，重点是否突出，教学语言是否简炼等，然后摘要一些简单的记录，只有这样，才能有更多时间投入到思考之中。活动结束后，要充分发挥一同参加观摩同行的资源，相互沟通自想法，探讨并解决观摩过程中产生的困惑，从中剖析观摩活动的亮点与不足，这种分析与互动让大家都能敞开心扉，发表各自独特的见解，及时有效解决心中的困惑，为活动结束后进行自我教学实践进行参照与反思。

二、研讨促进整改，努力在实践中迁移

观摩活动结束后，积极开展观摩后的研讨活动，这是一个很重要的环节，是将感性经验上升到理性认识的好机会，以利于教育观念与教学实践相结合，并转化为自己适宜的教育行为。因此，研讨后应根据本地域特点、结合本班孩子能力发展水平，对观摩活动方案进行整改，并积极进行实践，探索验证，只有自己亲身体验了，才能真正感受执教老师的用心良苦，才能领悟活动的精彩，也才能真正将观摩者的经验内化成自己的教学行为，不断提高自己的教学能力。

三、精心选择活动内容

在众多的观摩活动中，不是所有的内容都可以迁移于自身实践的，要根据教师自己的兴趣特长、幼儿年龄特征、幼儿园现实条件等选择适合进一步实践与研讨的优秀教学内容，于是我选择了音乐研讨会漳州老师带来的大班节奏活动《快乐的一天》。首先，这首“奥地利风格圆舞曲” 曲调明朗欢快，节奏感强，特别是在A段部分的行进感，让人情不自禁地想动起来，容易激发幼儿兴趣。其次，我班开展的子课题是《浅谈大班幼儿节奏乐教学新策略》，在课题实施过程中，本班幼儿节奏乐常规较好，幼儿对音乐的感受力和表现力等方面的经验相当丰富，尤其是节奏感也比较强，具有开展这一活动的基础。第三，这位开课老师在教学风格和技巧上充分体现让节奏活动从生活中来到音乐中去的理念，能充分挖掘和发展幼儿自身潜在的各种音乐能力，这些教学技巧正是我们一线教师有待提高与学习的。

（一） 用心调整活动方案

确定音乐实践内容后，就要对原观摩研讨的方案进行调整与创新了，因为我们所面对的教学对象以及教师自身条件等多方面情况不同，不能简单、机械地照搬原来的活动方案开展实践教学，必须根据实际情况进行改进与创新，调整原方案设计，使之更具有效性。

1、 发挥集体聪明智慧

调整前，我充分发挥课题组集体的智慧，对选择的内容进行彻底的分析与研讨，对作品的节拍、音乐的性质进行具体的分析研究，了解和掌握乐曲结构及节奏特点，同时查阅相关资料，了解乐曲的音乐风格和性质所表达的音乐情绪，这样才能更好地将音乐作品的基本信息传递给孩子。

2、了解幼儿已有经验

皮亚杰建构主义心理学认为：儿童是在旧经验的基础建构新知识的。因此再优秀的案例也不能按部就搬开展实践活动，应根据本班幼儿的经验基础，对原方案流程进行调整。那么，在开展活动之前，我通过谈话了解到：由于经常开展节奏乐活动，对打击乐器沙球、响板、双响筒等已不太感兴趣了，但孩子们也有自己的创新，提到如果能用其他材料来替代乐器，也许更有吸引力，同时开展节奏乐活动，最好要有一个指挥，这样就更加生动，而幼儿的这些需求则观摩活动没有体现的。

3、 多种渠道丰富经验

了解幼儿已有经验后，要根据实际情况，有针对性的通过各种渠道进一步丰富幼儿经验。

首先，在区域活动期间，在“探索发现区”投放不同的豆类和花生，还有塑料瓶子，鼓励幼儿用各种方法制造声响，从中发现不同装置的不同音响效果，然后在“音乐区”提供常规的节奏卡和图谱打击乐器外，提供幼儿在探索发现区亲自制作“乐器”，因为这是孩子们感受音乐、探索节奏的乐园，为开展节奏乐做铺垫。

其次，为了让幼儿更好地感受并体验节奏，我选择幼儿熟悉、节奏感强的歌曲《洗手帕》，运用本次学习的奥尔夫 “声势训练” 教学法，事先专门组织一次节奏训练。启发幼儿用捻指、拍手、拍腿、跺脚、弹舌等多种声势进行伴奏，让幼儿在身心参与其乐无穷中感受音乐节奏，并鼓励幼儿根据自己理解去表达创造，从而获得更深的体验。

（三）巧妙确定活动方案

在丰富幼儿相关经验后，根据本班幼儿的表现及自己对课程内容的理解与分析，认真思考可运用教学策略和可借鉴的观摩经验，调整原方案，设计自我实践教学新方案：1、原方案中用竹筒、竹板、响板、双响筒为乐器，根据孩子们提出的，用自制的瓶子来替代。2、原来第一环节中幼儿看图谱跟着音乐，将小手从膝盖伸到头顶，调整为：幼儿看图谱跟着音乐，运用“声势”引导幼儿大胆用身体动作来感受音乐，使幼儿获得更深的体验，并大大增强活动的趣味性。

（四）努力实践教学活动

确定新的活动方案后，就要进行实践教学了，我邀请园领导及课题组、曾经观摩过原活动的教师一起来观摩自己的教学活动。由于活动前的准备工作充分，活动中幼儿表现积极主动，尤其是对音乐结构的理解，并运用语言、动作、为乐曲伴奏，使幼儿在自主、快乐地学习中感受音乐的快乐，最后《照镜子》游戏起到画龙点眼的效果！

三、及时全面反思，再次跟进实践

实践教学之后，我及时反思自己的活动并寻找原来执教的表现有什么不同，并进一步反思造成不同的原因，通过回放自己教学过程的DV，与原来活动的DV进行比较，综合分析发现存在的不足：教师在“导”与“教”的时间比例上失衡，由于过分关注“X X ― X X ” 和“X X X X X ―”这两种节奏为音乐伴奏，造成幼儿过多地模仿，鼓励迁移已有经验创造的比例太少，忽视了幼儿对音乐的情感体验和求异思维能力的培养。反思后由参加两次观摩活动的教师，从旁观者的角度对两次活动进行比较，并提出适宜的建议，她们认为：调整后的活动幼儿用自制有声响的材料为乐曲伴奏，幼儿兴趣更高，但存在不足：音响效果比较接近，听起来好象就一种乐器，建议1、再次尝试不同材料、不同装置形成不同的音响效果，2、同时提供沙球、双响筒、响板、自制乐器等多种材料，让幼儿自主选择比较适合乐曲风格的乐器，这样才能更大限度地调动幼儿参与的积极性。调整后运用“声势” 法让幼儿感受音乐，比原来方案来得生动，有趣！孩子们也乐于表现。在自己的反思及听取观摩者的建议之后，我决定再次调整方案进行再实践，效果显得更加理想。

总之，通过观摩学习，结合实际情况选择实践内容，调整活动方案，大胆进行实践，并在同伴互助下对比反思修正，再次跟进实践。既在“学习――调整――实践――反思――再实践”这样循环反复的研究过程中，不断寻找有效解决问题的方法，将学习到的观摩活动的成功设计迁移到自己的教学实践中，并积极内化，才能形成自己独特的实践智慧，使自己教学活动变得更加丰富而生动，教学效果不断增强！

参考文献：

【1】教育部，《幼儿园教育指导纲要（试行）》，北京师范大学出版社，2004.3